إيفا هيس

إيفا هيس
(بالإنجليزية: Eva Hesse)‏  تعديل قيمة خاصية (P1559) في ويكي بيانات
معلومات شخصية
الميلاد 11 يناير 1936 [1][2][3][4][5][6][7]  تعديل قيمة خاصية (P569) في ويكي بيانات
هامبورغ[8]  تعديل قيمة خاصية (P19) في ويكي بيانات
الوفاة 29 مايو 1970 (34 سنة) [1][2][3][5][4][6][7]  تعديل قيمة خاصية (P570) في ويكي بيانات
نيويورك[8]  تعديل قيمة خاصية (P20) في ويكي بيانات
سبب الوفاة سرطان الدماغ  [لغات أخرى]‏  تعديل قيمة خاصية (P509) في ويكي بيانات
مواطنة ألمانيا[9]
الولايات المتحدة  تعديل قيمة خاصية (P27) في ويكي بيانات
العرق أمريكيون ألمان[10]  تعديل قيمة خاصية (P172) في ويكي بيانات
الحياة العملية
المدرسة الأم جامعة ييل
رابطة طلاب الفن في نيويورك
اتحاد كوبر
ثانوية الفنون والتصميم  [لغات أخرى]‏  تعديل قيمة خاصية (P69) في ويكي بيانات
المهنة نحّاتة[7]،  ورسامة[7]،  ومصممة،  وفنان منسوجات،  وفنانة[11][12][9]  تعديل قيمة خاصية (P106) في ويكي بيانات
اللغات الإنجليزية  تعديل قيمة خاصية (P1412) في ويكي بيانات
مجال العمل نحت  تعديل قيمة خاصية (P101) في ويكي بيانات
موظفة في مدرسة الفنون المرئية  تعديل قيمة خاصية (P108) في ويكي بيانات
المواقع
IMDB صفحتها على IMDB  تعديل قيمة خاصية (P345) في ويكي بيانات

إيفا هيس (بالإنجليزية: Eva Hesse)‏ (11 يناير 1936 - 29 مايو 1970)هي نحّاتة ألمانية، ولدت في 11 يناير 1936 في هامبورغ في ألمانيا، وتوفيت في 29 مايو 1970 في نيويورك في الولايات المتحدة.[13][14][15]

حياتها

[عدل]

وُلدَت هيس لعائلة يهوديّة في هامبورغ، ألمانيا، في 11 يناير 1936. عندما كانت هيس تبلغ من العمر عامين أرسلها والداها مع شقيقتها الكبرى هيلين هيس شاراش، إلى هولندا هربًا من ألمانيا النازية، على متن إحدى القطارات الخاصة بالأطفال.[13][15]

انتقلت العائلة بعد حوالي ستة أشهر من الانفصال إلى إنجلترا ثم في عام 1939 إلى مدينة نيويورك، واستقروا في مرتفعات واشنطن في مانهاتن. انفصل والدا هيس في عام 1944، ثم تزوج والدها مرةً ثانية في عام 1945 وانتحرت والدتها في عام 1964. قابلت هيس النّحات توم دويل في عام 1962، وتزوّجته ثم انفصلا في عام 1966.[16][17][18][19]

شخصت بورم في المخ في أكتوبر من عام 1969، وتوفيت يوم الجمعة 29 مايو 1970، بعد إجراء ثلاث عمليات فاشلة خلال عام واحد. أنهت وفاتها عن عمر ال 34 عامًا مهنتها التي أصبحت مؤثرة بشكل كبير، على الرغم من امتدادها لعقدٍ واحدٍ فقط.[20][21]

مهنتها

[عدل]

تخرجت هيس من كلية الفنون الجميلة والتصميم في نيويورك في سن ال 16، والتحقت بمعهد برات للتصميم في عام 1952. أصبحت هيس في سن الثامنة عشر متدربةً لدى مجلة وفي نفس الوقت، أخذت أيضًا دروسًا في رابطة طلاب الفن في نيويورك، ثم حصلت على درجة البكالوريوس من جامعة ييل في عام 1959. درست هيس أثناء وجودها في جامعة ييل، تحت إشراف جوزيف ألبرز والذي كان متأثرًا بشدة بالتعبيرية التجريديّة.[13][22][23][24]

عادت هيس إلى نيويورك، وأصبحت صديقة للعديد من الفنانين الشباب، من بينهم: سول لويت ودونالد جود ويايوي كوساما، وغيرهم. استمرت صداقتها المُقربة من سول لويت حتى نهاية حياتها، وكتب الاثنان إلى بعضهما البعض في كثير من الأحيان.[25][26][27][28]

تزوجت إيفا هيس من النحّات توم دويل في عام 1962. وانتقل الزوجان إلى ألمانيا بحلول عام 1965، حتى يتمكن دويل من الحصول على الإقامة الخاصّة بالفنانين، وهي خطوة لم تكن إيفا سعيدة بها.[29][30]

يمثل العام الذي أمضته هيس في ألمانيا نقطة تحوُّل في مسيرتها الفنية. فمن هناك استمرت في صنع المنحوتات التي أصبحت فيما بعد محور التركيز الرئيسي في أعمالها.[31]

الأسلوب والمواد والطرق

[عدل]

تألفت أعمال هيس في بداياتها (1960-1965 ) بشكل أساسي من رسومات ولوحات تجريدية. وكانت المنحوتات هي أكثر ما اشتُهرت به ولذلك، غالبًا ما تُعتبر رسوماتها بمثابة مُقدمة أو خطوات أولية لعملها الحقيقي (النحت).

اهتمت هيس باللّثى (اللاتكس) كمادة لتشكيل منحوتاتها، واستخدمت غالبًا نماذجًا متعددة من الأشكال المتشابهة ونظمتها معًا في هياكل وكُتل. يُعتبر عملها كونتينغ من عام 1968 مثالًا على هذا المفهوم.[32][33]

التحليل البصري والنقدي

[عدل]

تُظهر أعمال هيس الحد الأدنى من التغيرات في المادة لكنها تغيّر في نفس الوقت المعنى الذي تحمله بشكل تام. أثار هذا المزيج من البساطة والتعقيد جدلاً بين مؤرخي الفن. كان النقاش مُركّزًا على التفريق ما بين القطع التي تُعتبر أعمالاً منتهية وكاملة، والقطع التي تُعتبر بمثابة دراسات أو رسومات أولية أو نماذج لأعمالٍ مستقبلية. غالبًا ما تكون رسومات هيس كمسودات لمنحوتات لاحقة، لكن هيس نفسها تنكر أي صلة قوية بينهما.[32][34][35]

الإرث الفني

[عدل]

يُقرأ فنها في سياق الصراعات التي عاشتها خلال حياتها. بما في ذلك: الفرار من النازيين وطلاق والديها وانتحار والدتها عندما كانت في العاشرة من عمرها وزواجها الفاشل ووفاة والدها. وضّح الفيلم الوثائقي الذي عُرض لأول مرة في نيويورك، في عام 2016 بعنوان إيفا هيس، خلفيتها المؤلمة. إذ يشرح الفيلم، لمخرجه مارسي بيغليتر، قصة «حياة هيس المأساوية». «يركز الفيلم على تلك السنوات من الظهور الفني، التي اتّسمت بالتقدم السريع والإنتاجية الصاخبة القوية».[36][37][38]

المعارض

[عدل]

عُرضت لوحات ل هيس في المعرض الدولي الحادي والعشرين لمتحف بروكلين للألوان المائية في عام 1961. وعُرضت رسوماتها في الوقت ذاته، في معرض جون هيلر. ثم شاركت هيس وزوجها توم دويل في أغسطس من عام 1962، في «حدث آلان كابرو» في رابطة طلاب الفن في نيويورك في وودستوك. كان لدى هيس معرض فردي لأعمالها على الورق في معرض آلان ستون في نيويورك في عام 1963.[33][39]

قُدّم أول عرض فردي لها في مجال النحت في «جمعية الفن لراينلاند وفيستفاليا» في مدينة دوسلدورف، في عام 1965. عُرضت تماثيلها على نطاق واسع في معرض فيشباخ في نيويورك في نوفمبر 1968. وكان هذا معرضها الوحيد للنحت الفردي خلال حياتها في الولايات المتحدة. يُمثل المعرض نقطة تحول في حياة هيس، إذ اكتسبت الصيت والشهرة في ذلك الوقت.[40][41][42]

أُقيمت العشرات من المعارض الضخمة لها بعد الوفاة في كل من الولايات المتحدة وأوروبا. أحد المعارض كان في متحف سولومون غاغينهايم في عام 1972. أُقيمت ثلاث معارض منفصلة أخرى لها، بعنوان «إيفا هيس، النحت»، هذه المعارض جرت في عدة أماكن منها: المعرض الفني وايتشابل في لندن من 4 مايو إلى 17 يونيو في عام 1979، وفي متحف كرولر مولر في أوتيرلو من 30 يونيو إلى 15 أغسطس في عام 1979، وفي معرض كينستر-غيشافت الفني في هانوفر، ألمانيا، من 17 أغسطس إلى 23 سبتمبر في عام 1979.[43][44]

نُظّمت العديد من المعارض الكبرى في بداية عام 2000، بما في ذلك المعرض الضخم في عام 2002 (الذي نُظّم بالتشارك ما بين متحف سان فرانسيسكو للفن المعاصر ومتحف تيت مودرن ومتحف فايسبادن)، بالإضافة إلى المعارض المُتزامنة في عام 2006 في «مركز الرسم» في نيويورك والمتحف اليهودي في نيويورك. أُقيم معرض ل هيس أيضًا في أوروبا، في متحف فونداسيو أنتوني تابيس في برشلونة عام 2010. وسوف يُعرض قسم من رسوماتها الموجودة في متحف ألن ميموريال للفنون في عدة متاحف أخرى، مثل متحف فيسبادن بين عاميّ 2020-2019 وفي متحف موموك في فيينا وفي متحف هاوزر آند ويرث في نيويورك.[45][46]

مجموعاتها الفنيّة

[عدل]

يُعرض لها في متحف الفن الحديث في نيويورك أكثر من 20 عمل. لكن توجد أكبر مجموعة من أعمال هيس خارج الولايات المتحدة في متحف فيسبادن، الذي بدأ يشتري أعمالها بشكل جديّ بعد المعرض الذي أُقيم في عام 1990 بعنوان «فنانات القرن العشرين». تعرض واحدة من أضخم مجموعات هيس الفنية في متحف ألن ميموريال للفنون في كلية أوبرلين، والتي تحتفظ أيضًا بأرشيف إيفا هيس، الذي تبرعت به أخت الفنانة هيلين هيس شاراش للمتحف في عام 1979.[47][48]

مراجع

[عدل]
  1. ^ ا ب Eva Hesse (بالهولندية), QID:Q17299517
  2. ^ ا ب Eva Hesse (بالإنجليزية). Oxford University Press. 2006. ISBN:978-0-19-977378-7. OCLC:662407525. OL:33251159M. QID:Q24255573.
  3. ^ ا ب Brockhaus Enzyklopädie | Eva Hesse (بالألمانية), QID:Q237227
  4. ^ ا ب Jean-Pierre Delarge (2001). Le Delarge | Eva HESSE (بالفرنسية). Paris: Gründ, Jean-Pierre Delarge. ISBN:978-2-7000-3055-6. LCCN:2001377249. OCLC:301671921. OL:12518095M. QID:Q20056651.
  5. ^ ا ب Ellen H. Johnson; Margaret Barlow (13 Dec 2017). "Hesse, Eva". Grove Art Online (بالإنجليزية). DOI:10.1093/GAO/9781884446054.ARTICLE.T037926. QID:Q103932149.
  6. ^ ا ب Proleksis enciklopedija | Eva Hesse (بالكرواتية), QID:Q3407324
  7. ^ ا ب ج أرشيف الفنون الجميلة، QID:Q10855166
  8. ^ ا ب RKDartists (بالهولندية), QID:Q17299517
  9. ^ ا ب https://www.workwithdata.com/person/eva-hesse-1936. اطلع عليه بتاريخ 2024-10-29. {{استشهاد ويب}}: |url= بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط |title= غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة)
  10. ^ Encyclopædia Britannica (بالإنجليزية), QID:Q5375741
  11. ^ Delia Gaze (2001), Concise Dictionary of Women Artists (بالإنجليزية), Fitzroy Dearborn Publishers, OL:3579477M, QID:Q28487969
  12. ^ Eleanor Tufts (1984). American Women Artists, Past and Present: A Selected Bibliographic Guide (بالإنجليزية). ISBN:0-8240-9070-5. QID:Q123906428.
  13. ^ ا ب ج Encyclopedia of World Biography (ط. 2nd). Detroit: Gale. 2004. ص. 365–367.
  14. ^ Sutton، Benjamin. "Finally, a Documentary About Eva Hesse's Life and Work". hyperallergic. hyperallergic. مؤرشف من الأصل في 2018-10-30. اطلع عليه بتاريخ 2018-03-26.
  15. ^ ا ب SFMOMA exhibit notes, 2002 for Hamburg; Danto 2006, p.32 for family being observant Jews.
  16. ^ Danto 2006, p.32.
  17. ^ Lippard 1992, p. 6.
  18. ^ Encyclopedia of World Biography Vol. 7 (ط. 2nd). Detroit: Gale. 2004. ص. 365–367.
  19. ^ Lippard 1992, p. 6 and in the Chronology: THE ARTIST'S LIFE, p. 218.
  20. ^ "Eva Hesse Documentary". Eva Hesse Documentary. مؤرشف من الأصل في 2018-08-20. اطلع عليه بتاريخ 2017-08-12.
  21. ^ Eva Hesse نسخة محفوظة 2013-10-29 على موقع واي باك مشين. متحف سولومون غاغينهايم, New York. [وصلة مكسورة]
  22. ^ SFMOMA exhibit notes, 2002.
  23. ^ "Josef Albers, Eva Hesse, and the Imperative of Teaching | Tate". www.tate.org.uk (بالإنجليزية). Archived from the original on 2019-08-06. Retrieved 2017-08-11.
  24. ^ "The Art Story". The Art Story. مؤرشف من الأصل في 2019-03-31. اطلع عليه بتاريخ 2017-03-12.
  25. ^ Nemser، Cindy (2007). "My Memories of Eva Hesse". Woman's Art Journal. Old City Publishing, Inc. ج. 28 ع. Spring–Summer: 27.
  26. ^ "Archived copy". مؤرشف من الأصل في 2014-08-17. اطلع عليه بتاريخ 2014-08-21.{{استشهاد ويب}}: صيانة الاستشهاد: الأرشيف كعنوان (link)
  27. ^ "S+ Stimulant: Sol LeWitt's advice to Eva Hessa Hesse". Seymour Magazine. مؤرشف من الأصل في 2018-06-19. اطلع عليه بتاريخ 2015-04-12.
  28. ^ Mitchell، Samantha. "Converging Lines: Eva Hesse and Sol LeWitt". The Brooklyn Rail Critical Perspectives on Arts, Politics, and Culture. Yale University Press. مؤرشف من الأصل في 2019-09-29. اطلع عليه بتاريخ 2015-04-12.
  29. ^ Lippard 1992, p. 24.
  30. ^ Lippard 1992, p. 26
  31. ^ "Eva Hesse – The Arts Council". The Arts Council (بالإنجليزية الأمريكية). Archived from the original on 2018-07-16. Retrieved 2016-03-05.
  32. ^ ا ب Corby، Vanessa (2010). New Encounters: Arts, Cultures, Concepts: Eva Hesse: Longing, Belonging, and Displacement. London, UK: Tauris. ص. 16.
  33. ^ ا ب Corby، Vanessa (2010). New Encounters: Arts, Cultures, Concepts: Eva Hesse: Longing, Belonging and Displacement. London: Tauris. ص. 12.
  34. ^ Schwabsky، Barry (2010). "Eva Hesse". Artforum. Camden Arts Centre ع. April: 205–206.
  35. ^ Danto، Arthur (2006). "All About Eva". The Nation. ج. 24 ع. July: 30–33.
  36. ^ Scott، A.O. (26 أبريل 2016). "Review: 'Eva Hesse' Offers a Moving Portrait of an Artist's Brief Life". The New York Times. مؤرشف من الأصل في 2019-11-05. اطلع عليه بتاريخ 2017-05-01.
  37. ^ "Eva Hesse Documentary". Eva Hesse Documentary. مؤرشف من الأصل في 2019-10-06.
  38. ^ Wolfe، Jennifer (27 يونيو 2016). "Portrait of the Artist as a Young Woman: Documenting the Innovation and Influence of Eva Hesse". Creative Planet Network. مؤرشف من الأصل في 2017-10-25. اطلع عليه بتاريخ 2016-08-22.
  39. ^ Lippard 1992, p. 219
  40. ^ Sussman and Wasserman, Preface
  41. ^ [Artforum, Summer 1979. Page 6]
  42. ^ "Eva Hesse – Museum Wiesbaden". museum-wiesbaden.de. مؤرشف من الأصل في 2018-08-20. اطلع عليه بتاريخ 2018-08-19.
  43. ^ Danto, 2006, p.30.
  44. ^ "Eva Hesse: Sculpture". The Jewish Museum. مؤرشف من الأصل في 2016-04-24. اطلع عليه بتاريخ 2017-04-05.
  45. ^ Fer، Briony (2009). Eva Hesse Studio. The Fruitmarket Gallery, Edinburgh. ISBN:978-0-300-13476-6.
  46. ^ Tate. "Eva Hesse – Exhibition at Tate Modern | Tate". Tate (بالإنجليزية البريطانية). Archived from the original on 2019-05-10. Retrieved 2018-08-19.
  47. ^ "Eva Hesse | MoMA". www.moma.org (بالإنجليزية). Archived from the original on 2019-09-01. Retrieved 2018-08-19.
  48. ^ Information booklet of Museum Wiesbaden

وصلات خارجية

[عدل]