নীলিমা শেখ

নীলিমা শেখ
জন্ম (1945-11-18) ১৮ নভেম্বর ১৯৪৫ (বয়স ৭৯)
দিল্লি, ব্রিটিশ ভারত
জাতীয়তাভারতীয়
মাতৃশিক্ষায়তন
পরিচিতির কারণঅঙ্কন
দাম্পত্য সঙ্গীগোলাম মোহাম্মদ শেখ

নীলিমা শেখ (জন্ম ১৮ই নভেম্বর ১৯৪৫) ভারতের একজন দৃশ্যকলা শিল্পী, তিনি বরোদায় থাকেন।

৮০-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে, নীলিমা শেখ ভারতের ঐতিহ্যবাহী শিল্প রূপ সম্পর্কে ব্যাপক গবেষণা করেছেন, ঐতিহ্যবাহী চিত্রশিল্পীদের অনুশীলনের স্থায়িত্বের পক্ষে সমর্থন করেছেন এবং তাঁর কাজে দৃশ্যকল্প ও সাহিত্যিক উৎসগুলির একটি বিস্তৃত পরিসর ব্যবহার করেছেন।[১] তাঁর কাজ স্থানচ্যুতি, আকাঙ্ক্ষা, ঐতিহাসিক বংশ, ঐতিহ্য, সাম্প্রদায়িক সহিংসতা এবং নারীত্বের ধারণাগুলির উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে।[২][৩][৪] তিনি ১৯৬৯ সালে নিজের কাজের প্রদর্শনী করা শুরু করেন। সাম্প্রতিক সময়ে, ২০১৭ সালে, ডকুমেন্টা ১৪, এথেন্স এবং ক্যাসেলের অসংখ্য দলগত প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণ করেছেন। ২০১৪ সালে তাঁর প্রথম জাদুঘর প্রদর্শনী সংগঠিত করেছিল শিকাগোর আর্ট ইনস্টিটিউট।[৫]

প্রাথমিক জীবন এবং শিক্ষা

[সম্পাদনা]

নীলিমা ১৯৪৫ সালের ১৮ই নভেম্বর নতুন দিল্লিতে জন্মগ্রহণ করেন।[৬] ১৯৬২ এবং ১৯৬৫ সালের মধ্যে দিল্লি বিশ্ববিদ্যালয়ে ইতিহাস অধ্যয়ন করেন এবং ১৯৭১ সালে বরোদার মহারাজা সায়াজিরাও বিশ্ববিদ্যালয়ের চারুকলা অনুষদ থেকে চারুকলার তাঁর স্নাতকোত্তর ডিগ্রি লাভ করেন।[৭] তিনি কানওয়াল কৃষ্ণ, দেবযানী কৃষ্ণা ও কে জি সুব্রমণ্যনের মতো শিল্পীদের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন এবং তাঁর পুরোনো শান্তিনিকেতন পরীক্ষা, শিল্প ইতিহাসে বরোদার গুরুত্ব এবং ইতিহাসে তাঁর পূর্বের শিক্ষাকে প্রধান প্রভাব হিসাবে মনে করেন।[৮][৯]

নীলিমা শেখ মূলত পশ্চিমী-শৈলীর তৈলচিত্রে প্রশিক্ষণ নিয়েছিলেন এবং পরে এশিয়ার চিত্রকলার ঐতিহাসিক ঐতিহ্যের প্রতি আগ্রহের কারণে একজন স্ব-শিক্ষিত ক্ষুদ্র-চিত্র শিল্পী হয়েছিলেন।[৮] তিনি প্রাক-আধুনিক রাজপুত এবং মুঘল দরবারের চিত্রকর্ম, বিশেষ করে পিছওয়াই এবং থাংকা চিত্রকলার মতো ঐতিহ্যবাহী টেম্পেরা চিত্রকর্ম দ্বারা প্রভাবিত হওয়ার কথাও বলেছেন।[১০]

কর্মজীবন

[সম্পাদনা]

১৯৮৭ - ৮৯ সাল থেকে, নীলিমা তাঁর সমসাময়িক মহিলা শিল্পী নলিনী মালানি, মাধবী পারেখ এবং অর্পিতা সিং- এর সাথে 'থ্রু দ্য লুকিং গ্লাস' শিরোনামের প্রদর্শনীর আয়োজন ও অংশগ্রহণ করেছিলেন। প্রদর্শনীটি চারজন শিল্পীর কাজ সমন্বিত হয়ে ভারত জুড়ে পাঁচটি অ-বাণিজ্যিক স্থানে ভ্রমণ করেছে। ১৯৭৯ সালে নিউইয়র্কের এআইআর গ্যালারিতে ন্যান্সি স্পেরো, মে স্টিভেনস এবং আনা মেণ্ডিয়েটার সাথে একটি বৈঠকের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে (মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে প্রথম সর্ব-মহিলা শিল্পীদের সমবায় গ্যালারি), নলিনী মালানি সম্পূর্ণরূপে মহিলাদের দ্বারা তৈরি একটি প্রদর্শনী আয়োজনের পরিকল্পনা করেছিলেন। কিন্তু আগ্রহ এবং সমর্থনের অভাবের কারণে এটি বাস্তবায়িত হতে ব্যর্থ হয়েছে।[১১]

প্রদর্শনী

[সম্পাদনা]

একক প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে টেরেইন: ক্যারিয়িং অ্যাক্রস, লিভিং বিহাইণ্ড, গ্যালারি কেমুল্ড, মুম্বাই (২০১৭); "ইচ নাইট পুট কাশ্মীর ইন ইয়োর ড্রিম," কেমুল্ড প্রেসকট রোড, মুম্বাই (২০১০),[১২][১৩] ললিত কলা একাডেমি, নিউ দিল্লি (২০১০), এবং শিকাগোর আর্ট ইনস্টিটিউট (২০১৪); ড্রয়িং ট্রেইল, গ্যালারি এস্পেস, দিল্লি, ভারত (২০০৯)।[১৪][১৫]

দলগত প্রদর্শনীর মধ্যে রয়েছে ডকুমেন্টা ১৪, এথেন্স এবং ক্যাসেল (২০১৭); রিভিজিটিং বিউটি, গ্যালারি থ্রেশহোল্ড, নিউ দিল্লি[১৬] (২০১৬); ৪৮তম বার্ষিক প্রদর্শনী ২০১৫, বিড়লা একাডেমি অফ আর্ট অ্যাণ্ড কালচার, কলকাতা[১৭] (২০১৫); এস্থেটিক বাইণ্ড, ফ্লোটিং ওয়ার্ল্ড, কেমুল্ড প্রেসকট রোড, কোলাবা[১৮] (২০১৪); ভূপেন, গ্যালারী মিরচান্দানি + স্টেইনরুয়েকে, কোলাবা[১৯] (২০১৩); এবং ট্রেসিং টাইম - ওয়ার্কস অন পেপার, বোধি আর্ট, মুম্বাই[২০] (২০০৯)।

২০১৮ সালে, হংকং থেকে এশিয়া আর্ট আর্কাইভ তাদের নীলিমা শেখের সংগ্রহ থেকে লাইনস অফ ফ্লাইট: নীলিমা শেখ আর্কাইভ নামে একটি প্রদর্শনীর আয়োজন করেছে। প্রদর্শনীটি একটি গবেষণা পদ্ধতি এবং শৈল্পিক কৌশল হিসাবে ভ্রমণকে তার জন্য জাতীয় সীমানা জুড়ে বস্তুগত সংস্কৃতি এবং ইতিহাসের পুনর্ব্যাখ্যা করার জন্য উপস্থাপন করে।[২১]

২০১৭ সালে নীলিমা শেখের কাজ ডকুমেন্টা 14 এ এথেন্স, গ্রীস এবং ক্যাসেল, জার্মানিতে প্রদর্শিত হয়েছিল।[২২]

২০২০ ঢাকা আর্ট সামিটের জন্য, নীলিমা শেখ 'বিয়ণ্ড লস' শিরোনামের তাঁর বৃহত্তম ম্যুরালগুলির মধ্যে একটি তৈরি করেছেন।[২৩]

শিল্প রূপ

[সম্পাদনা]

নীলিমা বিভিন্ন ধরনের শিল্পকর্ম তৈরি করেন। এর মধ্যে রয়েছে স্টেনসিল, অঙ্কন, পেইন্টিং, স্থাপন, বড় স্ক্রোল, থিয়েটার সেট ডিজাইন এবং শিশুদের বইয়ের চিত্র। তিনি যে বইগুলির প্রযোজনার সাথে জড়িত সেগুলি হল: দো মুট্ঠি চাওয়াল (১৯৮৬), মুন ইন দ্য পট (২০০৮), ব্লু অ্যাণ্ড আদার স্টোরিজ (২০১২) এবং সারে মৌসম আচ্ছে (২০১৬)।[২৪]

গবেষণা

[সম্পাদনা]

নীলিমা ভ্রমণের মাধ্যমে বিভিন্ন সংস্কৃতি থেকে অনুপ্রেরণা পান।

১৯৮০-এর দশকের মাঝামাঝি সময়ে, তিনি ঐতিহ্যবাহী শিল্পের রূপগুলি, বিশেষ করে নাথদুওয়ারা পিচওয়াই পেইন্টিংগুলি নথিভুক্ত করার জন্য একটি ফেলোশিপ পেয়েছিলেন। তিনি এর মোটিফগুলির অঙ্কন তৈরি করেছিলেন, তারা যে সরঞ্জামগুলি এবং পদ্ধতিগুলি ব্যবহার করে তা নথিভুক্ত করেছিলেন এবং এই শিল্প রূপগুলির সংরক্ষণের উদ্দেশ্যে সমর্থনের জন্য সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের সাথে সম্পর্কিত সংস্থাগুলির সাথে যোগাযোগ করেছিলেন।[২১]

১৯৯০ সালে, দুনহুয়াং ম্যুরালগুলির পুনরুৎপাদন দেখার জন্য ইণ্ডিয়ান কাউন্সিল ফর কালচারাল রিলেশন তাঁকে চীনের বেইজিং যাওয়ার আমন্ত্রণ জানিয়েছিল। ২০১১ সালে গুলামের সাথে দুনহুয়াং-এর গুহায় একটি সাইট পরিদর্শনের জন্য তিনি আবার পরিদর্শন করেছিলেন।[২৫] নীলিমা বিশ্বাস করেন যে দুনহুয়াং গুহার দৃশ্য নান্দনিকতা তাঁর নিজের সৃজনশীল অনুশীলনকে প্রভাবিত করেছে কারণ তিনি প্রায়শই তাঁর নিজের কাজগুলিতে দৃষ্টিভঙ্গি এবং মাত্রার পরিবর্তন করেন।

আরও পড়ুন

[সম্পাদনা]

আরও দেখুন

[সম্পাদনা]

তথ্যসূত্র

[সম্পাদনা]
  1. ↑ Archive, Asia Art। "Exhibition | Nilima Sheikh"। aaa.org.hk (ইংরেজি ভাষায়)। ২০১৮-০৩-৩১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১৮-০৩-৩১। 
  2. ↑ "Nilima Sheikh"। Khoj। ১৯ সেপ্টেম্বর ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  3. ↑ "Capturing the nuances of artist Nilima Sheikh's practice"। The Arts Trust। ৮ আগস্ট ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  4. ↑ "Nilima Sheikh Chemould Prescott Road / Mumbai"। Flash Art (ইংরেজি ভাষায়)। ২০১৭-১২-১৫। সংগ্রহের তারিখ ২০১৮-০৩-৩১। 
  5. ↑ "Trouble in Paradise: A Tribute to Kashmir in Chicago | Apollo Magazine"। Apollo Magazine (ইংরেজি ভাষায়)। ২০১৪-০৩-২০। সংগ্রহের তারিখ ২০১৮-০৩-৩১। 
  6. ↑ Nagy, Peter A. (২০০৫)। "Sheikh, Nilima | Grove Art" (ইংরেজি ভাষায়)। ডিওআই:10.1093/gao/9781884446054.article.T097953। সংগ্রহের তারিখ ২০১৮-০৮-০৮। 
  7. ↑ "Nilima Sheikh"। SaffronArt। 
  8. ↑ ক খ "Artist Nilima Sheikh Recounts Her Art Journey"। idiva। 
  9. ↑ "A Conversation Between Vishakha N. Desai And Nilima Sheikh And Shahzia Sikander To Mark The Exhibition, Conversations With Traditions At Asia Society, New York, 17 November 2001"। Critical Collective। ২৬ অক্টোবর ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  10. ↑ "Conversations with Traditions: Nilima Sheikh and Shahzia Sikander"। Asia Society। 
  11. ↑ Rix, Juliet। "Nalini Malani – interview: 'The future is female. There is no other way'"। www.studiointernational.com। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-০৬-০২। 
  12. ↑ "Each Night Put Kashmir in Your Dreams"। Gallery Chemould। ৩১ মার্চ ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  13. ↑ "Each Night Put Kashmir in Your Dreams"। Saffronart। ১২ জুন ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  14. ↑ "Nilima Sheikh: Drawing Trails"। Asia Art Archive। 
  15. ↑ "'Drawing Trails' by Nilima Sheikh"। Saffronart। ১২ জুন ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  16. ↑ "'Revisiting Beauty' with contemporary artists"। Verve। 
  17. ↑ "48th Annual Exhibition 2015"। Birla Academy of Art & Culture। ১৫ এপ্রিল ২০১৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  18. ↑ "Floating World"। Gallery Chemould। ১৮ সেপ্টেম্বর ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  19. ↑ "Let me count the ways"। Galerie Mirchandani + Steinruecke। 
  20. ↑ "Tracing Time - Works on Paper"। ArtSlant। ৫ আগস্ট ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০ ফেব্রুয়ারি ২০২৪। 
  21. ↑ ক খ Archive, Asia Art। "Lines of Flight: Nilima Sheikh Archive"। aaa.org.hk (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০১৯-০২-১৩। 
  22. ↑ "Nilima Sheikh"। www.documenta14.de (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০১৯-০৩-২৩। 
  23. ↑ "Seismic Movements.dhaka Art Summit 2020"। Artishock Revista (স্পেনীয় ভাষায়)। ২০২০-০২-১১। সংগ্রহের তারিখ ২০২১-০৩-৩০। 
  24. ↑ Archive, Asia Art। "Nilima Sheikh Archive.Children's Book Illustrations"। aaa.org.hk (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-০৩-২৮। 
  25. ↑ Archive, Asia Art। "Accumulated Grace: Nilima Sheikh on the Dunhuang Caves"। aaa.org.hk (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-০৩-২৮। 

বহিঃসংযোগ

[সম্পাদনা]