Götter der Pest

Infotaula de pel·lículaGötter der Pest
Fitxa
DireccióRainer Werner Fassbinder i Michael Fengler Modifica el valor a Wikidata
Protagonistes
ProduccióRainer Werner Fassbinder Modifica el valor a Wikidata
GuióRainer Werner Fassbinder Modifica el valor a Wikidata
MúsicaPeer Raben Modifica el valor a Wikidata
FotografiaDietrich Lohmann Modifica el valor a Wikidata
MuntatgeRainer Werner Fassbinder i Thea Eymèsz Modifica el valor a Wikidata
DistribuïdorNetflix Modifica el valor a Wikidata
Dades i xifres
País d'origenAlemanya Modifica el valor a Wikidata
Estrena1969 Modifica el valor a Wikidata
Durada91 min Modifica el valor a Wikidata
Idioma originalalemany Modifica el valor a Wikidata
RodatgeBaviera Modifica el valor a Wikidata
Coloren blanc i negre Modifica el valor a Wikidata
Formatformat acadèmic Modifica el valor a Wikidata
Pressupost180.000 DM Modifica el valor a Wikidata
Descripció
Gèneredrama, cinema d'art i assaig i cinema LGBT Modifica el valor a Wikidata
Lloc de la narracióMúnic Modifica el valor a Wikidata

IMDB: tt0065808 FilmAffinity: 440084 Allocine: 4209 Rottentomatoes: m/gods_of_the_plague Letterboxd: gods-of-the-plague Allmovie: v20087 TCM: 485875 TV.com: movies/gods-of-the-plague TMDB.org: 10244 Modifica el valor a Wikidata

Sèrie: Gangster trilogy (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata

Götter der Pest (en alemany Déus de la plaga) és una pel·lícula dramàtica alemanya occidental en blanc i negre del 1970 dirigida per Rainer Werner Fassbinder.

Argument

[modifica]

Després del seu alliberament de la presó, l'exconvicte Franz Walsch torna a l'inframón criminal de Munic i també descobreix que la seva atenció es centra en dues dones, Joanna i Margarethe, així com en Günther. el seu amic que abans va disparar al seu germà.

Producció

[modifica]

La pel·lícula es va rodar a Múnic i Dingolfing durant cinc setmanes a l'octubre i novembre de 1969 i Fassbinder finalment va arribar a considerar-la, poc abans de morir, com el cinquè millor llargmetratge que va fer durant tota la seva carrera.[1]

Anàlisi

[modifica]

Kaja Silverman, autora de l'article acadèmic "Fassbinder and Lacan: A Reconsideration of Gaze, Look, and Image," va escriure que la pel·lícula "conté el tema i la imatge ideal a la distància més extrema l'un de l'altre i això, per tant, testimonia de manera més eloqüent l'exterioritat recalcitrant d'aquest últim."[2] A més, va escriure que el personatge de Margarethe "manté la seva identitat mitjançant una referència constant a una representació externa."[3]En comentar l'escena en què es veu en un cartell d'un rostre de dona rossa, Silverman va afirmar que és "presumiblement un anunci esclatat."[2] També s'ha observat que la pel·lícula està plena de simbolisme homoeròtic.[4]

Repartiment

[modifica]
  • Hanna Schygulla com a Joanna Reiher
  • Margarethe von Trotta com a Margarethe
  • Harry Baer com a Franz Walsch
  • Günther Kaufmann com a Günther
  • Carla Egerer com a Carla Aulaulu
  • Ingrid Caven com a Magdalena Fuller
  • Jan George com a Policia
  • Marian Seidowsky com a Marian Walsch
  • Yaak Karsunke com a Inspector
  • Micha Cochina as Joe
  • Hannes Gromball com a gerent del supermercat
  • Lilith Ungerer com a noia
  • Katrin Schaake com a propietaria del cafè
  • Lilo Pempeit com a mare
  • Rainer Werner Fassbinder com a client de pornografia
  • David Morgan com a Catcher
  • Thomas Schieder com a Tommy
  • Kurt Raab com a convidat del pub
  • Irm Hermann com a barman
  • Peter Moland
  • Doris Mattes com a Marie Luise
  • Eva Madelung com a noia
  • Ursula Strätz com a propietaria d'una botiga d'antiguitats

Llançament

[modifica]

La pel·lícula va ser llançada en DVD per The Criterion Collection el 2013 a través de la seva sèrie Eclipse com a part d'una caixa conjunta amb Liebe ist kälter als der Tod, Katzelmacher, Der amerikanische Soldat i Warnung vor einer heiligen Nutte.[5]

Recepció

[modifica]

El repartiment i el treball de càmera de la pel·lícula van guanyar el Deutscher Filmpreis (Filmband in Gold) el 1970.[6] L'opinió de PopMatters sobre la pel·lícula era que "prov[a] el domini expressiu del director,"[7] el crític Michael Koresky va opinar que pel·lícula "en última instància, il·lustra la inutilitat del romanç i la inevitabilitat i la ignomínia de la mort,"[8] mentre que un altre crític, Noel Murray, va escriure que la pel·lícula explora els seus "ambients de maneres notables, amb moments memorables" i una "casualitat sobre la nuesa i la escatologia que supera fins i tot el cinema underground estatunidenc de l'època."[9] De la mateixa manera, el crític de Slant Magazine Jordan Cronk va escriure que "La destresa tècnica de Fassbinder mostra un avenç més gran" amb aquesta pel·lícula, "transformant el minimalisme en una dramatúrgia més trista,"[10] Steve Erickson va subratllar el fet que "Hi ha alguna cosa convincent en l'experimentació de la pel·lícula, fins i tot si les habilitats de Fassbinder encara no eren del tot allà, la converteix en una direcció homoeròtica, oferint la nuesa tant de Baer com de Kaufmann, aquest últim de qui el director estava enamorat en aquell moment. un gir a la pel·lícula negra rarament vista fins i tot avui,"[11] i Rebecca A. Brown va assenyalar que la pel·lícula és una de les "pel·lícules primerenques més sorprenents visualment de Fassbinder [en què] la càmera juxtaposa de manera exuberant foscos, grisos i blancs intensos a cada escena. Les imatges centrades dels actors i els interiors ben decorats també abunden, desorientant la familiaritat de la narració i l'actuació intencionadament apagada de Baer."[12] A més, IndieWire s'ha referit a la pel·lícula com a "composta sensualment",[13] el crític Fernando F. Croce va opinar que "el diàleg de la pel·lícula és musical en la seva concisió,"[14] el crític Dennis Schwartz l'ha qualificat de "visió bastant bona,"[15] i TV Guide van escriure que es tracta d'una "pel·lícula criminal memorable."[16] El crític de The New York Times Vincent Canby va escriure que "està interpretat impecablement per membres de la societat anònima Fassbinder,"[17] i Time Out de Londres va elogiar la pel·lícula com "una meditació enginyosa i elegant sobre el gènere, filtrada per la sensibilitat decididament fosca i morbosa del seu director."[18]

Referències

[modifica]
  1. Clark, Jim. «The Films of Rainer Werner Fassbinder», 18-09-2013. Arxivat de l'original el 9 desembre 2018. [Consulta: 21 gener 2014].
  2. 2,0 2,1 Silverman, p. 281.
  3. Silverman, p. 282.
  4. Clark, Jim. «The Films of Rainer Werner Fassbinder: Gods of the Plague/Götter der Pest», 28-07-2003. [Consulta: 21 gener 2014].
  5. «Gods of the Plague». [Consulta: 17 gener 2014].
  6. «Götter der Pest» (en alemany). [Consulta: 17 gener 2014].
  7. «Early Fassbinder Gets Us Inside the Developing Mind of a Creative Genius», 04-10-2013. [Consulta: 17 gener 2014].
  8. Koresky, Michael. «Eclipse Series 39: Early Fassbinder», 26-08-2013. [Consulta: 17 gener 2014].
  9. Murray, Noel. «Early Fassbinder», 03-09-2013. Arxivat de l'original el 1 de febrer 2014. [Consulta: 17 gener 2014].
  10. Cronk, Jordan «Early Fassbinder». , 26-08-2013 [Consulta: 17 gener 2014].
  11. Erickson, Steve. «True Love and Self-Destruction: Early Fassbinder on DVD», 27-08-2013. [Consulta: 17 gener 2014].
  12. Brown, Rebecca A. «DVD Box Set Review: Eclipse Series 39: Early Fassbinder», 27-08-2013. Arxivat de l'original el 21 de gener 2014. [Consulta: 17 gener 2014].
  13. Hills, Aaron. «DVD Is the New Vinyl: Famous Pimps, Infamous Early Fassbinder & Q: The Winged Serpent», 28-08-2013. [Consulta: 17 gener 2014].
  14. Croce, Fernando F. «Gods of the Plague (Rainer Werner Fassbinder/West Germany, 1970): (Götter der Pest)», 07-02-2010. [Consulta: 1r febrer 2014].
  15. Schwartz, Dennis. «Rainer Werner Fassbinder's Homage to American Gangster Films», 22-05-2006. Arxivat de l'original el 5 de març 2016. [Consulta: 21 gener 2014].
  16. Pardi, Robert (18 September 2006). «Gods of the Plague». TV Guide. Consulta: 21 January 2014. 
  17. Canby, Vincent «Gods of the Plague (1970): Gods of the Plague, 1970 Fassbinder Film, Is Quintessential American Gangster Movie». The New York Times, 11-06-1977 [Consulta: 1r febrer 2014].
  18. «Gods of the Plague». Time Out London. Consulta: 1 February 2014. 

Bibliografia

[modifica]

Enllaços externs

[modifica]