Pansori

Infotaula de gènere musicalPansori
OrigenCorea i Corea del Sud Modifica el valor a Wikidata
Creaciósegle XVIII Modifica el valor a Wikidata
Part demúsica popular coreana i narrative song (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata

Mostra d'àudio
Modifica el valor a Wikidata

El pansori (hangul: 판소리) és un gènere coreà de narració musical on intervenen un cantant i un percussionista. En els seus inicis era una forma de música tradicional de diversió de les classes més baixes, però el pansori es va estendre a l'elit coreana durant el segle xix. Mentre l'interès públic en el gènere ha minvat des de mitjans del segle xx, avui, el govern coreà del sud considera a molts cantants de pansori "tresors nacionals en vida." El 2003, la UNESCO va reconèixer el pansori com a Obra mestra del Patrimoni Oral i Intangible de la Humanitat.[1]

Etimologia

[modifica]

El terme pansori deriva del terme coreà pan (Hangul: 판) i de sori (Hangul: 소리), sori significa "so". En canvi pan té significats múltiples i els investigadors discrepen pel què podia voler dir quan es va encunyar el terme. Un possible significat és "una situació on es reuneixen moltes persones". Un altre significat seria "una cançó composta de tons diferents."[2]

Història

[modifica]

Orígens: segle xvii

[modifica]

Es creu que el pansori té origen en el segle xvii tardà durant la Dinastia Joseon. Els intèrprets dels inicis del pansori probablement eren xamans coreans i músics de carrer, i les seves audiències eren persones de classe baixa.[5] No està del tot clar on de la península coreana es va originar el pansori, però la regió de Honam se sol esmentar quan se cita el seu desenvolupament.[6]

Expansió: segle xviii

[modifica]

Es creu que el pansori es va filtrar a les classes altes cap a mitjans del segle xviii. Una de les proves que recolza aquesta evidència és que Yu Jin-han, un membre de la classe alta yangban, va enregistrar el text de Chunhyangga, un famós pansori que ja s'havia escoltat a Honam el 1754, indicant que l'elit assistia a les actuacions de pansori en aquell temps.[7][8]

Edat daurada: segle xix

[modifica]

El segle xix és considerat l'edat daurada del pansori, quan la popularitat del gènere havia augmentat i les seves tècniques musicals es perfeccionaren. Durant la primera meitat del segle xix, els cantants de van incorporar música tradicional al pansori, mentre utilitzaven melodies i tècniques vocals que atribuïen a la classe alta. El pansori purament humorístic esdevenia menys popular que el pansori que combinava elements humorístics i tràgics.[10][3]

Els desenvolupaments més importants en aquest període van ser fets per l'investigador i mestre del pansori Shin Jae-hyo. Va compilar i reinterpretar cançons Ell reinterpreted i va compilar cançons per a adaptar-se als gustos de la classe alta i també va formar les primeres dones cantants del gènere, entre elles Jin Chae-seon, considerada la primera mestra de pansori.[4][5]

Decadència: segle XX primerenc

[modifica]
Jingukmyeongsan

Pansori singer Song Man-gab performing in 1934.
Problemes de reproducció? Vegeu l'ajuda

Als inicis del segle XX el pansori va experimentar diversos canvis notables. Es representava més sovint i s'escenificava més a les òperes occidentals. Per primera vegada s'enregistrava i es comercialitzava en discs de vinil. El nombre de dones que cantaven va créixer ràpidament, amb el suport d'organitzacions kisaeng. El to tràgic del pansori es va intensificar en el públic i els intèrprets a causa de la influència de l'ocupació japonesa de Corea.[13] En l'intent de suprimir la cultura coreana, el govern japonès sovint va censurar el pansori quan parlava de la monarquia o el nacionalisme coreà.[14]

Preservació: segle XX tardà

[modifica]

A més de la censura japonesa, el creixement del cinema i el changgeuk, i l'agitació de la Guerra de Corea van contribuir a minvar la seva popularitat a mitjans del segle xx.[14] Per ajudar a conservar la tradició del pansori, el govern coreà del sud el va declarar una Propietat Cultural Intangible el 1964. A més, els intèrprets de pansori van començar a ser reconeguts oficialment com a "tresors nacionals en vida". Això va permetre un augment de l'interès en el gènere a l'inici dels anys 1960s.[15]

Ressurgència: segle XXI

[modifica]

La UNESCO va proclamar la tradició del pansori Obra mestra del Patrimoni Oral i Intangible de la Humanitat el 7 de novembre de 2003.

Els números de pansori i els intèrprets han augmentat substancialment en el segle xxi, tot i que el gènere ha hagut de lluitar per a tenir repercussió pública ampla, l'audiència és en la seva majoria gent gran, estudiants de música tradicional i l'elit.[15][16][1] Tanmateix, el pansori és actualment música de fusió, una tendència que va començar en el 1990s, i que ha continuat en el segle xxi, els músics creen noves combinacions incloent-hi pansori-reggae, pansori-música clàssica i pansori-rap.[6][7][8][9]

Pansori Repertori

[modifica]

Durant el segle xviii, els cicles de 12 cançons o madang (Hangul: 마당), es van establir com el repertori habitual d'històries de pansori.[6] Aquelles històries van ser compilades a Gwanuhi de Song Man-jae(Hangul: 관우희) i Jeong No-sik Joseon Changgeuksa (Hangul: 조선창극사).

Del madang original de 12 cançons només cinc es representen actualment. Són les següents:

  • Chunhyangga
  • Simcheongga
  • Heungbuga
  • Sugungga
  • Jeokbyeokga

Les actuacions contemporànies del madang difereixen molt de les originals. Més que fer un madang sencer, que poden arribar a durar fins a 10 hores, els músics només interpreten determinades seccions, destacant les parts més populars d'un madang.

Estil musical

[modifica]

Hi ha cinc elements que defineixen l'estil musical del pansori: jo (조; 調); jangdan (장단; 長短); buchimsae (붙임새); je (제; 制); i producció vocal.[10]

Jo

[modifica]

Jo (조; 調; també escrit cho) es refereix sobretot al marc melòdic d'una actuació. En termes de música occidental, és comparable al mode i el to, encara que jo també inclou el timbre vocal i les emocions expressades a través del cant. Els tipus de jos inclouen: chucheonmok (추천목; 鞦韆-); gyemyeonjo (계면조; 界面調; també anomenat seoreumjo 서름조, aewonseong 애원성); seokhwaje (석화제); i seolleongje (설렁제).

Jangdan

[modifica]

Jangdan (장단; 長短) és l'estructura rítmica utilitzada. El jangdan es un espectacle per a mostrar estats emocionals a través de la narració del cantant. El jangdan també s'utilitza per a caracteritzar personatges. Alguns tipus inclouen: jinyang (진양); jungjungmori (중중모리); jajinmori (자진모리); i hwimori (휘모리)

Buchimsae

[modifica]

Buchimse (붙임새) es refereix principalment al marc melòdic d'un espectacle. El significat es refereix més concretament a combinacions de paraules amb ritmes irregulars. La paraula és una combinació de dues paraules coreanes, buchida (붙이다 "per combinar") i sae (새 "aspecte, forma"). Els dos tipus de buchimsae és: daemadi daejangdan (대마디 대장단) i eotbuchim (엇붙임).

Je

[modifica]

Je (제; 制) es refereix a una escola de pansori

Galeria d'imatges

[modifica]
  • Una pintura que descriu una actuació de pansori del segle xix.
    Una pintura que descriu una actuació de pansori del segle xix.
  • Heungbuga interpretat per Ahn Suk-seon a Seül, 2006.
    Heungbuga interpretat per Ahn Suk-seon a Seül, 2006.
  • Actuació de pansori Casal de Busan, 2006.
    Actuació de pansori Casal de Busan, 2006.
  • Un jove cantant de pansori cantant a Edimburg, Escòcia, 2006.
    Un jove cantant de pansori cantant a Edimburg, Escòcia, 2006.
  • Actuació de pansori al Palau Changdeokgung a Seül, 2013.
    Actuació de pansori al Palau Changdeokgung a Seül, 2013.

Cantants destacats de pansori

[modifica]
  • Jin Chae-seon
  • Kim Així que-hee
  • Oh Jeong-suk
  • Pak Tongjin
  • Shin Jae-hyo

Vegeu també

[modifica]

Referències

[modifica]
  1. ↑ «Pansori Epic Chant». UNESCO, 2008. [Consulta: 28 febrer 2018].
  2. ↑ «판소리» (en coreà). The Academy of Korean Studies. [Consulta: 28 febrer 2018].
  3. ↑ Gorlinski, Virginia. «P’ansori», 2013. [Consulta: 1 març 2018].
  4. ↑ «Jin Chae-seon, Joseon's First Female Pansori Singer Arxivat 2016-10-28 a Wayback Machine.», 28-02-2013. [Consulta: 1 març 2018].
  5. ↑ «신재효(申在孝)». The Academy of Korean Studies. [Consulta: 1 març 2018].
  6. ↑ Dunbar, Jon «Kim Yul-hee blends pansori, reggae» (en en). The Korea Times, 31-01-2018 [Consulta: 1 març 2018].
  7. ↑ Yun, Suh-young «Kim Tae-yong to direct gugak performance» (en en). The Korea Times, 14-06-2017 [Consulta: 1 març 2018].
  8. ↑ Sohn, Ji-young «Traditional Korean music with a modern twist» (en en). The Korea Herald, 10-06-2014 [Consulta: 1 març 2018].
  9. ↑ Choi, Mun-hee «Fantastic Concert in Ancient Cave in Jeju Arxivat 2018-03-02 a Wayback Machine.». Business Korea, 06-02-2018 [Consulta: 1 març 2018].
  10. ↑ «Musical structure and expression of Pansori». National Gugak Center. [Consulta: January 14, 2014].

Enllaços externs

[modifica]