Vera Lutterová | |
---|---|
Narození | 1960 (63–64 let) Kaiserslautern |
Alma mater | School of Visual Arts Akademie výtvarných umění v Mnichově |
Povolání | umělkyně, sochařka, fotografka a instalační umělkyně |
Ocenění | Guggenheimovo stipendium |
Některá data mohou pocházet z datové položky. Chybí svobodný obrázek. |
Vera Lutterová (nepřechýleně Vera Lutter; * 1960 Kaiserslautern)[1] je německá umělkyně sídlící v New Yorku. Pracuje s několika formami digitálních médií, včetně fotografie, projekcí a video-zvukových instalací. Prostřednictvím mnoha procesů se její dílo zaměřuje na světlo a jeho schopnost artikulovat plynoucí čas a pohyb v rámci hmatatelného obrazu.
V roce 1991 Lutterová získala titul na Akademii výtvarných umění v Mnichově, kde se vyučila jako sochařka. Poté se zapsala do programu Photography and Related Media na School of Visual Arts v New Yorku, kde v roce 1995 získala titul MFA.[1]
Na počátku 90. let, inspirovaná přestěhováním do New Yorku a městským světlem a architekturou, začala umělkyně své první experimenty s médiem dírkové fotografie. Aby zachytila přímý otisk svého prostředí, Lutterová přeměnila podkroví, ve kterém žila, na cameru obscuru. Spíše než pomocí opticky broušené čočky našla Lutterová zálibu v promítání reality skrz dírkový otvor a promítala převrácené obrazy vnějšího světa na listy fotografického papíru o velikosti nástěnné malby. Exponováním snímků přímo na fotografický papír namísto filmu vytváří umělkyně jedinečné negativní tisky ve snaze zachovat bezprostřednost svých snímků; odklon od reprodukovatelnosti spojené s konvenční fotografií.
Nejvýznamnější díla autorky využívají k zachycení svých velkých černobílých negativních snímků cameru obscuru o velikosti místnosti. Námět její práce se velmi liší: od městských center, průmyslové krajiny, opuštěných továren a tranzitních míst, jako jsou loděnice, letiště a vlaková nádraží. Domov umělkyně, New York, zůstal v její tvorbě opakujícím se tématem z mnoha úhlů pohledu, včetně Manhattanu, nápisu Pepsi-Cola v Long Island City, Queens, Ground Zero na Dolním Manhattanu, bývalé továrny Nabisco v Beaconu, a také dokumentovala vývoj staveniště při pohledu z okna jejího ateliéru. Lutterová také pracovala v mezinárodním měřítku, pořídila snímky na frankfurtském letišti, egyptských pyramid, elektrárny Battersea v Londýně, v Benátkách nebo povrchového dolu Rheinbraun v německém Hambachu.
V průběhu svého procesu Lutterová začlenila své obrazy camera obscura do architektonických instalací. První byla Linger On v roce 2005, pro kterou umělkyně vytiskla poloprůsvitnou variantu své fotografie Friedrichshafen Zeppelin z roku 1999 na velké akrylové panely. Ve svých dílech se často zabývá městskou krajinou (Venice Portfolios, 2007).[2] Později s Folding Four in One (2009) Lutterová zachytila pohledy z věže s hodinami v Brooklynu. Vnitřní prostor hodinové věže, který se nachází v nejvyšší části budovy, je dokonale čtvercový a na každé ze čtyř stran je umístěn velký ciferník. Všechny hodiny podložené čirým sklem usnadňují vstup světla a zároveň demonstrují stálý vývoj času. Pomocí camery obscury Lutterová exponovala čtyři různé pohledy na New York na velké listy filmové emulze. Velké negativy byly poté vsazeny mezi kusy akrylu a instalovány ve čtvercové formaci zavěšené mezi podlahou a stropem. Každý obrázek znázorňuje jeden hlavní pohled z věže, který nabízí zážitek z obývání alternativního času a prostoru. Tyto instalační projekty nejen podtrhují monumentalitu umění fotografky, ale slouží také k zopakování strukturálního potenciálu samotného světla, protože se díla stávají doslova součástí divákova prostředí.
Lutterová ale vždy nepracovala výhradně s camerou obscurou. V jejím projektu Samar Hussein (2009) byla jména odhadovaných 100 000 civilních úmrtí způsobených Američany vedenou válkou v Iráku od invaze 20. března 2003 doplněna tištěnými i promítnutými barevnými obrázky životního cyklu květu ibišku. Lutterová poprvé prozkoumala možnosti barevné fotografie s Jaiem Brooklynem, projektem vytvořeným v letech 2003/2009 připomínajícím civilní úmrtí způsobená válkou v Iráku. Jména ztracených jsou zobrazena podél spodní části projekce rotujících obrázků rostliny ibišku v různých fázích květu a rozkladu.
One Day je prvním a nejnovějším dílem Lutterové v oblasti video a zvukové instalace. Pro toto dílo umělkyně pořídila čtyřiadvacetihodinový záznam v přírodní rezervaci Petit Camargue nedaleko francouzského města Saint-Louis. Prostřednictvím zafixovaného snímku zachytila Lutterová celý denní cyklus se všemi jeho jemnými proměnami v atmosféře.
Současně Lutterová sledovala nové cesty v digitální astrofotografii s vytvořením cyklu Albescent, probíhajícího projektu zaznamenávajícího dorůstání a obývání Měsíce. Od roku 2010 umělkyně shromáždila četné snímky Slunce a Měsíce z mezinárodních vyhlídek a vytvořila si cestovní deník, který zvažuje všudypřítomnou přítomnost těchto nebeských těles.
V roce 2012 začala Lutterová fotografovat umělecká díla. Tento proces začal nejprve v Metropolitním muzeu v New Yorku, následovala Národní galerie umění ve Washingtonu a pak na zakázku z Muzea moderního umění v New Yorku. Výsledná díla působí jako dokumentace i interpretace známého neznámým způsobem. Doba potřebná k vytvoření takových snímků trvala až sedm měsíců a byly exponovány přímo na černobílý fotografický papír, takže jsou ponechány v negativním formátu.
V roce 2017 Losangeleské muzeum umění pozvalo Lutterovou, aby se stala jejich vůbec první umělkyní v rezidenci v reakci na nadcházející demolici kampusu muzea a následnou renovaci. Pomocí svého procesu camera obscura o velikosti místnosti Lutterová dokumentovala kampus, galerie a sbírku muzea. Projekt probíhal od února 2017 a vyvrcholil nadcházející výstavou v roce 2020.
Autorčiny snímky byly vystavovány mezinárodně na skupinových i samostatných výstavách, včetně tohoto vybraného seznamu výstav:[3]
Samostatné výstavy
Skupinové výstavy
Autorčiny fotografie jsou uloženy v mnoha stálých sbírkách po celém světě, jako je Art Institute of Chicago, Chicago, IL; Izraelské muzeum, Jeruzalém, Izrael; Los Angeles County Museum of Art (LACMA), Los Angeles, CA; Národní galerie umění, Washington DC; Neue Nationalgalerie, Berlín, Německo; Metropolitní muzeum umění, New York, NY; Muzeum moderního umění, New York, NY; The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, NY; a Whitney Museum of American Art, New York, NY a mnoho dalších.
V tomto článku byl použit překlad textu z článku Vera Lutter na anglické Wikipedii.