Peter Behrens

Peter Behrens (um 1913)
Max Liebermann: Peter Behrens, 1923
Handschrift von Peter Behrens
Sechs Assistenten von Behrens am Arbeitsplatz: (von li.) Mies van der Rohe, Meyer, Hertwig, Weyrather (dahinter), Krämer, Gropius (mit Plan), 1908[1]

Peter Behrens (* 14. April 1868 in Hamburg; † 27. Februar 1940 in Berlin) war ein deutscher Architekt, Maler, Designer und Typograf, der als Pionier des modernen Industriedesigns gilt.

Behrens absolvierte zunächst eine Ausbildung als Künstler in der Malerei, wurde dann vor dem Ersten Weltkrieg in der Baukunst zum Vorreiter der sachlichen Architektur und des Industriedesigns. Er ist insbesondere bekannt als Mitbegründer des Deutschen Werkbundes und durch seine umfassende gestalterische Tätigkeit für die AEG vor dem Ersten Weltkrieg. Er gilt als Prototyp („Urbild“) des Industriedesigners und zugleich als Erfinder des Corporate Design, indem er bei der AEG vom Briefbogen über die hergestellten Produkte wie etwa elektrische Teekessel bis hin zu deren Fabrikbauten alles in einem einheitlichen Sinne gestaltete. Besondere Bedeutung erlangte das von ihm geführte Architekturbüro, weil dort einige später berühmt gewordene Architekten – unter anderem Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe und Le Corbusier – quasi gleichzeitig gearbeitet hatten. Er war auch für die Schriftgießerei der Gebrüder Klingspor als Schriftgestalter tätig. Hier entwarf er eine Reihe von Satzschriften u. a. 1907 die Behrens Antiqua.

Der Sohn einer evangelischen schleswig-holsteinischen Gutsbesitzerfamilie besuchte ab September 1877 das Christianeum in Altona, das er nach der Quarta Ostern 1882 wieder verließ.[2] Von 1885 bis 1891 studierte er Malerei an den Kunstakademien in Karlsruhe (ab 1885), Düsseldorf (ab 1889) und München.

In Düsseldorf war er Schüler des Malers Ferdinand Brütt[3] und wohnte in der Goltsteinstraße 18. München, wo er ab 1892 selbstständig zu arbeiten begann, prägte Behrens besonders als damals anerkanntes Zentrum der Jugendstilbewegung. Im Jahr 1890 unternahm er eine Studienreise in die Niederlande, um sich mit den Werken der dortigen Luminaristen zu beschäftigen. Behrens war 1892 Mitbegründer der Münchener Secession, aus der er bald wieder austrat, um unter anderem mit Max Slevogt und Lovis Corinth die Freie Vereinigung Münchner Künstler zu gründen. Des Weiteren war Behrens 1897 Mitbegründer der Vereinigten Werkstätten für Kunst im Handwerk. Freundschaften zu Mitgliedern des Pan-Kreises, so Otto Julius Bierbaum und Otto Erich Hartleben, gaben ihm die Möglichkeit, an deren Zeitschrift mitzuarbeiten und durch Abdruck von Holzschnitten und anderer Arbeiten bekannter zu werden. Er wandte sich nun eher dem Kunsthandwerk zu; es entstanden Arbeiten aus Glas und Porzellan. Im Jahre 1899 (a. Q.: 1890) heiratete er die Künstlerin Lilli Krämer.

Darmstadt 1899–1903

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Im Jahr 1899 erhielt er eine Berufung an die Darmstädter Künstlerkolonie Mathildenhöhe. Dort fing Behrens an, sich mit Architektur zu beschäftigen. Die Initiative zu einer solchen Künstlergemeinschaft ging auf den hessischen Großherzog Ernst Ludwig zurück, der junge Künstler aus verschiedenen Bereichen nach Darmstadt berief. Als sich die Kolonie 1901 der Öffentlichkeit mit der Ausstellung Ein Dokument Deutscher Kunst vorstellte, war es vor allem das von ihm selbst von der Fassade bis zum Besteckset geplante Haus Behrens, das überzeugte. Allerdings stießen sich einige Fachleute an der Tatsache, dass Behrens in Sachen Architektur ein reiner Autodidakt war.

„Indem er jedoch zum Erstaunen der Kritiker seine erste bau- und raumkünstlerische Aufgabe mit hohem Niveau erfüllte, demonstrierte er in hervorragender Weise, daß ein Künstlertyp herangewachsen war, der ungeachtet des Spottes der reaktionären Akademiker über die sogenannten ‚Malerarchitekten‘ wieder zu einer universellen Betätigung in allen Bereichen des Innen- und Außenbaues fähig war. Das Haus des Peter Behrens trug keineswegs den Charakter eines Erstlingswerkes.“[4]

Heute gehört das Haus Behrens zum UNESCO-Welterbe.[5]

1902 begann Behrens neben seiner Tätigkeit in Darmstadt auch Meisterkurse am Bayerischen Gewerbemuseum[6] in Nürnberg zu halten. Er sah darin die Möglichkeit, die Handwerker mit den Ideen der progressiven Künstler vertraut zu machen. 1903 verließ er Darmstadt und die Künstlerkolonie, wo er sich gegen den (akademisch ausgebildeten) Architekten Joseph Maria Olbrich nicht recht hatte durchsetzen können.

Düsseldorf 1903–1907

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Um den Posten des Direktors der Kunstgewerbeschule Düsseldorf bewarb sich Behrens am 3. Oktober 1902 bei der Stadt Düsseldorf auf deren Anfrage vom 17. September hin. Unter Vorsitz des Oberbürgermeisters Wilhelm Marx entschied sich die Stadtverordnetenversammlung am 16. Dezember 1902 für Behrens und gegen seine Mitbewerber Martin Dülfer sowie Wilhelm Kreis, so dass er als 34-Jähriger für ein ungewöhnlich hohes Eingangsgehalt von 6600 Mark am 15. März 1903 seinen Dienst als Direktor der Kunstgewerbeschule antreten konnte.[3]

Diese Arbeit gestaltete sich zunächst schwierig, da die Düsseldorfer Kunstszene sehr von der Kunstakademie beherrscht war und viele Autoritäten dort für die künstlerische Auffassung von Behrens wenig Verständnis hatten. Das änderte sich auch nicht, als dieser 1904 an der Großen Gartenbau-Ausstellung in Düsseldorf teilnahm und einen „Architektonischen Garten“ vor dem Kunstpalast vorschlug, zu dessen Gestaltung er mit Entwürfen von Holzzäunen, Pergolen und Löwenbänken bzw. Marmorbänken mit Katzen, gefertigt vom Bildhauer Rudolf Bosselt,[7] beitrug.[8][9] Die Treillagen trugen ihm in Düsseldorf den Scherz- und Spottnamen Lattenpitter ein[10][11] und wurden Mitte der 1920er Jahre unter Wilhelm Kreis bei der Anlage des Ehrenhofs abgebrochen. Eine Marmorbank mit Katzen steht heute recht verwittert an der Goltsteinparterre hinter dem Schauspielhaus. Im Auftrag von Heinrich Frauberger, dem Direktor des Central-Gewerbe-Vereins für Rheinland, Westfalen und benachbarte Bezirke, entwarf er 1904 einen Lesesaal der Landes- und Stadtbibliothek Düsseldorf, der auf der Louisiana Purchase Exposition in St. Louis ausgestellt[12] und bis 1906 in einem Erweiterungsbau am Kunstgewerbemuseum Düsseldorf verbaut wurde.[13]

Karl Ernst Osthaus, der Direktor des Deutschen Museums für Kunst in Handel und Gewerbe in Hagen, war in diesen Zeiten einer der wenigen, die Behrens unterstützten. Über Osthaus kam Behrens in Verbindung zur Firma Hagener Textilindustrie Gebr. Elbers, für die er in der Folgezeit zahlreiche Entwürfe für Textilien anfertigte. Eine weitere bedeutende Kooperation ging Behrens mit Gustav Gericke ein, für dessen Delmenhorster Linoleum-Fabrik AG er auf der Oldenburger Landesausstellung 1905 den Anker-Linoleum-Pavillon sowie das Corporate Design in Form von Briefbögen, Plakaten und Broschüren entwickelte.[14]

In der Folgezeit richtete Behrens in Düsseldorf auch Typografiekurse ein. Zu diesem Zweck kontaktierte er 1906 über Hermann Muthesius den Briten Edward Johnston, der seit 1902 am Royal College of Art ähnliche Kurse abgehalten hatte. Behrens hatte bereits seit 1901 verschiedene Schrifttypen entwickelt, so Behrens-Fraktur, Behrens-Kursiv und Behrens-Antiqua. Das Pflanzen- und Ornamentzeichnen ließ Behrens nach der Methode von Moritz Meurer unterrichten.[15]

Behrens hatte in Düsseldorf einen großen Kreis von Schülern, die sich später in der Vereinigung Der Ring (Berliner Zehner-Ring) zusammenschlossen und eine Zeitschrift gleichen Namens herausgaben. Zehn Jahre später, im Jahre 1918, erwirkte Fritz Roeber, der Direktor der Kunstakademie Düsseldorf, die Übernahme der auch durch Behrens’ Wirken renommierten Architekturausbildung der Kunstgewerbeschule, ihrer Dozenten und Schüler.

Auffällig war, dass Behrens als Direktor der Kunstgewerbeschule zwischen März 1903 und August 1907 insgesamt 72 Dienstreisen unternahm, so etwa nach Den Haag, Wien, London, Karlsruhe, München, Dresden, Berlin, Hamburg und Oldenburg, beispielsweise wegen „Besprechungen über die Weltausstellung in St. Louis mit offiziellen Stellen“, wegen der Besichtigung anderer Kunstschulen, der Rücksprache mit Künstlern oder des Baus einer Kunsthalle. Bereits im zweiten Jahr seines Direktorats bat er Theodor von Möller, den Berliner Minister für Handel und Gewerbe, ihn von seiner Unterrichtsverpflichtung, die auf sechs Wochenstunden festgelegt war, zu entbinden, was dieser ihm widerwillig und rügend bewilligte.[3]

Berlin 1907–1921

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1907 ließ Behrens sich in Berlin als selbstständiger Architekt nieder. Vorher hatte er bereits einige Aufträge zur Innen- und Außengestaltung von Gebäuden übernommen, so 1905 einen Vortragssaal des Folkwang-Museums in Hagen, der eigentlich wie der Rest des Gebäudes von Henry van de Velde hätte ausgeführt werden sollen. Mit Anna Simons zusammen entwarf er dort 1916 den Schriftzug Dem deutschen Volke am Berliner Reichstagsgebäude von Paul Wallot.

Nachdem Peter Behrens schon vorher kleinere Entwurfsaufträge für die AEG übernommen hatte, wurde er Ende Juli 1907 zum Künstlerischen Beirat der Firma berufen. Für diesen Konzern war er in den Folgejahren auf nahezu allen Disziplinen der Gestaltung tätig, von grafischen Arbeiten wie Werbeprospekten über Produktentwürfe von Haushaltsgeräten bis zu großen Fabrik- und Verwaltungsbauten. Im Rahmen dieser Tätigkeit schuf er nicht nur die Vorentwürfe des heutigen Logos der AEG, sondern beeinflusste das gesamte Erscheinungsbild des Unternehmens.

In Berlin hatten sich bereits einige Architekten angesiedelt, die sich aufgrund von Konkurrenzkämpfen häufig mit Teilhabern zusammenschließen mussten, um zu überleben, so Mebes & Emmerich, Luckhardt & Anker oder Bruno Taut und Franz Hoffmann zu Taut & Hoffmann. Auch Peter Behrens arbeitete in seinem Atelier, dem Erdmannshof in der Berliner Ortslage Steinstücken bei Neubabelsberg, nicht allein. Mitarbeiter waren Walter Gropius, Ludwig Mies van der Rohe und Charles-Edouard Jeanneret-Gris, der sich ab 1917 Le Corbusier nannte; dazu Max Hertwig, Adolf Meyer, Jean Krämer und Bernhard Weyrather.[1]

Neben seiner Arbeit für die AEG war Behrens auch weiterhin als freier Gestalter tätig. Der Bau seines Privathauses in Potsdam-Babelsberg und die Entwürfe für eine Gartenstadt in Eppenhausen bei Hagen fallen in diese Zeit. Letzteres kam wiederum durch Karl Ernst Osthaus zustande. Außerdem war Peter Behrens Vorstandsmitglied im Deutschen Künstlerbund.[16] Von 1908 bis 1910 erteilte er dem späteren Maler Erich Grube Privatunterricht. 1909 entwarf er Weinetiketten für die graphische Anstalt Wilhelm Gerstung. Behrens war auch im Deutschen Werkbund tätig, beispielsweise organisierte er 1910 die dritte Jahrestagung des Werkbundes. 1911 konnte er mit anderen die Absetzung von Hermann Muthesius als Vorsitzendem verhindern. Darüber hinaus war Behrens, als sich der Werkbund 1917 an der Bildung eines Normausschusses der Deutschen Industrie beteiligte, Mitglied eines Unterausschusses für Baunormen.

1911 entwarf Behrens den Bau der Kaiserlichen Deutschen Botschaft in Sankt Petersburg, der in Deutschland vor allem hinsichtlich seiner Monumentalität gerühmt, im Ausland aber, beispielsweise in Frankreich und Russland, wegen seiner teutonischen Fassade kritisiert wurde. Drei Jahre später endete die Tätigkeit für die AEG. Im selben Jahr war Behrens Mitglied des Vorstandes der Kölner Werkbundausstellung. 1914 war er Mitunterzeichner des Manifests der 93. 1916 beteiligte er sich am vom Werkbund veranstalteten Wettbewerb für das Haus der Freundschaft in Istanbul.

Nach dem Ersten Weltkrieg suchte Behrens unter dem Einfluss der wirtschaftlichen Notlage nach Möglichkeiten für finanzielle Einsparungen beim Bauen. 1918 erschien seine Schrift „Vom sparsamen Bauen“, in der er sich für Typisierung und Verwendung preiswerter Materialien wie z. B. Schlackenbeton einsetzte. Diesen Beton hatte er 1910/11 bereits beim Bau von Arbeiterhäusern in Hennigsdorf eingesetzt, wo er nochmals für die Allgemeine Elektricitätsgesellschaft tätig geworden war.[17] Bei städtebaulichen Entwürfen von Wohnsiedlungen hielt Behrens zudem eine Konzentrierung und Zusammenlegung wichtiger Gemeinschaftseinrichtungen wie Schulen, Kinderhorten, Ladenlokalen usw. für wichtig. Ab 1920 war Else Oppler-Legband seine Lebensgefährtin.

„Peter Behrens bezeichnete die Rolle des Architekten bei den neuen ländlichen Siedlungen als die eines Koordinators, der die Wünsche des Bauherrn und des Benutzers ausgleiche und ausführe. Er wies ausdrücklich jede Absicht zurück, Geschmack von oben aufzudrängen und stimmte mit Gropius überein, daß der Architekt nur für den allgemeinen Plan zuständig sei. Alle Einzelheiten sollten zwischen Handwerkern und Bewohnern ausgearbeitet werden.“[18]

Düsseldorf/Wien/Berlin 1921–1940

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1921 wurde Behrens an die Kunstakademie Düsseldorf berufen. 1922 wurde er zudem Nachfolger Otto Wagners als Leiter der Meisterschule für Architektur an der Wiener Akademie der bildenden Künste. Bis 1927 war Behrens hier Direktor der Architekturabteilung. Außerdem verlieh ihm die Leitung der Technischen Hochschule Prag die Ehrendoktorwürde.

In dieser Zeit entstand der Entwurf für ein Verwaltungsgebäude der Farbwerke Hoechst AG (1920–1924) in Frankfurt-Höchst. 1925 beteiligte sich Behrens an der Internationalen Kunstgewerbeausstellung in Paris. Ferner hielt er auf der Essener Haupttagung des Verbandes Deutscher Architekten- und Ingenieurvereine einen Vortrag über den Industriebau als Kulturaufgabe. In diesem und in den zwei darauffolgenden Jahren fand eine große Wanderausstellung seiner Werke und der seiner Wiener Meisterschüler statt, und als Ludwig Mies van der Rohe 1927 die Leitung der Werkbundausstellung in der Weißenhofsiedlung in Stuttgart übernahm, folgte auch Behrens dessen Aufforderung, sich daran zu beteiligen. Die Deutsche Gasolin beauftragte Behrens 1927, Zapfsäulen und Tankstellen zu entwerfen, um dem Vorwurf der Verunstaltung der Umwelt zu entgehen.[19]

Die Spätphase seines Schaffens in den 1930er Jahren war durch die Konzentration auf städtebauliche Aufgaben gekennzeichnet. Behrens wurde besonders in Berlin tätig, wo solche Aufträge durch die rasche Entwicklung der Stadt und die Probleme des zunehmenden Massenverkehrs nötig waren. Diese Tätigkeit von Behrens umfasste u. a. die Neugestaltung des Alexanderplatzes, die unter anderem der Berliner Stadtbaurat Martin Wagner angeregt hatte. Nach dem Tode von Hans Poelzig 1936 übernahm Behrens die Leitung der Meisterschule für Architektur an der Preußischen Akademie der Künste in Berlin.

Behrens wurde auf dem Friedhof Wilmersdorf begraben. Sein Grab ist nicht mehr erhalten.

In der Anfangsphase seines Schaffens versuchte sich Behrens durch verschiedene Reisen Anregungen zu verschaffen. Neben der Hollandreise 1890 wurde er während eines Besuches der École du Petit Boulevard in Paris durch die monochrome Stimmungsmalerei der Schule der Luminaristen beeinflusst. Seine Bilder dieser Zeit sind stark impressionistisch und naturalistisch geprägt. Im Laufe der Zeit verstärkt sich die Ornamentik in seinen Bildern, auch beeinflusst durch seine Arbeit in der Münchner Secession. Die Bilder tendieren in der Folgezeit stark in Richtung des Jugendstils. Techniken sind häufig Öl auf Leinwand oder der Holzschnitt.

Letzteres leitet über zur Periode der Buchdruckkunst. Auch wenn die Erzeugnisse dieser Zeit nach wie vor von der Ornamentik des Jugendstils geprägt sind, finden sich zunehmend geometrisierende Formen. Buchverzierungen sind stark abstrahiert und flächenhaft. Auch die Schrifttypen, die Behrens später entwickelt, gehen in diese Richtung. Seine Werke während dieses Zeitabschnitts sind zwar schwer und kraftvoll, zeichnen sich aber durch eine durchaus sachliche Nüchternheit aus.

„In dieser Zeit überwogen Flächenmuster, Vignetten und Randleisten als Buchschmuck. Durch Schwere, Kraft und Abstraktheit der Form unterschieden sich die Linien bei Peter Behrens von denen der meisten anderen Künstler, die zu einem zarten Blütenspiel neigten.“[20]

Nach der Gründung der Vereinigten Werkstätten für Kunst im Handwerk begann Behrens, im kunsthandwerklichen Bereich tätig zu werden. Aus dieser Zeit stammt etwa der Entwurf eines Buffets.[21] Seine Auffassung von Ornamentik verwirklichte er unter anderem im Bereich der Glasmalerei und der Porzellankunst. Dies leitete über zur Ära Mathildenhöhe in Darmstadt, eine Künstlerkolonie, die sich signifikant von anderen unterschied, auch weil es in der Residenzstadt keine Kunstakademie, aber eine Technische Hochschule mit Architektur-Abteilung gab. Bei der Mathildenhöhe handelte es sich um keine unabhängige Künstlervereinigung, und die Mitglieder konnten ihren Vorstellungen nur in einem gewissen Maß freien Lauf lassen.

„Die Künstlerkolonie in Darmstadt war kein freiwilliger, gewachsener oder freundschaftlicher Zusammenschluß von gleichgesinnten, ähnlich denkenden Künstlern. Sie war eine von einem Landesherrn einberufene Institution, die bestimmten Zielen und Zwecken dienen sollte. Ihre Gründung und ihr Werdegang ist ein Kapitel landesgeschichtlicher Kulturförderung, das Beispiel fürstlicher Kulturpolitik im wilhelminischen Deutschland.“[22]

Hier in Darmstadt kam Behrens zum ersten Mal mit der Architektur in Berührung, für die Ausstellung Ein Document Deutscher Kunst (1901) sollten alle teilnehmenden Künstler ihre Häuser einschließlich der Innenarchitektur und der Möbel vollständig selbst entwerfen, „jedoch unter der Bedingung, bei bewußter Ablehnung jeglicher eklektizistischer Elemente ihre künstlerisch-ästhetischen Absichten selbständig und möglichst umfassend darstellen.“ (Kadatz, S. 37).

Nach seinem Weggang aus Darmstadt bekam Behrens über Karl Ernst Osthaus den Auftrag für ein Krematorium in Hagen-Delstern. Die Ornamentik bestand aus mäanderartigen Linien in Schwarz und Weiß und stilisierten Schnecken.

Die Ornamentik behielt Behrens noch lange Zeit bei, allerdings wurde sie im Laufe der Zeit immer großflächiger und schlichter, so beim Verwaltungsgebäude der Continental AG in Hannover 1912 und in den Räumen, die er für die Werkbundausstellung 1914 in Köln entwarf. Unter dem Eindruck des Ersten Weltkrieges allerdings entstanden in der Folgezeit etliche Arbeitersiedlungen, die nichts mehr von den Verzierungen der Vorjahre erkennen ließen. Sie sind betont einfach gehalten.

Nach dem Krieg und in den 1920er Jahren machte Behrens erneut eine Weiterentwicklung durch. Auf der einen Seite ließen die Bauten von Behrens nun vor allem an der Fassade jegliche Struktur vermissen und fielen durch kompliziertere Grundrisse auf, wie sich an seinem Terrassenhaus für die Werkbundausstellung in Stuttgart-Weißenhof erkennen lässt. Auf der anderen Seite waren seine Bauten, in erster Linie große Verwaltungs- und öffentliche Gebäude, ganz im Gegenteil auffallend strukturiert, so das Technische Verwaltungsgebäude der Farbwerke Hoechst AG in Höchst. Die starke Betonung der Senkrechten ist bei diesem und anderen Bauten dieser Zeit klar erkennbar. Beim Hoechst-Bau sind die Backstein-Vertikalen dazu noch in unterschiedlichen Farben gemauert, ein eindeutiger Hinweis auf den Bauherrn.

In der Spätphase seines Schaffens dominieren städtebauliche Planungen. So entwarf Behrens zum Beispiel im Zuge einer projektierten Neubebauung des Alexanderplatzes in Berlin zwei gleichartige Büro- und Geschäftshäuser (Alexanderhaus und Berolinahaus), die die Einmündung der Königstraße und damit stadttorartig den Zugang zur Stadtmitte flankieren, wovon das südöstliche etwas größere Alexanderhaus in abgewinkelter Form besonders raumbildend wirkt.

Peter Behrens fand, von Einflüssen des Jugendstils ausgehend, zu neuen Formen der Architektur, die zunehmend den reinen Nutzbau in den Mittelpunkt des Interesses rückten, besonders auf dem Gebiet der Industriearchitektur. Behrens gilt als der führende Industriearchitekt seiner Zeit.

Lesesaal der Landes- und Stadtbibliothek im Erweiterungsbau am Kunstgewerbemuseum Düsseldorf, 1904/1906 – Als Beleuchtungskörper entwickelte Behrens glatte, schmucklose Milchglaskästen. Diese neusachliche Formfindung wandte Walter Gropius 1911 bei Leuchten im Fagus-Werk an. Fast identisch wurde sie in den 1920er Jahren bei den Beleuchtungskörpern für die Meisterhäuser des Bauhauses Dessau repliziert.[23]

Schrift- und Buchgestaltung

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  • 1901: Festschrift Ein Dokument deutscher Kunst, Die Ausstellung der Künstler-Kolonie in Darmstadt 1901[43]
  • 1901: Behrensschrift halbfett (Gebr. Klingspor)[44]
  • 1902: Behrensschrift (Gebr. Klingspor)
  • 1907: Behrens Antiqua (Gebr. Klingspor)
  • 1907: Behrensschrift Kursiv (Gebr. Klingspor)
  • 1909: Behrens Antiqua halbfett (Gebr. Klingspor)
  • 1914: Behrens Mediäval (Gebr. Klingspor)
  • 1916: Gestaltung der Inschrift „DEM DEUTSCHEN VOLKE“ am Berliner Reichstagsgebäude[45]

Design (Auswahl)

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  • diverse Trinkglasserien, z. B.:
  • diverse Türdrücker für S. A. Loevy
  • diverse Produkte der AEG, z. B.:
    • Bogenlampen
    • Werks- und Werkstattleuchten
    • Wasserkocher (Produktreihe)
    • Kaffeemaschinen (Perkolator)
    • Heizlüfter
    • Werksuhren
    • Voltmeter
    • Ventilatoren

Peter Behrens war Ehemann der Textilkünstlerin Lilli Behrens und Vater des Ingenieurs und Erfinders Josef Behrens (1890–1947) sowie der Modezeichnerin und Modejournalistin Petra Fiedler (1898–1993).[46] Sein Enkel Till Behrens (* 1931) wurde später Architekt, Stadtplaner und Designer.

Namensgebungen und andere Ehrungen

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Die Fachbereiche für Architektur und Design der Hochschule Düsseldorf führen heute gemeinsam die Bezeichnung Peter Behrens School of Arts.[47] Bereits in den 1960er Jahren hatte es – als Nachfolgerin der Düsseldorfer Kunstgewerbeschule und Vorläuferin der 1971 gegründeten Fachhochschule Düsseldorf – die Peter-Behrens-Werkkunstschule Düsseldorf gegeben.

In Berlin, Düsseldorf, Frankfurt am Main, Hennigsdorf und Potsdam sind jeweils eine Straße, in Darmstadt eine Fachoberschule (auch für Bautechnik) nach ihm benannt. In Linz ist der Platz vor dem Gebäude der Tabakfabrik nach ihm benannt. Im April 2018 erschien anlässlich seines 150. Geburtstags eine Briefmarke im Wert von 70 Cent.[48] Im September 2018 erschien eine 20-Euro-Münze der Bundesrepublik Deutschland mit dem Porträt Behrens’, ebenfalls anlässlich dessen 150. Geburtstags.[49] Als Peter-Behrens-Bau werden mehrere denkmalgeschützte Industriegebäude wie der Peter-Behrens-Bau in Berlin-Oberschöneweide, das ehemalige Hauptlagerhaus der Gutehoffnungshütte in Oberhausen und das ehemalige Technische Verwaltungsgebäude der Hoechst AG in Frankfurt-Höchst bezeichnet.

  • Joseph August Beringer: Behrens, Peter. In: Ulrich Thieme, Felix Becker (Hrsg.): Allgemeines Lexikon der Bildenden Künstler von der Antike bis zur Gegenwart. Begründet von Ulrich Thieme und Felix Becker. Band 3: Bassano–Bickham. Wilhelm Engelmann, Leipzig 1909, S. 206 (Textarchiv – Internet Archive).
  • Allgemeine Elektricitätsgesellschaft (Hrsg.): 75 Jahre AEG. Festschrift anläßlich des 75jährigen Bestehens. Berlin / Frankfurt am Main 1958.
  • Kurt Asche (Hrsg.): Die Quadratur des Kreises. Peter Behrens als Architekt und Designer. Oldenburg 1990.
  • Ina Bahnschulte-Friebe: Künstlerkolonie Mathildenhöhe Darmstadt 1899–1914. Institut Mathildenhöhe, Darmstadt 1999, ISBN 3-9804553-6-X.
  • Jutta Boehe: Jugendstil im Theater. Die Darmstädter Künstlerkolonie und Peter Behrens. Dissertation, Universität Wien 1968.
  • Gerhard Bott: Darmstadt und die Mathildenhöhe. In: Gerhard Wietek: Deutsche Künstlerkolonien und Künstlerorte. München 1976.
  • Tilmann Buddensieg: Peter Behrens und die AEG. Neue Dokumente zur Baugeschichte der Fabriken am Humboldthain. in: Schloß Charlottenburg. Festschrift für Margarete Kühn. Berlin 1975.
  • Tilmann Buddensieg: Industriekultur. Peter Behrens und die AEG. Berlin 1979.
  • Joan Campbell: Der Deutsche Werkbund 1907–1934. DVA, Stuttgart 1981.
  • Armin Chodzinski: Kunst und Wirtschaft. Peter Behrens, Emil Rathenau und der dm drogerie markt. Berlin 2007.
  • Michael Eckhoff: 100 Jahre Hagener Krematorium. Ein früher Entwurf von Peter Behrens. (= kunstdialoghagenwest, Heft 5.) Hagen 2008, ISBN 978-3-932070-98-3.
  • Fritz Helmuth EhmckeBehrens, Peter. In: Neue Deutsche Biographie (NDB). Band 2, Duncker & Humblot, Berlin 1955, ISBN 3-428-00183-4, S. 13 f. (Digitalisat).
  • Thomas Föhl et al. (Hrsg.): Peter Behrens. Vom Jugendstil zum Industriedesign. Weimarer Verlagsgesellschaft, Weimar 2013, ISBN 978-3-86539-686-0.
  • Hartmut Frank, Karin Lelonek (Hrsg.): Peter Behrens. „Zeitloses und Zeitbewegtes“. Aufsätze, Vorträge, Gespräche 1900–1938. (unter Mitarbeit von Silvia Malcovati und Katrin Peter-Bösenberg). Verlag Dölling und Galitz, Hamburg 2015.
  • Hans-Joachim Kadatz: Peter Behrens. Architekt, Maler, Grafiker und Formgestalter. Leipzig 1977.
  • Georg Krawietz: Peter Behrens im dritten Reich. VDG, Weimar 1995, ISBN 3-929742-57-8.
  • Bernd Nicolai: Der „kommende Mann unserer Baukunst“. Peter Behrens und die Begründung der Moderne im späten Kaiserreich. In: Klaus Rheidt, Barbara A. Lutz (Hrsg.): Peter Behrens, Theodor Wiegand und die Villa in Dahlem. (Hrsg. im Auftrag des Deutschen Archäologischen Instituts anlässlich seines 175-jährigen Bestehens) Mainz 2004, ISBN 3-8053-3374-9, S. 82–107.
  • Hans-Georg Pfeifer: Peter Behrens. Wer aber will sagen, was Schönheit sei? Beton-Verlag, Düsseldorf 1990, ISBN 3-7640-0278-6.
  • Sabine Röck, Michael Kasparek: Die Behrens-Lampe. Die Große Sparbogenlampe der AEG. Deutsches Technikmuseum, Berlin 2003, DNB 972338519.
  • Klaus Jürgen Sembach: 1910. Halbzeit der Moderne. Hatje, Stuttgart 1992, ISBN 3-7757-0392-6.
  • Alan Windsor: Peter Behrens. Architekt und Designer. Deutsche Verlags-Anstalt, Stuttgart 1985, ISBN 3-421-02833-8. (Aus dem Englischen von Kyra Stromberg; Originalausgabe: Peter Behrens, Architect and Designer, 1868–1940. Architectural Press, London 1981.)
  • Kunstmuseen Krefeld, Museum für Angewandte Kunst Köln (MAKK) und LVR-Industriemuseum Oberhausen (Hrsg.): Peter Behrens. [12 (Themen-) Hefte im Schuber] (deutsch, englisch). Kettler, Dortmund 2018, ISBN 978-3-86206-695-7.
  • Petra Krutisch, Silvia Glaser: Peter Behrens. Das Nürnberger Intermezzo. Verlag des Germanischen Nationalmuseums, Nürnberg 2017, ISBN 978-3-946217-09-1.
  • Graham Dry: Nietzsche-Kult und das Recht auf neue Schönheit. Peter Behrens und die Verlagseinbände der Darmstädter Künstlerkolonie 1899–1914. In: Einband-Forschung, Nr. 38, April 2016, S. 9–32.
Commons: Peter Behrens – Album mit Bildern
Commons: Peter Behrens – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

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  1. a b C. Arthur Croyle: Hertwig: The Zelig of Design. (Memento vom 6. Juni 2014 im Internet Archive; PDF; 9,3 MB) Culicidae Architectural Press, Ames (IA) 2011, ISBN 978-0-557-72969-2, S. 102 (Teaser).
  2. Schulzeugnis von Peter Behrens
  3. a b c Friedrich Tamms: Von Menschen, Städten und Brücken. Econ Verlag, Düsseldorf 1974, ISBN 3-430-19004-5, S. 21 f.
  4. Hans Joachim Kadatz: Peter Behrens – Architekt, Maler, Grafiker und Formgestalter 1868–1940. Leipzig 1977, S. 37.
  5. Mathildenhöhe Darmstadt von UNESCO ausgezeichnet. 24. Juli 2021, abgerufen am 28. März 2022.
  6. Peter Behrens (Memento vom 11. Januar 2012 im Internet Archive), abgerufen am 22. April 2024.
  7. Bänke: Herr Professor Oeder hat der Stadt zwei von dem Bildhauer Bosselt für die Ausstellung gefertigte Marmorbänke, „Katze und Hund“, überwiesen. Sie wurden in der Schmuckanlage Goltsteinstraße aufgestellt., in Bericht über den Stand und die Verwaltung der Gemeinde-Angelegenheiten der Stadt für den Zeitraum vom 1. April 1904 bis 31. März 1905. Besonderer Teil. III. Fürsorge für das wirtschaftliche Leben
  8. Alexandra Musiolek: Blühende Gartenräume. Der englische Einfluss auf Gestaltung und Pflanzenverwendung im deutschen architektonischen Hausgarten zu Beginn des 20. Jahrhunderts. Diplomarbeit an der Technischen Universität Berlin, Universitätsverlag der TU Berlin, Berlin 2005, ISBN 3-7983-1969-3, S. 49 (online in der Google-Buchsuche).
  9. Gestiftet waren die Bänke von dem Maler Georg Oeder. – Vgl. Drei neue Paten für städtische Brunnen und Denkmäler. Puschkin-Denkmal, Gröne Jong und 'Marmorbank mit Katzen' unter besonderer Obhut (Memento vom 4. März 2016 im Internet Archive). Presseerklärung der Landeshauptstadt Düsseldorf vom 10. Dezember 2012.
  10. Wieland Koenig (Hrsg.): Düsseldorfer Gartenlust. Katalog zur Ausstellung des Stadtmuseums Düsseldorf vom 2. Mai bis 11. Oktober 1987, S. 185 f.
  11. Richard Klapheck: Neue Baukunst in den Rheinlanden. Rheinischer Verein für Denkmalpflege und Heimatschutz, L. Schwann, Düsseldorf 1928, Heft 2, S. 16 (Digitalisat)
  12. Amtlicher Katalog der Weltausstellung in Saint Louis 1904. Berlin 1904, S. 458
  13. Amtlicher Bericht über die Weltausstellung in Saint Louis 1904. Berlin 1906, Teil I, S. 115 (Digitalisat)
  14. Gerhard Kaldewei: „… wenn Delmenhorst nicht ganz und gar in Verruf kommen soll“ – Zur Geschichte und Zukunft der Delmenhorster Industriekultur. In: Hans H. Bass (Hrsg.): Facetten volkswirtschaftlicher Forschung. Festschrift für Karl Marten Barfuß. LIT Verlag, Münster 2004, ISBN 3-8258-7441-9, S. 33 (online in der Google-Buchsuche).
  15. Gisela Moeller: Peter Behrens in Düsseldorf. Die Jahre von 1903 bis 1907. Wiley-VCH Verlag, Weinheim an der Bergstraße 1991, ISBN 978-3-527-17726-4, S. 66.
  16. kuenstlerbund.de: Ordentliche Mitglieder des Deutschen Künstlerbundes seit der Gründung 1903 / Behrens, Peter (Memento vom 4. März 2016 im Internet Archive) (abgerufen am 28. November 2023)
  17. Hans-Joachim Kadatz: Peter Behrens. Architekt, Maler, Grafiker und Formgestalter. Leipzig 1977, S. 43/48.
  18. Joan Campbell: Der Deutsche Werkbund 1907–1934. Stuttgart 1981, S. 39.
  19. Joachim Kleinmanns: Super, voll! Kleine Kulturgeschichte der Tankstelle. Jonas Verlag, Marburg 2002. S. 65.
  20. Hans-Joachim Kadatz: Peter Behrens. Architekt, Maler, Grafiker und Formgestalter. Leipzig 1977, S. 12.
  21. Schrank nach einem Entwurf von Peter Behrens. Portal d:kult auf duesseldorf.de.
  22. Gerhard Bott: Darmstadt und die Mathildenhöhe. In: Gerhard Wietek: Deutsche Künstlerkolonien und Künstlerorte. München 1976, S. 154.
  23. Tilmann Buddensieg, Henning Rogge: Formgestaltung und die Industrie. Peter Behrens und die Bogenlampen der AEG. S. 119. Zitiert nach: Karin Wilhelm: Walter Gropius. Industriearchitekt. Schriften zur Architekturgeschichte und Architekturtheorie, Vieweg, Braunschweig/Wiesbaden 1983, ISBN 978-3-528-08690-9, S. 140, Fußnote 420 (Google Books)
  24. R. Breuer: Das Bootshaus der Rudergesellschaft „Elektra“. In: Wasmuths Monatshefte für Baukunst. Nr. 4, 1915, S. 220–230 (zlb.de).
  25. zeitgenössische Abb. in: Walter Müller-Wulckow: Deutsche Baukunst der Gegenwart. Bauten der Gemeinschaft. Langewiesche Verlag, Königstein (Taunus) / Leipzig 1929, S. 38.
  26. Foto des Bootshauses bei der Berliner Rudergesellschaft Elektra e. V.
  27. Charles von Büren: Holzleimbau – eine Erfolgsgeschichte: 100 Jahre Hetzer Patent – Am 22. Juni 1906 erhielt Zimmermeister Karl Friedrich Otto Hetzer das Deutsche Reichspatent Nr. 197773 für gebogene, verleimte Brettschichtträger aus zwei oder mehr Lamellen. Das war vor 100 Jahren die Geburtsstunde des modernen Ingenieur-Holzbaus. (PDF; 21 kB) Medienmitteilung der Schweizerischen Arbeitsgemeinschaft für Holzforschung (SAH), Dübendorf, Juni 2005, hier als Memento von otto-hetzer.ch bei web.archive.org, 21. September 2018. Archiviert vom Original am 21. September 2018; abgerufen am 28. November 2023.
  28. Christian Müller: Entwicklung des Holzleimbaues unter besonderer Berücksichtigung der Erfindungen von Otto Hetzer – ein Beitrag zur Geschichte der Bautechnik. Bauhaus-Universität Weimar, Dissertationsschrift, Weimar 1998. Abgerufen am 17. Oktober 2019., S. 45–47
  29. Roland May: Die Kraftmaschinenhalle der Weltausstellung 1910 in Brüssel von Peter Behrens – Ein Markstein der modernen Industriebaukunst. In: Denkmalpflege in Sachsen-Anhalt . Band 32, Nr. 1, 2024, ISSN 0949-3506, S. 21–37.
  30. Axel Schuhmann: Von Brüssel nach Dessau – Die Kraftmaschinenhalle von Peter Behrens als Werkhalle der Firma G. Polysius in Dessau. In: Denkmalpflege in Sachsen-Anhalt . Band 32, Nr. 1, 2024, ISSN 0949-3506, S. 38–57.
  31. Stadt Frankfurt, Kurzbericht über die Sanierung des denkmalgeschützten der Gebäude Schielestraße 22 und 24–26, abgerufen am 21. Oktober 2014
  32. Carsten Krohn: Restaurierung der ehemaligen Deutschen Botschaft in St. Petersburg. (Memento vom 29. April 2014 im Internet Archive)
  33. Hiltrud Kier: Denkmälerverzeichnis Köln Altstadt und Deutz (= Landeskonservator Rheinland [Hrsg.]: Arbeitshefte des Landeskonservators Rheinland. Band 12.1). Rheinland Verlag, Köln 1979, ISBN 3-7927-0455-2, S. 124.
  34. Behrens’ New Ways home in Northampton is for sale
  35. Dokumentationsvideo
  36. Ulrich Hartung: Keine andere Moderne. Elementarismus in der deutschen Architektur des zwanzigsten Jahrhunderts. In: Kritische Berichte. 2001, S. 59, abgerufen am 3. September 2020.
  37. Dragan Damjanovic: Expressionism in Croatian Architecture of the Interwar Period. In: Architectura-Zeitschrift für Geschichte der Baukunst, 44 (2015), 1 (2014); 61-86. 2014 (academia.edu [abgerufen am 17. Februar 2019]).
  38. Kaufhaus Adam, Berlin, Ecke Friedrichstr./Leipziger Str., Ansicht, Lichtpause. In: smb.museum-digital.de. Kunstbibliothek, Staatliche Museen zu Berlin, abgerufen am 18. August 2021.
  39. Haus Lewin. In: archINFORM. (mit Bild)
  40. Olaf Gisbertz: Ein Landhaus in Berlin-Schlachtensee – Peter Behrens und das Neue Bauen. In: Hildegard Mannheims et al. (Hrsg.): Volkskundliche Grenzgänge. Festgabe der Schülerinnen und Schüler H.L. Cox zum 60. Geburtstag. (= Kleine Bonner Reihe zur Alltagskultur. Band 3). Verlag Kehren, Erkelenz 1995, ISBN 978-3-924928-17-9, S. 113–132.
  41. Slowakische Website mit Bildern der Synagoge
  42. Originalpläne von Behrens wieder aufgefunden
  43. Festschrift Ein Dokument deutscher Kunst: Die Ausstellung der Künstler-Kolonie in Darmstadt 1901, München 1901. In: von-zezschwitz.de. 19. April 2012, archiviert vom Original am 19. Februar 2015; abgerufen am 28. November 2023.
  44. Satzschriftgestaltung von Peter Behrens. (PDF; 1,9 MB) Klingspor-Museum, abgerufen am 16. Januar 2023 (mit Beispielen der verschiedenen Schriften Peter Behrens').
  45. Vor 100 Jahren: Inschrift „Dem deutschen Volke“ am Reichstag angebracht auf der Website des Deutschen Bundestags.
  46. Mila Ganeva: Women in Weimar Fashion. Discourses and Displays in German Culture, 1918–1933. Camden House, Rochester 2008, S. 199.
  47. Willkommen an der Peter Behrens School of Arts; Webseite der Hochschule Düsseldorf, abgerufen am 13. Oktober 2017
  48. 150. Geburtstag Peter Behrens. Bundesfinanzministerium (Themen), archiviert vom Original am 12. Juni 2018; abgerufen am 28. November 2023.
  49. 20-Euro-Gedenkmünze „150. Geburtstag Peter Behrens“. Bundesfinanzministerium (Presse), abgerufen am 10. Juni 2018.