Stephen Shore

Stephen Shore (* 8. Oktober 1947 in New York City, USA)^[1] ist ein amerikanischer Fotograf. Er wurde für seine Fotografie des Banalen bekannt und zählt zu den bedeutendsten Fotografen der Gegenwart. Er spielte eine zentrale Rolle bei der Entwicklung der amerikanischen (Farb-)Fotografie der 1960er und 1970er Jahre und gilt überdies als Zeitchronist dieser Ära.

Leben

Shore ist der einzige Sohn einer jüdischen Familie aus New York City. Shore setzte sich schon in seiner Kindheit mit der Fotografie auseinander. Mit sechs Jahren bekommt er von einem Onkel eine Kodak Junior Dunkelkammer geschenkt, mit neun Jahren die erste eigene 35-mm-Kamera; mit 10 besitzt er ein Exemplar des Fotobuchs American Photographs von Walker Evans, dessen streng-elegante Geometrik ihn beeindruckt.^[2] Als 14-Jähriger präsentierte er dem damaligen Kurator des New Yorker Museum of Modern Art Edward Steichen eigene Fotografien. Dieser erwarb, offenbar beeindruckt von der Qualität der Arbeiten, drei Werke. Mit 17 lernte Shore Andy Warhol kennen, zog mit 18 in die Factory ein und dokumentierte die folgenden Jahre mit Edie Sedgewick und Velvet Underground in Schwarz-Weiß-Fotos. Kurz vor seinem 24. Geburtstag hatte Shore dann als erster lebender Fotograf eine Einzelausstellung im New Yorker Metropolitan Museum of Art.

Ein wichtiger Ort der Anregung war für Shore Andy Warhols „Factory“, Treffpunkt für viele Avantgardekünstler der 1960er und 1970er Jahre. Shore dokumentierte das Leben in der „Factory“ und viele der dort verkehrenden Künstler und Musiker, wie z. B. Lou Reed („Velvet Underground“). Hieraus entstand dann eine Foto-Ausstellung mit dem Titel „The Velvet Years“.

In den 1970er Jahren unternahm Shore viele Reisen quer durch die Vereinigten Staaten und dokumentierte typisch amerikanische Ansichten von Siedlungen, Straßenkreuzungen, Gewerbegebieten und Tankstellen. Hier ist weltberühmt die Aufnahme Stand vom 21. Juni 1975, die eine Chevron-Tankstelle zeigt. Mit diesen Aufnahmen wurde er insbesondere neben William Eggleston und Ernst Haas zu einem der amerikanischen Pioniere der Farbfotografie. Das zu einer Zeit, als in Europa, einschließlich Deutschland, Farbfotografie in der künstlerischen Fotografie noch verpönt war.

Shore wurde schnell über die USA hinaus bekannt, durch seine Bekanntschaft mit Bernd Becher auch in Deutschland. Er nahm an der documenta 6 im Jahre 1977 teil. Shore wurde schon mehrfach in Deutschland ausgestellt, u. a. 1977 in der Kunsthalle Düsseldorf, 1995 im Sprengel Museum Hannover, 1999 in der SK Stiftung Kultur Köln und 2003 innerhalb der Ausstellung „Cruel and tender“ im Museum Ludwig Köln.

Im Jahr 2010 erhielt Stephen Shore den Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh) in Düsseldorf. Zeitgleich wurde dort auch die Ausstellung „Der Rote Bulli – Stephen Shore und die Neue Düsseldorfer Fotografie“ im NRW-Forum eröffnet.

Ausstellungen

1971: Metropolitan Museum of Art, New York
1977: Kunsthalle Düsseldorf
1978: Galerie Lange-Irschl München
1989: Art Institute of Chicago
1995: Westfälischer Kunstverein, Münster
1995: Württembergischer Kunstverein, Stuttgart
1996: Whitney Museum, New York
1999: Hamburger Kunsthalle, Hamburg
1999: Guggenheim-Museum, Bilbao
2000: Städelsches Kunstinstitut, Frankfurt
2000: Sprengel Museum, Hannover
2000: Uffizien Galerie, Florenz
2008: Deichtorhallen Hamburg, Maloney, Meyerowitz, Shore, Sternfeld - New Color Photography der 1970er Jahre
2010: NRW-Forum, Düsseldorf, Der rote Bulli - Stephen Shore und die Neue Düsseldorfer Fotografie
2011: Helene Schwarz Café, Filmhaus Berlin, Stephen Shore - The Private World of Ingmar Bergman
2016: Stephen Shore. Retrospektive, C/O Berlin.^[3]

Gruppenausstellung

2018: Städtische Galerie im Lenbachhaus und Kunstbau München, I’m a Believer. Pop Art und Gegenwartskunst aus dem Lenbachhaus und der KiCo Stiftung^[4]

Bücher

Andy Warhol, Stockholm 1968
Uncommon Places, USA 1982
Fotografien 1973–1993, München 1995
Stephen Shore/Lynne Tillman: The Velvet Years. Warhols’s Factory 1965–67, Pavilion Books 1995, ISBN 1-85793-323-0
Uncommon Places (Werkübersicht), München 2003
Stephen Shore: American Surfaces, Phaidon Verlag, Berlin 2005, ISBN 0-7148-4507-8
Stephen Shore: The Nature of Photographs, Phaidon Verlag, Berlin 2007, ISBN 978-0-7148-4585-2
Stephen Shore: From Galilee to the Negev, Phaidon Press, London-New York 2014, ISBN 978-0-7148-6706-9
Stephen Shore: Factory: Andy Warhol, Text von Lynne Tillmann, Phaidon Verlag GmbH, London-New York 2016, ISBN 978-0-7148-7274-2
Stephen Shore: Transparencies. Small camera works 1971-79, Mack Books, London 2020, ISBN 978-1-912339-70-9.

Weblinks

Einzelnachweise

↑ Stephen Shore im Munzinger-Archiv (Artikelanfang frei abrufbar)
↑ Süddeutsche Zeitung: Amerikanische Oberflächen. Abgerufen am 31. Mai 2020.
↑ Jochen Stöckmann: Die Fotografie immer wieder neu erfunden. In: Deutschlandradio Kultur, 5. Februar 2016.
↑ Lenbachhaus - I'm a Believer. Abgerufen am 18. März 2019.

Personendaten
NAME	Shore, Stephen
KURZBESCHREIBUNG	US-amerikanischer Fotograf
GEBURTSDATUM	8. Oktober 1947
GEBURTSORT	New York

[1] Stephen Shore im Munzinger-Archiv (Artikelanfang frei abrufbar)

[2] Süddeutsche Zeitung: Amerikanische Oberflächen. Abgerufen am 31. Mai 2020.

[3] Jochen Stöckmann: Die Fotografie immer wieder neu erfunden. In: Deutschlandradio Kultur, 5. Februar 2016.

[4] Lenbachhaus - I'm a Believer. Abgerufen am 18. März 2019.

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