Αντόνιο Αμπατίνι | |
---|---|
Γενικές πληροφορίες | |
Γέννηση | 26 Ιανουαρίου 1595[1][2] Τσιττά ντι Καστέλλο |
Θάνατος | Μάρτιος 1679[1] Τσιττά ντι Καστέλλο |
Πληροφορίες ασχολίας | |
Ιδιότητα | συνθέτης[3][4] |
Αξιώματα και βραβεύσεις | |
Αξίωμα | αρχιμουσικός εκκλησιαστικής μουσικής (1626–1628, Άγιος Ιωάννης του Λατερανού) |
Ο Αντόνιο Μαρία Αμπατίνι (Antonio Maria Abbatini, Τσιτά ντι Καστέλο 26 Ιανουαρίου 1595 – εντ. μετά τις 15 Μαρτίου 1679) [i] ήταν Ιταλός συνθέτης και θεωρητικός της μουσικής, που έζησε στον 17ο αιώνα.
Ο Αμπατίνι γεννήθηκε στην σημερινή Τσιτά ντι Καστέλο της Κ. Ιταλίας που, εκείνη την εποχή, ονομαζόταν Τιφέρνο (Tiferno).[5] Στην αρχή ήταν ίσως μαθητής του θείου του Λορέντσο και, στη συνέχεια, των αδελφών Νανίνο (Giovanni Maria και Giovanni Bernardino Nanino).[6] Υπηρέτησε ως διευθυντής παρεκκλησίου/χοράρχης (maestro di cappella) της Λατερανής Βασιλικής της Ρώμης (1626-1628) και στον καθεδρικό ναό στο Ορβιέτο (1633). Ενδιάμεσα, υπηρέτησε το 1629 στον Καθεδρικό Ναό της γενέτειράς του, όπου και νυμφεύτηκε στις 30 Οκτωβρίου 1631, την Δωροθέα Τζουστίνι (Dorotea Giustini). Επίσης, εργάστηκε στην Βασιλική της Santa Maria Maggiore στη Ρώμη (1640-1646, 1649-1657 και 1672-1677.[7] Μεταξύ 1638 και 1653 συνεισέφερε στην συγγραφή του έργου Musurgia Universalis, του θεωρητικού Κίρχερ.[8] Ο Αντόνιο Τσέστι υπήρξε ένας από τους μαθητές του.[7]
Η όπερά του Εκ του Κακού το Καλό (Dal male il bene) χαρακτηρίζεται από την χρήση του ρετσιτατίβο σέκο. Αποτελεί μία από τις πρωιμότερες κωμικές όπερες στην ιστορία της δυτικής μουσικής και -ιστορικά σημαντικές- λόγω της εισαγωγής του final ensemble. [ii] Το 1931, με πρωτοβουλία του Carlo Liviero, επισκόπου της Τσιτά ντι Καστέλο, ιδρύθηκε η σχολή Schola Cantorum της Βασιλικής Εκκλησίας, στην οποία δόθηκε το όνομα του συνθέτη "Anton Μαρία Abbatini".[9]
Επίσης, δημοσίευσε
i. ^ Άλλες πηγές αναφέρουν ως έτος γέννησης του συνθέτη, το 1609 ή 1610 και έτος θανάτου, το 1699 [8]
ii. ^ Τα σύνολα των πρωταγωνιστών στο φινάλε της α’ και της γ’ πράξης είναι από τα αρχαιότερα γνωστά στην ιστορία του λυρικού θεάτρου [8]