Anatole Fistoulari

Anatole Fistoulari
Información personal
Nombre en ucraniano Анатолій Фістуларі Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 20 de agosto de 1907 Ver y modificar los datos en Wikidata
Kiev (Imperio ruso) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 21 de agosto de 1995 Ver y modificar los datos en Wikidata (88 años)
Londres (Reino Unido) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Británica
Familia
Cónyuge Anna Mahler Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Director de orquesta y pianista Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Música clásica Ver y modificar los datos en Wikidata
Discográficas

Anatole Fistoulari (Kiev, 20 de agosto de 1907 - Londres, 21 de agosto de 1995) fue un director de orquesta nacionalizado británico.

Biografía

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Nació en el seno de una familia musical (su padre, el director de orquesta Gregor Fistoulari, había estudiado con Rimski-Kórsakov y Antón Rubinstein). Anatole dirigió por primera vez una orquesta con sólo siete años, cuando interpretó una obra tan compleja como la Sinfonía n.º 6, Patética, de Chaikovski. Su carrera se desarrolló fuera de la Unión Soviética. Su primer destino fue, en 1933, la Gran Ópera Rusa de París, cuyo prestigio se debía principalmente a las actuaciones del famoso bajo-barítono Fedor Chaliapin. En 1938 comenzó a colaborar con los Ballets Rusos de Leonid Miasin, con los que inició una gira por Europa y América. En 1943 fue nombrado director principal de la Orquesta Filarmónica de Londres. A partir de entonces su carrera estará vinculada estrechamente a Gran Bretaña y a esta orquesta, con la que realizó giras por el extranjero.

Repertorio y discografía

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Especialista en la interpretación de música de ballet, sus grabaciones para Mercury Records le proporcionaron gran prestigio y popularidad. De ellas, destacan las que realizó de Sylvia de Léo Delibes, Giselle de Adolphe Adam, La bella durmiente de Chaikovski y de distintas obras de Aram Jachaturián. Fuera del ballet, se recuerda su versión de las Rapsodias húngaras de Franz Liszt, así como su labor de acompañamiento de solistas de primera categoría, tanto vocales (las sopranos Inge Borkh o Victoria de los Ángeles, o el bajo Boris Christoff) como instrumentales, con los que grabó los grandes conciertos del repertorio romántico y post romántico. Así, se conservan importantes interpretaciones con pianistas como Edwin Fischer, Vladímir Áshkenazi, Clifford Curzon, Wilhelm Kempff, Earl Wild y Shura Cherkassky o violinistas como Yehudi Menuhin o Nathan Milstein.

Fuentes

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