Cerámica de cuerda seca

Azulejo del siglo xii al xiii, confeccionado en Andalucía con la técnica de cuerda seca hendida.
Jarro de la palmera (siglo Iix) expuesta en el Louvre, realizada con la técnica de cuerda seca plana.

La técnica de la cuerda seca es un procedimiento que se utiliza para decorar la cerámica, esencialmente en el vidriado de la azulejería.[1]​[2]​ Primero se traza un dibujo a pincel con una mezcla de materia grasa y óxido de manganeso, posteriormente en los espacios delimitados por ese trazo, se aplican los colores que producen la decoración final.[3]​ El primer trazo a pincel evita que los colores aplicados en el segundo paso se mezclen. Dentro de la técnica existen al menos tres variantes: cuerda seca plana que es la más habitual, cuerda seca hendida y cuerda seca de refuerzo.[4]​ En azulejería tuvo su continuidad con la técnica de cerámica de cuenca o arista con la que no debe confundirse, pues se trata de otro procedimiento diferente.[5]​

Historia

[editar]

La técnica de cerámica a la cuerda seca es más antigua que la de cuenca o arista, era conocida desde la época Omeya, y plenamente desarrollada en al-Ándalus en el siglo x.[6]​ Fue empleada en la cerámica andalusí,[7]​ aunque su desarrollo en la península ibérica se produjo dentro de la cultura morisca y el mudéjar, en la época de los Reyes Católicos, mezclando el influjo musulmán con el gótico-renacentista.[Nota 1]​ Previamente, la cuerda seca convivió con otras dos técnicas aplicadas a la cerámica no vidriada: el esgrafiado y el estampillado, que se generalizaron durante el periodo almohade. Más tarde acabaría siendo sustituida en gran parte por técnica de cuenca o arista. En el Norte de África, el mejor ejemplo de decoración usando la cuerda seca como elemento en la arquitectura, es la Zawiya de Sidi Qasim Jelizi, en Túnez.[8]​

Técnicas y variedades

[editar]

La cuerda seca puede ser parcial o total dependiendo de que la decoración cubra toda la superficie de la pieza cerámica o parte de ella. Evita que haya mezcla de colores durante la cochura. Cuando la separación cromática de los motivos decorativos se consigue abriendo previamente surcos en la pieza que posteriormente se rellenan con una mezcla de manganeso con un medio graso como el aceite de linaza, el procedimiento se denomina cuerda seca hendida. Posteriormente, con los colores predeterminados se llenan los espacios que quedan entre las líneas.[9]​

Azulejo iraní del siglo xvii realizado con la técnica de cuerda seca. Museo del Louvre.

La técnica de la cuerda seca no debe confundirse con la de cuenca o arista.[3]​ En esta última se utiliza un molde para hacer huecos en la arcilla cuando todavía está blanda; esos huecos se rellenan luego con esmalte de color.[10]​ El molde aseguraba la repetición fiel del motivo, por lo que se empleó con frecuencia para la realización de azulejos.[11]​

Notas

[editar]
  1. ↑ Una de las colecciones más importantes de cuerda seca se encuentra en el museo del Instituto Valencia de Don Juan de Madrid.

Referencias

[editar]
  1. ↑ Caro Bellido, 2008, p. 85.
  2. ↑ Pleguezuelo, 2011.
  3. ↑ a b Fatás y Borrás, 1993, p. 97.
  4. ↑ Sosa Suárez, Elena. «La cerámica de Cuerda Seca del antiguo convento de San Francisco de Asís de Las Palmas de Gran Canaria». uam.es. Consultado el 8 de diciembre de 2017. 
  5. ↑ Caro Bellido, 2008, p. 84.
  6. ↑ Jarra con decoración de cuerda seca Archivado el 30 de noviembre de 2012 en Wayback Machine.. En el sitio "Qantara".
  7. ↑ Puertas Tricas (1989). «La cerámica islámica de cuerda seca en la Alcazaba de Málaga». Ayuntamiento de Málaga. p. 93. 
  8. ↑ Zawiyya (ermita mausoleo) de Sidi Qasim Jelizi. Archivado el 30 de noviembre de 2012 en Wayback Machine.
  9. ↑ Pleguezuelo, 2011, p. 165.
  10. ↑ Azulejería. Gran enciclopedia Aragonesa. Archivado el 20 de diciembre de 2016 en Wayback Machine. Consultado el 6 de junio de 2012.
  11. ↑ Azulejos de cuenca o arista del siglo XVI en el Monasterio del Santo Sepulcro, Zaragoza. Consultado el 6 de junio de 2012.

Véase también

[editar]

Bibliografía

[editar]
  • Caro Bellido, Antonio (2008). Diccionario de términos cerámicos y de alfarería. Cádiz: Agrija Ediciones. ISBN 84-96191-07-9. 
  • Fatás, Guillermo; Borrás, Gonzalo (1993). Diccionario de términos de Arte. Alianza.Ediciones del Prado. ISBN 84-7838-388-3. 
  • Pleguezuelo, Alfonso (2011). Lozas y azulejos de Triana (glosario). Instituto de la Cultura y las Artes de Sevilla. ISBN 9788492417117. 
  • Momplet Miguez, Antonio E. El arte hispanomusulmán. Ediciones Encuentro. ISBN 84-7490-715-2. 

Enlaces externos

[editar]