Ludovico Einaudi | ||
---|---|---|
Información personal | ||
Nacimiento |
23 de noviembre de 1955 (69 años) Turín, Piamonte, Italia | |
Residencia | Turín | |
Nacionalidad | Italiana | |
Lengua materna | Italiano | |
Familia | ||
Padres |
Giulio Einaudi Renata Aldrovandi | |
Hijos | 3 | |
Educación | ||
Educado en | Conservatorio Giuseppe Verdi | |
Alumno de | ||
Información profesional | ||
Ocupación | Guitarrista , compositor y pianista | |
Años activo | desde 1980 | |
Géneros | Música minimalista, neoclassical new-age music, música académica del siglo XX y pop operístico | |
Instrumento | Piano | |
Discográfica | Ariston | |
Sitio web | ludovicoeinaudi.com | |
Distinciones |
| |
Ludovico Einaudi (pronunciación en italiano: /ludoˈviːko eiˈnaudi/ (ⓘ); Turín, 23 de noviembre de 1955) es un compositor y pianista italiano, oficial de la Orden al Mérito de la República Italiana desde 2005. Formado en el Conservatorio Verdi de Milán, inició su carrera como compositor clásico, incorporando posteriormente otros estilos y géneros como el pop, rock, folk y world. Representa uno de los éxitos de la música new age de los últimos años, no sólo por las ventas de discos, sino también por los conciertos realizados por todo el mundo.[1]
Einaudi nació en Turín, Piamonte.[2] Hijo del editor e intelectual italiano Giulio Einaudi[3] y nieto de Luigi Einaudi, quien fue presidente de la República Italiana de 1948 a 1955. De niño su madre tocaba el piano con él.[4] Después de trasladarse a Milán, en 1982 se diplomó en composición dentro del Conservatorio de Música Giuseppe Verdi, con Azio Corghi.[5] Ese mismo año recibió una beca para el Festival de Tanglewood,[6] en Estados Unidos, y continuó sus estudios con el compositor Luciano Berio. Tras pasar varios años componiendo en formas tradicionales, en 1986 comenzó la búsqueda de un lenguaje musical más libre y personal a través de una serie de trabajos para danza, multimedia y, más tarde, para piano.
Se trata de un músico curioso y abierto a experimentar, crea una mezcla entre sus sonidos vanguardistas y melodías ancestrales desde el jazz y el rock hasta la música contemporánea,[6] aunque conserva todos los detalles e incluye elementos referentes a los avances de la electrónica, y experimenta también con culturas musicales provenientes de todo el mundo, así como el pop. Su música es ambiental, para meditar y a menudo introspectiva.[7][8][9] Aunque no le gusta ser etiquetado como perteneciente a un estilo u otro, se le suele considerar minimalista, etiqueta con la que el propio Ludovico está de acuerdo: «En general, no me gustan las definiciones, pero 'minimalista' es un término que significa elegancia y sinceridad; por lo tanto, prefiero ser llamado 'minimalista' que cualquier otra cosa». Al igual que otros compositores minimalistas posmodernos como Michael Nyman, Arvo Pärt, Brian Eno o Michael Hoppé, Einaudi está influido por Erik Satie, quien puede considerarse como un precursor de este movimiento o estilo, del mismo modo que en pintura Edvard Munch lo fue para el expresionismo.
En el transcurso de su carrera, ha colaborado con artistas pertenecientes a diferentes corrientes musicales tales como: Ballakè Sissoko, Djivan Gasparijan, Mercan Dede, Robert y Ronald Lippok. Además, fue el único artista de música clásica que participó en la primera edición del iTunes Festival (en 2007) junto a otros artistas y bandas de rock reconocidos (Oasis, Placebo y Franz Ferdinand, entre otros).
En 2009, fundó el grupo Whitetree con los alemanes Robert y Ronald Lippok, exmiembros de To Rococo Rot, con los que hizo un álbum llamado Cloudland.
Actuó en el Royal Albert Hall y en el Teatro Barbican (Londres), Estados Unidos (San Francisco, Washington y Nueva York), Francia (Olympia de París), Canadá (Montreal y Toronto), el Teatro de la Ópera de Kiev, la Orquesta Filarmónica de Berlín, la Filarmónica de San Petersburgo, Australia (Ópera de Sídney) o Asia (Hanói, Bangkok, Shanghái y Tokio). En su estancia en China, el Centro Nacional de Artes Escénicas de Beijing (NCPA) le encargó que realizase una composición dedicada a temas ambientales, que sería presentado por la orquesta en Beijing en junio de 2013.
El productor del programa radiofónico Hearts of Space, Stephen Hill, ha incluido en varios de sus programas recientes parte de la obra de Ludovico Einaudi. El mismo Hill lo ha catalogado un «minimalista contemplativo» y le ha dedicado un programa denominado Divenire, como el título de uno de sus álbumes. En este programa, se incluyen piezas musicales de sus álbumes Divenire, I Giorni, Le Onde, Stanze, Eden Roc y Sotto Falso Nome.
En 2011 dejó de ser un compositor para melómanos y minorías aficionadas al minimal y saltó a la popularidad mediática, por ser el compositor de la banda sonora original de la película francesa Intocable, de Olivier Nakache y Eric Toledano.
En 2016 participó en el vídeo de la campaña de Greenpeace Save the Arctic que se rodó en pleno Ártico.[10] Como parte de la campaña, Einaudi compuso Elegy for the Arctic, una pieza musical que une las voces de ocho millones de personas que han firmado para salvar el Ártico.[11]
En 2020, su música fue utilizada en las películas Nomadland y The Father.[12]