Shinji Aoyama

Shinji Aoyama
Información personal
Nombre de nacimiento 青山 真治 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nombre en japonés 青山真治 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 13 de julio de 1964 Ver y modificar los datos en Wikidata
Kitakyūshū (Prefectura de Fukuoka, Japón) Ver y modificar los datos en Wikidata
Fallecimiento 21 de marzo de 2022 (57 años)
Tokio (Japón)
Causa de muerte Cáncer de esófago
Nacionalidad Japonesa
Familia
Cónyuge Maho Toyota (desde 2002) Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en Rikkyo University Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Director de cine, guionista, novelista, crítico de cine y compositor Ver y modificar los datos en Wikidata
Empleador Tama Art University Ver y modificar los datos en Wikidata
Obras notables Eureka Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones

Shinji Aoyama (青山 真治 Aoyama Shinji?) (Kitakyushu, 13 de julio de 1964 - Tokio, 21 de marzo de 2022)[1]​ fue un director de cine, guionista, compositor, crítico y escritor japonés.Graduado en la Universidad de Rikkyo. Ganó dos premios en el Festival Internacional de Cine de Cannes de 2000 por su film Eureka.[2][3]

Biografía

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Nació en Kitakyushu, Prefestura de Fukuoka, Japón.[4]​ Comenzó a interesarse por el cine cuando vio por primera vez Apocalypse Now y pensó seriamente en dedicarse a la dirección al ver películas de Jean-Luc Godard como Pierrot el loco o Dos o tres cosas que yo sé de ella.[5]​ Se graduó en la Universidad de Rikkyo, donde fue profundamente influido por el crítico cinematográfico Shigehiko Hasumi, del que recibió clases.[6]

Después de graduarse trabajó como ayudante de dirección de realizadores como Daniel Schmid, Kiyoshi Kurosawa y Fridrik Thor Fridriksson.[6]​ Su debut como director fue en una producción de V-Cinema It's Not in the Textbook! in 1995.[7]

En 1996 realiza Helpless, en el que es su primer largometraje como director.[8]​ En 2000, su film Eureka abrió el Festival Internacional de Cine de Cannes de 2000 y recibió dos premiosː el FIPRESCI y el del Premio del Jurado Ecuménico.[9]​ Junto a los trabajos Sad Vacation, Eureka y Helpless completaban la "Kitakyushu Saga".[10]​ En 2011, volvió a tocar el romance con Tokyo Park, con el que ganó el Premio Leopardo de Oro del 64.º Festival Internacional de Locarno en honor a toda una carrera.[11]​ Su siguiente película, The Backwater, fue estrenada en 2013.[12]

Su producción literaria incluye su 2001 novelización de Eureka, que ganó el Premio Yukio Mishima,[13]​ as well as the novel Hotel Chronicles, which was nominated for the Noma Literary Prize in 2005.[14]​ También colaboró como cítico en la revista Cahiers du Cinema Japon[15]​ and Esquire Japan.[16]

A partir de 2012, se convirtió en profesor en el Departamento de Imágenes en Movimiento y Artes Escénicas en Tama Art University.[17]

Estuvo casado con la actriz japonesa Maho Toyota, que desempeñó un papel protagonista en " Desert Moon".[5]

Estilo e influencias

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Mark Schilling de The Japan Times describió a Aoyama como "un cinéfilo inteligente y dedicado que aplica sus influencias en sus películas mientras experimenta con varios géneros".[18]

Aoyama declaró que el origen del deseo de continuar la historia en "Kitakyushu Saga" es François Truffaut, un director de cine francés que usó el mismo personaje (Antoine Doinel) en algunas de sus películas.[19]

Aoyama enumeró Faust de F. W. Murnau y Johnny Guitar de Nicholas Ray como dos de las mejores películas de todos los tiempos. Con respecto a "Fausto", dijo: "Siempre quiero recordar que las películas están hechas de la alegría de la réplica. La fascinación de las películas no es su realismo, sino cómo disfrutar de lo "real ". En ese sentido, siempre tengo "Fausto" en mi mente cuando planteo una película, hago una película y hablo de una película ". Con respecto a "Johnny Guitar", dijo, "Johnny Guitar" es la única película que me gustaría rehacer algún día, aunque sé que es imposible. Probablemente sea la peor pesadilla que pueda tener. Lo sé seguro que mi deseo de rehacer esta película proviene de mi pensamiento retorcido de que quiero rehacer mi propia pesadilla".[20]

Filmografía

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Largometrajes

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Cortos de ficción

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  • Trunk (2003)
  • The Detective Who Can Say No (2003)
  • Like a Desperado Under the Eaves (2003)
  • Days in the Shade (2003)
  • Le Petit Chaperon Rouge (2008)
  • 60 Seconds of Solitude in Year Zero (segment) (2011)

Documentales

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  • To the Backstreet: The Films Kenji Nakagami Left Out (2001)
  • Song of Ajima (2003)
  • AA (2005)

Cortos documentales

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  • 1/5 (1996) (8 min, del film omnibus Celebrate Cinema 101)
  • To the Alley (2000)
  • Down (2010)

Videos

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  • It's Not in the Textbook! (1995)
  • A Weapon in My Heart (1996)
  • June 12, 1998 (1999) – también conocido como At the Edge of Chaos
  • So as Not to Say Everything About Her Already Aged Self (2001)

Televisión

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  • The Jesus of the Ruins (2001)
  • Shiritsu tantei Hama Maiku (episodes) (2002)
  • Mike Yokohama: A Forest with No Name (2002)
  • D x Town (episode "Spiders Now") (2012)
  • 4 for Flowers (2013)
  • Shokuzai no Sonata (miniseries, 4 episodes) (2015)

Premios y distinciones

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Festival Internacional de Cine de Cannes
Año Categoría Película Resultado
2000[21] Premio FIPRESCI Eureka Ganador
2000 Premio del Jurado Ecuménico Eureka Ganador

Bibliografía

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Novelas

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  • Eureka (2000)
  • Tsuki no Sabaku (2002)
  • Helpless (2002)
  • Hotel Chronicles (2005)
  • Shi no Tani '95 (2005)
  • Ugetsu Monogatari (2006)
  • Sad Vacation (2006)
  • Entertainment! (2007)
  • Chikyu no Ue de Visa mo Naku (2009)
  • Kaerimichi ga Kieta (2010)
  • Strange Face (2010)

Crítica

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Referencias

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  1. Sasha Urban y Mark Schilling (25 de marzo de 2022). «YShinji Aoyama, Japanese Director of Cannes-Winning ‘Eureka,’ Dies at 57». Variety (en inglés). Consultado el 25 de marzo de 2022. 
  2. Gerow, Aaron (2002). «Aoyama Shinji». En Tasker, Yvonne, ed. Fifty Contemporary Filmmakers. London: Routledge. ISBN 0-415-18973-X. 
  3. «Shinji Aoyama - BFI - British Film Institute». British Film Institute. Archivado desde el original el 12 de septiembre de 2015. Consultado el 28 de septiembre de 2013. 
  4. Brown, Todd (4 de septiembre de 2007). «Venice Report: Sad Vacation Review». Twitch Film. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016. Consultado el 8 de junio de 2020. 
  5. a b Ollora Hoyos, María (29 de marzo de 2009). «Aoyama Shinji In Paris (At Jeu De Paume): The Retrospective (Novembre – December 2008)». Film.culture360.org. 
  6. a b «Special Screenings». 41st International Thessaloniki Film Festival. 2000. 
  7. «Short Shorts Film Festival & Asia 2006 Jury and Awards». Short Shorts Film Festival. 2006. 
  8. Schilling, Mark (7 de septiembre de 2007). «The king of Kita Kyushu». The Japan Times. 
  9. Wilmington, Michael (22 de mayo de 2000). «An International Pack Of Underdogs Have Their Day At The Cannes Film Festival». Chicago Tribune. 
  10. Lee, Maggie (11 de septiembre de 2007). «Sad Vacation». The Hollywood Reporter. 
  11. Young, Neil (14 de agosto de 2011). «Tokyo Park: Film Review». The Hollywood Reporter. 
  12. Fujii, Jinshi (22 de febrero de 2013). «Blood and Transmigration - Shinji Aoyama's Tomogui (The Backwater)». Yomiuri Shimbun. 
  13. «From the Japanese Press». Japan Foundation Newsletter 29 (1): 7. October 2001. Archivado desde el original el 21 de enero de 2013. Consultado el 8 de junio de 2020. 
  14. «Aoyama Shinji». Nihon jinmei daijiten+Plus (en japonés). Kōdansha. Consultado el 4 de diciembre de 2012. 
  15. Schilling, Mark (6 de febrero de 2001). «Trauma in a sepia-tinged Kyushu». The Japan Times. 
  16. «Shinji Aoyama». Premiere. 3 de enero de 2012. 
  17. «ja:映画監督・青山真治教授就任» (en japonés). Tama Art University. Consultado el 12 de noviembre de 2013. 
  18. Schilling, Mark (24 de junio de 2011). «'Tokyo Koen (Tokyo Park)'». The Japan Times. 
  19. Aquino, Rowena (1 de abril de 2010). «Outside Inspirations: an interview with Shinji Aoyama». Asia Pacific Arts. 
  20. Aoyama, Shinji (2012). «The Greatest Films Poll». Sight & Sound. Archivado desde el original el 10 de septiembre de 2015. Consultado el 8 de junio de 2020. 
  21. «Awards 2000: All Awards». festival-cannes.fr. 

Enlaces externos

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