Tre piani | ||
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Título | Tres pisos | |
Ficha técnica | ||
Dirección | ||
Producción |
Nanni Moretti Domenico Procacci | |
Guion |
Nanni Moretti Federica Pontremoli Valia Santella | |
Basada en | Shalosh komot, novela de Eshkol Nevo | |
Música | Franco Piersanti | |
Fotografía | Michele D'Attanasio | |
Montaje | Clelio Benevento | |
Escenografía | Paola Bizzarri | |
Vestuario | Valentina Taviani | |
Protagonistas | Margherita Buy, Riccardo Scamarcio, Alba Rohrwacher, Nanni Moretti y Adriano Giannini | |
Ver todos los créditos (IMDb) | ||
Datos y cifras | ||
País |
Italia Francia | |
Año | 2021 | |
Estreno |
11 de julio de 2021 (Festival de Cannes) 23 de septiembre de 2021 (Italia) | |
Género | Drama | |
Duración | 119 minutos | |
Idioma(s) | Italiano | |
Formato | 2,39:1 | |
Compañías | ||
Productora |
Sacher Film Fandango Rai Cinema Le Pacte | |
Ficha en IMDb Ficha en FilmAffinity | ||
Tres pisos (título original: Tre piani) es una película dramática italiana de 2021, dirigida por Nanni Moretti sobre un guion basado en la novela homónima de Eshkol Nevo, y protagonizada por el mismo Moretti, Margherita Buy, Riccardo Scamarcio, Alba Rohrwacher y Adriano Giannini.[1][2][3]
La historia se desarrolla en un edificio de tres pisos situado en un barrio burgués de Roma, y muestra la vida de tres de las familias que lo habitan. En el primero viven Lucio y Sara, padres de Francesca. Enfrente vive una pareja de ancianos, Giovanna y Renato, que a menudo cuidan de la niña, hasta que un día él, con un principio de demencia senil, se extravía con Francesca, y Lucio los encuentra después de muchas horas. A partir de entonces, y no sabiendo qué pasó en esas horas con la niña, comienza a nutrir sospechas de Renato.
En el segundo piso vive Monica, madre de Beatrice y esposa de Giorgio, que está casi siempre en el extranjero por trabajo. Acusa la soledad en la que ha vivido su primer embarazo y el parto, y cuando llega su segundo hijo desaparece de casa.
En el tercer piso viven dos jueces, Dora y Vittorio, junto con su hijo Andrea. Una noche, conduciendo ebrio, Andrea atropella y mata a una mujer. Pide protección a sus padres, pero él es inflexible y esto los enfrenta, con la madre que intenta mediar entre ambos.
En Tres pisos es la primera vez en que Nanni Moretti recurre en su filmografía a adaptar una novela en vez de basarse en un guion propio. La novela es Shalosh komot, publicada en 2015 por el escritor israelí Eshkol Nevo, y está ambientada en Tel Aviv, mientras que Moretti traslada la acción a un barrio de Roma.[3][5]
Las audiciones comenzaron en octubre de 2018, con la selección en el cine Sacher de actrices infantiles para el papel de Francesca.[6] El propio Moretti anunció el 3 de diciembre que estaba trabajando en el filme.[7] El rodaje comenzó en Roma el 4 de marzo de 2019 y concluyó en el sucesivo mes de junio, y se localizó en el barrio romano de Prati.[5][8]
La banda sonora ha sido compuesta, orquestada y dirigida por Franco Piersanti, en su séptima colaboración con Moretti desde 1976, y con cuyo fuerte sentido de antirretórica el músico se identifica.[9]
La película se estrenó en el Festival de Cannes de 2021, y fue acogida con una ovación de once minutos.[10] El estreno en Italia se produjo el 23 de septiembre del mismo año. En 2022 fue candidata al premio por el mejor guion no original de los David de Donatello.[11]
Emiliano Morreale (La Repubblica) escribe que la película puede desconcertar a los aficionados al cine de Moretti, a causa de un «estilo esencial que parece el correlato de una visión desolada de los hombres y de la sociedad», así como por los escasos movimientos de la cámara, la fotografía de tonos apagados, la música sin líneas melódicas y sobre todo la dirección de actores, que rebajan su tono hasta parecer casi fantasmas.[12]
Javier Ocaña (El País) también resalta la sencilla puesta en escena y la «sobriedad genuina y estabilizadora», y concluye que «la película de Moretti se hace grande colocando al espectador en tesituras nada lejanas a su propia cotidianidad, plantándolo ante el espejo de sus propias contradicciones».[3] En el mismo medio, según Carlos Boyero, «Nanni Moretti narra con fuerza y matices estas vidas que entran en convulsión», y, aunque no le haya entusiasmado, le ha sabido mantener dentro de ella de principio a fin.[13]
Marcos Uzal escribe en Cahiers du Cinéma que en Cannes fue acogida con decepción, como una película en la que Moretti ya no era él mismo, y en ello desempeña un papel importante la sobriedad formal que excluye todo elemento de seducción y decorativo. Sin embargo, Moretti está «en la mirada aguda pero sin crueldad, empática pero sin patetismo, que posa sobre este pequeño mundo en descomposición».[14]