Te Peerdt est le fils d'un juge de district protestant à Tecklembourg (province de Westphalie). Il passe sa jeunesse à Wesel, où il étudie au lycée(de)[1]. À partir de 1868, il étudie à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, avec Eduard Bendemann et Andreas Müller comme professeurs. En 1873, il étudie à l'Académie de Munich[2] avec Ferdinand Piloty et Wilhelm von Diez comme professeurs. À partir de 1874, il reçoit des cours de Ludwig Knaus à l'Académie de Berlin. De 1878 à 1881, il voyage en Italie (Venise, Ravenne, Rome, Capri, sud de l'Italie). De 1881 à 1884, il séjourne à Düsseldorf, où il est membre de l'association d'artistes Malkasten. De 1884 à 1892, il vit à Munich. Il s'y marie le avec Wilhelmine (Minna) Baumgartner de Burghausen. Sa fille Johanna est née en 1890. En 1893, Te Peerdt s'installe à nouveau à Düsseldorf. En 1910, Te Peerdt vit à Düsseldorf au 12 Gneisenaustrasse, Pempelfort[3]. Son fils Heinrich est né en 1895. En 1909, Te Peerdt rejoint le Sonderbund et participe à ses expositions à la Galerie d'art de Düsseldorf(de) (1909) et au palais des Arts de Düsseldorf (1910). Il est nommé membre honoraire du Sonderbund en 1911[4]. Ses membres, qui s'intéressent particulièrement à ses études en plein air et à ses paysages, considérent Te Peerdt comme leur précurseur en raison de ses premières peintures impressionnistes[5]. En 1914, Alfred Flechtheim organise la première exposition personnelle de Peerdt dans sa galerie de Düsseldorf. La même année, Flechtheim présente Te Peerdt à l'exposition Werkbund de Cologne. Une exposition personnelle au Kölnischer Kunstverein suit en . Flechtheim, qui promeut Peerdt sous le nom de « Liebermann de Düsseldorf »[6],[7] ; l'expose à nouveau en 1917, 1919, 1924 et 1930. Le 11 mai 1918 te Peerdt reçoit le titre de professeur à la grande exposition d'art NRW de Düsseldorf(de) au palais des Arts[8]. En 1919, te Peerdt devient un membre honoraire du groupe d'artistes de Düsseldorf La Jeune Rhénanie à la suggestion de Karl Koetschau, aux côtés de Christian Rohlfs. Le , l'Université rhénane Frédéric-Guillaume de Bonn lui décerne un doctorat honorifique. La même année, le peintre de Düsseldorf Arthur Kaufmann le dépeint dans son tableau Die Zeitgenossen, afin de caractériser Te Peerdt comme « l'ancêtre » de la peinture rhénane moderne[9]. L'Académie des beaux-arts de Düsseldorf lui rend hommage le pour son 75e anniversaire à travers une cérémonie et la remise du titre de membre d'honneur. En 1928, Te Peerdt participe à l'exposition d'art allemand à Düsseldorf[10]. En 1932, Walter Cohen l'honore d'une nécrologie dans le magazine Die Kunst für Alle en tant que « peintre-poète-philosophe [s] » avec une « personnalité impressionnante malgré de nombreuses particularités »[11]. La même année, l'exposition Düsseldorf-Munich Art montre une « exposition commémorative pour Ernst te Peerdt » dans une salle séparée du Museum Kunstpalast[12] dans laquelle est présenté l'autoportrait de te Peerdt, réalisé dans sa vieillesse[13].
Gesellschaft im Park (Parkszene), 1873, Musée Wallraf RichartzL'imprimeur sur cuivre (le contrefacteur ; une héliographie dans son atelier), 1876, Museum KunstpalastCave voûtée, Capri 1878Nature morte au concombre, huile sur toile, acquis en 1917 par le Museum Kunstpalast[14]
La peinture polyvalente de Te Peerdt est enracinée dans l'art du XIXe siècle, notamment dans les traditions des écoles de Düsseldorf et de Munich. Son expression picturale subit plusieurs changements au cours de sa vie. L'une de ses œuvres principales, Gesellschaft im Park (1873), montre la famille Sohn-Rethel dans le parc(de) de la maison Malkasten(de)[15]. Cette œuvre de jeunesse surprend par sa proximité avec l'impressionnisme[16],[17] avec lequel il est entré en contact avec le peintre hongrois Pál Szinyei Merse lors de ses études à Munich[18]. Le tableau de genreDer Kupferdrucker, soigneusement composé dans la tradition de Düsseldorf et montrant un faussaire de billets de banque au travail, rappelle l'Atelierszene(de)de Johann Peter Hasenclever dans sa franchise confessionnelle[19].
Der Kupferdrucker (Der Banknotenfälscher; Ein Heliograph in seinem Atelier), 1876, seit 1917 im Museum Kunstpalast, Düsseldorf (vormals Städtische Kunstsammlungen zu Düsseldorf)
Der Negermönch, 1877
Der Rhein bei Düsseldorf, 1878
Garten im Elternhaus, 1878
Gewölbekeller, Capri 1878
Damenporträt, 1879
Waldinneres bei Burghausen, 1890, seit 1919 Museum Kunstpalast, Düsseldorf
Selbstbildnis
Gurkenstillleben, seit 1917 im Museum Kunstpalast, Düsseldorf
En plus de la peinture, Te Peerdt travaille comme écrivain d'art et dramaturge. Il publie également des discussions philosophiques et des traductions de l'indien.
Von dem Wesen der Kunst, 1893 (Digitalisat).
Das Problem der Darstellung des Moments der Zeit in den Werken der malenden und zeichenden Kunst, 1899 (Digitalisat).
Berufung, Drama, 1901.
Der Dichter und der Tod, Drama, 1906.
Gedanken über das Problem des Selbstbewusstseins bei Lesung der Upanishads, 1914.
Le domaine de Te Peerdt est conservé par l'Institut Heinrich-Heine de Düsseldorf (peintures, écrits, lettres et autres documents) et l'hôtel de ville d'Erftstadt-Lechenich (135 dessins, 19 peintures).
G[eorg] Howe: Ernst te Peerdt. In: Die Kunst für alle: Malerei.Plastik, Graphik, Architektur. August 1922, S. 354 ff. (Digitalisat).
Ulrike Middendorf: Ernst te Peerdt (Maler, Philosoph und Schriftsteller, Tecklenburg 1852 – Düsseldorf 1932). In: Tecklenburger Beiträge, Band 3 (1996), S. 11–16.
↑Vgl. Schülerverzeichniss. In: Gymnasium zu Wesel. Jahresbericht über das Schuljahr 1867–1868. Voss & Fincke’sche Buchdruckerei, Wesel 1868, S. 28 (online)
↑Nicole Roth: Ernst te Peerdt. In: Bettina Baumgärtel (Hrsg.): Die Düsseldorfer Malerschule und ihre internationale Ausstrahlung 1819–1918. Band 2 (Katalog), Michael Imhof Verlag, Petersberg 2011 (ISBN978-3-86568-702-9), S. 485, 486 (Katalognummer 435)
↑Kristina Kratz-Kessemeier: Kunst für die Republik. Die Kunstpolitik des preußischen Kultusministeriums 1918–1932. Akademie Verlag, Berlin 2008 (ISBN978-3-05-004371-5), S. 545 (online)
↑Walter Cohen: Ernst te Peerdt † In: Die Kunst für Alle. Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. Heft 7, 1932, S. 236 (Digitalisat)
↑Walter Cohen: Kunst in Düsseldorf 1932. In: Die Kunst für Alle. Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. Heft 11, 1932, S. 322–331, insbesondere S. 328–329 (Digitalisat)
↑Wieland Koenig (Hrsg.): Düsseldorfer Gartenlust. Katalog des Stadtmuseums der Landeshauptstadt Düsseldorf zur gleichnamigen Ausstellung, Düsseldorf 1987, S. 170, 171 (Katalognummer 9.1 Parkszene)
↑Walter Cohen: Hundert Jahre rheinischer Malerei. Verlag von Friedrich Cohen, Bonn 1924, S. 16
↑Ekkehard Mai: Die deutschen Kunstakademien im 19. Jahrhundert. Künstlerausbildung zwischen Tradition und Avantgarde. Böhlau Verlag, Köln 2010 (ISBN978-3-412-20498-3), S. 205 (online)