Katja Loher

Dodaj infookvir "umjetnik".
(Primjeri uporabe predloška)
Katja Loher

Katja Loher švicarska je vizualna umjetnica poznata po svojim video skulpturama i instalacijama. Njezini su radovi kombinacija organskih, planetarnih i pokretnih koreografskih elemenata, snimljenih iz panoramske ili ptičje perspektive. Prema mišljenju kritičara, njezini su radovi uzbudljive alternativne dimenzije gdje se prošlost, sadašnjost i budućnost u nekom trenutku spoje u jedno.[1][2] Njezini su radovi izloženi u muzejima umjetnosti u mnogim zemljama, uključujući Italiju,[3] Rusiju,[4] Kinu,[5][6] i SAD.[7][8][9][10] Njezina umjetnost također je zastupljena u stalnim zbirkama institucija kao što su Swissgrid AG,[11] Perth Concert Hall Museum[12] i New Britain Museum of American Art.[13] Katja Loher je rođena u Zürichu 1979. godine.

Obrazovanje

[uredi | uredi kôd]

Loher je pohađala École Supérieure des Beaux-Arts u Ženevi (2000–2001),[14] i Sveučilište za umjetnost u Baselu, (2001-2004)[15] gdje je i diplomirala 2005. godine.

Kariera

[uredi | uredi kôd]

Godinu dana nakon završetka studija sudjelovala je na zajedničkoj izložbi na Prvom moskovskom bijenalu suvremene umjetnosti (2005). Pet godina kasnije izlagala je svoja umjetnička djela u galerijama u Rimu,[3] Zürichu,[16] Napulju,[17] Tel Avivu,[18] i Sao Paulu.[19] Prvu samostalnu izložbu je Loher premijerno izvela godine 2013. u New Yorku, u galeriji C24,[20] gdje se također samostalno predstavila 2014.,[21] 2016[22] i 2018.[23] Između 2013. i  2020. godine Locher je samostalno izlagala u galeriji Anya Tish u Houstonu u Teksasu,[24][25][26][27] i u galeriji Andres Thalmann u Zürichu (Švicarska) između 2013. i 2018. godine.[28][29][30]

Muzeji u kojima su izložena umjetnička djela Katje Loher uključuju: Kunsthalle Palazzo (Basel, 2007.),[31] Muzej MAXXI (Rim 2010.),[3] Kuća umjetnosti Uri (2013.),[32] Figge Art Muzej (Davenport, IA, SAD, 2014.),[7] Telfair Museum (Savannah, GA, USA, 2015.),[8] Državni muzej Hermitage (Sankt Peterburg, Rusija 2005.),[4] Today Art Muzej (Peking, Kina 2016.),[5] muzej Bruce (Greenwich, CT, SAD, 2017.), Long Museum (Šangaj, Kina) 2014),[9] Long Museum (Šangaj, Kina) 2014),[6] Muzej umjetnosti San Jose (San Jose, CA, SAD, 2014),[10] i Muzej Američke umjetnosti Nova Britanija (New Britain, CT, USA, 2015).[13]

Audiovizualne instalacije Katje Loher često su dio urbane kulture. Sudjelovala je u svjetskim festivalima na otvorenom, uključujući Dublin Fringe Festival 2006.,[33] SURGE for 798 Pekinški umjetnički festival 2007.,[34] Praški festival suvremene umjetnosti 2010.,[35] festival bronarske glazbene akademije Next Wave 2014.,[36] PULSE Festival (Savannah, GA) 2015. godine,[37] Indijski sajam umjetnosti (švicarsko veleposlanstvo, New Delhi, 2018),[38] i festival Nou Le Morne (Mauricijus (2019).[39]

Katja Loher je 2004. godine dobila nagradu od TV produkcijskog centra Zurich TV CreaTVty za nove medije;[40] 2008.godine je Kulturno društvo Schaffhausen dodijelilo šest mjeseci boravka u umjetničkoj rezidenciji u Berlinu,[41] 2010. godine dobila je drugu nagradu Art Credit u Baselu.[42]

Opus djela Katje Loher ocijenjena su u umjetničkim brošurama[43][44] i novinama,[45][46][47] a obuhvaćen je u nizu knjiga u izdanju galerije Andres Thalmann.[48]

Radovi

[uredi | uredi kôd]
Beebubble, glass artwork by Katja Loher

Umjetničke instalacije Katje Loher posljednjih godina:

  • Bubbles 2010. - premijerno izvedena u galeriji Andres Thalmann u Zürichu. Instalacija je zasnovana u staklu koje ima oblik mjehurića. 3D video projekcije prikazuju svjetleće odjevene minijaturne plesače snimljene iz ptičje perspektive.Poseban efekt dodaju kaleidoskopski uzorci, popraćeni poezijom čileanskog pjesnika Pabla Nerude.[49]
  • 2012. Timebubble - djelo je premijerno prikazano u New Yorku, u suradnji s američkim skladateljem i pijanistom Philipom Glassom kao gospodarom vremena. Dvostruka priča ove video-skulpture prikazuje plesače koji oponašaju mehaničke pokrete različitih dijelova sata, koji se kao dijelovi orkestra slijede uputama skladatelja. Drugi dio priče odvija se u lavirintu u kojem žive bića čiji pokreti stvaraju pozitivan i negativan prostor.[50]
  • 2014. Bang Bang - djelo prikazano u galeriji C24, Chelsea. Instalacija se sastoji od koreografske video projekcije plesača. Kostimografija je u stilu Busbyja Berkeleyja. Pogled iz ptičje perspektive i poigravanje šaljivim i apstraktnim egzistencijalnim pitanjima.[51]
  • 2014 Videoplanet-Orchestra - djelo prikazano u Muzeju umjetnosti Figge i galeriji C24. Video projekcije izvedbenih umjetnosti, ples na visećim kuglama. Instalacija je glazbena podržana. Tema su pitanja o postojećim elementima, ravnoteži između ljudi, prirode i tehnologije.[52][53]
Videoplanets od Kaja Loher
  • 2015. Beeplanet - djelo prikazano u Jepsonovom centru za umjetnost (Savannah, GA). To je tema prikaza puhanja staklenih kuglica, koje se dijele kao ekrani za gledanje ekološko osviještenih videozapisa.[37]
  • 2016. Vuela Vuela - djelo prikazano u galeriji C24, Chelsea. Iza staklenih mjehurića odvija se priča o džunglama njihovih nadrealističkih bića (koreografsko djelo) koja istražuju četiri elementi prirode. Pritom se pozivaju na iscjelitelja, njegov lijek i njegove biljke.[54]
  • 2018. Where Does The Rainbow End? - Djelo je stalna izložba u prostorijama Swissgrida (Aarau). 7-dijelna video linija u kojoj se mravi (koreografirani radovi) kreću paralelno d prirodnim elementima (voda, zemlja, zrak i vatra), a zatim dalje i u "snove". Gledatelj je podstaknut filozofskim pitanjima, koja su sušta suprotnost tehnički složenom radnom okruženju.[55]
  • 2019. Seeds of Life - djelo proizvedeno u suradnji s The House Collective i predstavljeno na lokacijama u Hong Kongu, Chengduu, Pekingu i Šangaju (Kina), gdje se umjetnica Katja Loher pridružila feng shui dizajneru Thierryu Chowu, modnim dizajnerima Dirty Pineapple, kineskom slikaru s tintom Wu Haou i lokalnom timu za veće video produkcije specijalizirane za istraživanje pet tradicionalnih kineskih elemenata prirode (drvo, vatra, zemlja, metal i voda). Integracija audiovizualnog svijeta i lokalnih tradicija. U kaleidoskopu udružuje prošlost, sadašnjost i budućnost u suprotnošću s tradicionalnim arhitektonskim okruženjem.[2][56]
  • 2020. What happens to the swallows that are late for spring? - Djelo je prikazano u galeriji Anya Tish. Priča prikazuje zamršene likove projicirane na velike plutajuće kugle i staklene mjehuriće ugrađene u ptičja gnijezda. Prikazuje ses vemir egzotičnih planeta, gdje se usklađuju  stvorenja, krajolici i teksture. Djelo postavlja pitanja o ulozi pojedinca u bezgraničnom svemiru.[27]

Izvori

[uredi | uredi kôd]
  1. ↑ Structures Awards. www.bizjournals.com. Pristupljeno 17. rujna 2020.
  2. ↑ a b The House Collective's art programme with Swiss artist Katja Loher concludes at The Temple House. BURO. (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 22. rujna 2020. Pristupljeno 17. rujna 2020.
  3. ↑ a b c MAXXI Newsletter. www.maxxi.art. Pristupljeno 17. rujna 2020.
  4. ↑ a b : Katja Loher's Video World :. www.784.kunafin.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 9. listopada 2020. Pristupljeno 16. rujna 2020.
  5. ↑ a b The 3rd China International Installation Art Academic Forum and China International Installation Art Exhibition. todayartmuseum.com. Pristupljeno 16. rujna 2020.
  6. ↑ a b 2014 2nd China International Installation Art Academic Forum (Shanghai)-and 2014 China International Installation Art Exhibition. thelongmuseum.org. Inačica izvorne stranice arhivirana 17. rujna 2020. Pristupljeno 16. rujna 2020.
  7. ↑ a b View. Figge Art Museum. Inačica izvorne stranice arhivirana 3. travnja 2021. Pristupljeno 17. rujna 2020.
  8. ↑ a b Katja Loher: Beeplanet » Telfair Museums. Telfair Museums (engleski). Pristupljeno 16. rujna 2020.
  9. ↑ a b Small Scales: Lands of Enchantment | Bruce Museum. brucemuseum.org. Inačica izvorne stranice arhivirana 19. listopada 2021. Pristupljeno 16. rujna 2020.
  10. ↑ a b SJMA explores food through contemporaty art this fall (PDF). sjmusart.org. Pristupljeno 16. rujna 2020.
  11. ↑ New Swissgrid headquarters. www.swissgrid.ch (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 23. listopada 2020. Pristupljeno 19. rujna 2020.
  12. ↑ Contemporary Art at Perth Concert Hall and Perth Theatre. www.horsecross.co.uk (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 11. listopada 2020. Pristupljeno 9. listopada 2020.
  13. ↑ a b NEW/NOW: Katja Loher: How can we cool down the gilded sunbeams?. NBMAA (engleski). Pristupljeno 16. rujna 2020.
  14. ↑ HEAD |. www.hesge.ch. Pristupljeno 3. listopada 2020.
  15. ↑ Art. FHNW (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 21. travnja 2021. Pristupljeno 3. listopada 2020.
  16. ↑ Loher, Katja; Loher, Katja; Loher, Katja; Galerie Andres Thalmann (Zürich). 2010. Katja Loher - sculpting in air: exhibition, 4 November - 4 December (njemački). Galerie Andres Thalmann. Zürich. ISBN 978-3-9523571-6-3. OCLC 731487262
  17. ↑ 2009. www.tizianadicaro.it. Inačica izvorne stranice arhivirana 20. listopada 2021. Pristupljeno 18. rujna 2020.
  18. ↑ 2011 – Braverman (engleski). Pristupljeno 18. rujna 2020.
  19. ↑ Manso, Fernando. galeriarabieh. galeriarabieh (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 11. listopada 2020. Pristupljeno 18. rujna 2020.
  20. ↑ Other Voices. c24gallery.com (engleski). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  21. ↑ Bang Bang. c24gallery.com (engleski). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  22. ↑ | Vuela Vuela. c24gallery.com (engleski). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  23. ↑ What is the color of scent?. c24gallery.com (engleski). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  24. ↑ KATJA LOHER | Anya Tish Gallery. www.anyatishgallery.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 4. prosinca 2020. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  25. ↑ KATJA LOHER | Anya Tish Gallery. www.anyatishgallery.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 27. studenoga 2020. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  26. ↑ KATJA LOHER | Anya Tish Gallery. www.anyatishgallery.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 4. prosinca 2020. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  27. ↑ a b Katja Loher: What happens to the swallows that are late for spring?. Glasstire (engleski). Pristupljeno 23. siječnja 2021.
  28. ↑ KL_Will the Moon - Galerie Andres Thalmann. www.andresthalmann.com. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  29. ↑ Katja Loher - Where do things in dreams go - Galerie Andres Thalmann. www.andresthalmann.com. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  30. ↑ Katja Loher - Will the doves rise - Galerie Andres Thalmann. www.andresthalmann.com. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  31. ↑ "Les jeux sont faits" in der Kunsthalle Palazzo. www.artlog.net (njemački). Inačica izvorne stranice arhivirana 19. listopada 2021. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  32. ↑ MINIVERSUM. Haus für Kunst Uri (njemački). 17. siječnja 2013. Pristupljeno 5. studenoga 2020.
  33. ↑ Dublin Fringe Festival 2006. issuu.com/dublinfringefestival/docs. Pristupljeno 19. rujna 2020.
  34. ↑ SURGE for the 798 Arts Festival 2007. theartistnetwork.org. Pristupljeno 19. rujna 2020.
  35. ↑ The Prague contemporary art festival. Vernon Fine Art Int. Prague. 2009. ISBN 978-80-904461-0-6. Pristupljeno 19. rujna 2020.
  36. ↑ Online Exclusive: Material Universe. BAM.org (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 6. prosinca 2021. Pristupljeno 19. rujna 2020.
  37. ↑ a b Chandler, Anna. PULSE Festival: Katja Loher. Connect Savannah (engleski). Pristupljeno 5. siječnja 2021.
  38. ↑ Will the doves nestle on the moon? (Art installation). www.eda.admin.ch (njemački). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  39. ↑ KATJA LOHER. Nou Le Morne (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 20. listopada 2021. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  40. ↑ «tpc creaTVty award 2004» an Katja Loher und Thomas Gerber. Klein Report (njemački). Pristupljeno 31. prosinca 2020.
  41. ↑ Schaffhausen, Fachstelle f\u00FCr Kulturfragen Kanton. GewinnerInnen der Atelierstipendien Berlin ab 2004 - Kanton Schaffhausen. sh.ch (njemački). Pristupljeno 31. prosinca 2020.
  42. ↑ Weniger Raum, dafür zentral. Basler Zeitung (njemački). ISSN 1420-3006. Pristupljeno 31. prosinca 2020.
  43. ↑ Immersive Glass Portals Unveil the Secret Life of Nature. www.vice.com (engleski). Pristupljeno 8. listopada 2020.
  44. ↑ Beyond Two Dimensions: Add New Media To Your Collection With These Innovative Works. Artspace (engleski). Pristupljeno 8. listopada 2020.
  45. ↑ View to a Thrill: a bumper summer harvest in store. South China Morning Post. 16. lipnja 2019. str. Newspaper - City & Life - Art. Pristupljeno 9. listopada 2020.
  46. ↑ KASE, LORI MILLER. Toddlers, Even Babies At New Britain Museum: Never Too Early To Start Art Education. courant.com. Pristupljeno 8. listopada 2020.
  47. ↑ Diciembre 2016, Por: Joaquín Badajoz 14 de. Katja Loher o la armonía de las esferas. El Diario NY (španjolski). Pristupljeno 8. listopada 2020.
  48. ↑ Results for 'au:Katja Loher' [WorldCat.org]. www.worldcat.org (engleski). Pristupljeno 6. listopada 2020.
  49. ↑ Katja Loher. www.artlog.net (njemački). Inačica izvorne stranice arhivirana 20. listopada 2021. Pristupljeno 5. listopada 2020.
  50. ↑ Katja Loher's Interplanetary Orchestration in New York. Droste Effect Mag. 1. prosinca 2015. Pristupljeno 8. listopada 2020.
  51. ↑ Katja Loher Expresses The Fragmentation Of Her Beloved Harmonious Cosmos. Artlyst (engleski). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  52. ↑ Mohr, Claire Kovacs, Melissa. 'The Gallery Gap' Ep. 7: Earth Day Edition. www.wvik.org (engleski). Pristupljeno 19. rujna 2020.
  53. ↑ GalleryLOG. 27. veljače 2014. Katja Loher at VOLTA NY 2014. Pristupljeno 20. rujna 2020.
  54. ↑ Vuela Vuela. c24gallery.com (engleski). Pristupljeno 19. rujna 2020.
  55. ↑ Art and architecture. www.swissgrid.ch (engleski). Pristupljeno 5. listopada 2020.
  56. ↑ @NatGeoUK. 20. svibnja 2019. A city guide to the cooler side of Beijing. National Geographic (engleski). Inačica izvorne stranice arhivirana 5. prosinca 2020. Pristupljeno 20. rujna 2020.