Blek le Rat | |
![]() | |
Született | 1951 (74 éves)[1] Párizs |
Állampolgársága | francia |
Foglalkozása |
|
Iskolái | École nationale supérieure des Beaux-Arts |
![]() A Wikimédia Commons tartalmaz Blek le Rat témájú médiaállományokat. | |
Blek le Rat (ejtsd: [blɛk lə ʁa]; születési neve Xavier Prou,[2] Párizs, 1951 vagy 1952[3] –) francia graffitiművész. Ő volt az egyik első graffitiművész Párizsban, és a „stencilgraffiti atyjaként” emlegetik.[4]
Xavier Prou 1951-ben vagy 1952-ben született Boulogne-Billancourtban, Párizs nyugati külvárosában.
Blek 1981-ben kezdte alkotásait, és patkányokat ábrázoló sablonokat festett Párizs utcáinak falaira. A patkányt úgy jellemezte, mint „az egyetlen szabad állatot a városban”,[5] és olyannak, amely "mindenütt terjeszti a pestist, akárcsak az utcai művészet".[6] Neve a Blek le Roc című képregényből származik, a "rat" szót az "art" anagrammájaként használja.[4]
1971-es látogatása után kezdetben New York korai graffitiművészete befolyásolta, és olyan stílust választott, amely a két város eltérő építészete miatt jobban illik Párizshoz.[5] Felismerte magán Richard Hambleton kanadai művész hatását is, aki az 1980-as években nagyméretű emberi alakokat festett.[4] 1985-ben a graffiti- és városi művészeti mozgalom első találkozóján volt Bondyban (Franciaország), a VLP-n. Blek legrégebbi megőrzött street art graffitóját, Caravaggio Madonna di Loretájának 1991-es másolatát, amelyet leendő feleségének, Sybille-nek szentelt, egy lipcsei ház falán lévő plakátok mögött fedezték fel újra, 2012-ben.[7]
A francia hatóságok 1991-ben azonosították Bleket, amikor letartóztatták Caravaggio Madonna és gyermeke másolatának sablonozása közben, a kapcsolatot Blekkel és alkotásaival a rendőrség állapította meg. Ettől kezdve kizárólag előre sablonozott plakátokkal dolgozott, hivatkozva a médium gyorsabb felvitelére a falakra, valamint a tettenérés esetén mérsékelt büntetésre.[2]
Nagy hatással volt a mai graffiti- és „gerillaművészeti” mozgalmakra, munkásságának fő motivációja a társadalmi tudatosság és az a vágy, hogy a művészetet eljuttassa az emberekhez. Sok darabja magányos egyének képei nagyobb, elnyomó csoportokkal szemben.[6] 2006-ban kezdte meg hajléktalanokat ábrázoló képsorozatát, amely a járdán állva, ülve vagy fekve ábrázolja őket, hogy megpróbálja felhívni a figyelmet arra, amit globális problémának tekint.[8]
Banksy brit graffitiművész és Blek kifejezték kölcsönös együttműködési szándékukat; 2011-ben Blek egy falfestményhez csatlakozott, amelyet az előző évben kezdett el Banksy a San Francisco-i Mission Districtben.[9] Blek munkái rendkívül nagy hatással vannak az utcai művészek jelenlegi generációjára, ahogyan erre Banksy is utalt, és kijelentette: „Minden alkalommal, amikor azt gondolom, hogy valami kissé eredetit festettem, rájövök, hogy Blek le Rat is ezt csinálta. Csak húsz évvel korábban.”
2003 októberében volt Blek le Rat első önálló kiállítása az Egyesült Királyságban, Londonban, a Leonard Street Galleryben. 2008-ban részt vett a Cans Fesztiválon, amelyen a londoni Waterloo-ban szabadtéri utcai sablonfestést mutattak be.
Amerikai galériájában 2008-ban debütált a Los Angeles-i Subliminal Projects Galériában. Festményeket, szitanyomásokat és háromdimenziós grafikákat, valamint feleségétől, Sybille Prou-tól származó fényképeket tartalmazott.[4]
Bleknek 2009 decemberében kiállítása is volt a Melbourne-i Metro Galériában, amely az ausztrál street art központja. A Le Ciel Est Bleu, La Vie Est Belle (Kék az ég, szép az élet) című tárlaton fatáblák, vászon, szitanyomatok és fényképek mutatkoztak be, amelyek az 1980-as évek elejétől napjainkig követik nyomon a művész életművét.
Blek le Rat mindazonáltal kifejezte, hogy az utcákat részesíti előnyben a galériákkal szemben, és kijelentette, hogy egy művész integritása az, hogy minél több ember lássa, nem pedig az, hogy eladják vagy elismerjék egy múzeumban.[5]
2014-ben Blek le Rat 3 nagyméretű eredeti festményt és 25 egyedi, litográfiával ellátott monotípiából álló kiadást állított ki[10] olyan környezetben, amely áthidalja ezeket a hagyományos tereket – a New York-i Quin szállodában – a szálloda Quin Arts programjának részeként. A művész a litográfiákat a New York-i Művészeti Akadémián készítette, amikor a Quin hotel rezidens művészeként dolgozott. A „Menekülés Párizsból” együttes elnevezésű kiállítást DK Johnston, a The Arts Fund kurátora készítette. A Quin állandó gyűjteményéhez tartozik még Blek le Rat Love America című alkotása a 14. emeleten, és kölcsönzött művek: a Great Wedding a második emeleten, a What Has Been Seen Cannot Be Unseen a tárgyalóteremben és a Tango a hallban. Legutóbb Blek le Rat Andy Warhol képével emlékezett meg erről az együttműködésről a Quin homlokzatán.[11]
Ez a szócikk részben vagy egészben a Blek le Rat című angol Wikipédia-szócikk ezen változatának fordításán alapul. Az eredeti cikk szerkesztőit annak laptörténete sorolja fel. Ez a jelzés csupán a megfogalmazás eredetét és a szerzői jogokat jelzi, nem szolgál a cikkben szereplő információk forrásmegjelöléseként.