Բրիտանական երաժշտություն, զարգացել է Բրիտանիայի պատմության ընթացքում և ներառում է մեծ թվով ժանրեր՝ սկսած ավանդական էթնիկականից մինչև ժամանակակից էլեկտրոնային երաժշտություն։
Միջնադարյան Անգլիայի երաժշտություն, երաժշտություն բրիտանական կղզիներում` ձայնագրված ամենավաղ ժամանակներից մինչև Բարոկկո և ճանաչելի ժամանակակից դասական երաժշտության ի հայտ գալը, եղել է բազմազան և հարուստ մշակույթ, ներառյալ Սուրբ և աշխարհիկ երաժշտությունը և ժողովրդականից մինչև էլիտա։ Ամենամեծ երկրներից յուրաքանչյուրը Անգլիա, Իռլանդիա, Շոտլանդիա և Ուելս պահպանել է երաժշտության և գործիքների յուրահատուկ ձևեր, բայց Բրիտանական երաժշտությունը մեծապես ազդել է մայրցամաքի զարգացման վրա, և բրիտանացի կոմպոզիտորները կարևոր ներդրում են ունեցել Եվրոպայում վաղ երաժշտության հիմնական շարժումներից շատերի մեջ, ներառյալ Արս Նովա-ի պոլիֆոնիան և հիմք դրել ավելի ուշ Ազգային և միջազգային դասական երաժշտության։ Բրիտանական կղզիների երաժիշտները նաև մշակել են երաժշտության որոշ տարբերակիչ ձևեր, ներառյալ Կելտական վանկարկումները։
Եկեղեցական երաժշտությունն ու կրոնական երաժշտությունը խորապես ազդվել են բողոքական բարեփոխումներից, որոնք ազդել են Մեծ Բրիտանիայի վրա 16-րդ դարից ի վեր՝ տապալելով բրիտանական երաժշտության հետ կապված իրադարձությունները և ստիպելով զարգացնել տարբերակիչ ազգային երաժշտություն, երկրպագություն և համոզմունքներ։ Վերածննդի դարաշրջանում անգլիական մադրիգալները, լութնի Արաները և դիմակները, մասնավորապես, հանգեցրին անգլիական օպերայի, որը մշակվել էր ավելի ուշ տասնյոթերորդ դարի վաղ Բարոկկո շրջանում։ Ի հակադրություն, Անգլիայի, Շոտլանդիայի և Իռլանդիայի թագավորությունների պալատական երաժշտությունը, չնայած ուներ յուրահատուկ տարրեր, մնում էր շատ ավելի ինտեգրված եվրոպական ավելի լայն մշակույթի մեջ։
Բարոկկո դարաշրջանում երաժշտության մեջ վաղ միջնադարյան երաժշտության, Վերածննդի երաժշտության և 18-րդ դարի երկրորդ կեսին ձևավորված նվագախմբային դասական երաժշտության համար բնութագրական է ավելի բարդ երաժշտական զարդարանքը, փոփոխություններ երաժշտական նոտայի, նոր գործիքային խաղերի տեխնիկայի և առաջացման նոր ժանրերի, ինչպիսիք են Օպերայի։ Չնայած նրան, որ բարոկկո տերմինը սովորաբար օգտագործվում է եվրոպական երաժշտության համար շուրջ 1600 թվականից սկսած նրա ամբողջական հետևանքները չեն զգացվում է Մեծ Բրիտանիայում մինչև 1660 թվականները` պահպանելով հայրենական տենդենցները և զարգացումները կրոնական և մշակութային տարբերություններով բազմաթիվ եվրոպական երկրներում և խախտվում է սուդավոյ երաժշտության խախտումներով առաջացած երեք թագավորությունների և միջթագավորական պատերազմների պատճառով։ Ստյուարտների միապետության վերականգմով նավը նորից դառնում է երաժշտական հովանավորության կենտրոն, բայց թագավորական հետաքրքրությունը դեպի երաժշտություն, ինչպես կարգն է, եղել է քիչ նշանակալի, քանի որ տասնյոթերորդ դարն առաջընթաց է ունեցել Հանովերների հարստության ներքո կրկին վերածնվելու համար։ Բարոկկո դարաշրջանում բրիտանական երաժշտությունը կարելի է համարել որպես ազգային և միջազգային փոխազդեցությունների, երբեմն կլանող մայրցամաքային նորաձևության և պրակտիկայի, և երբեմն էլ փորձ, բալլադային օպերայի ստեղծման։ Սակայն, թերևս, առավել կարևորը բրիտանացի կոմպոզիտոր Ջորջ Ֆրիդրիխ Հենդելն էր, ով օգնեց միավորել բրիտանական և մայրցամաքային երաժշտությունը և որոշել դասական երաժշտության ապագան։ Միացյալ Թագավորությունը, որը պաշտոնապես ձևավորվել է 1801 թվականին, Մեծ Բրիտանիայի դասական կոմպոզիտորների և նրա նախորդների թվում կան այնպիսի անձինք, ինչպիսիք են Ուիլյամ Բյորդը, Հենրի Պերսելը, Էդուարդ Էլգարը, Գուստավ կտավը, Արթուր Սալիվանը (լիբրետիստոմուիլյամ Գիլբերտի հետ իր աշխատանքի առավել հայտնի մասը), Ռալֆ Վոան-Ուիլյամսը և Բենջամին Բրիտտենը` ժամանակակից բրիտանական օպերայի ռահվիրան։ Պետեր Մաքսվել Դևիսը մեկն է առավել նշանավոր կենդանի կոմպոզիտորների և ներկայիս թագավորական երաժշտության։ Մեծ Բրիտանիան նաև ամբողջ աշխարհում ճանաչված Բի-բի-սի սիմֆոնիկ նվագախմբի ծննդավայրն է։ Հայտնի բրիտանացի դիրիժորների թվում կան այնպիսի անուններ, ինչպիսիք են Սայմոն Ռեթլը, Ջոն Բարբիրոլին և Մալքոլմ Սարջենտը։ Կինոկոմպոզիտորներն են Ջոն Բարրին, Քլինթ Մենսելը, Մայք Օլդֆիլդը, Ջոն Փաուելը, Քրեյգ Արմսթրոնգը, Դեվիդ Առնոլդը, Ջոն Մերֆին և Հարի Գրեգսոն-Ուիլյամսը։ Գեորգ Ֆրիդրիխ Հենդելը թեև ծնվել է Գերմանիայում, եղել է բրիտանական քաղաքացի[1][2],, և նրա որոշ ստեղծագործություններ, ներառյալ Մեսիան, գրված են անգլերեն։ Էնդրյու Լլոյդ Ուեբերը հասել է զգալի համաշխարհային հաջողության և երաժշտության հեղինակ է մյուզիքլների համար, նրա աշխատանքները երկար տարիներ գերիշխել են Լոնդոնի Վեստ-Էնդում և հաճախ օգտագործվել են Նյու Յորքի Բրոդվեյում։ Մեկ այլ լեզվական բաժնում կա ավելի ամբողջական հոդված։
Ըստ հետազոտության Գինեսի ռեկորդների գրքում 10 խմբերից և երգիչներից 8-ը, ովքեր ամենաշատ հաղթանակներն ունեն բրիտանական հիթ-շքերթում, ծագումով Մեծ Բրիտանիայից են (Status Quo, Queen, The Rolling Stones, UB40, Depeche Mode, Bee Gees, Pet Shop Boys и Manic Street Preachers)[3]:
խմբի ստեղծագործություններ Բիթլս-ը վաճառվել է ավելի քան մեկ միլիարդ թվով, դրանք երաժշտության պատմության մեջ ամենավաճառվող խմբերից են, որոնք հսկայական ազդեցություն են ունեցել ռոք երաժշտության զարգացման վրա[4][5][6]։ Նաև The Rolling Stones-ը ցույց են տալիս ազդեցությունը ռոք-երաժշտությանը այն նպատակով, որ ոգեշնչում են այնպիսի խմբեր, ինչպիսին Աերոսմիթն է, Guns 'N' Roses-ը և ուրիշներ[7]։
Վերջին 50 տարիների բրիտանական ռոք-երաժշտության այլ հայտնի ներկայացուցիչների թվում կարելի է առանձնացնել Պրոդիգին[8], Էստոնիայի Ջոնի[9][10][11][12][13],:
{{cite press release}}
: |archive-url=
requires |archive-date=
(օգնություն)