Կոնտրապար (անգլ.՝ contradance, contra-dance և այլ ուղղագրություններ) ժողովրդական պարի տեսակ է, որը պարում են զույգերի երկար շարքերով։ Այն ծագել է անգլիական, շոտլանդական ժողովրդական պարերից և 17-րդ դարի ֆրանսիական պարաոճերից։ Նկարագրվելով որպես Նոր Անգլիայի կամ Ապալաչյան ժողովրդական պար՝ կոնտրապարերը տարածված են ամբողջ աշխարհում, բայց առավել հաճախ հանդիպում են ԱՄՆ-ում (պարբերաբար միջոցառումներ անցկացվում են գրեթե յուրաքանչյուր նահանգում), Կանադայում և անգլախոս այլ երկրներում[1]։
Կոնտրապարը սոցիալական պար է։ Պարողները կազմում են զույգեր, իսկ զույգերը՝ երկու զույգով խմբեր՝ բեմից սկսվող և պարասրահի ամբողջ երկարությամբ տարածվող երկար շարքերով։ Պարի ողջ ընթացքում զույգերը վերև ու ներքև են շարժվում այս շարքերով՝ պարելով միմյանց հետ նույն գծի ուղղությամբ։ Պարը ղեկավարում է համակարգողը, ով նախքան երաժշտությունն սկսելը սովորեցնում է շարժումների հերթականությունը, որը կոչվում է «ֆիգուր»։ Մեկ պարի ընթացքում համակարգողը կարող է ներառել վեցից տասներկու ֆիգուր, որոնք կարող են կրկնվել պարի ընթացքում։ Ամեն անգամ պարի ընթացքում հնչում է 64 երաժշտական բիթ։ Պարի էությունը ձեր խմբի և շարքի օրինակին հետևելն է, քանի որ չկա շարժումների հստակ հերթականություն։ Շատերը կարծում են, որ կոնտրապար սովորելը ավելի հեշտ է, քան սոցիալական պարերի այլ ձևեր սովորելը[2]։
Գրեթե բոլոր կոնտրապարերը կատարվում են կենդանի երաժշտության ներքո, որը իր մեջ ներառում է իռլանդական, շոտլանդական, հյուսիամերիկյան, Բլյուգրաս և ֆրանս-կանադական մեղեդիներ(երբեմն կարող է ներառել նաև այլ այլ մեղեդիներ)։ Ջութակը համարվում է հիմնական գործիք, թեև կարող են օգտագործվել այլ լարային գործիքներ, ինչպիսիք են կիթառը, բանջոն, բասը, մանդոլինը, ինչպես նաև դաշնամուրը, ակորդեոնը, ֆլեյտան, կլառնետը և այլն։ Տեխնո-կոնտրապարերը կատարվում են ձայնագրված երաժշտության ներքո, հիմնականում DJ լուսավորությամբ։ Պարի երաժշտությունը կարող է բաղկացած լինել մեկ մեղեդուց կամ մեղեդիների խառնուրդից։
Շատ համակարգողներ և երաժշտական խմբեր ելույթ են ունենում տեղական կոնտրապարերում, իսկ ոմանք շրջում են ԱՄՆ-ով և Կանադայով՝ ելույթ ունենալու համար[3]։ Շատ պարողներ շրջում են մարզերում (կամ նույնիսկ ամբողջ երկրում) կոնտրապարերի ճամբարներում ելույթ ունենալու համար,որոնք տեղի են ունենում կա՛մ հանգստյան օրերին, կա՛մ մեկ ամբողջ շաբաթ։ Այսպիսով, նրանք կարող են գտնել այլ նվիրված և փորձառու պարողներ, համակարգողներ և երաժշտական խմբեր[4]։
Կոնտրապարը եվրոպական ծագում ունի և ավելի քան 100 տարվա մշակութային ներգործություններ։
17-րդ դարի վերջում ֆրանսիական պարի վարպետները սկսեցին կրկնօրինակել անգլիական քաղաքային պարերը։ Ֆրանսիացիները անվանեցին այս պարերը կոնտրապարեր (ֆրանս․՝ contredanses, որը մոտավորապես թարգմանվում է, որպես «երկրի պար»), ինչպես նշված է 1706 թվականի պարային հանրագիտարանում, որը կոչվում է Recueil de Contredances[5]։ Ժամանակի ընթացքում այս պարերը սկսեցին նորից կատարվել Անգլիայում, նույնիսկ տարածվեցին ու վերաիմաստավորվեցին Միացյալ Նահանգներում և, ի վերջո, անվան ֆրանսիական տարբերակը ասոցացվեց ամերիկյան ազգային պարի հետ, որտեղ դրանք այլընտրանքորեն կոչվեցին քաղաքային պարեր, իսկ Նոր Անգլիայի որոշ մասերում, ինչպիսին է Նոր-Հեմփշայրը՝ կոնտրապարեր[6][7]։
Կոնտրապարերը համարվում էին 18-րդ դարի վերջում ամենատարածված սոցիալական պարերը և ԱՄՆ-ում գերժամանակակիցը, չնայած մինչև 1780-ական թվականները այս պարը սովորաբար ասոցացվում էր քաղաքային պարերի հետ[8]։ Սակայն 19-րդ դարի կեսերին խմբային պարերի հանրաճանաչությունը սկսեց նվազել՝ հօգուտ կադրիլի, լանսյեի և այնպիսի զուգապարերի, ինչպիսիք են վալսը և պոլկան[8]։
19-րդ դարի վերջում կոնտրապարը հիմնականում գործում էր համայնքային տարածքներում[9]։ Ամեն ինչ սկսեց փոխվել 1920-ական թվականներին քվադրիլի վերածնունդով, որը նախաձեռնել էր Ֆորդ մոթոր ընկերության հիմնադիր Հենրի Ֆորդը՝ ի պատասխան Միացյալ Նահանգներում ժամանակակից ջազի[9][10]։ 1920 թվականին Ֆորդը խնդրեց Մասաչուսեթի պարի համակարգող և իր ընկեր Բենջամին Լովեթին գալ Միչիգան՝ պարային ծրագիր սկսելու համար։ Սկզբում Լովեթը մերժեց առաջարկը, քանի որ նա պայմանագիր էր կնքել տեղական հյուրանոցի հետ․ հետևաբար, Ֆորդը գնեց այդ հյուրանոցի սեփականության իրավունքը[11]։ Լովեթը և Ֆորդը կազմակերպեցին պարային ծրագիր Միչիգան նահանգի Դիրբորն քաղաքում, որը ներառեց մի քանի ժողովրդական պարեր, այդ թվում՝ կոնտրապարեր[12]։ 1926 թվականին Ֆորդը հրատարակեց «Բարի լույս։ Քսանհինգ տարվա քնից հետո, հնաոճ պարերը վերածնվում են» գիրքը, որում մարմնասն ներկայացրեց կոնտրապարերի որոշ շարժումներ[13]։
1930-1940-ական թվականներին ջազի, սվինգի և բիգ-բենդի ժողովրդականությունը հանգեցրեց ԱՄՆ-ի որոշ նահանգներում կոնտրապարի ժողովրդականության անկմանը․ ավանդույթը պահպանվել է հյուսիսային Ամերիկայի հյուսիսարևելյան քաղաքներում, ինչպիսիք են Օհայոն, Կանադայի ծովափնյա նահանգները և Նոր Անգլիան։ Ռալֆ Փեյջը գրեթե միայնակ պահպանեց Նոր Անգլիայի պարային ավանդույթը մինչև այն վերածնվեց 1950-ական և 1960-ականներին, սակայն Թեդ Սանելլայի և Դուբլի Լաուֆմանի կողմից[14]։
Նոր Անգլիայի պարային ավանդույթը հաստատվեց նաև Վերմոնթում հնագույն կոնտրապարերի «Էդ Լարկին» խմբի կողմից, որը ստեղծվել է 1934 թվականին Էդվին Լոյալ Լարկինի կողմից[15]։ Լարկինի հիմնադրած խումբը մինչ օրս ելույթ է ունենում՝ դասավանդելով պարեր և անցկացնելով ամենամսյա բաց դռների օրեր Վերմոնտի Թանբրիջ քաղաքում[15][16]։
Այդ ժամանակ հայտվեցին առաջին պարային ճամբարները, ինչպիսիք են Փինհուդ ճամբարը Մասաչուսեթի քաղաք Պլիմութում, որը է 1933 թվականին դարձավ երաժշտական և պարային ճամբար, և ՆԵՖՖԱ-ն, որը Նոր Անգլիայում և Մասաչուսեթում տեղի ունեցող ժողովրդական փառատոն է, որը առաջին անգամ տեղի է ունեցել 1944 թվականին[17][18]։ Պիտսբուրգի կոնտրապարը տոնեց իր 100 ամյակը 2015 թվականին[19]։ Սրանք շարունակեցին ժողովրդականություն վայելել, իսկ որոշները, բացի կոնտրապարից, առաջարկում էին այլ պարեր և զբաղմունքներ։
1970-ականներին Սանելլան և ուրիշ համակարգողներ առաջարկեցին որոշ պարային շարժումներ անգլիական «քաղաքային պարից», ինչպիսիք են հեյսը և գիփսիսը, ներառել կոնտրապարերում[20]։ Նոր պարերը, ինչիսին է Թոնի Պարկսի «Շադրաքի խնջույքը», ներկայացրին զույգերի համաչափ պարերը։ Հերբի Գոդրոյի հռչակած կրկնակի պրոգրեսիայով պարերը ուժեղացրին պարի աէրոբիկ բնույթը, իսկ մասնակիցներից մեկը՝ Ջին Հյուբերտը գրեց Կոնտրամադնիս քառակի պրոգրեսիայով պարը[21]։ Ներդրվեց Բեկետի համակարգ, որի ընթացքում զուգըներները պարն սկսում էին ոչ թե միմյանց դիմաց, այլ շարքում միմյանց կողքին։ «Արշալույսի պարը» Բրատլբորոյում առաջին անգամ կատարեցին 1976 թվականին, և շարունակում է տեղի ունենալ մինչ օրս վեց ամիսը մի անգամ ժամկետով[22][23]։
1980-ականների սկզբին Թոդ Ուիթմորը կազմակերպեց առաջին շաբաթօրյա պարը Պիտերբորո քաղաքի տանը, որը շարունակում է մնալ ամենատարածված տարածաշրջանային պարերից մեկը[24]։ Պիտերբորոյի պարը ազդեցություն ունեցավ Բոբ Մաքքուիլենի վրա, ով դարձավ հայտնի երաժիշտ Նոր Անգլիայում։ Քանի որ երաժիշտները և համակարգողները ճամփորդում էին տարբեր վայրեր, նրանք զարգացնում էին կոնտրապարերը Միչիգանում, Վաշիգթոնում, Օրեգոնում, Կալիֆորնիայում, Տեխասում և այլուր։
Կոնտրապարերը տեղի են ունենում Միացյալ Նահանգների ավելի քան 200 քաղաքներում և նահանգներում (ինչպես 2020-ին), ինչպես նաև այլ քաղաքներում[25]։
Կոնտրապարի միջոցառումները բաց են բոլորի համար՝ անկախ փորձառությունից։ Հաճախ կարելի է տեսնել տարբեր տարիքի պարողներ՝ երեխաներից մինչև մեծահասակներ[26]։ Կոնտրապարերը հարմար են ամբողջ ընտանիքի համար[27]։ Նախքան պարելը, շատ միջոցառումներում սկսնակների համար զրույցներ են կազմակերպվում։ Տիպիկ կոնտրապարի երեկոն տևում է երեք ժամ, ներառյալ ընդմիջումը։ Միջոցառումը բաղկացած է մի քանի անհատական կոնտրապարերից՝ 15 րոպե տևողությամբ, և, ընդհանուր առմամբ, երաժշտական ընդմիջում՝ մի քանի վալսերով, շոտիշներով, պոլկաներով կամ շվեդական գամբոսներով։ Որոշ տեղերում, այս խառնուրդին գումարվում են նաև քառորդ պարեր, երբեմն համակարգողի հայեցողությամբ։ Երեկոն հիմնականում ուղեկցվում է կենդանի երաժշտությամբ, իսկ երբեմն պարում են նաև ջիգաներ և ռիլաներ։ Մեղեդիները կարող են տատանվել ավանդականից, որը ստեղծվել է մեկ դար առաջ, մինչև ժամանակակից կոմպոզիցիաներ՝ նվագելով կիթառ, սինթեզատոր ստեղնաշար և այլ հարվածային գործիքներ՝ այնպես, որ երաժշտությունը հարմար լինի կոնտրապարի տվյալ ժամանակ օրինաչափություններին[28]։ Երբեմն, ռոքը նույնպես ներառվում է սրա մեջ[29]։
Հիմնականում, առաջնորդողը, կամ համակարգողը, սովորեցնում է պարը, նախքան մեղեդիի սկսվելը։ Այս քայլ առ քայլ ուղեցույցի միջոցով մասնակիցները սովորում են պարը՝ հետևելով քայլերին և համակարգողի հրահանգներին[30]։ Համակարգողը բանավոր հրահանգներ է տալիս, իսկ երբեմն լրացնում է խմբի փորձառու մասնակիցների ցուցադրմամբ։ Այս ցուցադրումը սովորաբար կատարվում է շարժումների այն հերթականությամբ, որով դրանք կկատրվեին երաժշտության ներքո․ որոշ պարերում համակարգողը կարող է փոխել շարժումների հերթականությունը պարի ընթացքում։
Ցուցադրումից հետո սկսվում է երաժշտությունը և պարողները կրկնում են այս հաջորդականությունը մի քանի անգամ, նախքան պարի ավարտը, հաճախ 10-15 րոպե՝ կախված շարքերի երկարությունից[31]։ Զանգերը սովորաբար հնչում են սկզբում առվազն մի քանի անգամ, երբեմն վերջում մի անգամ։ Յուրաքանչյուր պարի վերջում պարողները շնորհակալություն են հայտնում իրենց զուգընկերոջից։ Կոնտրապարի ավանդույթը Հյուսիսային Ամերիկայում զուգընկերներին ամեն պարի ընթացքում փոխելն է, մինչդեռ Միացյալ Թագավորությունում սովորաբար մարդիկ ամբողջ երեկո պարում են նույն զուգընկերոջ հետ[32]։ Յուրաքանչյուր ոք, ով Հյուսիսային Ամերիկայում մասնակցում է կոնտրապարի երեկույթի, կարիք չունի իր զուգընկերոջը իր հետ տանելու։ Անհատական պարերի մեջ կարճ ընդմիջման ժամանակ պարողները միմյանց հրավիրում են պարելու։ Զուգընկերոջը կամ զուգընկերներին յուրաքանչյուր անհատական պարից առաջ նախօրոք հարցնելը գործում է որոշ տեղերում, իսկ ոմանք էլ դա չեն խրախուսում[32][33][34][35]։
Շատ կոնտրապարեր չունեն սահմանված հագուստ[36]։ Սովորաբար առաջարկվում է հարմարավետ և ազատ հագուստ,որը չի խանգարում շարժումներին[37]։ Կանայք սովորաբար կրում են կիսաշրջազգեստներ և զգեստներ, որոնք ավելի զով են, քան տաբատը[36][38]։ Խորհուրդ է տրվում, իսկ որոշ տեղերում պարտադիր է ցածրակրունկ կոշիկները, ճեղքերով, փափուկ նրբաններով, ինչպիսիք են պարային կոշիկները, սպոտային կոշիկները կամ սանդալները[36]։ Քանի որ պարը կարող է լինել աէրոբիկ, պարողներին խորհուրդ է տրվում երբեմն փոխել հագուստը[39]։
Ինչպես ցանկացած սոցիալական պարի մեջ, համագործակցությունը շատ կարևոր է կոնտրապարում։ Քանի որ ցանկացած պարի ընթացքում, անհատները շփվում են ոչ միայն իրենց զուգընկերների հետ, այլև խմբի բոլոր մյուս անդամների հետ, կոնտրապարը համարվում է խմբային գործունեություն։ Ինչպես միշտ պատահում է, երբ նորեկներին հրավիրում են ավելի փորձառու պարողներ, սխալներ են թույլ տրվում․ պարողների մեծ մասը պատրաստ են օգնել նորեկներին՝ շարժումները սովորելու։ Այնուամենայնիվ, քանի որ պարի ընտանեկան, սոցիալական բնույթը սխալ է մեկնաբանվել, որոշ խմբեր մշակել են բողոքների դեմ պաքարի քաղաքականություն[40][41]։
Կոնտրապարերը պարոմ են զույգերի երկար շարքերով։ Երկու շարքը միասին կոչվում է խումբ։ Խմբերը դասավորված են այնպես,որ դրանք տարածվեն դահլիճի ողջ երկարությամբ, խմբի վերին մասը լինի ամենամոտը նվագախմբին և համակարգողին, իսկ ստորին մասը՝ ամենահեռուն համակարգողից[42]։
Զույգերը բաղկացած են երկու հոգուց, ավանդաբար մեկ տղամարդ և մեկ կին, չնայած միասեռ զույգերն ավելի հաճախ են հանդիպում[43]։ Սովորաբար պարողներին անվանում են լեդի և ջենտլմեն, չնայած օգտագործվում են նաև այլ տերմիններ (որոշ պարերում օգտագործվում են կանայք և տղամարդիկ՝ մերժելով լեդիներ և ջենտլմեննները որպես էլիտար)[44][45][46][47]։ Զույգերը հիմնականում շփվում են հարևան զույգի հետ պարի ամեն փուլում։ Երկու հարևան զույգերի յուրաքանչյուր ենթախումբ պարուսույցներին հայտնի է որպես երկրորդական խումբ, իսկ պարողներին՝ որպես քառյակ կամ չորս ձեռք։ Նույն երկրորդական խմբի զույգերը հարևաններ են։ Երկրորդական խմբերը սկսվում են խմբի առաջնորդից՝ սկսած ամենավերին պարողներից որպես առաջիններ(ակտիվ զույգ կամ ակտիվներ), իսկ մյուս զույգը երկրորդն է(կամ ոչ ակտիվներ)։
Երկրորդական խմբերում պարողներին դասավորելու չորս հիմնական եղանակ կա՝ կանոնավոր, անկանոն, Բեքեթ և եռակի ձևեր[42]։ Սովորաբար, պարերի մեծ մասը տեղի էր ունենում այս հերթականությամբ․ ջենտլմենները կանգնած էին մի շարքում, իսկ տիկնայք՝ մյուս։ Մինչ տասնիններորդ դարի վերջը երկրորդական խմբերում ավելի տարածված էր եռակի դասավորությունը։ Քսաներորդ դարում կրկնակի երկրորդական պարերն ավելի տարածված դարձան[48]։ Քսաներորդ դարի կեսերից տեղի է ունեցել տեղաշարժ դեպի անկանոն պարեր, որոնցում պարոնները և տիկնայք շարժվում են խմբի բոլոր կողմերով՝ դառնալով ամենատարածված կառուցվածքը։ Եռակի պարը նույնպես կորցրել է իր ժողովրդականությունը ժամանակակից կոնտրապարերում, մինչդեռ Բեքեթ կառույցը, որտեղ պարողները կանգնած են իրենց զուգընկերոջ կողքին՝ դեմքով դեպի մյուս զույգ, ժամանակակից նորամուծություն է[49]։
Կոնտրապարի ամենագլխավոր կողմն այն է, որ մեկ պարի ընթացքում յուրաքանչյուր պարող ունի մեկ զույգ, բայց նրանք պարում են նաև շատ տարբեր մարդկանց հետ։ Մեկ պարի ընթացքում նույն հաջորդականությունը կրկնվում է նորից ու նորից (մեկ անցումը տևում է մոտ 30 վայրկյան), բայց ամեն անգամ պարողների զույգը պարելու է նոր հարևանների հետ(նոր հարևաններին անցնելը կոչվում է առաջընթաց)։ Պարողները կարիք չունեն նախապես անգիր անելու պարի շարժումները, քանի որ պարը վարողը կամ համակարգողը սովորաբար բացատրում է պարի սխեման նախքան երաժշտությունն սկսելը։ Այս ցուցադրումը նաև օգնում է պարողներին հասկանալ, թե ինչպես է պարային օրինաչափությունն ամեն անգամ նրանց ուղղորդում դեպի նոր մարդիկ։ Երբ երաժշտությունն սկսվում է, համակարգողը շարունակում է նկարագրել յուրաքանչյուր շարժում, մինչ պարողները հարմարվեն այս պարին։
Մեկ պարը տևում է մոտ տասը րոպե, բավական է այն կրկնել 10-15 անգամ։ Եթե խմբերը կարճից միջին երկարություն ունեն, հրավիրողը հաճախ փորձում է կրկնել պարը մինչև յուրաքանչյուր զույգ պարի մնացած բոլոր զույգերի հետ և վերադառնա այնտեղ,որտեղից սկսել են։ Կոնտրապարի տիպիկ դահլիճը կարող է ներառել մոտ 120 մարդ, բայց այս թիվը կարող է տարբերվել այնպիսի քաղաքներում, ինչպիսիք են Վաշինգտոնը, Լոս Անջելեսը կամ Նյու Յորքը։ Ավելի երկար խմբերում(ավելի քան 60 հոգանոց), մեկ պարը, ընդհանուր առմամբ, թույլ չի տալիս պարել խմբի բոլոր պարողների հետ։
Կոնտրապարի խորեոգրաֆիան սահմանում է պարի կառուցվածքի և ֆիգուրների դասավորությունը պարի մեջ։ Կոնտրապարի մեջ անհատերը շարժվում են ըստ իրենց ճաշակի, իհարկե, երաժշտության և իրենց զուգընկերոջ հարմարավետության սահմաններում։
Ֆիգուրը շարժումների հերթականությունն է, որը սովորաբար կատարվում է ութ հաշվարկով, չնայած 8-16 հաշվարկով ֆիգուրները նույնպես տարածված են։ Յուրաքանչյուր պար ֆիգուրների հավաքածու է, որոնք խմբվել են, որպեսզի պարողները կարողանան առաջ շարժվել խմբում (տե՛ս վերևում գտնվող «Առաջընթաց»)։
Հաշիվը (ինչպես վերը նշվեց) երաժշտական չափի կեսն է, օրինակ՝ մեկ քառորդ նոտան ժամանակի երկու քառորդում կամ երեք ութերորդ նոտան ժամանակի վեց ութերորդում։ Հաշիվը կարելի է անվանել նաև քայլ, քանի որ կոնտրապարը քայլերթի ձև է, և պարի յուրաքանչյուր հաշիվ սովորաբար ֆիգուրի մեկ ֆիզիկական քայլին։
Կոնտրապարի բնորոշ խորեոգրաֆիան բաղկացած է 4 մասից, յուրաքանչյուրում 16 հաշիվ (8 չափ) երկարություն։ Մասերը կոչվում են Ա1,Ա2,Բ1 և Բ2։ Այս համարակալումը բխում է երաժշտությունից․ շատ կոնտրապարերի մեղեդիներ(ինչպես գրված է) ունեն 2 մասեր(Ա և Բ),յուրաքանչյուրը 8 չափ երկարությամբ և համապատասխանում է պարի մեկ հատվածին։ Ա և Բ մասերից յուրաքանչյուրը կատարվում է երկու անգամ անընդմեջ, հետևաբար՝ Ա1,Ա2,Բ1,Բ2։ Չնայած, օրինակ Ա1 և Ա2 մասերը ունեն նույն երաժշտությունը, օգտագործում են տարբեր խորեոգրաֆիա։ Այսպիսով, կոնտրապարը սովորաբար բաղկացած է 64 հաշվից և ուղեկցվում է 32 չափ մեղեդիով։ Այս ձևի մեղեդիները կոչվում են «քառակուսի», իսկ այս ձևից շեղվող մեղեդիները՝ «կոր»։
Կոնտրապարերի օրինակներ են․
Ժամանակակից կոնտրապարերի մեծ մասը ունեն հետևյալ բնութագրիչները․
Միջոցառումը, որը հիմնականում բաղկացած է այս ոճի պարերից, երբեմն կոչվում է «ժամանակակից քաղաքային կոնտրապար»։
Կոնտրապարերի ամենատարածված երգացանկը արմատավորված է Հյուսիսային Ամերիկայում զարգացած անգլո-կելտական ավանդույթների մեջ։ Տարածված են իռլանդական, շոտլանդական, ֆրանս-կանադական և հյուսիսամերիկյան մեղեդիները, օգտագործվել են նաև Կլեզմերի մեղեդիները։ Հին ժամանակների երգացանկը ներառում է շատ քիչ ջիգաներ,որոնք տարածված են այլ երկրներում։
Կոնտրապարերի համար օգտագործվող մեղեդիները գրեթե միշտ «քառակուսի» են, որոնք բաղկացած են 64 հարվածից, որոնցում միանգամից մեղեդու մեջ 16 հարվածից բաղկացած երկու մասերից յուրաքանչյուրը կատարվում է երկու անգամ(սա նշվում է որպես ԱԱԲԲ)։ Այնուամենայնիվ, ցանկացած 64 բիթանոց մեղեդի․ օրինակ՝ ԱԱԲԲ ԱԱՑՑ-ում կարող է լինել երեք 8-հարվածով մաս, կամ երկու 8 հարվածով և մեկ 16 հարվածով մաս կարող է լինել ԱԱԲԲՑՑ-ում։ 64 հարվածից պակաս երկարությամբ մեղեդիները կոչվում են «կոր» և գրեթե երբեք չեն օգտագործվում կոնտրապարերի համար, թեև մի քանի կոր մեղեդիներ գրվել են որպես նորույթներ։ Կոնտրապարերի մեղեդիները կատարվում են տեմպերի նեղ տիրույթում՝ 108-132 հարվածի միջև։
Ջութակները համարվում են կոնտրապարերի հիմնական մեղեդային գործիքները, թեև կարող են օգտագործվել այլ լարային գործիքներ, ինչպիսիք են մանդոլինը կամ բանջոն, բացի մի քանի փողային գործիքներից, օրինակ՝ ակորդեոնը[52]։ Դաշնամուրը, կիթառը և կոնտրաբասը հաճախ հանդիպում են կոնտրապարի նվագախմբի ռիթմային բաժնում[53]։ Երբեմն կոնտրապարերում օգտագործվում են նաև հարվածային գործիքներ, ինչպիսիք են իռլանդական բոդրանը կամ, ավելի հազվադեպ, դումբեկը կամ լվացքի տախտակը(երաժշտական գործիք)[54]։ Վերջին մի քանի տարիների ընթացքում որոշ նվագախմբեր իրականացրել են Քվեբեկի պրակտիկան՝ գործիք նվագելիս(հաճախ ջութակ նվագելիս) ոտքերը տախտակին խփել[55]։
Մինչև 1970-ական թվականները ավանդաբար կոնտրապարի ընթացքում հնչում էր մեկ երաժշտություն(մոտ 5-10 րոպե)։ Այդ ժամանակից ի վեր կոնտրապարի երաժիշտները սովորաբար կատարում էին երկու կամ երեք կապակցված մեղեդիներ, չնայած մեկ մեղեդիով պարերը դեռևս տարածված են որոշ հյուսիսարևելյան նվագախմբերում։ Կելտական երգացանկում ընդունված է փոխել տոնայնությունը յուրաքանչյուր մեղեդու հետ։ Հավաքածուն կարող է սկսվել Ջ մեղեդուց, անցնել Դ մեղեդուն և ավարտվել ԲՄ մեղեդով։ Այստեղ Դ-ն վերաբերում է Ջ-ին որպես գերիշխող (5-րդ), մինչդեռ Դ-ն և Բմ-ը ունեն երկու տեսակ տոնայնություն։ Հին ժամանակների ավանդույթի համաձայն, կամ երաժիշտները նվագում են նույն մեղեդին ամբողջ պարի ընթացքում, կամ անցնում են նույն տոնայնությամբ այլ մեղեդիների։ Դա պայմանավորված է հինգ-լարանոց բանջոյի տոնայնությունից։ Հին ժամանակների նվագախումբը կարող է նվագել մի շարք մեղեդիներ Դ-ով, այնուհետև օգտագործել պարերի միջև ընկած ժամանակը՝ մեղեդիների հավաքածուն Ա-ով վերափոխելու համար(ջութակահարները նույնպես կարող են օգտվել այս տոնայնությունը վերափոխելու հնարավորությունից; ջութակի կարգավորումները որոշակի տոնայնության կամ մեղեդու համար անսովոր են ամերիկյան անգլո-կելտական ավանդույթներում, որոնք տարբերվում են հին ժամանակներից)։
Կելտական երգացանկում նվագախմբերը ամենից հաճախ նվագում են հարածային գործիքների և ջիգաների հավաքածուներ։ Այնուամենայնիվ, քանի որ ջիգաների և հարվածային գործիքների կառուցվածքը նույնն է(երկու հաշիվ յուրաքանչյուր հարվածի համար), նվագախմբերը երբեմն խառնում են ջիգաները և հարվածային գործիքները մեկ հավաքածուի մեջ։
Վերջին տարիներին կոնտրապարի ամենահայտնի նվագախմբերից են Մեծ Արջը(անգլ․՝ Great Bear), Perpetual E-Motion, Բադի Սիսթեմը(անգլ․՝ Buddy System), Քրոուֆութը(անգլ․՝ Crowfoot), Էլիքսիրը(անգլ․՝ Elixir), Մին Լիդսը(անգլ․՝ Mean Lids), Նոր՚իսթերը(անգլ․՝ Nor՚easyer), Նովան(անգլ․՝ Nova), Պետեի փոզը(անգլ․՝ Pete՚s Posse), Սթրինգրեյսը(անգլ․՝ the Stringrays), Սինքոփադը(անգլ․՝ the Syncopaths) և Վիլդ Ասփարագուսը(անգլ․՝ Wild Asparagus)[56][57]:
Վերջին տարիներին երիտասարդ կոնտրապար պարողները սկսել են ստեղծել «տեխնո-կոնտրապար»-ը, որոնք ներառում են կոնտրապարի տեխնիկա, հիփ-հոփ և պարի այլ ժամանակակից ձևեր[58][59]։ Չնայած DJ-ների և հրավիրողների դժվարությանը, կոնտրապարի օրինաչափությունների միաձուլումը հիփ-հոփի, տանգոյի և պարի այլ ձևերի հետ 2008 թվականից ի վեր դարձել է զարգացող ոճ։ Տեխնոն տարբերվում է այլ կոնտրապարերից նրանով, որ սովորաբար կատարվում է ձայնագրված երաժշտությամբ, թեև կան որոշ նվագախմբեր, որոնք տեխնո-կոնտրապարեի ժամանակ կենդանի երաժշտությամբ են հանդես գալիս[60]։ Տեխնոն հատկապես տարածված է Հյուսիսային Կարոլինայի Էշվիլ քաղաքում, բայց կանոնավոր տեխնո-կոնտրապարի շարքերը տարածվում են արևելյան ափի երկայնքով, այնպիսի վայրերում, ինչպիսիք են Շառլոտսվիլ, Վիրջինան, Վաշինգտոնը, Ամհերսթը, Մասաչուսեթը, Գրինֆիլդը, հյուսիսային Կարոլինայի տարբեր պարային համայնքներ, իսկ մեկանգամյա և տարեկան միջոցառումները շարժվում են դեպի արևմուտք, ներառյալ Կալիֆորնիան, Պորտլենդը և Վաշինգտոն նահանգը[61][62][63]։ Դրանք նաև երբեմն անցկացվում են որպես ուշ երեկոյան միջոցառումներ կոնտրապարերի շաբաթների ժամանակ[64]։ Ի պատասխան տեխնո-կոնտրապարերի պահանջարկի, կոնտրապարի մի շարք հրավիրողներ մշակել են ձայնագրված երգերի կոնտրապարերին լավ համապատասխանող երգացանկ․ այս հրավիրողները հայտնի են որպես DJ-ներ[65]։ Առաջացել է մի տեսակ տեխնո/ավանդական ցոնտրապարերի ֆյուզիոն, որտեղ առնվազն մեկ նվագախումբ՝ Բադի Սիսթեմը(անգլ․՝ Buddy System), նվագում է կենդանի երաժշտություն՝ խառնված սինթեզատոր հնչյունների հետ, տեխնո-կոնտրապարերի համար[66][67]։
{{cite book}}
: CS1 սպաս․ բազմաթիվ անուններ: authors list (link)Վիքիպահեստ նախագծում կարող եք այս նյութի վերաբերյալ հավելյալ պատկերազարդում գտնել Կոնտրապար կատեգորիայում։ |