ವೇಣು

ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ
ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು
ಶ್ರುತಿ • ಸ್ವರ • ರಾಗ • ತಾಳ • ಮೇಳಕರ್ತ • ಅಸಂಪೂರ್ಣ ಮೇಳಕರ್ತ
ಸಂಗೀತ ರಚನೆಗಳು
ವರ್ಣಮ್ • ಕೃತಿ • ಗೀತಂ • ಸ್ವರಜತಿ • ರಾಗಂ ತಾನಂ ಪಲ್ಲವಿ • ತಿಲ್ಲಾನ
ಸಂಗೀತೋಪಕರಣಗಳು
ಮಾಧುರ್ಯ: ಸರಸ್ವತಿ ವೀಣೆ • ವೇಣು • ಪಿಟೀಲು • ಚಿತ್ರ ವೀಣ • ನಾದಸ್ವರ • ಮ್ಯಾಂಡೊಲಿನ್ ತಾಳ: ಮೃದಂಗ • ಘಟಂ • ಮೋರ್ಸಿಂಗ್ • ಕಂಜೀರ • ತವಿಲ್ ಝೇಂಕಾರ: ತಂಬೂರ • ಶ್ರುತಿ ಪಟ್ಟಿಗೆ
ಸಂಗೀತಕಾರರು
ಟೆಂಪ್ಲೇಟು:ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ - ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಗೀತಗಾರರು

ವೇಣು ^[೧] (ಸಂಸ್ಕೃತ: वेणु</link> ; vēṇu /ಮುರಳಿ; muraļi ) ಭಾರತೀಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಾಚೀನ ಅಡ್ಡ ಕೊಳಲುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ^[೨] ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಿದಿರಿನಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟ ಏರೋಫೋನ್ ಆಗಿದೆ, ಅದು ಪಕ್ಕದಿಂದ ಬೀಸುವ ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದ ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿದೆ. ^[೩] ಇದನ್ನು ಋಗ್ವೇದ ಮತ್ತು ಹಿಂದೂ ಧರ್ಮದ ಇತರ ವೈದಿಕ ಗ್ರಂಥಗಳಲ್ಲಿ ನಾಡಿ ಮತ್ತು ತುನವ ಎಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉತ್ತರ ಭಾರತೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಕೊಳಲನ್ನು ಬಾನ್ಸುರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ^[೪] ದಕ್ಷಿಣದಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ತಮಿಳು ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪುಲ್ಲಂಗುಳಲ್ (ತಮಿಳುನಾಡು), ಒಡಕುಳಲ್ (ಓಟಕುಳಲ್) ಅಥವಾ ಕುರುಂಗು ಕುಳಲ್ ಎಂದು ಮಲಯಾಳಂನಲ್ಲಿ ( ಕೇರಳ) ಮತ್ತು ಕೊಳಲು ಅಥವಾ ಮುರಳಿ ಎಂದು ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ, ಪಿಳ್ಳಂಗೋವಿ ಅಥವಾ ವೇಣು ಎಂದು ತೆಲುಗಿನಲ್ಲಿ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.. ಇದನ್ನು ಕರ್ನಾಟಿಕ್ ಕೊಳಲು ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ವೇಣುವನ್ನು "ನಾಟ್ಯ ಶಾಸ್ತ್ರ"ದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವೆಂದು ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶನ ಕಲೆಗಳ ಮೇಲಿನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಹಿಂದೂ ಪಠ್ಯವಾಗಿದೆ. ^[೫] ಭಾರತದ ಪುರಾತನ ಸಂಸ್ಕೃತ ಪಠ್ಯಗಳು ಮುರಳಿ ಮತ್ತು ವಂಶಿಕ ಮುಂತಾದ ಇತರ ಕಡೆ ಊದಿದ ಕೊಳಲುಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಈ ಪದಗಳನ್ನು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒಂದು ವೇಣು ಆರು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಹೆಬ್ಬೆರಳಿನ ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಹನ್ನೆರಡು ಬೆರಳುಗಳ ಉದ್ದವಿದೆ. ಉದ್ದವಾದ ಮುರಳಿಯು ನಾಲ್ಕು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಎರಡು ಕೈಗಳಷ್ಟು ಉದ್ದ ಹೊಂದಿದೆ. ವಂಶಿಕವು ಎಂಟು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು ಮತ್ತು ಹದಿನೇಳು ಬೆರಳುಗಳ ಉದ್ದವಿದೆ.^[೬]

ವೇಣು ಹಿಂದೂ ದೇವರು ಕೃಷ್ಣನ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ^[೨]

ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ತಂತ್ರ

ಕೃಷ್ಣ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ವೇಣು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ

ಭಾರತದ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಈ ವಾದ್ಯವು ಬಿದಿರಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಕೀ-ಇಲ್ಲದ ಅಡ್ಡ ಕೊಳಲು. ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಮತ್ತು ತೆರೆಯಲು ಎರಡೂ ಕೈಗಳ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಒಂದು ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಊದುವ ರಂಧ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಎಂಟು ಬೆರಳು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ನಿಕಟವಾಗಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉಪಕರಣವು ವಿವಿಧ ಗಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಬರುತ್ತದೆ. ವೇಣು ಕೂಡ ಅತ್ಯಂತ ಗೌರವಾನ್ವಿತ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನುಡಿಸುವವರು ಅದನ್ನು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅದನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವ ಉಡುಗೊರೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ವೇಣು ಅತಿಯಾಗಿ ಬೀಸುವ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ ಬೆರಳಿನ ಸಹಾಯದಿಂದ ಎರಡೂವರೆ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕೊಳಲು ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯಂತಿದ್ದು ಅದು ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಎರಡೂವರೆ ಆಕ್ಟೇವ್ ಧ್ವನಿ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ರಂಧ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಹೊರಗೆ ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಜಾರುವುದರಿಂದ ರಾಗ -ಆಧಾರಿತ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖವಾದ ವಿವಿಧ ಗಮಕಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಇತಿಹಾಸ

ಕೊಳಲು ( ವೇಣು ) ಭಾರತೀಯ ಪುರಾಣಗಳು ಮತ್ತು ಜಾನಪದ ಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ವೀಣೆ (ವಾಣಿ-ವೀಣೆ-ವೇಣು) ಜೊತೆಗೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ಮೂರು ಮೂಲ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ^[೭]

ವೇಣು ಹಿಂದೂ ದೇವರಾದ ಕೃಷ್ಣನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಕೃಷ್ಣನು ಇದನ್ನು ಆಗಾಗ್ಗೆ ನುಡಿಸುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಕೊಳಲನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಷ್ಣುವನ್ನು ವೇಣುಗೋಪಾಲನಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸೃಷ್ಟಿಯ ಕೊಳಲು ನುಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಶ್ರೀ ಶರಬ ಶಾಸ್ತ್ರಿಯವರ ಪ್ರವರ್ತಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ನಂತರ ಶ್ರೀ ಟಿ.ಆರ್. ಮಹಾಲಿಂಗಂ (ಪ್ರೀತಿಯಿಂದ ಕೊಳಲು ಮಾಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ) ಅವರ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ನವೀಕರಣಗಳ ತನಕ ವೇಣು ಕರ್ನಾಟಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದ ಭಾಗವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಧ್ವನಿ ಉತ್ಪಾದನೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದ ಕಾರಣದಿಂದ, ಕೊಳಲುಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ "ಕಟ್" ಅನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಯಿಂದ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸ್ವರಕ್ಕೆ ಹೋಗುವಾಗ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಕರ್ನಾಟಕ ಕೊಳಲಿನ "ಗ" ಮತ್ತು "ಮ" ಸ್ವರಗಳ ನಡುವೆ ಮತ್ತು ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಕೊಳಲು "ಮ" ಮತ್ತು "ಪ" ನಡುವೆ ಈ ಸ್ಥಗಿತವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬೆರಳಿನ ತಂತ್ರದ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಂದಾಗಿ). ಕೊಳಲನ್ನು ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅಳವಡಿಸಲು, 7ನೇ ರಂಧ್ರವನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು, ದಪ್ಪವಾದ ಗೋಡೆಯ ಬಿದಿರುಗಳ ಬಳಕೆ, "ಗ" ಮತ್ತು "ಮ" ನಡುವೆ ಬದಲಾಯಿಸುವಾಗ ಎಂಬೌಚರ್ ಕೋನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು ತಲೆಯನ್ನು ಎತ್ತುವ ತಂತ್ರದಂತಹ ಕೆಲವು ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳು ಅಗತ್ಯವಾಗಿತ್ತು. "ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು. ಈ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಕಲಾವಿದರು ರಾಗದ "ಭಾವ"ವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಗಮಕಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಕರ್ನಾಟಕ ರಾಗಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟವು.

ಬಾನ್ಸುರಿ ಮತ್ತು ವೇಣು ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ

ಭಾರತವು ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯ ಅಡ್ಡ ಕೊಳಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದರಿಂದ ಯಾವ ರೀತಿಯ ಕೊಳಲನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕು ಎಂಬ ಸಂದಿಗ್ಧತೆಯನ್ನು ಭಾರತದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರಂಭಿಕರು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಬಾನ್ಸುರಿ (ಉತ್ತರ ಭಾರತದ ಬಿದಿರಿನ ಕೊಳಲು) ಮತ್ತು ವೇಣು (ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದ ಬಿದಿರಿನ ಕೊಳಲು). ಈ ಎರಡರ ನಡುವಿನ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಕಚ್ಚಾ ವಸ್ತು, ನಿರ್ಮಾಣ ಮತ್ತು ನುಡಿಸುವ ಶೈಲಿ.

ದಕ್ಷಿಣ ಭಾರತದ ವೇಣು ತಯಾರಿಸಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವ ಕಚ್ಚಾ ವಸ್ತುವು (ಬಿದಿರು) ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದಪ್ಪವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದಟ್ಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೇರಳ ಅಥವಾ ದಕ್ಷಿಣ ತಮಿಳುನಾಡಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಗಾಢವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಮಧುರ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಬಾನ್ಸುರಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸುವ ವಸ್ತುವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತೆಳುವಾದ ಗೋಡೆಯ ಬಿದಿರು (ಆದರೆ ಉದ್ದ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ). ಇದು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ತೆಳುವಾಗಿದ್ದು, ಹಗುರವಾದ ಗಾಳಿಯ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ (ಇದನ್ನು ಜವಾರಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ). ಈ ಬಿದಿರು ಅಸ್ಸಾಂನಲ್ಲಿ (ಸಿಲ್ಚಾರ್) ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಸಿರ್ಸಿ, ಉತ್ತರ ಕರ್ನಾಟಕ, ಬಿಹಾರ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುವ ಬಿದಿರು ಸೇರಿದಂತೆ ಇತರ ಪ್ರಭೇದಗಳನ್ನೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ವೇಣುವನ್ನು ಎಂಟು ನುಡಿಸುವ ರಂಧ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಒಂದು ಊದುವ ರಂಧ್ರದಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಎಂಟು ನುಡಿಸುವ ರಂಧ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಏಳನ್ನು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ನುಡಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಬೆರಳಿನ ರಂಧ್ರವನ್ನು ಶ್ರುತಿಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಾನ್ಸುರಿಯು ಆರು ನುಡಿಸುವ ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಒಂದು ಊದುವ ರಂಧ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪಂಚಮ ರಂಧ್ರ (ಸ್ವರ ಪ ವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಹೆಬ್ಬೆರಳು ರಂಧ್ರ) ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ತೀವ್ರ ಮಾ ರಂಧ್ರ ಅನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪ್ರಮಾಣಿತ ಬಾನ್ಸುರಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಆರು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಈ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ಮೇಲೆ ನುಡಿಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಲು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಮೇಲಿನ ಎರಡು ಬೆರಳು ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ಮೂಲಕ ವೇಣುವಿನಲ್ಲಿ ಸ ಅನ್ನು ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸ್ವರ ಸಾಧಿಸಲು ಬಾನ್ಸುರಿಯ ಮೇಲಿನ ಮೂರು ಬೆರಳುಗಳ ರಂಧ್ರಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವರಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ವಿಧಾನವೂ ಸ್ವಲ್ಪ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತವು "ಗಾಯಕಿ ಶೈಲಿ" ಅಥವಾ "ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಶೈಲಿ" ಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಗಮಕಗಳು ಮತ್ತು ಆಂದೋಲನಗಳ ಬಳಕೆಗೆ ವೇಗವುಳ್ಳ ಹಿಡಿತ ಮತ್ತು ವೇಣುವಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸರಾಗವಾಗಿ ಬಗ್ಗಿಸುವ ಮಾರ್ಗದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಬಾನ್ಸುರಿಯು ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಶೈಲಿಯ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಸ್ವರಗಳು ಮತ್ತು ವೇಗದ ತಾನ್‌ಗಳ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಿಂದಾಗಿ. ಈ ಎರಡು ವಾದ್ಯಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ನುಡಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿದೆ.

ಕೊಳಲಿನ ಗಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಥಾಯಿಗಳು

ಕೊಳಲು ಸ್ಥಾಯಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಊದುವ ತುದಿಯಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗಾತ್ರವು ೧೨ ಗಾತ್ರದ ಉದ್ದದವರೆಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ವಿಭಿನ್ನ ಸ್ಥಾಯಿಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಾಯಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಕೊಳಲಿನ ವ್ಯಾಸವೂ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಡಿಮೆ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೊಳಲಿನ ವ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಉದ್ದವು ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಕ್ಟೇವ್‌ಗಳ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಕೊಳಲಿನ ವ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಉದ್ದವು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಅನೇಕ ಸಿದ್ಧ ಗಾತ್ರದ ಕೊಳಲುಗಳು ಲಭ್ಯವಿದೆ. ಕೆಲವು ಕೊಳಲುಗಳು ೧ ಮೀಟರ್ ಉದ್ದವನ್ನು ಮೀರಿ ಹೋಗುತ್ತವೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಕೊಳಲು ನಿರ್ಮಾಣಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲ. ಕೆಲವು ಉದಾಹರಣೆಗಳೆಂದರೆ ಡಬಲ್ ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ಕೊಳಲು, ಕಾಂಟ್ರಾಬಾಸ್ ಕೊಳಲು ಮತ್ತು ಅನಾಹತ್ ವೇಣು, ಇದು ೧೨ ಅಡಿಗಳವರೆಗೆ ಹೋಗಬಹುದು. ^[೮]

PVC ಪೈಪ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕತ್ತರಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಸರಳ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೊಳಲನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಬಳಸಬಹುದು.

ಮೊದಲ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮಾಡುವುದು

ಕೊಳಲಿನಿಂದ ಆರಂಭಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು, ಎಂಬೂಚರ್ ರಂಧ್ರಕ್ಕೆ ಗಾಳಿಯನ್ನು ಊದಬಹುದು. ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕೊಳಲು, ಬಾನ್ಸುರಿ, ಚೈನೀಸ್ ಡಿಜಿ ಕೊಳಲು ಮುಂತಾದ ಎಲ್ಲಾ ಅಡ್ಡ ಕೊಳಲುಗಳಿಗೆ ಈ ತಂತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಸ್ವರಗಳು

ಮೂಲ 8 ಸ್ವರಗಳು ಪ್ಲೇ ಆಗುತ್ತಿವೆ



</br> ಪೂರ್ಣ ರಂಧ್ರ ಮುಚ್ಚುವಿಕೆ/ತೆರೆಯುವಿಕೆ

ನುಡಿಸುವಿಕೆಯು ಸಂಗೀತದ ಸ್ಚರ ಅಥವಾ ಸರ್ಗಮ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ 7 ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಸ ರಿ ಗ ಮ ಪ ಧ ನಿ; ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ . ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಸ್ವರಗಳನ್ನು ಮೇಳಕರ್ತ ಪದ್ಧತಿಯ ಪ್ರಕಾರ ಸೂಚಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಗ ದಿಂದ ಪ ಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯು ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕೊಳಲು ಶಿಕ್ಷಕರ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಬೇಕು.

ಧ್ವನಿಯನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸದೆ ಊದುವ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕಾಗಿದೆ.

ತೀವ್ರವಾದ ಬಲವಾದ ಊದುವಿಕೆಗಳು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಕೊಳಲಿನ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಮೀರಿ ಕೆಲವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಶಿಳ್ಳೆ ಧ್ವನಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ).

ಊದುವ ರಂಧ್ರದ ವಿರುದ್ಧ ಕೊಳಲನ್ನು ಕೋನ ಮಾಡುವುದು, ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮೂಲ ಸ್ಥಾಯಿಗೆ ಸ್ವರವನ್ನು ಮಾರ್ಪಡಿಸಲು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಗಾಳಿಯನ್ನು ಊದುವಾಗ, ಕಲಾವಿದರು ನಿರಂತರ ಊದುವ ಅಥವಾ ಬಿಟ್ಟು ಬಿಟ್ಟು ಊದುವಿಕೆಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಬಹುದು ಅಥವಾ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಗಾಳಿಯನ್ನು ಕಂಪಿಸಲು ತುಟಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು.

ಅರ್ಧ ಬೆರಳು ಮುಚ್ಚಿದ ಸಂಗೀತ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು

ವಿಭಿನ್ನ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಕಲಾವಿದ ಅರ್ಧ ಅಥವಾ ಕಾಲು ಅಥವಾ ಮುಕ್ಕಾಲು ರಂಧ್ರವನ್ನು ಮುಚ್ಚಲು ಬೆರಳನ್ನು ಬಳಸಬಹುದು, ^[೯] ಧ್ವನಿ ಪ್ರಮಾಣಿತ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೀಳದಿದ್ದರೂ ಸಹ ಆ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದು ಸಂಗೀತ ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಬಿಟ್ಟದ್ದು. .

ಈ ತಂತ್ರವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಒಂದು ಕೊಳಲಿನಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 30+ ಸ್ವರಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರಮಾಣಿತವಾಗಿ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಪ್ಪು ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಕೊಳಲಿನಲ್ಲಿ ಅರ್ಧ ಬೆರಳನ್ನು ಅನುಗುಣವಾದ ರಂಧ್ರದ ಮೇಲೆ ಮುಚ್ಚಬಹುದು.

ರಂಧ್ರವನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ತೆರೆಯುವುದು ಮತ್ತು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮುಚ್ಚುವುದು ಸಂಗೀತ ಕರ್ವ್‌ಗಳು/ಪಿಚಿಂಗ್‌ಗಳು ಒಂದು ಸ್ವರದ ನಡುವೆ ಮತ್ತೊಂದು ಸ್ವರಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ನಿರಂತರವಾಗಿ ಊದುತ್ತಿರುವಾಗ ಎರಡು/ಮೂರು ಬೆರಳುಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿಧಾನವಾಗಿ ಮುಚ್ಚಬಹುದು ಮತ್ತು ನಿಧಾನವಾಗಿ ತೆರೆಯಬಹುದು. ಈ ಸೌಂಡ್ ಕರ್ವಿಂಗ್ ತಂತ್ರವು ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತದ ಗಮಕ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ತಂತ್ರವು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಏಷ್ಯನ್ ಕೋಯೆಲ್ ಎಂಬ ಪಕ್ಷಿಯಿಂದ ಪುರುಷನ ಹಾಡಿನಂತೆ ಆಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ವೀಣಾ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಬಗ್ಗಿಸುವ/ಪಿಚಿಂಗ್ ನೋಟ್ ಪಡೆಯಲು ಅಥವಾ ಎಲೆಕ್ಟ್ರಾನಿಕ್/ಎಂಐಡಿಐ ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ ವ್ಹೀಲ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುವುದಕ್ಕೆ ಇದು ಸಂಬಂಧಿಸಿರಬಹುದು.

ವೇಣು ವಾದಕರು

 

ಹಿಂದಿನವರು

• ಪಲ್ಲಡಂ ಸಂಜೀವ ರಾವ್ (1882-1962), ಶರಬ ಶಾಸ್ತ್ರಿಯವರ ಶಿಷ್ಯ.
• ಎಚ್. ರಾಮಚಂದ್ರ ಶಾಸ್ತ್ರಿ (1906 - 1992), ಪಲ್ಲಡಂ ಸಂಜೀವ ರಾವ್ ಅವರ ಶಿಷ್ಯ.
• ಟಿಆರ್ ಮಹಾಲಿಂಗಂ (1926-1986), ಐದನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಕೊಳಲು ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಬಾಲ ವೇಣುವಾದಕ ಪ್ರಾಡಿಜಿ. ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿ "ಮಾಲಿ" ಅಥವಾ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ "ಕೊಳಲು ಮಾಲಿ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.
• ಟಿಎ ಹರಿಹರನ್, ಟಿಕೆ ರಾಧಾಕೃಷ್ಣನ್ ಅವರ ಶಿಷ್ಯರು
• ಟಿಕೆ ರಾಧಾಕೃಷ್ಣನ್ (1919-2003)
• ಮಂದಾ ಬಲರಾಮ ಶರ್ಮ, ಟಿ.ಆರ್.ಮಹಾಲಿಂಗಂ ಅವರ ಶಿಷ್ಯ
• ಟಿ. ವಿಶ್ವನಾಥನ್ (1927-2002), ವೀಣಾ ಧನಮ್ಮಾಳ್ ಅವರ ಮೊಮ್ಮಗ ಮತ್ತು ಬಾಲಸರಸ್ವತಿಯ ಸಹೋದರ
• ಕೊಚ್ಚಿನ್ ರಂಗನಾಥನ್
• ಬಿ.ಎನ್.ಸುರೇಶ್, (1946-1990) ಟಿ.ಆರ್.ಮಹಾಲಿಂಗಂ ಅವರ ಶಿಷ್ಯ
• ಪ್ರಪಂಚಮ್ ಸೀತಾರಾಮ್ (ಡಿ.2014)
• ಎನ್. ಕೇಸಿ (1918-2015)
• ದಿಂಡಿಗಲ್ ಎಸ್ಪಿ ನಟರಾಜನ್, ಟಿಆರ್ ಮಹಾಲಿಂಗಂ ಅವರ ಶಿಷ್ಯ
• ಕೆಎಸ್ ನಾರಾಯಣಸ್ವಾಮಿ, (ಕೊಳಲು) (ಡಿ. 2003)
• ಎನ್ ರಮಣಿ (1934-2015), ಟಿ.ಆರ್.ಮಹಾಲಿಂಗಂ ಅವರ ಶಿಷ್ಯೆ
• ಎ.ವಿ.ಪ್ರಕಾಶ್ (1941 - 2016)
• ಸಿಕ್ಕಿಲ್ ಸಿಸ್ಟರ್ಸ್ - ಕುಂಜುಮಣಿ ಮತ್ತು ನೀಲಾ

ಪ್ರಸ್ತುತದವರು

• ಜಿ.ರಘುರಾಮನ್ (ಜ.1968)
• ಜಿಎಸ್ ರಾಜನ್ (ಜ. 1962)
• ಕೆ. ಭಾಸ್ಕರನ್ (ಜ. 1961)
• ಬಿ. ಶಂಕರ್ ರಾವ್ (1922 - 2020)
• ಬಿ.ಎಂ.ಸುಂದರ್ ರಾವ್ (ಜ. 1937)
• ಟಿಎಸ್ ಶಂಕರನ್ (1930 - 2015)
• ಕೆ.ಎಸ್.ಗೋಪಾಲಕೃಷ್ಣನ್ (ಜ. 1948)
• ಗುರುವಾಯೂರ್ ಶ್ರೀಕಿಷ್ಣನ್ (1936 - 2019)
• ತಿರುಚ್ಚಿ ಎಲ್.ಸರವಣನ್
• ಲುಡ್ವಿಗ್ ಪೆಶ್
• ತ್ಯಾಗರಾಜನ್ ರಮಣಿ (ಜ. 1962)
• ಸಿಕ್ಕಿಲ್ ಮಾಲಾ ಚಂದ್ರಶೇಖರ್ (ಜ. 1963)
• ಕುಡಮಲೂರು ಜನಾರ್ದನನ್ (ಜ.1969)
• ರಾಮನ್ ಕಲ್ಯಾಣ್
• ಶಶಾಂಕ್ ಸುಬ್ರಮಣ್ಯಂ (ಜ.1978)

ಸಹ ನೋಡಿ

• ಬಾನ್ಸುರಿ
• ಕರ್ನಾಟಕ ಸಂಗೀತ
• ಹಿಂದೂಸ್ತಾನಿ ಸಂಗೀತ
• ಬಿದಿರಿನ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳು
• ಗಾಳಿ ವಾದ್ಯ

ಉಲ್ಲೇಖಗಳು

1. "venu -- flute -- Sanskrit Dictionary". Sanskritdictionary.org. Retrieved 21 April 2021.
2. Lochtefeld 2002, p. 747.
3. Bruno Nettl; Thomas Turino; Isabel Wong; et al. (2015). Excursions in World Music. Taylor & Francis. p. 691. ISBN 978-1-317-35029-3.
4. Dalal 2014, p. 163.
5. Rowell 2015, pp. 99–103.
6. The Bhaktirasāmṛtasindhu of Rūpa Gosvāmin. Motilal Banarsidass. 2003. p. 217. ISBN 978-81-208-1861-3.
7. Tarla Mehta (1995). Sanskrit Play Production in Ancient India. Motilal Banarsidass. pp. 149–150. ISBN 978-81-208-1057-0.
8. Azharuddin Shaikh (2016). "World Record - longest and smallest flute playing performance in a concert, Anahat Venu (12 feet) and Chetanya Venu (1 Inch)". Archived from the original on 2023-07-28. Retrieved 2023-07-28.
9. K.N. Shivakumar (2019). Carnatic Music - Sadhakams. Sangeet Bharati. pp. 14–20.

ಗ್ರಂಥಸೂಚಿ

• Beck, Guy (1993). Sonic Theology: Hinduism and Sacred Sound. Columbia: University of South Carolina Press. ISBN 978-0-87249-855-6.
• Caudhurī, Vimalakānta Rôya (2000). The Dictionary of Hindustani Classical Music. Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-1708-1.
• Dalal, Roshen (2014). Hinduism: An Alphabetical Guide. Penguin Books. ISBN 978-81-8475-277-9.
• Daniélou, Alain (1949). Northern Indian Music, Volume 1. Theory & technique; Volume 2. The main rāgǎs. London: C. Johnson. OCLC 851080.
• Gautam, M.R. (1993). Evolution of Raga and Tala in Indian Music. Munshiram Manoharlal. ISBN 81-215-0442-2.
• Kaufmann, Walter (1968). The Ragas of North India. Oxford & Indiana University Press. ISBN 978-0-253-34780-0. OCLC 11369.
• Lochtefeld, James G. (2002). The Illustrated Encyclopedia of Hinduism, 2 Volume Set. The Rosen Publishing Group. ISBN 978-0-8239-2287-1.
• Martinez, José Luiz (2001). Semiosis in Hindustani Music. Motilal Banarsidass. ISBN 978-81-208-1801-9.
• Nettl, Bruno; Ruth M. Stone; James Porter; Timothy Rice (1998), The Garland Encyclopedia of World Music: South Asia : the Indian subcontinent, Routledge, ISBN 978-0-8240-4946-1
• Randel, Don Michael (2003). The Harvard Dictionary of Music (fourth ed.). Cambridge, MA: Harvard University Press. ISBN 978-0-674-01163-2.
• Rowell, Lewis (2015). Music and Musical Thought in Early India. University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-73034-9.
• P, Sambamoorthy (1982). The Flute. Indian music Publishing House.
• Sorrell, Neil; Narayan, Ram (1980). Indian Music in Performance: A Practical Introduction. Manchester University Press. ISBN 978-0-7190-0756-9.
• Te Nijenhuis, Emmie (1974). Indian Music: History and Structure. BRILL Academic. ISBN 90-04-03978-3.
• Wilke, Annette; Moebus, Oliver (2011). Sound and Communication: An Aesthetic Cultural History of Sanskrit Hinduism. Walter de Gruyter. ISBN 978-3-11-024003-0.

ಬಾಹ್ಯ ಕೊಂಡಿಗಳು

• ಕರ್ನಾಟಕ ಕೊಳಲು ಫಿಂಗರಿಂಗ್ ಚಾರ್ಟ್ Archived 2007-02-12 ವೇಬ್ಯಾಕ್ ಮೆಷಿನ್ ನಲ್ಲಿ.

ಟೆಂಪ್ಲೇಟು:Flutesಟೆಂಪ್ಲೇಟು:Indian musical instruments