Карла Блек

Портрет на шкотската уметница Карла Блек

Карла Блек (родена 1972 година) е шкотска вајарка која создава апстрактни тридимензионални уметнички дела кои ја истражуваат физикалноста на материјалите како начин на разбирање и комуникација на светот околу нас.

Во 2011 година, Блек била номинирана за Тарнеровата награда[1] и исто така ја претставуваше Шкотска на Венециското биенале.[2] Нејзината работа била предмет на самостојни изложби во Кестнергеселшафт во Хановер, Германија; Институтот за современа уметност во Филаделфија; Gemeentemuseum, Хаг; Музејот на уметноста во Далас; и Галеријата на модерна уметност, Глазгов, модерна уметност Оксфорд и Кунстхале Нирнберг, Германија. Блек ја претставувала Шкотска на 54-то Венециско биенале во 2011 година.[3]

Ран живот и образование

[уреди | уреди извор]

Блек е родена 1972 година во Александрија, Данбартоншир и студирала скулптура на Уметничката школа во Глазгов од 1995 до 1999 година.[4] Оттаму, Блек се здобила со диплома магистрант по уметност во организациски контекст од 1999 до 2000 година, како и МНР за ликовни уметности од 2002 до 2004 година.[4]

Уметнички стил

[уреди | уреди извор]

Блек користи претежно традиционални материјали за изработка на уметност како гипс, боја, хартија и креда во нејзината работа, заедно со мала количина на супстанции како што се козметика и тоалети. Нејзините скулптури се или „речиси“ или „само само“ предмети и ги заобиколуваат медиумите на скулптурата, сликарството, перформанс-уметноста и инсталацијата, често поставувајќи ги големите размери со кревкоста на формата.

Таа ги користи и си поигрува со физичките својства на широк спектар на материјали, кои се обидува да ги искористи на естетски пријатен, но сепак суров и неоформен начин. Иако Блек се идентификува како вајар, нејзината употреба на секојдневната материја измешана со традиционалните уметнички материјали работи на проширување на параметрите на скулптурата. Според Блек, нејзините дела постојат и функционираат како „речиси сликарство, речиси инсталација, речиси перформанс уметност“.[4]

Блек го наведува влијанието на психоаналитичката теорија врз нејзината работа: таа има особен интерес за делата на Мелани Клајн (1882–1960) која била пионер во раните случувања во детската психологија. Блек рекла: „Скулптурите се вкоренети во психоанализата и феминизмот; во теориите за насилните и сексуалните основи на индивидуалните ментални неред, како во неврозите и психозата, и безобличноста на одредени точки во историјата на уметноста, т.е. Германски и апстрактен експресионизам, виенски акционизам, земја уметност, анти-форма и феминистичка изведба.“[5]

Во едно од парчињата на Блек со наслов „Made to Wait“ (2009), целофан чаршав се гледа како лебди како невидлив екран со лента од боја и други козметички производи намачкани над него, покривајќи ја долната половина. Според Гугенхајм, ова парче е „неостварливо и стабилно“, додека „делото е втемелено во својата материјалност како физичко искуство и се спротивставува на секое метафорично или симболично значење“.[6]

Делото на црнците се наоѓа во збирките на колекцијата на Советот за уметност во Лондон,[7] Музејот на уметноста во Далас,[8] уметничката фондација Дејвид Робертс,[9] Музејот за дизајн школа на Род Ајленд,[10] Шкотската национална галерија на Модерна уметност,[4] музејот Соломон Р. Гугенхајм,[11] Центарот Саутбенк,[12] и Тејт.[13]

Публикации

[уреди | уреди извор]
  • 978-3-03764-084-5
  • .
  • Бриони Фер, Карла Блек – Мозоците се навистина сè, Шкотска + Венеција 2011 година, 4 јуни – 27 ноември 2011 година, Галерија Фрутмаркет, Единбург
  • Сузан Фигнер и Бери Швабски, Карла Блек, Волтер Кониг, Келн, 2014 година.
  • Кејт Крацон, Карла Блек: Практично во сенка, Институт за современа уметност, Универзитет во Пенсилванија, 2015 година.
  • Карла Блек и Кишио Суга: Нов поредок, Национални галерии на Шкотска, Единбург, 2017 година.

Наводи

[уреди | уреди извор]
  1. ↑ Tate. „Turner Prize 2011 – Exhibition at Other Venue“. Tate (англиски). Посетено на 2020-08-26.
  2. ↑ „Karla Black – collateral event of the 54th Venice Biennale“. e-flux.com (англиски). Посетено на 2020-08-30.
  3. ↑ „Karla Black at the Venice Biennale: 'Don't call my art feminine'“. The Guardian (англиски). 2011-05-31. Посетено на 2020-08-26.
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 „Karla Black“. National Galleries of Scotland (англиски). Посетено на 2020-08-30.
  5. ↑ Tate. „'At Fault', Karla Black, 2011“. Tate (англиски). Посетено на 2020-08-30.
  6. ↑ „Collection Online Karl Black“. Guggenheim. Посетено на 2020-08-30.
  7. ↑ „Unused To“. Arts Council Collection. Посетено на 11 August 2021.
  8. ↑ „Karla Black: Concentrations 55“. Dallas Museum of Art. Посетено на 11 August 2021.
  9. ↑ „What To Ask Of Others, 2008“. The Roberts Institute of Art. Посетено на 11 August 2021.
  10. ↑ „RISD Museum receives significant gift of contemporary artworks from collectors Avo Samuelian and Manuel Gonzalez | RISD Museum“. RISD Museum. Посетено на 11 August 2021.
  11. ↑ „Make Yourself Necessary“. The Guggenheim Museums and Foundation. Посетено на 11 August 2021.
  12. ↑ „Unused To“. Art UK (англиски). Посетено на 11 August 2021.
  13. ↑ „Vanity Matters“. Art UK (англиски). Посетено на 11 August 2021.