ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട് | |
---|---|
കലാകാരൻ | നോർമൻ റോൿവെൽ |
വർഷം | 1943 |
Medium | oil on canvas |
അളവുകൾ | 116.2 cm × 90 cm (45.75 in × 35.5 in) |
സ്ഥാനം | Norman Rockwell Museum, സ്റ്റോക്ക്ബ്രിഡ്ജ്, മസാച്യുസെറ്റ്സ്, അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകൾ |
അമേരിക്കൻ ആർട്ടിസ്റ്റ് നോർമൻ റോക്ക്വെൽ വരച്ച നാല് ഓയിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഫോർ ഫ്രീഡംസ് സീരീസിലെ മൂന്നാമത്തേ ചിത്രമാണ് ദി താങ്ക്സ്ഗിവിംഗ് പിക്ചർ അല്ലെങ്കിൽ ഐ ബിൽ ബീ ഹോം ഫോർ ക്രിസ്മസ് എന്നും അറിയപ്പെടുന്ന ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട്. അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകളിലെ പ്രസിഡന്റ് ഫ്രാങ്ക്ലിൻ ഡി. റൂസ്വെൽറ്റിന്റെ 1941 ലെ ഫോർ ഫ്രീഡംസ് എന്നറിയപ്പെടുന്ന സ്റ്റേറ്റ് ഓഫ് ദി യൂണിയൻ അഡ്രെസ് ആണ് ഈ ചിത്രത്തിന് പ്രചോദനമായത്.
1942 നവംബറിൽ ഈ പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിക്കുകയും 1943 മാർച്ച് 6 ലക്കം ദി സാറ്റർഡേ ഈവനിംഗ് പോസ്റ്റ്ദി സാറ്റർഡേ ഈവനിംഗ് പോസ്റ്റിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. ചിത്രത്തിലെ ആളുകളെല്ലാം വെർമോണ്ടിലെ ആർലിംഗ്ടണിലെ റോക്ക്വെല്ലിന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും കുടുംബവുമായിരുന്നു. അവരെ വ്യക്തിഗതമായി ഫോട്ടോയെടുക്കുകയും രംഗം വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരു അവധിക്കാല ഭക്ഷണത്തിനായി ഒരു കൂട്ടം ആളുകൾ ഒരു ഡിന്നർ ടേബിളിന് ചുറ്റും കൂടിയിരിക്കുന്നതായി ഈ ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ആഘോഷച്ചടങ്ങ് ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനായി താങ്ക്സ്ഗിവിംഗ് ദിനത്തിൽ ഭാഗികമായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഇത് താങ്ക്സ്ഗിവിംഗ് അവധിക്കാലത്തെ അമേരിക്കക്കാർക്കും പൊതുവേ കുടുംബ അവധിക്കാല സമ്മേളനങ്ങൾക്കുമുള്ള ഒരു പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഫോർ ഫ്രീഡംസ്പരമ്പരയുടെ ഭാഗമായി കാർലോസ് ബുലോസൻ എഴുതിയ ലേഖനത്തോടെ പോസ്റ്റ് ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. വിദേശത്ത് സാമൂഹ്യരാഷ്ട്രീയ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സഹിച്ച പലരും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ആഭ്യന്തരമായി സാമൂഹിക സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സഹിക്കുന്നവരെ പ്രതിനിധീകരിച്ച് ബുലോസന്റെ ലേഖനം സംസാരിക്കുകയും അത് അദ്ദേഹത്തെ പ്രസിദ്ധനാക്കുകയും ചെയ്തു.
1946-ലെ നോർമൻ റോക്ക്വെൽ, ഇല്ലസ്ട്രേറ്റർ എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ പുറംചട്ട പോലുള്ള വിപുലമായ അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ, പാരഡികൾ, മറ്റ് ഉപയോഗങ്ങൾ എന്നിവ പെയിന്റിംഗിന് ഉണ്ട്. ഈ ചിത്രം അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകളിൽ അക്കാലത്ത് ജനപ്രിയമായിരുന്നുവെങ്കിലും അവിടെ ജനങ്ങൾ യുദ്ധകാലത്തെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സഹിക്കുന്നതിനാൽ യൂറോപ്പിൽ ഇത് നീരസത്തിന് കാരണമായി. കലാപരമായി വൈറ്റ്-ഓൺ-വൈറ്റ് പെയിന്റിംഗിന്റെ വെല്ലുവിളികളുടെ ആധിപത്യത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായും റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടികളിലൊന്നായും ഈ ചിത്രത്തെ വളരെയധികം കണക്കാക്കുന്നു.
The third is freedom from want—which, translated into world terms, means economic understandings which will secure to every nation a healthy peacetime life for its inhabitants—everywhere in the world.
നോർമൻ റോക്ക്വെൽ വരച്ച ഫോർ ഫ്രീഡംസ് എന്ന നാല് ഓയിൽ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പരമ്പരയിലെ മൂന്നാമത്തേതാണ് ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട്. 1941 ജനുവരി 6 ന് 77-ാമത് യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്സ് കോൺഗ്രസിന് കൈമാറിയ ഫോർ ഫ്രീഡംസ് എന്നറിയപ്പെടുന്ന ഫ്രാങ്ക്ലിൻ ഡി. റൂസ്വെൽറ്റിന്റെ സ്റ്റേറ്റ് ഓഫ് ദി യൂണിയൻ അഡ്രെസ് ആണ് അവർക്ക് പ്രചോദനമായത്.[2] 1940 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ റൂസ്വെൽറ്റിന്റെ ഫോർ ഫ്രീഡംസ് പ്രസംഗവിഷയം ഇപ്പോഴും പലർക്കും അവ്യക്തവും അമൂർത്തവുമായിരുന്നു. എന്നാൽ ദേശസ്നേഹം ഉയർത്താൻ സഹായിക്കുന്നതിന് സർക്കാർ അവ ഉപയോഗിച്ചു.[3] ഫോർ ഫ്രീഡംസ് തീം ക്രമേണ അറ്റ്ലാന്റിക് ചാർട്ടറിൽ ഉൾപ്പെടുത്തി. [4][5] ഇത് ഐക്യരാഷ്ട്രസഭയുടെ ചാർട്ടറിന്റെ ഭാഗമായി. [2] തുടർച്ചയായ നാല് ആഴ്ചകളായി പ്രശസ്ത എഴുത്തുകാരുടെ ലേഖനങ്ങളോടൊപ്പം ദി സാറ്റർഡേ ഈവനിംഗ് പോസ്റ്റിൽ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പരമ്പര നടന്നു: ഫ്രീഡം ഓഫ് സ്പീച്ച് (ഫെബ്രുവരി 20), ഫ്രീഡം ഓഫ് വർഷിപ് (ഫെബ്രുവരി 27), ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട് (മാർച്ച് 6), ഫ്രീഡം ഫ്രം ഫീയർ ( മാർച്ച് 13). ക്രമേണ, സീരീസ് പോസ്റ്റർ രൂപത്തിൽ വ്യാപകമായി വിതരണം ചെയ്യപ്പെടുകയും യുഎസ് ഗവൺമെന്റ് വാർ ബോണ്ട് ഡ്രൈവിന് പ്രേരകമാകുകയും ചെയ്തു. [6]
45.75 മുതൽ 35.5 ഇഞ്ച് വരെ (116.2 സെ.മീ × 90.2 സെ.മീ) വലിപ്പമുള്ള ക്യാൻവാസിലെ എണ്ണച്ചായാചിത്രമാണിത്. നോർമൻ റോക്ക്വെൽ മ്യൂസിയം ഇതിനെ സാറ്റർഡേ ഈവനിംഗ് പോസ്റ്റിന്റെ കഥാ ചിത്രീകരണമായി വിവരിക്കുന്നു. [7] പക്ഷേ ചിത്രം സ്വയംശാസിതമായ ഒരു വിഷ്വൽ എക്സ്പ്രഷൻ കൂടിയാണ്. [8]
റോക്ക്വെല്ലിന്റെ കുടുംബമൂല്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ആദർശപരമായ അവതരണത്തിൽ തലമുറകളുള്ള ഒരു കുടുംബത്തിന് വറുത്ത ടർക്കി സമ്മാനിക്കുന്ന ഒരു തറവാട്ടമ്മയെ ചിത്രകല കാണിക്കുന്നു.[9] പെയിന്റിംഗിന്റെ കേന്ദ്ര ഘടകമായ മേശയുടെ തലയിൽ നിന്ന് [10] കുടുംബനാഥൻ സ്നേഹത്തോടെയും അംഗീകാരത്തോടെയും നോക്കുന്നു. “ഞങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളവരുമായി ഞങ്ങൾക്കുള്ളത് പങ്കിടുന്നതിന്” ഇത് ഒരു പ്രത്യേക അവസരമാണെന്ന് അതിന്റെ ക്രീസ്ഡ് ടേബിൾക്ലോത്ത് കാണിക്കുന്നതായി ലെന്നി ബെന്നറ്റ് അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. [8] മേശയിൽ ഒരു പാത്രം പഴം, സെലറി, അച്ചാറുകൾ, ക്രാൻബെറി സോസ് എന്നിവ കാണപ്പെടുന്നു. റിച്ചാർഡ് ഹാൽപെർന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ [11]പരമ്പരാഗതമായി ഉരുളക്കിഴങ്ങ് സൂക്ഷിക്കുന്ന ഒരു വെള്ളി കൊണ്ടുള്ള വിളമ്പുന്ന പാത്രവുമുണ്ട്. [8]എന്നാൽ ബെന്നറ്റ് ഇതിനെ ഒരു കാസറോൾ പാത്രമായി വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു. [8] വെളുത്ത ലിനൻ, വൈറ്റ് പ്ലേറ്റുകൾ, വെള്ളം നിറച്ച ഗ്ലാസുകൾ എന്നിവയുടെ അവതരണത്തേക്കാൾ സെർവിംഗുകൾക്ക് പ്രാധാന്യം കുറവാണ്. പെയിന്റിംഗിലെ ആളുകൾ ഇതുവരെ ഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നില്ല. കൂടാതെ പെയിന്റിംഗ് ശൂന്യമായ പ്ലേറ്റുകളെയും അവരുടെ ഇടയിൽ മധ്യത്തുള്ള ഒഴിഞ്ഞ സ്ഥലത്തെയും സമ്പുഷ്ടമായ മാതൃകയായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. [12]
Our cook cooked it, I painted it and we ate it. That was one of the few times I've ever eaten the model.
ജൂൺ പകുതിയോടെ റോക്ക്വെൽ ഫോർ ഫ്രീഡംസ് കരിയിൽ രേഖപ്പെടുത്തുകയും ഓഫീസ് ഓഫ് വാർ ഇൻഫർമേഷനിൽ (ഒഡബ്ല്യുഐ) നിന്ന് പ്രതിഫലം തേടുകയും ചെയ്തു. ഒരു കാര്യാധികാരി അദ്ദേഹത്തിന്റെ അപേക്ഷ നിരാകരിച്ചു കൊണ്ട് പറഞ്ഞു "നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന മത്സരം, നിങ്ങൾ ചിത്രകാരന്മാർ പോസ്റ്ററുകൾ ചെയ്തു. ഈ മത്സരം, ഞങ്ങൾ മികച്ച കലാകാരന്മാരെയും യഥാർത്ഥ കലാകാരന്മാരെയും ഉപയോഗിക്കാൻ പോകുന്നു." [14] എന്നിരുന്നാലും, സാറ്റർഡേ ഈവനിംഗ് പോസ്റ്റ് എഡിറ്റർ ബെൻ ഹിബ്സ്, സംഘത്തിന്റെ കഴിവ് തിരിച്ചറിഞ്ഞ് അവ ഉടനടി നിർമ്മിക്കാൻ റോക്ക്വെല്ലിനെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു.[14] ആദ്യകാല പരാജയത്തോടെ ഫോർ ഫ്രീഡംസ്ന്റെ രചയിതാക്കൾ അവരുടെ പ്രയത്നങ്ങൾ സമർപ്പിച്ചിരുന്നു. ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട് ബുലോസന്റെ പാഠവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് റോക്ക്വെൽ ആശങ്കപ്പെട്ടു. നവംബർ പകുതിയോടെ തന്റെ മൂന്നാമത്തെ സൃഷ്ടി ആരംഭിക്കരുതെന്ന് അഭ്യർത്ഥിച്ചുകൊണ്ട് ഹിബ്സ് റോക്ക്വെൽന് എഴുതി. റോക്ക്വെല്ലിന്റെ പ്രമേയപരമായ ആശങ്ക ഹിബ്സ് ലഘൂകരിച്ചു. ഏകീകൃതമായിരിക്കുന്നതിനുപകരം ഒരേ വിഷയത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നതിന് മാത്രമേ ചിത്രീകരണങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളൂവെന്ന് അദ്ദേഹം വിശദീകരിച്ചു. നാല് വർണ്ണ അച്ചടിക്ക് നിയന്ത്രണങ്ങൾ ഏർപ്പെടുത്താൻ സർക്കാർ നിർബന്ധിതമാകുന്നതിന്റെ വക്കിലാണ് മാഗസിൻ എന്ന് മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി റോക്ക്വെല്ലിനെ തന്റെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കാൻ ഹിബ്സ് സമ്മർദ്ദം ചെലുത്തി. അതിനാൽ ഹാൽഫ്റ്റോൺ പ്രിന്റിംഗിലേക്ക് തീരമാനത്തിലെത്തുന്നതിനുമുമ്പ് റോക്ക്വെൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ചിത്രം മികച്ചതായി. [15]
1942-ൽ റോക്ക്വെൽ അയൽക്കാരെ ഈ പരമ്പരയുടെ മാതൃകകളായി ഉപയോഗിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. [16] ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ടിൽ, അദ്ദേഹം തന്റെ സ്വീകരണമുറി ക്രമീകരണത്തിനായി ഉപയോഗിക്കുകയും ഉപദേശത്തിനും വിമർശനാത്മക വ്യാഖ്യാനത്തിനും അവരുടെ മാതൃകകൾക്കായി അവരുടെ സേവനത്തിനും അയൽവാസികളെ ആശ്രയിക്കുകയും ചെയ്തു. [14] 1942 ലെ താങ്ക്സ്ഗിവിംഗ് ദിനത്തിൽ ടർക്കി സമ്മാനിക്കുന്നതിനിടെ റോക്ക്വെൽ തന്റെ പാചകക്കാരന്റെ ഫോട്ടോയെടുത്തു. [13] അന്ന് താൻ ടർക്കി വരച്ചതായും ഫ്രീഡം ഓഫ് സ്പീച്ച്, ഫ്രീഡം ഓഫ് വർഷിപ് എന്നിവയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഈ പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കാൻ പ്രയാസമില്ലെന്നും അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. [17] റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ഭാര്യ മേരി ഈ പെയിന്റിംഗിലുണ്ട്. ഫാമിലി പാചകക്കാരിയായ മിസ്സിസ് തഡ്ഡ്യൂസ് വീറ്റൺ [18] ടർക്കി വിളമ്പുന്നു. റോക്ക്വെൽ കുടുംബം അന്ന് ആ ഭക്ഷണംകഴിച്ചു . [19] ഒൻപത് മുതിർന്നവരെയും രണ്ട് കുട്ടികളെയും ചിത്രീകരിക്കുകയും റോക്ക്വെല്ലിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിൽ ഫോട്ടോയെടുക്കുകയും പിന്നീട് ഈ രംഗം വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു. [20][21] ലെസ്റ്റർ ബ്രഷ്, ഫ്ലോറൻസ് ലിൻഡ്സെ, റോക്ക്വെല്ലിന്റെ അമ്മ നാൻസി, ജിം മാർട്ടിൻ, മിസ്റ്റർ വീറ്റൺ, മേരി റോക്ക്വെൽ, ചാൾസ് ലിൻഡ്സെ, ഹൊയിസിംഗ്ടൺ കുട്ടികൾ എന്നിവർ മോഡലുകൾ (വീറ്റണിൽ നിന്ന് ഘടികാരദിശയിൽ) ആണ്. [13] ഈ പരമ്പരയിലെ നാല് ചിത്രങ്ങളിലും ജിം മാർട്ടിൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. [22] മേശയുടെ അറ്റത്തുള്ള പെൺകുട്ടി ഷെർലി ഹൊയിസിംഗ്ടണിന് ആ സമയത്ത് ആറ് വയസായിരുന്നു. [23]
ഫോർ ഫ്രീഡംസ് സീരീസ് ദി സാറ്റർഡേ ഈവനിംഗ് പോസ്റ്റിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിനുശേഷം മാസിക ഒരു കൂട്ടം പുനഃസൃഷ്ടികൾ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ലഭ്യമാക്കുകയും 25,000 ഓർഡറുകൾ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. ഫോർ ഫ്രീഡംസ് പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനായി ആറുമാസം മുമ്പ് റോക്ക്വെലിനെ നിയോഗിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ച ഓഡബ്ല്യുഐ, 1943 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ വാർ-ബോണ്ട് ഡ്രൈവിനായി ഫോർ ഫ്രീഡംസ് ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനായി 25 ദശലക്ഷം സെറ്റ് പോസ്റ്ററുകൾ ആവശ്യപ്പെട്ടു. [24]
റോക്ക്വെൽ ഈ പെയിന്റിംഗ് ഇഷ്ടദാനമായി ഒരു കസ്റ്റോഡിയൻഷിപ്പിന് നൽകി. അത് മസാച്യുസെറ്റ്സിലെ സ്റ്റോക്ക്ബ്രിഡ്ജിലെ നോർമൻ റോക്ക്വെൽ മ്യൂസിയമായി മാറി. ഈ ചിത്രം ഇപ്പോൾ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥിരം ശേഖരണത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്. റോക്ക്വെൽ 1953 മുതൽ 1978 ൽ മരണം വരെ സ്റ്റോക്ക്ബ്രിഡ്ജിൽ താമസിച്ചു.[8]
റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രചനകളിലൊന്നാണ് ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട്. [20] നാല് പെയിന്റിംഗുകളിൽ ഫോർ ഫ്രീഡംസ് വിമർശനാത്മക അവലോകനവും വ്യാഖ്യാനവുമുള്ള കലാ പുസ്തകങ്ങളിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ കാണപ്പെടുന്ന ചിത്രമാണ്. എല്ലാം യുദ്ധസമയത്ത് ദേശസ്നേഹത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കാനാണ് ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നതെങ്കിലും, ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട് "കുടുംബ ഐക്യം, സമാധാനം, സമൃദ്ധി" എന്നിവയുടെ പ്രതീകമായി മാറിയെന്ന് ലിൻഡ റോസെൻക്രാന്റ്സ് അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. ഇത് "ഹാൾമാർക്ക് ക്രിസ്മസ്" ആയി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. [25] പെയിന്റിംഗ് താങ്ക്സ്ഗിവിംഗുമായി മാത്രം ബന്ധപ്പെട്ടിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ അവധിക്കാല ആഘോഷത്തിന്റെ ഒരു അമേരിക്കൻ തീമിനായി[26] നൊസ്റ്റാൾജിയ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു. ചിലപ്പോൾ I'll Be Home for Christmas എന്നും ഇത് അറിയപ്പെടുന്നു. [27] ഒരു യുദ്ധാനന്തര ലോകത്തിന്റെ പ്രത്യാശയായ സമൃദ്ധിയും ഐക്യവും കാണിക്കുന്ന ഈ ചിത്രം വിവിധ ഫോർമാറ്റുകളിൽ പുനർനിർമ്മിച്ചു.[25]
എഴുത്തുകാരൻ ആമി ഡെംപ്സി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ശീതയുദ്ധകാലത്ത് റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പരമ്പരാഗത അമേരിക്കൻ മൂല്യങ്ങളെ സ്ഥിരീകരിച്ചു. അമേരിക്കക്കാരെ സമ്പന്നരും സ്വതന്ത്രരുമായി ചിത്രീകരിച്ചു. [28] കലാപ്രസ്ഥാനങ്ങളിലും റീജിയണലിസം, അമേരിക്കൻ സീൻ പെയിന്റിംഗ് തുടങ്ങിയ ശൈലികളിലും റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ തരംതിരിക്കപ്പെട്ടു. റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ അമേരിക്കയുടെ ഗ്രാമീണ, കാർഷിക ഭൂതകാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് കാണിക്കുന്നു. [29]റോക്ക്വെൽ സ്വന്തം ആദർശവാദത്തെ സംഗ്രഹിച്ചു: "ജീവിതം ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ വരയ്ക്കുന്നു." ."[30]
റോക്ക്വെല്ലിന്റെ പൊതുവായ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും രണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധം രൂക്ഷമായപ്പോൾ യൂറോപ്പിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും "പട്ടിണി കിടക്കുകയും കീഴടക്കുകയും നാടുകടത്തപ്പെടുകയും ചെയ്തപ്പോൾ" ഇത്രയും വലിയ ടർക്കിയെ ചിത്രീകരിച്ചതിൽ അദ്ദേഹത്തിന് സംശയമുണ്ടായിരുന്നു. .[21][31][32] ഈ പെയിന്റിംഗ് യൂറോപ്പിൽ പ്രചാരത്തിലില്ലെന്ന് റോക്ക്വെൽ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു: [31][32]"യൂറോപ്യന്മാർ അതിൽ നിന്ന് നീരസപ്പെട്ടു, കാരണം അത് ആവശ്യത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യമല്ല, അത് അമിതമാണ്, മേശ ഭക്ഷണം കൊണ്ട് നിറച്ചിരുന്നു." [11] അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകൾക്ക് പുറത്ത്, ഈ അമിതാവേശം സാധാരണ ധാരണയായിരുന്നു. [33]എന്നിരുന്നാലും, പെയിന്റിംഗ് ഭക്ഷണത്തിന്റെ അമിത അളവ് മാത്രമല്ല, "കുടുംബം, അനുരൂപത, സുരക്ഷ" എന്നിവയും പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നുവെന്നും "കേവലം തൃപ്തിയേക്കാൾ സമൃദ്ധിയാണ് യഥാർത്ഥ ഉത്തരം" എന്നും റിച്ചാർഡ് ഹാൽപെർൻ പറയുന്നു. ചിത്രം നൽകുന്ന വൈകാരിക പോഷണത്തെ അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഭക്ഷ്യ പോഷണവുമായി സമാന്തരമാക്കുന്നു. ചിത്രം ശ്രദ്ധേയമായി ആകർഷിക്കുന്നുവെന്ന് വീണ്ടും പ്രസ്താവിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, വെളുത്ത ലിനനിൽ ശൂന്യമായ പ്ലേറ്റുകളും വെളുത്ത പാത്രങ്ങളുമല്ലാതെ മേശ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെ റോക്ക്വെൽ താങ്ക്സ്ഗിവിംഗ് അവധിക്കാലത്തിന്റെ പ്യൂരിറ്റൻ ഉത്ഭവത്തെ പ്രചോദനമാക്കിയിരിക്കാം.[11]
കലാ നിരൂപകനായ റോബർട്ട് ഹ്യൂസിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പെയിന്റിംഗ് കുടുംബത്തിന്റെ തുടർച്ച, യോഗ്യത, ഭവനം, പ്യൂരിറ്റൻ ശൈലിയിൽ അതിരുകടന്നില്ലാതെ സമൃദ്ധി തുടങ്ങിയ പ്രമേയത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഇത് വിനയത്തോടെ മദ്യത്തിനുപകരം വെള്ളം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിലൂടെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. .[34] ചരിത്രകാരനായ ലിസബത്ത് കോഹൻ പറയുന്നത് ഈ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്വകാര്യ കുടുംബ ഭവനത്തിലെ ഒരു ആഘോഷമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെ, ജോലി ചെയ്യുന്ന തൊഴിലാളിയോ പട്ടിണിയും വീടില്ലാത്തവരുമായ ആളുകളെ സംരക്ഷിക്കുന്ന സർക്കാരിനേക്കാളുപരി ഈ സ്വാതന്ത്ര്യം ഉറപ്പാക്കുന്നത് ബഹുജന ഉപഭോക്തൃ സമ്പദ്വ്യവസ്ഥയിലെ പങ്കാളിത്തത്തിൽ നിന്ന് ജനിച്ചതുപോലെയുള്ള സർക്കാർ ഉത്തരവാദിത്തമല്ലെന്ന് റോക്ക്വെൽ അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു. [31]
ചിത്രത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയവും കലാപരവുമായ വെല്ലുവിളി നിറഞ്ഞ ഘടകങ്ങളിലൊന്നാണ് റോക്ക്വെൽ വൈറ്റ്-ഓൺ-വൈറ്റ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്: വെളുത്ത പ്ലേറ്റുകൾ വെളുത്ത മേശപ്പുറത്ത് ഇരിക്കുന്നു. [8][33] "|വിസ്ലറുടെ സിംഫണി ഇൻ വൈറ്റ്, നമ്പർ 1 മുതൽ വെള്ളയ്ക്കെതിരായ വെള്ളയുടെ ഏറ്റവും വലിയ നാടകങ്ങളിലൊന്നായി" കലാ നിരൂപകനായ ഡെബോറ സോളമൻ ഇതിനെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു. [35] "വിവരണാത്മക റിയലിസത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ തലം" എന്നാണ് സോളമൻ ഈ ചിത്രത്തിനെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, പെയിന്റിംഗ് തിങ്ങിനിറഞ്ഞതോ തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ കഴിയാത്തതായോ തോന്നുന്നില്ല. വെളുത്ത പെയിന്റിന്റെ വിപുലമായ ഭാഗങ്ങൾ വ്യക്തിഗത മുഖങ്ങളെ നന്നായി രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. " [35]
താഴെ വലതുവശത്ത് സ്ഥാനം പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ജിം മാർട്ടിൻ കാഴ്ചക്കാരന് നേരെ ഒരു രസകരമായ നോട്ടം നൽകുന്നു. [35]പരമ്പരാഗത രീതിയിൽ ഒരു താങ്ക്സ്ഗിവിംഗ് അത്താഴത്തിന് ആരും നന്ദി പറയുന്നതായി കാണപ്പെടാത്ത മുഴുവൻ രംഗത്തിന്റെയും ഒരു വിശ്വാത്മക പുരുഷനാണ് അദ്ദേഹം. [35] താങ്ക്സ്ഗിവിംഗിന്റെ മുമ്പത്തെ ചിത്രീകരണങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിയാനമുള്ളതായി സോളമൻ കണ്ടെത്തുന്നു. അതിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവർ തല താഴ്ത്തുകയോ പരമ്പരാഗത പ്രാർത്ഥനയിൽ കൈ ഉയർത്തുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല. അമേരിക്കൻ പാരമ്പര്യങ്ങളെ വിശുദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടതും താൽക്കാലികവുമായ രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമായാണ് അവർ ഇതിനെ കാണുന്നത്. [36] ദൈവശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഡേവിഡ് ബ്രൗൺ ഉപകാരസ്മരണയെ പൂർണമായി ചിത്രകലയിൽ തിരിച്ചറിയുന്നു. [37] റോക്ക്വെൽ അവസാന അത്താഴത്തെക്കുറിച്ച് ശ്രദ്ധാലുവായിരുന്നുവെന്നും കെന്റത്ത് ബെൻഡിനർ എഴുതുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് ടിന്റോറെറ്റോയുടെ അവസാന അത്താഴത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തെ അനുകരിക്കുന്നു. [38]
ഫോർ ഫ്രീഡംസ് സീരീസിന്റെ ഭാഗമായി കാർലോസ് ബുലോസൻ എഴുതിയ ഒരു ലേഖനത്തോടെയാണ് ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ട് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്. വിദേശത്തുള്ള സാമൂഹ്യരാഷ്ട്രീയ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്ക് പകരം ആഭ്യന്തര സാമൂഹിക സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സഹിക്കുന്നവർക്കുവേണ്ടിയാണ് ബുലോസന്റെ ലേഖനം സംസാരിച്ചത്. അത് അദ്ദേഹത്തെ പ്രാധാന്യത്തിലേക്ക് തള്ളിവിട്ടു. [39][nb 1] തന്റെ മുപ്പതാം ജന്മദിനത്തോടടുക്കുമ്പോൾ ഫിലിപ്പൈൻ കുടിയേറ്റക്കാരനും തൊഴിലാളി സംഘാടകനുമായ [40]റോക്ക്വെൽ തന്റെ ഫ്രീഡം ഫ്രം വാണ്ടിന്റെ പതിപ്പിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന തീം എന്നതുമായി പൊരുത്തപ്പെടാത്ത ഒരു ജീവിതമാണ് ബുലോസൻ അനുഭവിക്കുന്നത്. ഒരു എഴുത്തുകാരനെന്ന നിലയിൽ അജ്ഞാതനായ അദ്ദേഹം ഇടയ്ക്കിടെ ജോലി ചെയ്യുന്ന ഒരു കുടിയേറ്റ തൊഴിലാളിയെന്ന നിലയിലായിരുന്നു. [41] ഒരു ലേഖന സംഭാവന അഭ്യർത്ഥിക്കാൻ പോസ്റ്റ് എഡിറ്റർമാർ ദരിദ്രരായ കുടിയേറ്റക്കാരനെ കണ്ടെത്തി. [42] രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് അമേരിക്കൻ ഐക്യനാടുകളിലെ കോമൺവെൽത്ത് ഓഫ് ഫിലിപ്പൈൻസ് ജപ്പാൻ കൈവശപ്പെടുത്തിയപ്പോൾ ബുലോസൻ പ്രാധാന്യം നേടി. പല അമേരിക്കക്കാർക്കും, ബുലോസന്റെ ലേഖനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആമുഖത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി. അതിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് നന്നായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. [39] ലേഖനം ദി പോസ്റ്റ് നഷ്ടപ്പെടുത്തി, കാർബൺ കോപ്പി ഇല്ലാത്ത ബുലോസന് ടക്കോമയിലെ ഒരു ബാറിൽ ലേഖനത്തിന്റെ ഏക കരട് കണ്ടെത്തേണ്ടി വന്നു. [41]
മറ്റ് മൂന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യങ്ങളെ (സംസാരം, ഭയം, മതം) ഉള്ളതിനേക്കാൾ പാശ്ചാത്യ ലോകത്തെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ലിബറലിസം തത്ത്വചിന്തകളിൽ മുമ്പ് താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു. ഈ സ്വാതന്ത്ര്യം സാമ്പത്തിക സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ ഒരു സാമൂഹിക അഭിലാഷമായി ചേർത്തു. [43] തന്റെ ലേഖനത്തിൽ, അമേരിക്കക്കാർക്ക് "അവരുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്കും കഴിവുകൾക്കും അനുസരിച്ച് പരസ്പരം സേവിക്കാൻ തുല്യ അവസരം നൽകണമെന്ന്" നിർദ്ദേശിച്ചുകൊണ്ട് ബുലോസൻ നെഗറ്റീവ് സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ പോസിറ്റീവ് സ്വാതന്ത്ര്യമായി കണക്കാക്കുന്നു. കാൾ മാർക്സിന്റെ പ്രതിധ്വനി "ഓരോരുത്തരിൽ നിന്നും അവന്റെ കഴിവുകൾക്കനുസരിച്ചും ഓരോരുത്തർക്കും അവരവരുടെ ആവശ്യങ്ങൾക്കനുസരിച്ചും ആണ്.[44] ലേഖനത്തിന്റെ അവസാന ഖണ്ഡികയിൽ, "നമ്മൾ കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന അമേരിക്ക കേവലം ഒരു ഭൗതിക മാത്രമല്ല, ആത്മീയവും ബൗദ്ധികവുമായ ഒരു ലോകം കൂടിയാണ്" എന്ന സമവാക്യം അമേരിക്കയെ വിവരിക്കുന്നു. [44] ദി ഗ്രേപ്സ് ഓഫ് റാത്ത് പോലുള്ള കൃതികളിൽ സ്റ്റെയ്ൻബെക്കിന്റെ ഉപമയിൽ [41][43] മുതലാളിത്ത ജനാധിപത്യത്തിൽ നിലനിൽക്കാൻ പാടുപെടുന്നവർക്കായി ബുലോസന്റെ ലേഖനം സംസാരിക്കുകയും റോക്ക്വെല്ലിന്റെ ധാരാളം വിരുന്നിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ "വേട്ടയാടുന്നതും മൂർച്ചയുള്ളതുമായി" കണക്കാക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു. പൗരന്മാർക്ക് സംസ്ഥാനത്തോട് ബാധ്യതയുണ്ടെങ്കിലും അടിസ്ഥാനപരമായ ഉപജീവനമാർഗ്ഗം നൽകാൻ സംസ്ഥാനത്തിന് ബാധ്യതയുണ്ടെന്ന് ഇത് നിർദ്ദേശിച്ചു. [41] റൂസ്വെൽട്ടിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ന്യൂ ഡീൽ ഇതിനകം അമേരിക്കക്കാർക്ക് ജീവിതത്തിന്റെ മൂലതത്ത്വങ്ങൾക്ക് ഉറപ്പുനൽകാത്തതിനാൽ ആവശ്യത്തിൽ നിന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകിയിട്ടില്ലെന്ന് കേസ് അവതരിപ്പിച്ചു. [40]
During the Cold War, Rockwell's images of domestic America—solid, dependable, prosperous and, above all, free—gave a whole generation of Americans an immensely appealing and persuasive view of their traditional values.
Two defining events of the 1930s, the Great Depression and the rise of Fascism in Europe, prompted many American artists to turn away from abstraction and to adopt realistic styles of painting. For Regionalists (see *American Scene), this meant the promotion of an idealized, often chauvinistic vision of America's agrarian past.