Marcel Łoziński

Marcel Łoziński
Ilustracja
Data i miejsce urodzenia

17 maja 1940
Paryż

Zawód

reżyser, dokumentalista

Odznaczenia
Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski

Marcel Łoziński (ur. 17 maja 1940 w Paryżu) – polski reżyser filmowy, znany z takich filmów dokumentalnych, jak 89 mm od Europy oraz Wszystko może się przytrafić.

Życiorys

[edytuj | edytuj kod]

W 1965 ukończył studia na Wydziale Łączności Politechniki Warszawskiej, a dwa lata później rozpoczął studia na Wydziale Reżyserii Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej w Łodzi. Studia reżyserskie skończył w 1971, a dyplom otrzymał w 1976, na podstawie filmu Zderzenie czołowe. W latach 70. i 80. był związany z Telewizją Polską, następnie pracował dla Zespołu Filmowego „X” Andrzeja Wajdy i warszawskiej Wytwórni Filmów Dokumentalnych (WFD), z której został usunięty w styczniu 1980 przez ministra kultury, gdy dwa jego filmy (Egzamin dojrzalości, Próba mikrofonu) zostały zatrzymane przez cenzurę. W sierpniu tego samego roku został ponownie przyjęty przez WFD, lecz w trakcie stanu wojennego był nieaktywny jako producent filmów dokumentalnych, choć rejestrował wraz z kolegami z WFD działalność podziemnej „Solidarności”. Od połowy lat 80. XX wieku realizował ponownie dokumenty, lecz znany międzynarodowej widowni był dopiero od lat 90., dzięki filmom 89 mm od Europy i Wszystko może się przytrafić[1].

Styl filmowy

[edytuj | edytuj kod]

Filmy Łozińskiego poruszały wiele kwestii drażliwych zarówno dla władzy komunistycznej, jak i dla społeczeństwa polskiego po transformacji ustrojowej. Reżyser krytykował indoktrynację partyjną młodzieży wkraczającej w dorosłość (Egzamin dojrzałości) oraz manipulację wypowiedziami przechodniów na użytek propagandy telewizyjnej (Ćwiczenia warsztatowe); był też autorem jednego z pierwszych dostępnych w szerokim obiegu filmów dokumentalnych o zbrodni katyńskiej (Las Katyński), ale również o pogromie kieleckim (Świadkowie) oraz działalności lewicowych reformatorów spoza PZPR (45–89)[1]. W dokumencie Jak to się robi ukazywał z kolei działalność specjalisty od marketingu politycznego, demaskując przy tym metody autokreacji wybranych polityków[2]. Stopniowo twórczość Łozińskiego nabierała charakteru esejów filozoficznych o naturze życia i śmierci (Wszystko może się przytrafić, z udziałem syna Tomka)[1], o odpowiedzialności reżysera i celu reżyserii filmów dokumentalnych (Żeby nie bolało)[3], a nawet dialogu z reprezentującym nowe pokolenie dokumentalistów synem Pawłem Łozińskim (Ojciec i syn w podróży, powstały na podstawie przemontowanej wersji filmu Pawła Łozińskiego Ojciec i syn)[1][4]. Zwłaszcza film Wszystko może się przytrafić był ceniony przez krytyków i publiczność, która w plebiscycie internetowym z 2016 roku wybrała właśnie to dzieło Łozińskiego jako najlepszy polski film dokumentalny w historii[5].

Marcel Łoziński wypracował własną metodę twórczą, którą nazywał „zagęszczaniem rzeczywistości”. Do filmowanego świata podstawiał własnych bohaterów, aby ujawnić cechy filmowanej rzeczywistości, które były niedostępne dla kamery. Łoziński zrywał więc z dokumentalnym kinem obserwacyjnym; swój filmowy świat porównywał do akwarium, którym należało potrząsnąć, żeby pobudzić śpiące rybki[6].

Działalność okołofilmowa, wpływ

[edytuj | edytuj kod]

Marcel Łoziński jest wykładowcą w Mistrzowskiej Szkole Reżyserii Filmowej Andrzeja Wajdy oraz członkiem Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej[1]. Jego metodę rejestracji rzeczywistości naśladował między innymi Jacek Bławut[7].

Filmografia

[edytuj | edytuj kod]

Nagrody i nominacje

[edytuj | edytuj kod]
Rok Tytuł Instytucja Nagroda[8]
1972 Absolutorium Festiwal Etiud Studenckich w Łodzi Nagroda Wydziału Kultury PRN
1973 Koło fortuny Międzynarodowe Dni Filmów Sportowych w Oberhausen Nagroda Jury Krytyki
1975 Wizyta Krakowski Festiwal Filmowy Nagroda Klubu Krytyki Stowarzyszenia Dziennikarzy Polskich
1976 Zderzenie czołowe Złoty Lajkonik
1978 Król Przegląd Filmów Krótkometrażowych w Rzeszowie Nagroda Główna
1981 Egzamin dojrzałości Krakowski Festiwal Filmowy Brązowy Lajkonik w kategorii filmu dokumentalnego
Próba mikrofonu Nagroda FIPRESCI w kategorii filmu dokumentalnego
Brązowy Lajkonik w kategorii filmu dokumentalnego
Jak żyć Koszaliński Festiwal Debiutów Filmowych „Młodzi i Film” Nagroda za debiut reżyserski
Międzynarodowe Forum Filmowe „Człowiek-Praca-Twórczość” III Nagroda „Brązowy Medal”
Nagroda dziennikarzy „Czarcia Łapa”
1985 Ćwiczenia warsztatowe Komitet Kultury Niezależnej Nagroda Kuturalna „Solidarności”
1986 Świadkowie Nagroda Kulturalna „Solidarności”
1987 Ćwiczenia warsztatowe Krakowski Festiwal Filmowy Brązowy Lajkonik
1990 49–85 Lubuskie Lato Filmowe Złote Grono
Krakowski Festiwal Filmowy Nagroda Dziennikarzy II stopnia
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Edmonton Nagroda INPUT
Las Katyński Międzynarodowy Festiwal Filmu Dokumentalnego „Vision du Reel” w Nyonie Srebrna Sestercja
Lubuskie Lato Filmowe Złote Grono
Krakowski Festiwal Filmowy Nagroda Dziennikarzy II stopnia
Świadkowie Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Sztokholmie Nagroda INPUT
1993 Siedmiu Żydów z mojej klasy Festiwal Polskiej Twórczości Telewizyjnej Nagroda Specjalna
1993 89 mm od Europy Nagroda Specjalna
Bałtycki Festiwal Filmowy i Telewizyjny w Gudhjem II Nagroda
Lubuskie Lato Filmowe Nagroda Organizatorów im. Juliusza Burskiego
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Marsylii „Vue sur le Docs” Nagroda Specjalna im. Jeana d'Arcy
Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych w Oberhausen Grand Prix
Nagroda Klubów Filmowych FICC
Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych w Villi do Conde I Nagroda
1994 Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Francisco Wyróżnienie Specjalne
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Montrealu Grand Prix
Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych i Animowanych w Lipsku Złoty Gołąb
Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych w Clermont-Ferrand Nagroda Specjalna Jury
1995 Flickerfest International Short Film Festival w Sydney Nagroda dla najlepszego filmu dokumentalnego
Wszystko może się przytrafić Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych w Oberhausen Nagroda Klubów Filmowych FICC
Wyróżnienie Jury Katolickiego
Lubuskie Lato Filmowe Dyplom Honorowy
Krakowski Festiwal Filmowy Złoty Smok
Nagroda miesięcznika „Film Pro”
Festiwal Filmów Państw Bałtyckich w Bornholmie Grand Prix
1996 Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Francisco Golden Gate Award w kategorii filmu dokumentalnego
1998 Żeby nie bolało Festiwal Filmów Państw Bałtyckich w Bornholmie Nagroda
Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych i Animowanych w Lipsku Złoty Gołąb
Nagroda Federacji Klubów Filmowych Don Kichot
Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych i Antropologicznych w Parnu Nagroda Specjalna
2003 Pamiętam Warszawski Festiwal Filmów o Tematyce Żydowskiej Grand Prix „Kamera Dawida”
2006 Jak to się robi Festiwal Form Dokumentalnych „Nurt” w Kielcach Nagroda Specjalna „Charaktery”
Nagroda Publiczności
Festiwal Filmu Polskiego w Ameryce Złote Zęby dla najbardziej interesującego filmu dokumentalnego
2007 Festiwal Filmów z Europy Środkowej i Wschodniej „goEast” w Wiesbaden Nagroda Główna w kategorii filmów dokumentalnych
Ogólnopolski Festiwal Sztuki Filmowej „Prowincjonalia” Nagroda Specjalna Organizatorów
2009 Poste restante Europejska Nagroda Filmowa Najlepszy film krótkometrażowy
Krakowski Festiwal Filmowy Nagroda FIPRESCI
Srebrny Smok dla najlepszego filmu dokumentalnego
2011 Tonia i jej dzieci Lubuskie Lato Filmowe Złote Grono w konkursie filmów dokumentalnych
Krakowski Festiwal Filmowy Nagroda Prezesa Telewizji Polskiej za najlepszą reżyserię
Złoty Lajkonik
2013 Międzynarodowy Festiwal Filmowy „Żydowskie Motywy” Nagroda im. Antoniego Marianowicza dla najlepszego filmu polskiego
Ojciec i syn w podróży Krakowski Festiwal Filmowy Srebrny Róg dla najlepszego pełnometrażowego filmu dokumentalnego
2014 Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych i Antropologicznych w Parnu Nagroda dla najlepszego Autoportretu

Upamiętnienie

[edytuj | edytuj kod]

W 2024 roku odsłonił gwiazdę w Łódzkiej Alei Gwiazd na ulicy Piotrkowskiej[9].

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. a b c d e Jan Strękowski, Marcel Łoziński | Życie i twórczość | Artysta [online], Culture.pl [dostęp 2021-07-18] (pol.).
  2. Tadeusz Szyma, Jak to się robi, „Kino”, 40 (474), 2006, s. 70-71.
  3. Irena Antonina Teleżyńska, „Żeby nie bolało” jako postulat antropologiczny, „Kwartalnik Filmowy” (97-98), 2017, s. 307–312, ISSN 0452-9502 [dostęp 2021-07-18].
  4. Teresa Rutkowska, Marnotrawne ojcostwo, marnotrawne synostwo i granat w piwnicy uczuć, „Kwartalnik Filmowy” (103), 2018, s. 113–124, ISSN 0452-9502 [dostęp 2021-07-18].
  5. "Wszystko może się przytrafić" najlepszym polskim dokumentem 100-lecia [online], Culture.pl, 16 kwietnia 2016 [dostęp 2021-07-18] (pol.).
  6. Agnieszka Zwiefka, Prawdziwa fikcja. O przekraczaniu granic gatunkowych w filmie dokumentalnym, „Kultura i Edukacja”, 125 (3), 2019, s. 86, DOI10.15804/kie.2019.03.06 [dostęp 2022-05-12].
  7. Małgorzata Stasiak, Podobni, ale inni: o działalności Jacka Bławuta i Marcela Łozińskiego, „Kino”, listopad 2009, s. 40-41.
  8. Marcel Łoziński w bazie filmpolski.pl
  9. Dokumentalista Marcel Łoziński odsłonił swoją gwiazdę na Piotrkowskiej [online], dzieje.pl [dostęp 2024-10-11] (pol.).

Bibliografia

[edytuj | edytuj kod]

Linki zewnętrzne

[edytuj | edytuj kod]