Flor de Loto | |
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Informações gerais | |
Origem | Lima, Lima |
País | Peru |
Gênero(s) | Rock progressivo, metal progressivo, folk rock, folk metal, música andina |
Período em atividade | 1998–atualmente |
Gravadora(s) | Azafrán Media |
Integrantes | Alonso Herrera Lucho Sánchez Alejandro Jarrín Sergio "Checho" Cuadros Diego Sánchez Álvaro Escobar |
Ex-integrantes | Daniel López Gutiérrez Agustina González Pierre Farfána Ignacio Flórez Junior Pacora Pablo Alayza Johnny Pérez Gabriel Iwasaki Iván Sotomayor Efrain Rosas |
Flor de Loto ("Flor de Lótus") é uma banda peruana de folk rock progressivo de Lima, Lima, fundada em 1998. O grupo é conhecido por misturar rock e metal progressivo com elementos da música andina. Eles lançaram quase dez álbuns, o mais recente sendo Lines of Nasca, e passaram por uma série de mudanças de formação, com o vocalista/guitarrista Alonso Herrera e o baixista Alejandro Jarrín sendo os únicos membros constantes.
A banda foi formada no final de 1998 em Lima[1][2][3] e fez seu primeiro show em um campus universitário.[4][5][6] O projeto foi idealizado pelo primeiro baterista do grupo, Efrain Rosas, que convidou o vocalista/guitarrista Alonso Herrera (que ele conheceu na mesma universidade em Lima) e o apresentou ao baixista Alejandro Jarrín.[3][7] Somente em 2003 a banda fez seu primeiro show oficial, fora do campus, em um pub.[4]
O álbum de estreia deles, autointitulado e totalmente instrumental,[1] foi lançado em 2005 e logo eles foram convidados para os festivais Rio ArtRock no Brasil e Baja Prog no México.[4] O instrumentista de sopros da banda na época, Johnny Pérez, insistiu que eles deveriam começar a ter músicas com vocais.[1] O segundo álbum, Madre Tierra, veio em 2007 com algumas músicas não instrumentais,[1] seguido por Mundos Bizarros em 2009;[4] depois de lançar o último, eles fizeram uma turnê pela Europa.[4] Império de Cristal foi o próximo.[4] Em 2009, eles dividiram o palco com Paul Di'Anno (ex-Iron Maiden) durante sua turnê pelo Peru.[8]
Em 2014, lançaram o álbum Nuevo Mesías,[9] produzido por Emiliano Obregón.[10]
Em 2015, o tecladista Daniel López Gutiérrez, o guitarrista Ignacio Flórez e o baterista Álvaro Escobar deixaram a banda; o primeiro para se concentrar em outras ideias musicais; o segundo para estudar ciências da comunicação em Vancouver e o último por motivos pessoais.[11] Em março daquele ano, eles foram a banda de abertura da banda finlandesa de power metal Sonata Arctica na etapa peruana da turnê do Pariah's Child.[4][12]
Em novembro de 2015, eles lançaram um DVD ao vivo intitulado Medusa – En Vivo en Buenos Aires com sua apresentação na Sala Alcatraz, em Buenos Aires, Argentina, que ocorreu em novembro de 2014.[9][11] Naquela época, eles estavam planejando seu próximo álbum de estúdio, Árbol de la Vida, a ser gravado em janeiro de 2016 em Buenos Aires e lançado no final de agosto.[5][6][9] O álbum foi lançado com a faixa "Regression", com participação do cantor italiano Fabio Lione (Angra, ex-Labyrinth, ex-Vision Divine, ex-Rhapsody of Fire).[3][13] Lione mais tarde cantaria com eles em dois shows no Peru em 2023, fazendo um cover de "Oceano" (que por sua vez é um cover de Josh Groban), originalmente de Turilli / Lione Rhapsody, a versão do Rhapsody que Fabio teve com Luca Turilli.[14]
Após lançar o álbum em agosto de 2016 pela gravadora mexicana Azafrán Media,[3] eles tocaram no Rock and Heavy 2 em dezembro, ao lado de Joe Lynn Turner, Skull Fist, Krisiun, Edu Falaschi, Mike Vescera, Mean Street e Fornix.[5][6]
Em junho de 2017, foram convidados a se apresentar na edição de 2018 do festival Rites of Spring nos Estados Unidos em maio,[13][15] sua primeira apresentação na América do Norte.[15] Em agosto, eles abriram para a banda estadunidense de hard rock Mr. Big ao lado dos conterrâneos Amen e Charlie Parra.[16]
Em maio de 2018, pouco antes de seguirem para o festival, lançaram o EP Tempestad, com músicas inéditas e duas regravações.[15] Mais tarde naquele ano, em novembro, eles lançaram seu nono álbum Eclipse,[17] produzido por Roy Z,[15][18] que também participou com um solo de guitarra numa versão de "Locomotive Breath" (originalmente de Jethro Tull).[18] O álbum foi posteriormente lançado em vinil pela gravadora polonesa Oskar.[19] Em novembro, eles abriram para o grupo espanhol de folk metal Saurom ao lado da banda peruana Rockpata.[17][20]
Em 2020, lançaram um EP intitulado Rumbo a la Eternidad, que consiste em músicas das sessões de Nuevo Mesías.[7] O novo álbum já estava pronto no final de 2020,[7] mas só saiu em 2023 - Lines of Nasca consiste em regravações em inglês de algumas das suas canções antigas.[21]
Em novembro de 2021, eles lançaram um cover de "Afraid to Shoot Strangers", originalmente do Iron Maiden.[22]
Em julho de 2024, eles lançaram uma música chamada "Robot", com a participação do cantor inglês e coautor da música Arthur Brown.[23] A música fará parte do novo álbum, que na época do lançamento do single era esperado para o segundo semestre de 2024.[23]
A música da banda já foi descrita como rock progressivo, heavy metal, metal progressivo e música andina.[7][18] A maioria das músicas é escrita pelo vocalista/guitarrista Alonso Herrera, com o baixista Alejandro Jarrín e outros membros contribuindo com algumas músicas por álbum.[3]
O som inicial da banda foi descrito por Alonso como tendo muitas improvisações e misturas resultantes das distintas influências dos membros.[7] Ele também admite que o som da banda mudou "muito" ao longo dos anos e considera seu quarto álbum, Império de Cristal, como aquele que os estabeleceu como um grupo de folk metal progressivo.[7] Em uma entrevista de 2017, Alejandro admitiu que é difícil categorizar a banda em apenas um gênero, mas definiu Flor de Loto como "fusion hard rock progressivo".[3] Alonso disse que cresceu ouvindo Iron Maiden, Black Sabbath, Deep Purple, Helloween e bandas de Celtic metal como Mägo de Oz, mas não tinha vontade de imitá-los, optando em vez disso por tentar integrar tais influências com as próprias raízes dos membros.[17]
Roy Z os descreveu como "o que teria acontecido se o Iron Maiden tivesse conhecido o Jethro Tull nas ruínas de Machu Picchu".[19]
Em uma análise de seu álbum Eclipse, Rafael Valdizán do rpp.com observou como eles adotaram um som mais cru, rápido e agressivo, mantendo as complexidades do rock progressivo.[18]
Comentando as letras da banda, Alejandro disse que, como uma banda de rock/metal, eles realmente não sentem vontade de falar sobre temas clichês como sexo, drogas e rock 'n' roll ou princesas, dragões e castelos; eles preferem usar sua música para alcançar mais pessoas e promover sua cultura.[24]
A banda costuma tocar um cover de "El Cóndor Pasa" no meio de seus shows como uma canção de protesto contra o colonialismo.[24]