Американский художественный союз | |
---|---|
Государство | |
Собрание работ | Смитсоновский музей американского искусства[1] |
Шаблон автора на Викискладе | American Art Union |
Медиафайлы на Викискладе |
Американский художественный союз (англ. American Art-Union, сокр. AAU) — организация в США, основанная на принципах подписки, целью которой было просвещение и образование американской общественности по отношению к национальному искусству.
Подобные художественные союзы были популярны в Европе с начала XIX века. Они впервые появились в Швейцарии, в 1830-х годах приобрели популярность как в Германии, так и в Великобритании. Примером для Американского художественного союза стал Лондонский художественный союз[англ.].
За время своего существования художественный союз оказал значительное влияние на художественную грамотность американцев, развил вкус населения к американскому искусству, поддержал и развил традиции художников и музеев. Организация выросла с 814 подписок в 1840 году до 18 960 подписок на сумму более 100 000 долларов к началу 1850-х годов. За пять долларов в год члены союза получали копию протокола ежегодного собрания, бесплатный вход в галерею AAU и, по крайней мере, одну оригинальную гравюру, опубликованную союзом, с оригинального произведения искусства современного американского художника. В Нью-Йорке подписчики также получали лотерейный билет с возможностью выиграть оригинальное произведение американского искусства.
В своём уставе от 7 мая 1840 года основной задачей Американский художественный союз ставил развитие художественного вкуса среднего класса к американскому искусству. Во-вторых, он предоставлял место для выставки и продажи произведений искусства современных и начинающих американских художников в рамках «Perpetual Free Gallery» (бесплатно для членов союза, номинальная плата — для нечленов).
Руководство художественного союза входило в число самых богатых и консервативных людей с хорошими связями в Нью-Йорке. За тринадцать лет существования было только пять президентов союза. В его Комитет также входили известные личности.
Членами художественного союза были художники: Джордж Бингхэм, Томас Коул, Джаспер Кропси, Фердинанд Рааб[2], Фрэнсис Д’Авиньон[3], Томас Дони[4], Ашер Дюран, Дэниел Хантингтон, Джон Кенсетт, Эмануэль Лойце, Уильям Маунт, Джеймс Смилли, Ричард Вудвилл.
Хотя в США были и другие художественные союзы, но «ни один из них не достиг популярности или влияния Американского арт-союза» (Myers:41). Но концепция AAU потеряла популярность, виной этому стала лотерея, а также некоторые слабости менеджмента и конкуренция.
Хорошая идея с лотереей в конце концов подкосила деятельность Американского художественного союза.
Многие участники не покупали свои подписки до тех пор, пока в лотерее не были представлены предметы искусства, достойные борьбы за них. А союз не мог оплачивать произведения искусства, часть из которых были приобретены в кредит, без имеющихся средств от подписок. Получался замкнутый круг. По этой же причине подписка 1851 года, назначенная на 31 декабря, была отложена на неопределенный срок.[5][6]
Художник Томас Уитли[7], чья работа не была принята художественным союзом, выразил своё недовольство в New York Herald. Редактор журнала Джеймс Гордон Беннетт, сам подписчик AAU, обвинил руководство союза в нецелевом расходовании средств. В июне 1852 года нью-йоркский суд признал лотерею незаконной по нью-йоркскому законодательству, и в октябре Высший суд штата согласился с этим.[8] [9]
Руководство Американского художественного союза в лице его президента ответило письмом редактору The New York Times.[10] В Ассамблею штата Нью-Йорк была подана петиция с просьбой расследовать поведение AAU; был назначен комитет, который собирал показания летом 1853 года. В его отчёте, в частности, говорилось, что «счета художественного союза велись и управлялись небрежно и неудовлетворительно». В итоге союз закрылся, а все произведения искусства из его коллекции были проданы на аукционе ещё 15-17 декабря 1852 года.[11] [12] Некоторые картины Американского художественного союза находятся в залах Конгресса, в Белом доме, в Метрополитен-музее и Музее изящных искусств в Бостоне.