Бабасин, Гарри

Гарри Бабасин
англ. Harry Babasin
Полное имя Ерванд Хэрри Бабасин II
Дата рождения 19 марта 1921(1921-03-19)
Место рождения Даллас, США
Дата смерти 21 мая 1988(1988-05-21) (67 лет)
Место смерти Лос-Анджелес
Страна  США
Профессии музыкант
Инструменты контрабас, виолончель, альт
Жанры джаз
Псевдонимы «The Bear»

Гарри Бабасин (Ерванд Хэрри Бабасин II[1], Бабасян[2], англ. Harry Babasin; 19 марта 1921 Даллас — 21 мая 1988, Лос-Анджелес) — американский джазовый басист и виолончелист[3][4], один из основателей жанра бразильской музыки босанова[5][6], наряду с Оскаром Петтифордом[англ.], вероятно, был первым басистом, записавшим джазовую виолончель пиццикато[3]. Внес огромный вклад в джазовую музыку[1]. Его псевдонимом был «The Bear» (Медведь).

Был первым джазовым басистом, игравшим на виолончели, а за его новаторской работой на меньшем инструменте вскоре последовали Оскар Петлифорд, Фред Кац[англ.], Рэй Браун, Сэм Джонс[англ.] и другие[7].

Основал совместно с Роем Хартом[англ.] лейбл Nocturne[англ.]. Был джазовым музыкантом на про­тяжении почти 50 лет и играл до самой своей смерти в 1988 году[1].

Его отец Ерванд Бабасян спасаясь от геноцида армян эмигрировал в США в конце 1915 года, смог получить образование и стал прекрасным дантистом. В студенческие годы Ерванд встретил учительницу музыки Майнет Тернер, и вскоре они обвенчались в церкви[1].

Гарри Бабасин родился 19 марта 1921 года в далласе, штат Техас. Он вырос в соседнем Верноне, где изучал игру на виолончели и фаготе, прежде чем переключиться на бас. Вскоре Гарри начал работать в местных танцевальных группах, зарабатывая от 8 до 10 долларов в неделю, что, как он отметил, «было хорошими деньгами для ребенка, живущего дома». После окончания средней школы он поступил в Государственный университет Северного Техаса в Дентоне, где познакомился с другими начинающими джазовыми музыкантами, такими как гитарист Херб Эллис и саксофонист Джимми Джюффри[англ.].

Бабасин и Эллис вместе бросили школу, чтобы присоединиться к оркестру Чарли Фиска. Они получили концерт после того, как подошли к Фиску и смело сообщили ему, что могут играть лучше, чем его нынешние басист и гитарист. Фиск сказал: «О, ты можешь? Покажи нам». Они сделали — и получили концерт.

В 1943 году Гарри присоединился к оркестру Боба Стронга в Чикаго. В конце концов группа добралась до Нью-Йорка, где Бабасин работал со многими известными группами, в том числе с теми, что возглавляли Джин Крупа и Бойд Реберн[англ.].

В конце концов Бабасин присоединился к группе Чарли Барнета и переехал в Лос-Анджелес. В 1946 году он присоединился к секстету Бенни Гудмана и сделал несколько записей, которые доступны на компакт-диске под названием Slipped Disc: 1945-46 (Columbia). Поработав с Гудманом, Бабасин решил создать уникальный ансамбль: он играл на басе, виолончели и альте, а ему аккомпанировали труба, тромбон, саксофон, фортепиано и барабаны. «Мы пытаемся быть прогрессивными, — объяснял он в то время, — но мы не сидим без дела, играя боппинг-диссонансы. Есть элемент, называемый зрелищностью, который слишком многие группы упускают из виду. Мы пытаемся сочетать музыкальность с зрелищностью».

Бабасин впервые применил виолончель в джазе на записи с пианистом Додо Мармароза[англ.] для Dial Records[англ.] в 1947 году, а также он играл на виолончели со своей собственной группой на записи под названием The Jazz Pickers.

Игра Бабасина на виолончели была важна, но не менее важной была и его роль в развитии бразильского джаза. Гарри работал с бразильским гитаристом Лауриндо Алмейдой в студии Лос-Анджелеса и экспериментировал с сочетанием бразильских ритмов байао и современного джаза[7].

Записавшись в 1953 и 1954 годах с Laurindo Almeida Quartet[англ.], Бабасин и квартет Almeida создали одно из первых слияний джаза с бразильской музыкой, такой как босса-нова. Хотя эта группа не считается прародителями босса-новы, они «определенно демонстрировали черты этого стиля примерно за девять лет до того, как босса-нова стала национальным увлечением»[8].

Его последний тур состоялся в 1985 году в сопровождении фортепиано Джона Бэнистера, который дал ему прозвище «Медведь» из-за его внушительного вида и того, как он «царапал» бас. Бабасин скончался 21 мая 1988 года в Лос-Анджелесе. Участвовал, возможно, в 1500 записях только в качестве басиста, не считая виолончели[2].

Дискография

[править | править код]
  • 1954: Jazz in Hollywood (Nocturne[англ.])
  • 1957: Harry Babasin and the Jazz Pickers (Mode)
  • 1957: Command Performance (EmArcy)
  • 1957: For Moderns Only (EmArcy)

Совместно с Лауриндо Альмейда[англ.]

  • Laurindo Almeida Quartet Featuring Bud Shank (Pacific Jazz, 1953–54)

Совместно с Барни Кессел

  • Easy Like (Contemporary, 1953)

Совместно с Чарли Паркер and Чет Бейкер

  • Inglewood Jam (Jazz Chronicles, Fresh Sound, 1952)

Совместно с Чет Бейкер

  • Introducing Pete Rugolo (Columbia, 1954)
  • Adventures in Rhythm (Columbia, 1954)
  • Rugolomania (Columbia, 1955)
  • New Sounds by Pete Rugolo (Harmony, 1954–55, [1957])

Совместно с Бад Шэнк[англ.]

  • Bud Shank - Shorty Rogers - Bill Perkins (Pacific Jazz, 1955)

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 3 4 Harry Babasin - Несправедливо забытый. jazzquad.ru. — Цитата: «несмотря на его, без преувеличения, огромный вклад в джазовую музыку, имя Хэрри "Медведя" Бабасина известно сегодня лишь большим любителям джаза». Дата обращения: 15 декабря 2022. Архивировано 15 декабря 2022 года.
  2. 1 2 armprelacy. Birth of Harry Babasin (March 19, 1921) (амер. англ.). Armenian Prelacy (19 марта 2020). Дата обращения: 15 декабря 2022. Архивировано 15 декабря 2022 года.
  3. 1 2 Harry Babasin. Discogs. Дата обращения: 15 декабря 2022. Архивировано 15 декабря 2022 года.
  4. Geoffrey Himes. The Cello in Jazz (амер. англ.). JazzTimes. Дата обращения: 15 декабря 2022. Архивировано 15 декабря 2022 года.
  5. Dave Oliphant, 1996: «Babasin and the Almeida Quartet created one of the early fusions of jazz with Brazilian music like the bossa nova».
  6. Alexandra Levit, 2011: «Harry Babasin, one of the most famous jazz bassists of the twentieth century and an originator of the style of jazz known as bossa nova».
  7. 1 2 John Goldsby, 2002.
  8. Dave Oliphant, 1996.

Литература

[править | править код]

John Goldsby. The Jazz Bass Book. Technique and Tradition (англ.). — Backbeat Books, 2002. — 228 p. — ISBN 9781617132179.

Dave Oliphant. Texan Jazz (англ.). — University of Texas Press, 1996. — 481 p. — ISBN 9780292760455.

Alexandra Levit. Blind Spots. 10 Business Myths You Can't Afford to Believe on Your New Path to Success (англ.). — Penguin Publishing Group, 2011. — 272 p. — ISBN 9781101544945.

Гарри Бабасин — TSHA