Изабель родилась в Эттербеке в 1946 году. Её мать работала в области пиара, а отец предпочитал богемный образ жизни и практически никогда не работал. Уже в детстве она увлеклась рисованием. Цветные карандаши были её первыми игрушками, и она разрисовала ими стены и пол своей комнаты. В 14 лет Изабель поступила в художественную школу Centre des Arts Décoratifs, где училась в 1960—1963 годах, затем продолжила обучение в Королевской академии изящных искусств в Брюсселе (1963—1967), где получила академическое художественное образование[5].
По окончании академии некоторое время работала в области рекламы, затем решила попробовать себя в качестве модельера и дизайнера интерьеров. Впоследствии открыла собственную мастерскую, где занималась дизайном одежды, ювелирных украшений, аксессуаров и, в особенности, тканей[6].
В 1994 году, после посещения Музея Метрополитен в Нью-Йорке, под впечатлением от картин старых мастеров, Изабель де Боршграв решила создавать коллекции раскрашенных бумажных скульптур-обманок. Первой из них стала Papiers à la Mode, созданная в сотрудничестве с канадской художницей по костюмам Ритой Браун. В 1999 году Papiers à la Mode была представлена в Мюлузе (Франция), в Musée de l’Impression sur Etoffes. Инсталляция состояла из фигур в человеческий рост в бумажных нарядах времён Марии-Антуанетты, императрицы Евгении и в кафтанах эпохи Отоманской империи. Газета New York Times назвала эту персональную выставку Изабель «просто прелестью»[7].
Затем последовали коллекции «Мариано Фортуни», где де Боршграв пыталась воссоздать мир Венеции XIX века[8] и «Медичи», посвящённая костюму флорентийских вельмож эпохи ренессанса. «Бумажный мир: встреча Изабель де Боршграв с Мариано Фортуни» была впервые представлена в 2008 году в музее Фортуни (Венеция). Разместившись на трёх этажах старинного палаццо, выставка включала в себя версии знаменитого платья Фортуни Delphos, разнообразные костюмы, обувь и аксессуары, а также театральные декорации, ковры, подушки, восточный шатёр, сабли и лютню, выполненные из бумаги[9]. В том же 2008 году в Турине, во дворце Reggia di Venaria Reale, прошла выставка, посвященная савойской династии и историческим событиям, связанным с этим королевским дворцом. Коллекция охватывала период с середины XVI века и до наполеоновского нашествия. Барочную атмосферу создавали бумажная скульптура де Боршграв и инсталляции режиссёра Питера Гринуэя[10].
В 2011 году в Legion of Honor Museum[англ.] (Сан-Франциско) открылась выставка Pulp Fashion: The Art of Isabelle de Borchgrave[12][13] состоящая, по словам куратора выставки, из «шедевров тромплёя»[14]. «Чистой поэзией» назвал инсталляцию директор музея Джон Бьюкенан в интервью газете San Francisco Chronicle[15]
Обширный цикл бумажных костюмов Боршграв охватывает несколько веков истории моды, начиная с английской королевы Елизаветы и заканчивая Коко Шанель[8]. Все платья и дополняющие их головные уборы, туфли, украшения и прочие аксессуары выполняются из бумаги и раскрашиваются акварелью, гуашью и масляными красками.
По заказу модельера Джона Гальяно Изабель выполнила огромные бумажные цветы для коллекции модного дома Christian Dior. Также ею была сделана бумажная вуаль, которую Аннмари ван Визел надела на церемонию своего бракосочетания с принцем Карлом Бурбон-Парма[16]. В 2004 году де Боршграв создала бумажное платье по заказу бельгийской королевы Фабиолы, которое та надела на свадьбу наследника испанского престола, принца Фелипе Астурийского.
Произведения Изабель де Боршграв находится в коллекциях по всему миру, она создавала бумажную скульптуру по заказу различных музеев. Так, для музея-заповедника «Царское Село» было сделано платье императрицы Елизаветы Петровны[17], а для Библиотеки им. Джона Кеннеди в Бостоне — свадебное платье Жаклин Кеннеди: «Оно было хрупким и пыльным, и завернутым в чёрную обёрточную бумагу», — рассказала де Боршграв английской Daily Telegraph, — «подлинник был мёртв, а бумажное платье дало оригиналу новую жизнь»[8].
В 1975 году Изабель вышла замуж за графа Вернера де Боршграв д’Алтена и получила титул, став графиней Изабель де Боршграв д’Алтена. Супруги живут в Брюсселе, у них двое детей: сын Николас и дочь Паулина.
Умерла 18 октября 2024 года в возрасте 78 лет[18][19][20].
В 2008 году американское издательство Abrams опубликовало монографию Paper Illusions: the Art of Isabelle de Borchgravе («Бумажные иллюзии: Искусство Изабель де Боршграв»)[21]. Газета New York Times объявила её одной из самых «лучших подарочных книг 2008 года»[22][23]. В предисловии к изданию модельер Юбер де Живанши отметил, что «Изабель неповторима; из единого листа бумаги она создает изумительные платья, изысканнейшие костюмы или, например, ожерелья из белых роз… Будь то туфли или шляпа, или жемчужные нити, [Изабель играет] бумагой как виртуоз играет на музыкальном инструменте»[24].
↑Stoeltie, Barbara. "Pulp Fictions"(PDF). World of Interiors Magazine. Архивировано из оригинала(PDF) 8 июля 2011. Дата обращения: 13 февраля 2011. {{cite news}}: Игнорируется текст: "July 2008" (справка)