Бэнкрофт, Бронвин

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Бэнкрофт.
Бронвин Бэнкрофт
англ. Bronwyn Bancroft
Фотография-автопортрет Бэнкрофт
Фотография-автопортрет Бэнкрофт
Дата рождения 1958(1958)
Место рождения Тентерфилд, Новый Южный Уэльс, Австралия
Страна
Род деятельности дизайнер, текстильный дизайнер, кутюрье, деятельница изобразительного искусства
Супруг Нед Мэннинг[вд]
Награды
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Бронвин Бэнкрофт (англ. Bronwyn Bancroft, родилась в 1958) — австралийская художница[note 1] и одна из первых австралийских модельеров, приглашённых для демонстрации своих работ в Париже. Бэнкрофт родилась в Тентерфилде[англ.], Новый Южный Уэльс, обучалась в Канберре и Сиднее, работала модельером, художницей, иллюстратором и арт-администратором.

В 1985 году Бэнкрофт открыла магазин под названием Designer Aboriginals, в котором продавались изделия, сделанные художниками-аборигенами, в том числе ей самой. Она была одним из основателей Кооператива художников-аборигенов Бумалли[англ.]. Художественные работы Бэнкрофт находятся в Национальной галерее Австралии, Художественной галерее Нового Южного Уэльса и Художественной галерее Западной Австралии[англ.]. Она создала художественные работы для более чем 20 детских книг, в том числе для «Времени мечты о Стрэдброке» писателя и активиста Уджеру Нунуккала, а также для книг художницы и писательницы Салли Морган. Бронвин получила заказы на дизайн, в том числе на внешний вид спортивного центра в Сиднее.

Бэнкрофт имеет долгую историю участия в общественной деятельности и управлении искусством, а также она была членом правления Национальной галереи Австралии. Её картина «Предотвращение СПИДа» (1992) была использована в кампании по повышению осведомлённости о ВИЧ/СПИДе в Австралии[англ.]. Бэнкрофт работала в советах агентства по сбору авторских прав Viscopy и Tranby Aboriginal College, а также в Совете художников при Музее современного искусства в Сиднее.

Ранние годы

[править | править код]

Происходит из племени Банджаланг[англ.][2][7]. Бэнкрофт родилась в 1958 году в Тентерфилде[англ.], городке в сельской местности Нового Южного Уэльса[8]. Она была младшей из семи детей Оуэна Сесила Джозефа Бэнкрофта, известного как «Билл» — австралийского аборигена из клана Джанбун, — и Дот, которая имеет шотландские[англ.] и польские[англ.] корни[9][10]. Бэнкрофт говорила, что её прапрапрабабушка Пемау была одной из двух или трёх оставшихся в живых из её клана, остальные были убиты, когда их землю заселил белый фермер[2]. Её дед и дядя работали на местных золотых приисках[11]. Она напомнила, что обучению её отца препятствовала дискриминация из-за того, что он был аборигеном. Отсутствие формального образования привело к тому, что ему приходилось работать вдалеке от дома, резать железнодорожные шпалы, в то время как её мать работала дома портнихой[9]. Отец Бэнкрофт был инженером во время Второй мировой войны, управляя баржами в Маданге и Рабауле[2].

Следуя совету своего отца о важности получения образования или профессии, Бэнкрофт закончила среднюю школу в Тентерфилде, прежде чем переехать в Канберру в 1976 году со своим будущим мужем Недом Мэннингом[англ.], который также был её учителем[2]. Там Бэнкрофт получила диплом по визуальным коммуникациям в Школе искусств Канберры[12], затем получила степень магистра студийной практики и магистра визуальных искусств (живопись) в Сиднейском университете[13]. Бэнкрофт так и не вернулась, чтобы жить в Тентерфилде[2], хотя три её сестры жили там в 2004 году. Её отец умер примерно в 1990 году[11]. У Бэнкрофт трое детей: Джек родился в 1985 году, Элла — в 1988 году. Она рассталась с Мэннингом, когда они были очень молоды; её третий ребёнок Рубироуз родилась в 1999 году[9]. Джек был удостоен награды «Молодой австралиец года штата Новый Южный Уэльс» в 2010 году за его работу по организации наставничества для школьников из числа коренного населения[14].

Карьера

[править | править код]

Искусство и дизайн

[править | править код]

Бэнкрофт была одним из основателей Кооператива художников-аборигенов Бумалли[англ.][7], одной из старейших в Австралии организаций художников-аборигенов[15], основанной в 1987 году[16]. В течение первых двух десятилетий она занимала должности председателя, директора и казначея[2][10]. В 1985 году она открыла магазин в Сиднее под названием Designer Aboriginals, в котором продавались работы дизайнеров, в том числе её собственные изделия[7], и в нём работали её ученицы из числа коренного населения[13]. Бэнкрофт, Юфимия Босток и Мини Хит были первыми австралийскими модельерами, приглашёнными для показа своих работ в Париже, где рисунки Бэнкрофт на ткани были выставлены на показе моды Printemps в 1987 году[17][18][19]. Два года спустя, в 1989 году, она участвовала в лондонской выставке «Австралийская мода: современное искусство»[17]. Несмотря на эти успехи, она отошла от индустрии моды, рассказав в 2005 году в интервью, что не занималась дизайном тканей 15 лет[20]. Описанная как «инстинктивная колористка», Бэнкрофт с тех пор работала в основном как художница и разработала «яркий стиль, напоминающий витражи»[7]. Она упомянула как оказавших на неё влияние американскую художницу Джорджию О’Кифф, европейских художников Жоана Миро[7], Василия Кандинского и Марка Шагала, а также художников из числа коренных народов Австралии, таких как Эмили Нгварри, Ровер Томас[англ.] и Мэри Маклин[21].

Первоначально известная как дизайнер тканей и текстиля, Бэнкрофт работала со многими художественными СМИ, включая «ювелирный дизайн, живопись, коллаж, иллюстрацию, скульптуру и предметы интерьера»[13]. Произведения Бэнкрофт хранятся в Национальной галерее Австралии, Художественной галерее Нового Южного Уэльса, Художественной галерее Западной Австралии[англ.] и Художественной галерее Квинсленда[13]. В Национальной галерее хранится один из её скринпринтов, «В ловушке» («Entrapped»), созданный в 1991 году[22]. В период с 1989 по 2006 год Бэнкрофт провела восемь персональных выставок и участвовала как минимум в 53 групповых выставках, включая выставки в Австралийском музее в Сиднее, Национальной галерее Австралии в Канберре и Национальной галерее Виктории[13]. Её произведения искусства выставлялись в Индонезии, Новой Зеландии, США, Франции и Германии[23].

В 2004 году Бэнкрофт было поручено разработать большую фреску, покрывающую экстерьер спортивного центра с двумя баскетбольными площадками в Tempe Reserve в Марриквилле[англ.], Новый Южный Уэльс. На фреске изображены змея, мужчина и женщина, представляющие как библейские истории, так и истории творения коренных австралийцев. Она также включает в себя гоанну[англ.], тотем предков коренных жителей района Марриквилл, народа Вангал[англ.][20].

Бэнкрофт рискнула иллюстрировать детские книги в 1993 году, когда она предоставила иллюстрации для Fat and Juicy Place, написанной Дайанной Кидд[12]. Книга вошла в шорт-лист Книги года Австралии по версии Совета по детской книге[англ.][12] и получила премию Австралийской мультикультурной детской книги[24]. В том же году она проиллюстрировала Stradbroke Dreamtime активиста из числа коренных народов и писателя Уджеру Нунуккала[12]. Она была третьим художником, предоставившим изображения для последующих изданий книги, первое издание которой было выпущено в 1972 году[25]. С тех пор Бэнкрофт написала работы для более чем 20 детских книг, в том числе некоторые из них для выдающейся австралийской писательницы и художницы Салли Морган, которую она считает своим наставником и другом[20]. Эти книги включают «Дедушку Дэна» (1996 г.)[26] и «Путешествие Сэма через кусты» (2009 г.)[27]. Две художницы сотрудничали в 1991 году на выставке гравюр в художественной галерее Уоррнамбула[англ.] в Виктории[17]. Исследователь и куратор музея Марго Нил описала искусство Бэнкрофт и Морган как изображение «их отношения к стране и семье в, как правило, громких произведениях, празднование и ознаменование через личные или коллективные истории в основном в образных повествованиях»[28].

Помимо работы с известными писателями, Бэнкрофт самостоятельно создала ряд детских книг, в том числе «Австралийские 1-2-3 о животных» и «Австралийскую азбуку животных», которые были положительно оценены как творческие и хорошо иллюстрированные[29]. Её стиль иллюстрации был описан как «смелый и загадочный»[30] и как «традиционное изображение австралийских аборигенов, выполненное в ярких, привлекательных цветах»[29]. В 2009 году Бэнкрофт получила медаль Дромкина[англ.] за вклад в развитие детской литературы[31]. В мае 2010 года генерал-губернатор Австралии Квентин Брайс выпустила последнюю книгу Бэнкрофт «Почему я люблю Австралию». Г-жа Брайс, давняя сторонница работ Бэнкрофт, сказала: «Почему я люблю Австралию — это произведение и название, которые, опять же, многое говорят об авторе и иллюстраторе. Она просто и изысканно радуется, рассказывая историю этой великолепной священной земли, которую мы разделяем: горы, реки и ущелья; моря и коралловые рифы; луга и кустарники; солончаки и снег; дома и улицы; украшенное драгоценностями ночное небо и многое другое»[32].

Искусство Бэнкрофт также появилось в публикациях ряда других лиц и организаций, в том числе в качестве обложек для книг из Австралийского музея[33] и Департамента образования Нового Южного Уэльса[англ.][34], для романа Ларисы Берендт[англ.] «Дом»[35], и для спорных автобиографических рассказов Роберты Сайкс[англ.] «Змеиная колыбель» и «Танцы змей», среди прочих[36].

Администраторство и активизм

[править | править код]

Бэнкрофт активно участвовала в художественных организациях и два срока работала в совете директоров Национальной галереи Австралии в 1990-х годах. С 1993 по 1996 год она была председателем Совета изобразительных искусств Министерства искусств Нового Южного Уэльса[англ.][21] и Национальной организации по защите прав коренных народов[7][12]. В преддверии летних Олимпийских игр 2000 года в Сиднее Бэнкрофт была членом комитета по дизайну, консультирующим по вопросам разработки официального логотипа игр[37], и выступала в качестве судьи на премии Country Energy Art Prize стоимостью 35 000 долларов США[38]. Бэнкрофт была членом совета директоров австралийского агентства по сбору авторских прав Viscopy, и на этой должности была защитником лицензионных прав художников от перепродажи[39]. Она отметила, что «гонорары за перепродажу являются неотъемлемым звеном в улучшении неотъемлемых прав австралийских художников на справедливый доход»[40]. В 2005 году она была членом Консультативной группы художников Сиднейского музея современного искусства[41], а также членом Совета художников музея[42]. Она работала в правлении учебной организации коренных народов, Колледжа аборигенов Транби[43].

В рамках своих художественных работ Бэнкрофт проявляла заботу о целом ряде социальных проблем, в частности о тех, которые касаются коренных австралийцев. Её картина «Предотвращение СПИДа» (Prevention of AIDS, 1992) была воспроизведена на плакатах и открытках, направленных на повышение осведомленности о ВИЧ/СПИДе[англ.][44], и была одним из нескольких её изображений, заказанных федеральным министерством здравоохранения[англ.] для освещения проблем, связанных с этой болезнью среди коренного населения[45]. В 2000 году, через два года после смерти активистки Мамы (Ширл) Смит[англ.], Бэнкрофт и Кооператив художников-аборигенов Бумалли организовали благотворительную выставку произведений искусства в честь Смит[46].

Бэнкрофт — директор австралийской некоммерческой организации «Опыт наставничества коренных народов», целью которой является повышение количества поступающих в старшие классы средней школы и университетов для студентов из числа коренных народов[47]. Она преподавала и наставляла школьников из числа коренных народов, таких как Джессика Бирк, победительница первой премии Совета Австралии[англ.] для начинающих и молодых художников в мае 2009 года[48].

Избранные опубликованные работы

[править | править код]

Основные коллекции

[править | править код]

См. также

[править | править код]

Сноски

[править | править код]
  1. ↑ Бэнкрофт самоидентифицируется в качестве аборигена и признана таковой в своём сообществе[2]. Этот термин использовался в Верховном суде Австралии для обозначения "лица аборигенного происхождения, хотя и смешанного, которое идентифицирует себя в качестве такового и которое признано сообществом аборигенов аборигеном..."[3] Это определение широко распространено и берёт своё начало в работе Департамента по делам аборигенов Австралии в 1980-х годах[4]. Быть аборигеном или коренным жителем не значит иметь определённый цвет кожи[5]; ключевым элементом является самоидентификация и признание сообщества коренных народов[6]

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ Australian // DACS register
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Bancroft, Bronwyn; Enoch, Wesley; Aird, Michael; Heiss, Anita; Bell, Richard; Kee, Vernon Ah. Panel 1: Who you callin' urban? Who You Callin' Urban? forum. National Museum of Australia (6 июля 2007). Дата обращения: 16 февраля 2010. Архивировано 11 июня 2011 года.
  3. ↑ Dean, J (1984) Tasmania v Commonwealth. 158 CLR. p. 243.
  4. ↑ Gardiner-Garden, John (5 декабря 2000). "The Definition of Aboriginality". Department of the Parliamentary Library Research Note. 18. Архивировано 5 июня 2011. Дата обращения: 2 июня 2010.
  5. ↑ Who can identify as an Indigenous Australian person? What Works: The Work Program. Department of Education, Employment and Workplace Relations. Дата обращения: 1 июня 2010. Архивировано 6 июля 2011 года.
  6. ↑ Who are indigenous peoples? Indigenous peoples, Indigenous voices: factsheet. United Nations Permanent Forum on Indigenous Issues. Дата обращения: 1 июня 2010. Архивировано 20 октября 2021 года.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 Watson, Ken. Bancroft, Bronwyn // The Oxford Companion to Aboriginal art and culture / Sylvia Kleinert and Margot Neale. — Oxford : Oxford University Press, 2000. — P. 532–533. — ISBN 0-19-550649-9.
  8. ↑ Kovacic, Leonarda. Bancroft, Bronwyn (1958– ). The Australian Women's Register. National Foundation for Australian Women and University of Melbourne (2004). Дата обращения: 8 октября 2009. Архивировано 8 июня 2011 года.
  9. ↑ 1 2 3 "Strokes of colour". Message Stick. ABC TV. 27 февраля 2004. Архивировано 18 января 2010. Дата обращения: 13 октября 2021.
  10. ↑ 1 2 Founding members: Bronwyn Bancroft. Boomalli Aboriginal Artists' Cooperative. Дата обращения: 15 февраля 2010. Архивировано 19 июля 2008 года.
  11. ↑ 1 2 Bancroft, Bronwyn (2010). "Time" (PDF). Wilson Street Art Quarterly. Autumn/Winter. Wilson Street Art Gallery (now Janet Clayton Gallery): 18–20. Архивировано (PDF) 1 марта 2011. Дата обращения: 30 мая 2010.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 6 The Dromkeen Book of Australian Children's Illustrators. — Scholastic Australia, 1997. — P. 26–27. — ISBN 1863886958.
  13. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 McCulloch, Alan. The new McCulloch's encyclopedia of Australian art / Alan McCulloch, Susan McCulloch, Emily McCulloch Childs. — Fitzroy, VIC : Aus Art Editions in association with The Miegunyah Press, 2006. — P. 34. — ISBN 0-522-85317-X.
  14. ↑ Award recipients: Jack Manning Bancroft. NSW Young Australian of the Year 2010. National Australia Day Council (18 ноября 2009). Дата обращения: 30 мая 2010. Архивировано 20 сентября 2010 года.
  15. ↑ About Boomalli. Boomalli Aboriginal Artists' Cooperative. Дата обращения: 15 февраля 2010. Архивировано 18 июля 2008 года.
  16. ↑ McGrath, Ann (1995). "Boomalli Aboriginal Artists Co-operative. Interview with Hetti Perkins and Brenda Croft". Labour History. 69: 217–230. doi:10.2307/27516402. JSTOR 27516402.
  17. ↑ 1 2 3 De Brabander, Dallas. Bancroft, B. // Encyclopaedia of Aboriginal Australia / David Horton. — Canberra : Aboriginal Studies Press for the Australian Institute of Aboriginal and Torres Strait Islander Studies, 1994. — Vol. 1. — P. 90. — ISBN 978-0-85575-234-7.
  18. ↑ Humfress, Paul; Michael Riley; Loretta Fisher. Boomalli: Five Koori Artists. A Place to Think. Australian Broadcasting Corporation (1988). Дата обращения: 8 октября 2009. Архивировано из оригинала 28 сентября 2009 года.
  19. ↑ Frew, Wendy (1 февраля 2012). "Art imitates strife as designer documents indigenous struggle". Sydney Morning Herald. Архивировано 29 ноября 2020. Дата обращения: 13 октября 2021.
  20. ↑ 1 2 3 Sweeney, Therese (December 2004 - January 2005). "A cultural gateway". Real Time Arts Magazine (70): 54. Архивировано 26 октября 2020. Дата обращения: 13 октября 2021.{{cite journal}}: Википедия:Обслуживание CS1 (формат даты) (ссылка)
  21. ↑ 1 2 Rawlins, Donna (1996). "Know the illustrator: Bronwyn Bancroft". Magpies. 11 (2): 4–7.
  22. ↑ Bancroft, Bronwyn. Entrapped. Australasian Art Collection. National Gallery of Australia. Дата обращения: 8 октября 2009. Архивировано 4 марта 2016 года.
  23. ↑ anonymous (2010). "Bronwyn Bancroft: Time: 15 May to 6 June" (PDF). Wilson Street Art Quarterly. Autumn/Winter: 17. Архивировано из оригинала (PDF) 1 марта 2011. Дата обращения: 30 мая 2010.
  24. ↑ Bancroft, Bronwyn. Book illustrations. Designer Aboriginals. Дата обращения: 13 ноября 2009. Архивировано 18 июля 2008 года.
  25. ↑ O'Conor, Juliet. Bottersnikes and other lost things: a celebration of Australian illustrated children's books. — Carlton, Vic. : Miegunyah Press and State Library of Victoria, 2009. — P. 124. — ISBN 978-0-522-85651-4.
  26. ↑ Books: Dan's Grandpa. Fremantle Press. Дата обращения: 6 октября 2009. Архивировано 17 октября 2009 года.
  27. ↑ Morgan, Sally; Ezekiel Kwaymullina; Bronwyn Bancroft. Sam's bush journey. National Library of Australia catalogue (2009). Дата обращения: 9 октября 2009.
  28. ↑ Neale, Margo. United in the struggle: Indigenous art from urban areas // The Oxford Companion to Aboriginal art and culture / Sylvia Kleinert and Margot Neale. — Oxford : Oxford University Press, 2000. — P. 267–278. — ISBN 0-19-550649-9.
  29. ↑ 1 2 Coughlan, Marjorie. Review: An Australian 123 Of Animals, and An Australian ABC Of Animals. PaperTigers (октябрь 2009). Дата обращения: 12 ноября 2009. Архивировано 10 октября 2010 года.
  30. ↑ "Bookshelf: Children's Books in Brief". New York Times Sunday Book Review. 8 августа 2004. Архивировано 3 апреля 2015. Дата обращения: 13 октября 2021.
  31. ↑ Bronwyn Bancroft Dromkeen Medal Citation 2009. Dromkeen National Centre for Picture Book Art. Scholastic Australia (2009). Дата обращения: 30 мая 2010. Архивировано 27 ноября 2010 года.
  32. ↑ Bryce AO, Her Excellency Ms Quentin. Speech. Governor General of the Commonwealth of Australia (24 мая 2010). Дата обращения: 30 мая 2010. Архивировано 24 февраля 2011 года.
  33. ↑ Kelly, Lynda. Indigenous Youth and Museums / Lynda Kelly, Bartlett, Allison, Gordon, Phil. — Sydney : Australian Museum, 2002. — ISBN 0-7347-2312-1. Архивная копия от 13 января 2018 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 13 октября 2021. Архивировано 13 января 2018 года.
  34. ↑ NSW Department of Education and Training. Talking identity: teacher's handbook. — Ryde, NSW : NSW Department of Education and Training, 2002. — ISBN 0-7313-7088-0. Архивная копия от 4 апреля 2016 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 13 октября 2021. Архивировано из оригинала 4 апреля 2016 года.
  35. ↑ Behrendt, Larissa. Home. — St Lucia, QLD : University of Queensland Press, 2004. — ISBN 978-0-7022-3407-1.
  36. ↑ Kurtzer, Sonja (2001). "Beryl Henderson Prize-winning Essay: Identity Dilemmas in Roberta Sykes' Autobiographical Narratives, Snake Cradle and Snake Dancing". Australian Feminist Studies. 16 (34): 101–111. doi:10.1080/08164640120038953.
  37. ↑ Meekison, Lisa. Indigenous presence in the Sydney Games // Indigenous cultures in an interconnected world / Claire Smith and Graeme Ward. — Vancouver : UBC Press, 2000. — P. 116. — ISBN 0-7748-0806-3.
  38. ↑ "Broadened focus for 5th $35,000 Country Energy Art Prize". Australian Artist. 24 (2): 7. 2007.
  39. ↑ Lewis, Paul (2003). "The Resale Royalty and Australian Visual Artists: Painting the Full Picture" (PDF). Media & Arts Law Review. 8: 306. Архивировано (PDF) 26 июля 2011. Дата обращения: 10 декабря 2009.
  40. ↑ "Government to Consider Resale Royalty Right for Artists". Off the Air. 11 (3). Screenrights: 15. 2002.
  41. ↑ Museum of Contemporary Art, Sydney. Annual Report. — Sydney, NSW : Museum of Contemporary Art, Sydney, 2005. — P. 31. Архивная копия от 6 сентября 2015 на Wayback Machine Источник. Дата обращения: 13 октября 2021. Архивировано из оригинала 6 сентября 2015 года.
  42. ↑ VISCOPY – Board and Directors. VISCOPY. Дата обращения: 16 февраля 2010. Архивировано 25 февраля 2010 года.
  43. ↑ Board of Directors. Organisational structure. Tranby Aboriginal College. Дата обращения: 15 февраля 2010. Архивировано 2 апреля 2015 года.
  44. ↑ Sendziuk, Paul. Learning to Trust: Australian responses to AIDS. — Sydney : University of New South Wales Press, 2003. — P. 207. — ISBN 0-86840-718-6.
  45. ↑ Bancroft, Bronwyn. Past Exhibitions. Designer Aboriginals. Дата обращения: 13 ноября 2009. Архивировано 9 июля 2008 года.
  46. ↑ Jopson, Debra (22 ноября 2000). "Strong but fair, the Redfern reformer who didn't cop it". Sydney Morning Herald.
  47. ↑ What is AIME mentoring? Australian Indigenous Mentoring Experience (2009). Дата обращения: 30 мая 2010. Архивировано 7 июля 2011 года.
  48. ↑ Schwartzkoff, Louise (27 мая 2009). "Artist stands astride two worlds". Sydney Morning Herald.
  49. ↑ Bronwyn Bancroft; French, Jackie. Walking the boundaries. National Library of Australia catalogue (1993). Дата обращения: 8 октября 2009.
  50. ↑ Oodgeroo Noonuccal; Bancroft, Bronwyn. Stradbroke dreamtime. National Library of Australia catalogue (1993). Дата обращения: 9 октября 2009.
  51. ↑ Robinson, Roland; Bancroft, Bronwyn; Williams, Eustan; Daley, Lucy. Selected Bibliography of material on the Bundjalung / Banjalang language and people held in the AIATSIS Library 1. AIATSIS (февраль 2009). Дата обращения: 5 мая 2015. Архивировано из оригинала 5 мая 2015 года.
  52. ↑ Bancroft, Bronwyn. Leaving. National Library of Australia catalogue (2000). Дата обращения: 9 октября 2009.
  53. ↑ "Ready to Dream (review)". Publishers Weekly. 47 (255): 57–58. 2008.

Ссылки

[править | править код]