Меркурий | |
---|---|
фр. Mercure | |
Композитор | Э. Сати[1][2] |
Автор либретто |
Ж. Кокто[2], или Л. Ф. Мясин[3] |
Хореограф | Л. Ф. Мясин[2] |
Дирижёр-постановщик | Р. Дезормьер[2] |
Сценография | П. Пикассо[1][2] |
Последующие редакции | Л. Ф. Мясин[4] |
Количество действий | 1 |
Год создания | 1924 |
Первая постановка | 15 июня 1924[4] |
Место первой постановки | Театр Сигаль, Париж[1] |
«Мерку́рий» (фр. Mercure) — одноактный балет (в программе указывался не балет, а «пластические позы в 3-х картинах», фр. poses plastiques en 3 tableux) в постановке Л. Ф. Мясина на музыку Э. Сати (IES 36), сценография П. Пикассо. Первый показ 15 июня 1924 года в программе благотворительных концертов «Парижские вечера» графа Этьена де Бомона в театре Сигаль, Париж. Данные источников относительно автора либретто расходятся: в одних значится Жан Кокто, в других — Леонид Мясин.
Первое представление 2 июня 1927 труппой Русский балет Дягилева в Театре Сары Бернар было воспринято парижанами как возобновление постановки 1924 года.
Балет был создан в период между увольнением Мясина из Русского балета Дягилева весной 1921 года и его возвращением в труппу в 1925 году. Работа над «Меркурием» началась по просьбе графа Этьена де Бомона (Comte Étienne de Beaumont) для проводимых им в 1924 году благотворительных концертов «Парижские вечера графа Этьена де Бомона» (фр. Soiree de Paris du Comte Etienne de Beaumont) для вдов французских военнослужащих и русских эмигрантов. Для этой серии вечеров танца, драмы, музыки, живописи и поэзии Мясин поставил пять балетов: «Прекрасный Дунай», «Салат», «Жига», «Меркурий» и «Розы»[1][5].
В создании балета активно участвовал граф Э. де Бомон, договорившийся о совместной работе композитора Сати, хореографа Мясина и художника Пикассо, которые ранее создали балет «Парад» (1917) для труппы Дягилева. Автором идеи выступил организатор «Парижских вечеров», который переманил и задействовал состав авторов, ранее работавших для Русского балета, что злило Дягилева и воспринималось им как вызов соперника, как конкуренция. Сама концепция сочинения стала своего рода ухищрённой вендеттой де Бомона Дягилеву и Кокто. С одной стороны, граф надеялся создать нечто лучшее предыдущей дягилевской совместной постановки 1917 года. Вероятно, потому присутствовавший на премьере «бледный, возбуждённый и нервный» Дягилев испытывал творческую ревность и высказывал способствовавшие разжиганию скандала замечания. С другой стороны, выбор темы воспринимался как насмешка над Кокто[6].
Данная работа задумывалась не как произведение высокого искусства с философским наполнением, а как ироничный опус по противопоставлению древнегреческой и древнеримской мифологий современному умонастроению. По сути балет не имел сюжета хотя изображал мифологические персонажи: Меркурия, Аполлона, Венеру, Плутона, Прозерпину и Цербера. Каждая из 3-х картин высвечивала один из многих аспектов самого Меркурия: в первой картине — это бог изобилия и богатства, во второй — хитрый воришка, в третьей — проводник душ умерших в Загробный мир[6]. Поэтому имеется ещё одно менее распространённое название сочинения Сати — «Приключения Меркурия» (фр. Les aventures de Mercure)[7]. Мясин кратко писал о своей роли: «Я танцевал Меркурия, и со мной происходили разные приключения — я вмешивался в дела Аполлона, руководил знаками Зодиака, устраивал похищение Прозерпины»[8]. В балете присутствовали как комическая, так и драматическая составляющие[9].
Декорация и костюмы Пикассо относятся к периоду между неоклассическим и сюрреалистическим этапами его творчества; в дальнейшем «пластические позы в 3-х картинах» стали описывать как «балет художника» (англ. painter's ballet)[10].
Так же как и в случае с балетом «Парад», премьера «Меркурия» стала скандальной[11]. Согласно отзыву современника, в 1924 году в театре Сигаль состоялось 2 показа. На премьере, как только погас свет, раздался крик «Да здравствует Пикассо! Долой Сати!». Многие из присутствовавших на том спектакле впоследствии упрекали Сати в том, что он покинул театр до окончания представления, когда на самом деле его уход был связан со срочным отъездом — композитор спешил попасть на поезд[6]. Согласно мемуарам Мясина, на одном из спектаклей в ложу, где сидел Пикассо с супругой, ворвались дадаисты, которых «наши кубистские постановки приводили в ярость», они громко ругались и обзывали художника: «Старый халтурщик!» (фр. Vieux pompier!). Бомон вызвал полицию и заставил смутьянов покинуть театр[9].
В 1925 году Чекетти по просьбе Дягилева передал Мясину его предложение о встрече. Мясин снова был весьма удивлён (первый раз при увольнении из труппы) и пошёл на примирение. Дягилев решил доверить Мясину постановку двух новых балетов: «Зефир и Флора» и «Матросы» (оба 1925). При описании того события балетмейстер отметил, что Дягилев интересовался «Меркурием»[12]. Позднее балет был представлен труппой Русский балет Дягилева.
Музыка создавалась по заказу графа Э. де Бомона. В данном произведении Сати различаются мелодии в духе мюзик-холла и отсылки к регтайму[6]. Длительность музыкального сочинения Сати составляет 13—14 минут.
С. Л. Григорьев указал автором сценария Ж. Кокто[2], когда по данным автором либретто выступил Л. Мясин[3]. Встречается иная датировка премьеры: 1 июня[14]. Со слов Григорьева, 2 июня «Меркурий» был воспринят парижанами лишь как возобновление[18]. Балет не закрепился в репертуаре Русских сезонов. После повторных показов 8 и 11 июня в Театре Сары Бернар «Меркурий» был представлен только один раз — 11 июля 1927 года в Театре Принцессы[англ.], Лондон[1][15].
Автор рецензии о премьере 1924 года писал, что многие зрители не восприняли иронического настроения совместной работы композитора, хореографа и сценографа. «Меркурий» Сати может не расцениваться как монументальное достижение в музыкальной инновации — это очаровательный весёлый бурлеск в стиле юмористической игры ума, а художественное оформление Пикассо всегда достойно нового просмотра[6].
В воспоминаниях бессменный режиссёр труппы Русский балет Дягилева С. Л. Григорьев оставил не лестную оценку произведению: «В программе он значился не как балет, а под рубрикой «пластические позы» и состоял из трёх картин. На мой взгляд — и боюсь, что его разделяла публика, — «Меркурий» оказался совершенно бессмысленным»[18].