Филипц, Сьюзан

Сьюзан Филипц
Дата рождения 1965[1][2][…]
Место рождения
Страна
Род деятельности звуковой художник, скульпторша, певица, деятельница изобразительного искусства, видеохудожница
Жанр электронная музыка
Учёба
Награды
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Сьюзан Мэри Филипц (род. 1965[1][2][…], Глазго[4]) — шотландская художница, получившая Премию Тёрнера 2010 года[5]. Карьеру в искусстве начинала как скульптор, наиболее известна звуковыми инсталляциями. Филипц записывает собственное пение а капелла, а затем воспроизводит через систему оповещения галереи или в средствами инсталляции. В настоящее время она живет и работает в Берлине[6]. Профессор Высшей школы изобразительных искусств Дрездена[7].

Ранние годы

[править | править код]

Филипц родилась в Глазго в семье из шести братьев и сестер[8]. Отец наполовину имелбирманское происхождение, в детстве жил в Бирме[9]. Жизнь его семьи была «разорвана войной», и примерно в 20 лет он оказался в Великобритании[10]. В молодости Сьюзан Филипц пела в хоре местной католической церкви вместе с сёстрами, здесь же её обучили основам гармонии.

С 1989 по 1993 год Филипц изучала скульптуру в Университете Данди[11]. Затем в 1994 году окончила Ольстерский университет со степенью магистра искусств[12].

С 2000 по 2001 год являлась художником-резидентом MoMA PS1[13]. Несколько лет работала директором Catalyst Arts в Белфасте. Замужем за ирландским фотографом Эоганом Мактигом[8].

Творчество

[править | править код]
Громкоговорители на западном волнорезе у входа в гавань Истад, установленные в рамках звуковой инсталляции Сьюзан Филипц «Далёкий звук»
Сьюзан Филипц «Далёкий звук».

Филипц преимущественно создает звуковые инсталляции, используя записи своего собственного голоса, которые воспроизводятся в определенных точках планеты, чтобы «усилить взаимодействие слушателя с окружающей средой, побуждая его к вдумчивому самоанализу»[11]. Хотя многие произведения Филипц исполняет сама, ключевым моментом работ является отсутствие у художницы профессиональной постановки голоса. Она также не владеет нотной грамотой. Её пение звучит как у обычного, неподготовленного человека. Филипц[8]. Сама художница так объясняет подобный подход: «Каждый может отождествить себя с человеческим голосом. Я думаю, что голос без сопровождения музыкальных инструментов, особенно неподготовленный, даже если он поет песню, которую вы не знаете, может вызвать действительно сильные воспоминания и ассоциации. Если бы я посещала музыкальную школу и имела надлежащую подготовку, я бы не делала то, что делаю сегодня».

В 1998 году Филипц создала работу «Фильтр», в которой использовались песни Nirvana, Марианны Фэйтфулл, Radiohead и The Velvet Underground. Инсталляция была размещена на автобусной станции и в супермаркете Tesco[14][15].

Работа 1999 года «Интернационал» очевидно использовала международный пролетарский гимн[16]. В работе «Мёртвые» 2000 года Филипц поёт ирландскую балладу «Lass of Aughrim»[17][18].

В 2003 года Филипц создала инсталляцию «Песня заката», в которой использовала американскую народную балладу XIX века Banks of Ohio, исполнив и мужскую, и женскую партии. При этом уровень громкости звука изменяется в зависимости от освещенности[18][19][20]. В 2009 году в работе «Вы не одиноки», созданной для Обсерватории Радклиффа в Оксфорде, художница использовала вибрафон[21].

В 2010 для Glasgow International Festival Филипц подготовила работу Lowlands, представлявшую собой три версии песни XVI века Lowlands Away[14][22]. Записи воспроизводились под тремя мостами через реку Клайд в Глазго: под мостом Георга V, Каледонским железнодорожным мостом и мостом Глазго[12]. Впоследствии инсталляция выставлялась в галерее Тейт и была удостоена Премии Тёрнера 2010 года . [23]

В 2012 году Филипц участвовала в Docementa, куда привезла инсталляцию Study for Strings, основанную на инструментальной пьесе, написанной в 1943 году для музыкантов концентрационного лагеря Терезиенштадт. Филипц исключила из композиции все инструменты, кроме одной виолончели и одного альта, оставив между их партиями щемящую тишину[24].

Выставки

[править | править код]

Работы Филипц демонстрировались на Международной биеннале в Мельбурне в 1999 году, на Манифесте 3 в Любляне в 2000 году, на биеннале в Тиране в 2001 году, на Триеннале британского искусства в галерее Тейт в 2003 году, на 16-й Биеннале в Сиднее в 2008 году и на 55-й Международной выставке Карнеги в 2009 году. В 2008 году в Институте современного искусства в Лондоне состоялась персональная выставка художницы[25].

В 2010 году по приглашению Музея Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке она оформила ротонду[26][27].

В 2011 году Музеем современного искусства Чикаго поручил Филипц создание звуковой инсталляции[28] We Shall Be All, основанной на трудовой истории города, в частности, бунте на Хеймаркете 1886 года и истории организации «Индустриальные рабочие мира»[29]. Помимо этого на выставке демонстрировались инсталляция «Интернационал». Одновременно в Доме-музее Джейн Аддамс Халл в кампусе Иллинойсского университета в Чикаго, была установлена работа 2002 года Pledge[30].

В 2013 году Филипц стала участницей первой крупной выставки звукового искусства Soundings: A Contemporary Score в Нью-Йоркском музее современного искусства[31]. В 2016 году ее работа Part File Score была выставлена в Музее Хиршхорна[32].

Признание

[править | править код]

В 2003 году Филипц номинировалась на премию Beck's Futures [33] В 2010 году она получила Премию Тёрнера[34]. Однако вручение премии в 25 000 фунтов стерлингов в галерее Тейт было сорвано протестами по поводу сокращения расходов на образование. В том же году Филипц вошла в шорт-лист премии Glenfiddich Spirit of Scotland[11].

В 2014 году Сьюзан Филипц была удостоена звания офицера Ордена Британской империи (OBE) за заслуги перед британским искусством[35].

Примечания

[править | править код]
  1. ↑ 1 2 Susan Philipsz // Artnet — 1998.
  2. ↑ 1 2 Susan Philipsz // Британский совет — 1934.
  3. ↑ RKDartists (нидерл.)
  4. ↑ 1 2 Deutsche Nationalbibliothek Record #122506030 // Gemeinsame Normdatei (нем.) — 2012—2016.
  5. ↑ Turner Prize: Susan Philipsz wins with Lowlands Away. BBC. Дата обращения: 10 декабря 2015. Архивировано 7 декабря 2010 года.
  6. ↑ Searle, Adrian. "Sound artist Susan Philipsz puts the FBI under surveillance" Архивная копия от 25 октября 2019 на Wayback Machine, TheGuardian.com; retrieved 11 April 2014.
  7. ↑ Susan Philipsz | Hochschule für Bildende Künste. Дата обращения: 25 июля 2022. Архивировано 19 марта 2022 года.
  8. ↑ 1 2 3 Corner, Lena. "The art of noise: 'sculptor of sound' Susan Philipsz" Архивная копия от 6 сентября 2017 на Wayback Machine; retrieved 11 April 2014.
  9. ↑ Pennington, Clare. "It Means Nothing to Me: Turner-Prize-Winner Susan Philipsz's First Collaboration With her Father is exhiited in China" Архивная копия от 4 марта 2016 на Wayback Machine The Huffington Post; retrieved 11 April 2014.
  10. ↑ Moira Jeffrey, "Scottish Turner nominee Susan Philipsz finds the sound of silence the ideal canvas for her creations", Scotsman.com, 28 September 2010; accessed 7 December 2010.
  11. ↑ 1 2 3 "Susan Philipsz: Biography" Архивная копия от 25 сентября 2019 на Wayback Machine; tanyabonakdargallery.com; retrieved 11 April 2014.
  12. ↑ 1 2 Higgins. Susan Philipsz: Lament for a drowned love. The Guardian. Guardian (4 апреля 2010). Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано 9 октября 2015 года.
  13. ↑ MoMA PS1: Exhibitions: 2000–2001 National and International Studio Program Exhibition. momaps1.org. Дата обращения: 10 декабря 2015. Архивировано 31 декабря 2015 года.
  14. ↑ 1 2 Adams. Supermarket singer on Turner Prize shortlist. The Telegraph (4 мая 2010). Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано 16 апреля 2019 года.
  15. ↑ "Turner Prize shortlist announced". BBC News. 2010-05-04. Дата обращения: 6 декабря 2010.
  16. ↑ Susan Philipsz profile. Biennale of Sydney 2008. Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано из оригинала 3 декабря 2010 года.
  17. ↑ Jonathan; Griffin. Susan Philipsz profile (неопр.). — Frieze Magazine. — № 116. Архивировано 12 февраля 2015 года.
  18. ↑ 1 2 Susan Philipsz: The Shortest Shadow. Wexner Center for the Arts. Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано из оригинала 14 июня 2011 года.
  19. ↑ 55th Carnegie International: Susan Philipsz. Carnegie Museum of Art. Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано из оригинала 3 октября 2011 года.
  20. ↑ Sunset Song, 2003, a sound installation by Susan Phillipsz. Hirshhorn Museum and Sculpture Garden. Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано из оригинала 7 июня 2010 года.
  21. ↑ Sherwin. Exhibitionist: The best art shows to see this week: You Are Not Alone, Radcliffe Observatory, Oxford. The Guardian (30 октября 2009). Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано 22 декабря 2015 года.
  22. ↑ "Bridge song artist Susan Philipsz on Turner Prize list". BBC News. 2010-05-04. Дата обращения: 6 декабря 2010.
  23. ↑ Cain. Turner Prize: Susan Philipsz wins prestigious art award. Channel4 News. Дата обращения: 6 декабря 2010. Архивировано 8 декабря 2010 года.
  24. ↑ Blake Gopnik (1 August 2013), "Did You Hear That? It Was Art" Архивная копия от 1 декабря 2018 на Wayback Machine, nytimes.com; accessed 10 December 2015.
  25. ↑ Institute of Contemporary Arts, Out of Bounds: Susan Philipsz, September 2008. Дата обращения: 30 сентября 2019. Архивировано из оригинала 24 февраля 2012 года.
  26. ↑ Susan Philipsz profile. Glasgow International Festival of Visual Art 2010. Дата обращения: 10 декабря 2015. Архивировано из оригинала 6 марта 2012 года.
  27. ↑ "Guggenheim exhibition of contemporary photographic imagery explores themes of memory, trauma, and return to the past" (Press release). Solomon R. Guggenheim Museum. Дата обращения: 10 декабря 2015. {{cite press release}}: |archive-url= требует |archive-date= (справка)
  28. ↑ Susan Philipsz: We Shall Be All. Press Release. Museum of Contemporary Art, Chicago. Дата обращения: 9 июня 2011. (недоступная ссылка)
  29. ↑ Viera, Lauren. Sounding off on standing up. Chicago Tribune (24 февраля 2011). Дата обращения: 10 декабря 2015. Архивировано 11 декабря 2015 года.
  30. ↑ Pledge. Jane Addams Hull House Museum. Дата обращения: 9 июня 2011. Архивировано 27 апреля 2011 года.
  31. ↑ "Soundings: A Contemporary Score" Архивная копия от 8 сентября 2015 на Wayback Machine, moma.org; retrieved 10 April 2014.
  32. ↑ Resource Centre - Hirshhorn Museum. hirshhorn.si.edu. Дата обращения: 24 февраля 2016. Архивировано из оригинала 22 февраля 2016 года.
  33. ↑ "Carpet artist up for Beck's prize". BBC News. 2003-12-16. Дата обращения: 10 декабря 2015.
  34. ↑ Supermarket singer on Turner Prize shortlist. BBC (7 декабря 2010). Дата обращения: 10 декабря 2015. Архивировано 7 декабря 2010 года.
  35. ↑ Приложение к №60728, с. 25 (англ.) // London Gazette : newspaper. — L.. — No. 60728. — P. 25. — ISSN 0374-3721.

Ссылка

[править | править код]