నటన అనేది నటి లేదా నటుడు చేసే పని. ఇది రంగస్థలం, సినిమా, దూరదర్శన్ లేదా కథా కాలక్షేపాలలో ఒక వ్యక్తి మరొకరిని అనుకరించడం. ఇది ప్రాచీనకాలం నుండి బహుళ ప్రాచుర్యం పొందిన కళ. నటనను కొందరు వృత్తిగా స్వీకరించి తమ జీవితాల్ని అంకితం చేస్తే మరికొందరు దానినొక అలవాటుగా చేస్తున్నారు. నటులు ప్రదర్శించే దృశ్య ప్రదర్శనలను నాటిక, నాటకం అంటారు. గొప్ప నటులకి ఉండవలసిన లక్షణాలు మూడు: ఆంగికం (అందమైన రూపం), వాచకం (మంచి కంఠస్వరం), అభినయం (హావ భావాలతో ప్రేక్షకులని ఆకర్షించుకోగల సామర్థ్యం). అయితే మరికొంతమంది నిజ జీవితంలో నటిస్తుంటారు. దీని మూలంగా ఆత్మవంచనతో వీరు చాలా మానసిక ఒత్తిడికి లోనవుతారు. తత్త్వవేత్తలు మనిషిని ఒక నటుడిగా, ఈ ప్రపంచాన్ని ఒక రంగస్థలంగా సరిపోలుస్తారు.
- శాస్త్రీయ నటన: శరీరం, వాయిస్, ఊహ, వ్యక్తిగతీకరించడం, మెరుగుదలలు, బాహ్య ఉద్దీపనలు, స్క్రిప్ట్ విశ్లేషణను వ్యక్తీకరణను ఏకీకృతం చేసే నటనను శాస్త్రీయ నటన అంటారు. ఇది కాన్‌స్టాంటిన్ స్టానిస్లావ్స్కీ, మిచెల్ సెయింట్-డెనిస్‌తో వంటి శాస్త్రీయ నటులు, దర్శకుల సిద్ధాంతాలు, పద్ధతిలపై ఆధారపడింది.
- స్టానిస్లావ్స్కీ పద్ధతిలో నటీనటులు వారు నటిస్తున్న పాత్ర "సత్యాన్ని" తెలియజేయడానికి వారి స్వంత భావాలను, అనుభవాలను తమ నటనలో చొప్పిస్తారు. పాత్రకు సంబంధించిన మరింత వాస్తవమైన చిత్రణను అందించడానికి పాత్ర సాధారణ విషయాలను కనుగొనే ఆలోచనలో నటుడు తమను తాము ఉంచుకుంటాడు.
- నటన పద్ధతి అనేది లీ స్ట్రాస్‌బెర్గ్ రూపొందించిన విధంగా వారి పాత్ర(ల)ను అర్థం చేసుకోవడంలో, చిత్రీకరించడంలో నటించే వ్యక్తులకు సహాయం చేయడానికి ఉపయోగించే సాంకేతికతల శ్రేణి. స్ట్రాస్‌బెర్గ్ పద్ధతి వారి పాత్రలపై భావోద్వేగ, జ్ఞానపరమైన అవగాహనను పెంపొందించుకోవడానికి, నటులు తమ పాత్రలతో వ్యక్తిగతంగా గుర్తించడానికి వారి స్వంత అనుభవాలను ఉపయోగించాలనే ఆలోచనపై ఆధారపడింది. ఇది స్టానిస్లావ్స్కీ పద్ధతిలోని అంశాలపై ఆధారపడి ఉంటుంది. స్టెల్లా అడ్లెర్, శాన్‌ఫోర్డ్ మీస్నర్ వంటి ఇతర నటనా పద్ధతులు కూడా స్టానిస్లావ్స్కీ ఆలోచనలపై ఆధారపడి ఉన్నాయి. అయితే ఇవి "పద్ధతి నటన"గా పరిగణించబడవు.[1]
- మైఖేల్ చెకోవ్ ఒక నటనా పద్ధతిని అభివృద్ధి చేసాడు, 'మానసిక-భౌతిక విధానం', దీనిలో పరివర్తన, ప్రేరణతో పని చేయడం, ఊహ, అంతర్గత. బాహ్య సంజ్ఞలు ప్రధానమైనవి. ఈ పద్ధతిని జాక్ నికల్సన్, క్లింట్ ఈస్ట్‌వుడ్, మార్లిన్ మన్రో, యుల్ బ్రైన్నర్ వంటి నటులు ఉపయోగించారు.
- మీస్నర్ టెక్నిక్ ప్రకారం నటుడు ఇతర నటులపై పూర్తిగా దృష్టి కేంద్రీకరించాలి. ప్రేక్షకులకు సన్నివేశంలో నటీనటులు మరింత ప్రామాణికంగా అనిపించేలా చేసే పద్ధతి ఇది. ఇతర వ్యక్తులు, పరిస్థితులకు వ్యక్తుల ప్రతిస్పందనలో నటన దాని వ్యక్తీకరణను కనుగొంటుంది అనే సూత్రంపై ఇది ఆధారపడి ఉంటుంది. ఇది స్టానిస్లావ్స్కీ పద్ధతిపై ఆధారపడింది.
- స్టెల్లా అడ్లెర్ టెక్నిక్ అనేది ఒక పాత్ర స్వభావాన్ని ఊహించగల నటుడి సామర్థ్యంపై ప్రయోగించబడింది. వ్యక్తిగత, భావోద్వేగ జ్ఞాపకాలపై అతిగా ఆధారపడటం వల్ల నటుడి పరిధి పరిమితమవుతుందని అడ్లెర్ నమ్మింది. ఈ పద్ధతి నటీనటులను బలవంతపు నటనను ప్రదర్శించడానికి, ప్రపంచం గురించి వారి అవగాహనను విస్తరించడానికి ప్రోత్సహిస్తుంది. అడ్లెర్ తన నటీనటులకు దైనందిన జీవితంలోని అల్లికలు, సౌందర్యం, శబ్దాలను ఉద్దేశపూర్వకంగా గమనించడానికి నేర్పించింది.[2] నటులు తమ నటనకు పూర్తిగా కట్టుబడి ఉండేలా ప్రోత్సహించడం ద్వారా, వారి పాత్రలకు కొంత తీవ్రతను జోడించడం ద్వారా నటుడి నటనలో పరిణతి వస్తుందని కూడా చెప్పాడు.[3]
- ప్రాక్టికల్ ఈస్తటిక్స్ అనేది స్టానిస్లావ్స్కీ, శాన్‌ఫోర్డ్ మీస్నర్, స్టోయిక్ తత్వవేత్త ఎపిక్టెటస్ బోధనల ఆధారంగా డేవిడ్ మామెట్. విలియం హెచ్. మాసీచే రూపొందించబడిన నటనా పద్ధతి.[4] మెయిస్నర్ టెక్నిక్‌లో ఉన్నటువంటి స్క్రిప్ట్ విశ్లేషణ, అనుకూలత, పునరావృత అభ్యాసాల నిర్దిష్ట పద్ధతిని కలిగి ఉంటాయి.[5]
- బ్రెచ్టియన్ పద్ధతిలో, బెర్టోల్ట్ బ్రెచ్ట్ భావోద్వేగ ప్రమేయం కంటే ప్రేక్షకుల ప్రతిబింబ నిర్లిప్తతపై ఆధారపడే "ఎపిక్ డ్రామా" శైలిని అభివృద్ధి చేశాడు.[6]
- అయాన్ కోజర్ ఒక ప్రత్యేకమైన పద్ధతిని రూపొందించాడు, అది రొమేనియన్ స్కూల్ ఆఫ్ యాక్టింగ్‌లో విప్లవాత్మక మార్పులు చేసింది.
- ఉటా హగెన్ - నటనకు గౌరవంగా చూడండి