দ্য থিন রেড লাইন (১৯৯৮-এর চলচ্চিত্র)

দ্য থিন রেড লাইন
পরিচালকটেরেন্স ম্যালিক
প্রযোজক
চিত্রনাট্যকারটেরেন্স ম্যালিক
শ্রেষ্ঠাংশে
সুরকারহ্যান্স জিমার
চিত্রগ্রাহকজন টোল
সম্পাদক
প্রযোজনা
কোম্পানি
পরিবেশকটুয়েন্টিয়েথ সেঞ্চুরি ফক্স
মুক্তি
  • ২৫ ডিসেম্বর ১৯৯৮ (1998-12-25)
স্থিতিকাল১৭১ মিনিট[১]
দেশমার্কিন যুক্তরাষ্ট্র
ভাষা
  • ইংরেজি
নির্মাণব্যয়$৫২ মিলিয়ন[২]
আয়$৯৮.১ মিলিয়ন[২]

দ্য থিন রেড লাইন হলো ১৯৯৮ সালে মুক্তিপ্রাপ্ত একটি আমেরিকান ঐতিহাসিক যুদ্ধ চলচ্চিত্র, যার চিত্রনাট্য লিখেছেন এবং চলচ্চিত্রটি পরিচালনা করেছেন টেরেন্স ম্যালিক। এটি জেমস জোন্সের ১৯৬২ সালের উপন্যাস দ্য থিন রেড লাইন -এর দ্বিতীয় চলচ্চিত্র অভিযোজন এবং এর পূর্ববর্তী ১৯৬৪ সালের চলচ্চিত্রের পরবর্তী সংস্করণ। এটি একটি কাল্পনিক সংস্করণ উপস্থাপন করে মাউন্ট অস্টেনের যুদ্ধ, যা গুয়াদালকানাল অভিযান এর অংশ ছিল, প্যাসিফিক থিয়েটার এর দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ সময়কালীন। এটি শান পেন, জিম ক্যাভিজেল, নিক নোল্টি, এলিয়াস কোটিয়াস, এবং বেন চ্যাপলিন অভিনীত, ১ম ব্যাটালিয়ন, ২৭তম ইনফ্যান্ট্রি রেজিমেন্ট, ২৫তম ইনফ্যান্ট্রি ডিভিশনের সি কোম্পানির আমেরিকান সৈন্যদের চিত্রিত করে। উপন্যাসের শিরোনামটি রাডিয়ার কিপলিং এর কবিতা "টমি"-এর একটি লাইন থেকে উদ্ভূত, যা ব্যারাক-রুম বলাডস থেকে, যেখানে তিনি স্কটিশ পদাতিক সৈন্যদের "হিরোদের থিন রেড লাইন" বলে উল্লেখ করেন,[৩] যাহা ৯৩তম রেজিমেন্টের দৃঢ়তা এর দিকে ইঙ্গিত করে, যা ব্যালাক্লাভা যুদ্ধ তে ক্রিমীয় যুদ্ধ এর অংশ ছিল।

চলচ্চিত্রটি ম্যালিকের চলচ্চিত্র নির্মাণে ২০ বছর পর প্রত্যাবর্তন চিহ্নিত করেছে। এতে সহ-অভিনয়ে রয়েছেন এড্রিয়েন ব্রডি, জর্জ ক্লুনি, জন কুসাক, উডি হ্যারেলসন, জ্যারেড লেটো, জন সি. রেইলি, এবং জন ট্রাভোল্টা। রিপোর্ট অনুযায়ী, প্রথম সম্পাদিত কেটে সাত মাস সময় লেগেছিল এবং এটি পাঁচ ঘণ্টা স্থায়ী ছিল। চূড়ান্ত কেটে, বিল পুলম্যান, লুকাস হ্যাস, এবং মিকি রোরক এর অভিনয়ের ফুটেজ মুছে ফেলা হয়েছিল (রোরকের একটি দৃশ্য ক্রাইটেরিয়ন ব্লু-রে এবং ডিভিডি রিলিজের বিশেষ বৈশিষ্ট্য আউটটেকস-এ অন্তর্ভুক্ত হয়েছিল)। চলচ্চিত্রটির সঙ্গীত পরিচালনা করেন হান্স জিমার এবং চিত্রগ্রহণ করেছেন জন টোল. প্রধান চিত্রগ্রহণ কুইন্সল্যান্ড, অস্ট্রেলিয়া এবং সলোমন দ্বীপপুঞ্জ-এ হয়। দ্য থিন রেড লাইন ২০শে ডিসেম্বর, ১৯৯৮-এ ২০ তম শতাব্দী ফক্স দ্বারা মুক্তি পায় এবং $৫২ মিলিয়ন বাজেটের বিপরীতে $৯৮ মিলিয়ন আয় করে। সমালোচকরা এটি ইতিবাচক সাড়াদেন, বিশেষত যুদ্ধের দার্শনিক চিত্রণ, মালিকের পরিচালনা, সঙ্গীত, চিত্রগ্রহণ, চিত্রনাট্য, সম্পাদনা, এবং কাস্টের অভিনয়ের প্রশংসা করেন। চলচ্চিত্রটি সাতটি একাডেমি পুরস্কারের জন্য মনোনীত হয়েছিল: সেরা চলচ্চিত্র, সেরা পরিচালক, সেরা অভিযোজিত চিত্রনাট্য, সেরা চিত্রগ্রহণ, সেরা চলচ্চিত্র সম্পাদনা, সেরা মৌলিক সঙ্গীত, এবং সেরা শব্দ মিশ্রণ। এটি ১৯৯৯ সালের বেরলিন আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসব-এ গোল্ডেন বেয়ার পুরস্কার জিতেছিল। মার্টিন স্কর্সেসি এটিকে ১৯৯০-এর দশকের তার দ্বিতীয় প্রিয় চলচ্চিত্র হিসেবে চিহ্নিত করেছিলেন। এট দ্য মুভিজ-এ জিন সিস্কেল এটিকে "আমি যে সবচেয়ে ভালো আধুনিক যুদ্ধ চলচ্চিত্র দেখেছি" বলে অভিহিত করেন।[৪]

কাহিনী

[সম্পাদনা]
গুয়াদালকানাল কবরস্থান, ১৯৪৫

যুক্তরাষ্ট্র সেনাবাহিনী প্রাইভেট উইট ১৯৪২ সালে তার ইউনিট থেকে এডব্লিউওএল (অন্তর্ঘাত) হয়ে মেলানেশিয়া অঞ্চলের স্বাধীন জীবনযাপনকারী মেলানেশীয় জনগণের মধ্যে চলে যান। তাকে খুঁজে বের করে তার কোম্পানিের ফার্স্ট সার্জেন্ট ওয়েলশ ট্রুপশিপ-এ বন্দী করে। উইটকে তার ইউনিটে পুনরায় যোগ দিতে দেয়া হয় না, বরং তাকে আসন্ন অভিযানের জন্য স্ট্রেচার বাহক হিসেবে পঠিত করা হয়।

সি কোম্পানির, ১ম ব্যাটালিয়ন, ২৭তম ইন্ফ্যান্ট্রি রেজিমেন্ট, ২৫তম ইন্ফ্যান্ট্রি ডিভিশন, বাহিনীকে গুয়াদালকানাল দ্বীপে পাঠানো হয়েছে হেন্ডারসন ফিল্ড সুরক্ষিত করতে, দ্বীপটি জাপানিদের কাছ থেকে দখল নিতে এবং তাদের অস্ট্রেলিয়া-এর পথ ব্লক করতে। সি কোম্পানির কমান্ডার হচ্ছেন ক্যাপ্টেন জেমস স্টারোস। তারা যখন একটি নৌ পরিবহন জাহাজের কাঁচে অপেক্ষা করছেন, তখন তারা তাদের জীবন এবং আসন্ন আক্রমণের বিষয়ে চিন্তা করেন।

কোম্পানিটি গুয়াদালকানাল দ্বীপে কোনো প্রতিরোধ ছাড়াই অবতরণ করে। তারা দ্বীপের অভ্যন্তরে চলে যায়, এবং পথের মাঝে তারা স্থানীয় বাসিন্দাদের এবং চলমান জাপানি উপস্থিতির প্রমাণ দেখতে পায়। কোম্পানিটি শীঘ্রই তার লক্ষ্যটি খুঁজে পায়: হিল ২১০, একটি গুরুত্বপূর্ণ শত্রু অবস্থান।

আক্রমণটি পরবর্তী দিন সকালে শুরু হয়। চার্লি কোম্পানি পাহাড়ে উঠতে শুরু করে, কিন্তু তাৎক্ষণিকভাবে ভারী মেশিনগান হামলায় প্রতিরোধ করা হয়। একটি দল, যা সার্জেন্ট কেকের নেতৃত্বে একটি ছোট গর্তের পেছনে শত্রু আগুন থেকে নিরাপদে লুকিয়ে থাকে, "পুনঃসাহায্য পাওয়ার জন্য" অপেক্ষা করছে। যখন তাদের উপর গুলি ছোঁড়া হয়, কেক তার বেল্টে থাকা একটি গ্রেনেড ধরেন এবং দুর্ঘটনাক্রমে পিন টেনে বের করেন, তারপর নিজেকে গ্রেনেডের উপর ছুড়ে দেন যাতে বিস্ফোরণে শুধু তিনি মারা যান। আরেকটি সময়, সার্জেন্ট ওয়েলশ একটি মরত সেনাকে উদ্ধার করার চেষ্টা করেন, কিন্তু তার কাছে পর্যাপ্ত মর্ফিন ছিল না, যার মাধ্যমে তাকে তাড়াতাড়ি মৃত্যু দেওয়া হয়।

লেফটেন্যান্ট কর্নেল গর্ডন টাল স্টারোসকে ফিল্ড টেলিফোনের মাধ্যমে আদেশ দেন বাঙ্কারটি দখল করতে, যেকোনো মূল্যে। স্টারোস এতে আপত্তি জানান, এবং তিনি বলেন যে তিনি তার সৈন্যদের একটি আত্মঘাতী মিশনে পাঠাতে চান না। এই সময়, প্রাইভেট বেল গোপনে পাহাড়ের চূড়ায় একা একা গিয়ে জাপানিদের শক্ত ঘাঁটির মূল্যায়ন করেন।

স্টারোসের আদেশ অমান্য করার কারণে ক্ষিপ্ত হয়ে, টাল চার্লি কোম্পানির অবস্থানে যান, তার সঙ্গে থাকেন তার ব্যাটালিয়নের নির্বাহী কর্মকর্তা ক্যাপ্টেন জন গ্যাফ। তারা পৌঁছানোর পর, তারা দেখতে পান যে জাপানিদের প্রতিরোধ কিছুটা কমে গেছে, এবং টালের স্টারোস সম্পর্কে মতামত চূড়ান্ত হয়ে যায়। বেল দ্বারা জাপানি অবস্থানের ব্যাপারে অবগত হওয়ার পর, টাল একটি ছোট দল পাঠানোর প্রস্তাব দেন যাতে তারা বাঙ্কারের উপর ফ্লাঙ্কিং ম্যানুভার চালিয়ে সেটি দখল করতে পারে। মিশনে স্বেচ্ছায় অংশ নিতে আগ্রহী সেনাদের মধ্যে প্রাইভেট উইট, ডল, এবং বেল ছিলেন। ক্যাপ্টেন গ্যাফকে বিচ্ছিন্ন দল এর নেতৃত্ব দেওয়া হয়, এবং তারা পাহাড়ের উপরে বাঙ্কারের দিকে এগিয়ে যায়। এক তীব্র যুদ্ধ শুরু হয়, তবে শেষমেশ আমেরিকান বাহিনী বিজয়ী হয় এবং পাহাড়টি দখল করা হয়।

তাদের প্রচেষ্টার জন্য, পুরুষদের এক সপ্তাহের ছুটি দেওয়া হয়, যদিও তারা যুদ্ধের অবসরে খুব কম আনন্দ খুঁজে পায়। যখন কোম্পানিটি অস্থায়ী শিবিরে অবস্থান করে, তখন টল স্টারোসকে তার কমান্ড থেকে অব্যাহতি দেয়, যিনি তাকে যুদ্ধের চাপের জন্য খুব নরম বলে মনে করেন এবং পরামর্শ দেন যে তিনি পুনর্বিন্যাসের জন্য আবেদন করুন এবং ওয়াশিংটন, ডিসি-তে জ্যাগ কর্পস-এ একজন আইনজীবী হন। এই সময়ে, বেল তার স্ত্রীর কাছ থেকে একটি চিঠি পায়, যেখানে তাকে জানানো হয় যে সে অন্য একজনের প্রেমে পড়েছে এবং বিবাহবিচ্ছেদ চায়। এদিকে, উইট কিছু স্থানীয় লোকের সাথে দেখা করে এবং লক্ষ্য করে যে তারা বহিরাগতদের থেকে দূরে সরে গেছে এবং অবিশ্বাস করে এবং নিয়মিত একে অপরের সাথে ঝগড়া করে।

কোম্পানিকে লেফটেন্যান্ট ব্যান্ডের অধীনে একটি নদী বরাবর প্যাট্রোল পাঠানো হয়। উইট, কর্পোরাল ফিফে, এবং প্রাইভেট কুম্বস উপরের দিকে নদীর ধারে স্কাউটিং করতে যায় এবং একটি অগ্রসরমান জাপানি কোলামের সম্মুখীন হয়। তারা পিছু হটার চেষ্টা করলে কুম্বস আহত হয়। উইট জাপানিদের কিছুটা সময় কিনতে তাদেরকে বিভ্রান্ত করতে থাকে, তবে উইট তাদের একটি স্কোয়াড দ্বারা ঘেরাও করা হয়। জাপানিরা উইটকে আত্মসমর্পণ করতে বলে, কিন্তু উইট তার রাইফেল তোলেন এবং মারা যান। তার দেহ তার স্কোয়াডমেটরা, বিশেষভাবে দুঃখিত সার্জেন্ট ওয়েলশসহ, দাফন করে। কোম্পানিটি শীঘ্রই একটি নতুন কমান্ডার ক্যাপ্টেন বশে পায়। তাদের দায়িত্ব থেকে মুক্তি দেওয়া হয় এবং একটি অপেক্ষমাণ এলসিটি দ্বারা গুয়াদালকানাল থেকে উদ্ধার করা হয়।

অভিনয়ে

[সম্পাদনা]

এছাড়াও এই অনেক শীর্ষ-নাম করা অভিনেতাদের বাইরে, আরও অনেক পরিচিত অভিনেতাদের ছোট ভূমিকা ছিল, যেমন কির্ক অ্যাসেভেডো, পেনি অ্যালেন, মার্ক বুন জুনিয়র, ম্যাট ডোরান, ডন হার্ভে, ড্যানি হচ, থমাস জেন, মিরান্ডা অটো, ডোনাল লোগ, এবং নিক স্টাহল।

লুকাস হস, বিল পুলম্যান এবং মিকি রোর্কও ছবির অংশ ছিলেন, তবে তাদের দৃশ্যগুলি অবশেষে কাটা হয়েছে।

প্রযোজনা

[সম্পাদনা]

চিত্রনাট্য

[সম্পাদনা]

নিউ ইয়র্ক-ভিত্তিক প্রযোজক ববি গেইসলার প্রথম ১৯৭৮ সালে মালিকের কাছে আসেন এবং তাকে ডেভিড রাবে'র নাটক ইন দ্য বুম বুম রুম এর চলচ্চিত্র নির্মাণের প্রস্তাব দেন। মালিক প্রস্তাবটি অস্বীকার করেন, তবে এর পরিবর্তে জোসেফ মেরিক এর জীবন নিয়ে একটি চলচ্চিত্রের ধারণা তুলে ধরেন। একে ডেভিড লিঞ্চ'র দ্য এলিফ্যান্ট ম্যান (চলচ্চিত্র) চলচ্চিত্রের খবর ছড়িয়ে পড়ার পর তিনি এই ধারণাটি বাতিল করেন। ১৯৮৮ সালে, গেইসলার এবং জন রোবেরডু প্যারিস-এ মালিকের সাথে মিটিং করেন ডি. এম. থমাস'র ১৯৮১ সালের উপন্যাস দ্য হোয়াইট হোটেল এর উপর একটি চলচ্চিত্র নির্মাণের জন্য, কিন্তু মালিক অস্বীকার করেন এবং তাদের জানান যে তিনি পরিবর্তে মলিয়ের'র টারটুফ অথবা জেমস জোন্স'র দ্য থিন রেড লাইন (১৯৬২ উপন্যাস) এর একটি চলচ্চিত্রনির্মাণে আগ্রহী। প্রযোজকরা পরে দ্বিতীয়টি বেছে নেন এবং মালিককে একটি চিত্রনাট্য লেখার জন্য ২৫০,০০০ ডলার প্রদান করেন। [৫]

ম্যালিক দ্য থিন রেড লাইন ছবিটি ১ জানুয়ারি, ১৯৮৯ থেকে অভিযোজন শুরু করেছিলেন। পাঁচ মাস পর, প্রযোজকরা তার প্রথম খসড়া পান, যা ৩০০ পৃষ্ঠার ছিল।[৬] ১৯৯০ সালে, ম্যালিক জেমস জোনসের বিধবা গ্লোরিয়া এবং জোনসের কন্যা কায়লির সঙ্গে দ্য থিন রেড লাইন চলচ্চিত্রে অভিযোজন নিয়ে আলোচনা করেন।[৭] প্রযোজকরা ম্যালিকের চলচ্চিত্রের দৃষ্টিভঙ্গি নিয়ে অনেক সময় আলোচনা করেন। গেইসলার বলেন,

ম্যালিকের গুয়াডালকানাল হবে একটি প্যারাডাইস লস্ট, একটি এডেন, যা যুদ্ধের সবুজ বিষ দ্বারা অপহৃত, যেমনটি টেরি তা বলতেন। বেশিরভাগ হিংসা পরোক্ষভাবে উপস্থাপন করা হবে। এক সেনাকে গুলি করা হয়, কিন্তু স্পিলবার্গীয় রক্তাক্ত মুখ দেখানোর পরিবর্তে আমরা একটি গাছের বিস্ফোরণ, ছেঁড়া উদ্ভিদ এবং একটি সুন্দর পাখি দেখতে পাব, যার ডানা ভাঙা, গাছ থেকে উড়ে যাচ্ছে।[৫]

ম্যালিক অন্যান্য প্রকল্পে বছর কাটিয়েছিলেন, যার মধ্যে ছিল সানশো দ্য বেইলিফ একটি মঞ্চ নাটক এবং একটি স্ক্রিপ্ট, যার নাম ছিল দ্য ইংলিশ-স্পিকার, তিনি প্রযোজকদের অর্থ থেকে ২ মিলিয়ন ডলার ব্যয় করেছিলেন, যার অর্ধেক ছিল লেখার জন্য।[৫] এন্টারটেইনমেন্ট উইকলি-এ একটি নিবন্ধ অনুযায়ী, প্রযোজকরা ম্যালিকের বিশ্বাস অর্জন করেছিলেন "তার প্রতিটি ইচ্ছা পূরণ করে,"[৮] তাদের অদ্ভুত গবেষণার উপকরণ সরবরাহ করা হয়েছিল, যার মধ্যে ছিল অস্ট্রেলিয়ার সরীসৃপ এবং উভচর প্রাণী শিরোনামের একটি বই, কোডো'র হৃদস্পন্দন ড্রামারস অফ জাপান অডিওটেপ, নাভাজো কোড টকিং কর্মীদের সম্পর্কে তথ্য, মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মেরিন কোর দ্বারা নিয়োগ করা, তার ভ্রমণের পরিকল্পনা তৈরি করা, এবং পরিচালক এবং তার স্ত্রী মিশেলকে প্যারিসে তাদের অ্যাপার্টমেন্টের জন্য মর্টগেজ পাওয়াতে সাহায্য করা।[৯]

জানুয়ারি ১৯৯৫ সালে, গেইসলার এবং রোবারডু আর্থিকভাবে বিপর্যস্ত হয়ে পড়েন এবং মালিককে চাপ দিচ্ছিলেন যে তিনি কোন প্রকল্পটি শেষ করবেন। তারা মালিকের সাবেক এজেন্ট, মাইক মেডাভয় এর কাছে গিয়েছিলেন, যিনি তার নিজস্ব প্রযোজনা কোম্পানি, ফিনিক্স পিকচার্স প্রতিষ্ঠা করছিলেন, এবং তিনি দ্য থিন রেড লাইন এ কাজ শুরু করার জন্য তাদের ১০০,০০০ ডলার দেওয়ার জন্য রাজি হন।[৫] মেডাভয়ের সনি পিকচার্স এর সাথে একটি চুক্তি ছিল এবং মালিক পানামা এবং কোস্টা রিকা-তে স্থানের অনুসন্ধান শুরু করেছিলেন, তারপর অবশেষে উত্তর অস্ট্রেলিয়ার বৃষ্টির অরণ্যগুলিতে সেটেল হন।[১০] ১৯৯৭ সালের এপ্রিল মাসে, সিনেমার শুটিং শুরু হওয়ার তিন মাস আগে, সনি কুইন্সল্যান্ড-এ সেট তৈরি করার সময় চলচ্চিত্রটির জন্য অর্থ বরাদ্দ বন্ধ করে দেয়, কারণ নতুন স্টুডিও চেয়ারম্যান জন ক্যালি মনে করেছিলেন যে মালিক প্রস্তাবিত $৫২ মিলিয়ন বাজেটে তার সিনেমাটি তৈরি করতে পারবেন না।[১০] মালিক লস অ্যাঞ্জেলেস সফর করেন মেদাভয়ের সাথে এবং বিভিন্ন স্টুডিওর কাছে প্রকল্পটি উপস্থাপন করেন। ২০ম সেঞ্চুরি ফক্স বাজেটের $৩৯ মিলিয়ন বরাদ্দ করতে রাজি হয়, তবে শর্ত ছিল যে মালিক ১০ জন আগ্রহী অভিনেতার মধ্যে থেকে পাঁচজন সিনেমার চরিত্রে কাস্ট করবেন।[১০] পায়োনিয়ার ফিল্মস, একটি জাপানি কোম্পানি, বাজেটে $৮ মিলিয়ন অবদান রাখে, এবং ফিনিক্স পিকচারস $৩ মিলিয়ন যোগ করে।[১০]

অভিনয়শিল্পী নির্বাচন

[সম্পাদনা]

চলচ্চিত্রটির অভিনয় নির্বাচন একটি আলোচিত বিষয় হয়ে ওঠে। যখন শন পেন মালিকের সঙ্গে দেখা করেন, তিনি বলেন, "আমাকে এক ডলার দিন এবং বলুন কোথায় উপস্থিত হতে হবে।"[৮] চিত্রনাট্য রবার্ট ডি নিরো, রবার্ট ডুভাল এবং টম ক্রুজকেও পাঠানো হয়েছিল। ১৯৯৫ সালে, যখন জানা গেল যে মালিক বহু বছর পর আরেকটি চলচ্চিত্র নির্মাণ করছেন, তখন অনেক অভিনেতা তার সঙ্গে যোগাযোগ করতে শুরু করেন। এত বেশি অনুরোধ আসতে থাকে যে কাস্টিং পরিচালকরা ঘোষণা করতে বাধ্য হন যে তারা আর কোনো আবেদন গ্রহণ করবেন না। কিছু শীর্ষস্থানীয় অভিনেতা, যেমন ব্র্যাড পিট, আল পাচিনো, গ্যারি ওল্ডম্যান এবং জর্জ ক্লুনি, স্বল্প পারিশ্রমিকের বিনিময়ে কাজ করার আগ্রহ দেখান, এমনকি কেউ কেউ বিনামূল্যে কাজ করার প্রস্তাবও দেন। ব্রুস উইলিস এতদূর এগিয়ে যান যে তিনি কাস্টিং দলের জন্য প্রথম শ্রেণির বিমান টিকিটের খরচ বহন করতেও রাজি ছিলেন, শুধুমাত্র ছবিতে কয়েকটি সংলাপ পাওয়ার জন্য। ১৯৯৫ সালে, মেডাভয়ের বাড়িতে, মালিক একটি চিত্রনাট্য পাঠের ব্যবস্থা করেন, যেখানে মার্টিন শিন বর্ণনাকারীর অংশ পড়েন এবং কেভিন কস্টনার, উইল প্যাটন, পিটার বার্গ, লুকাস হাস এবং ডারমট মালরুনি প্রধান চরিত্রগুলোর ভূমিকা পালন করেন।[৫] সেই বছরের জুন মাসে, মেডাভয়ের বাড়িতে পাঁচ দিনের একটি কর্মশালার পরিকল্পনা করা হয়, যেখানে ব্র্যাড পিটও উপস্থিত হন। কর্মশালার শেষ দিনে, মালিক হোয়্যার ঈগলস ডেয়ার চলচ্চিত্রের সাউন্ডট্র্যাক বাজান এবং জাপানি তাইকো ঢোল বাজিয়ে পরিবেশ তৈরি করেন। এছাড়াও, মালিক প্রকল্পটি নিয়ে আলোচনা করতে জনি ডেপ-এর সঙ্গে সানসেট স্ট্রিপ-এ অবস্থিত বুক সূপ বিস্ট্রোতে সাক্ষাৎ করেন।[৫]

এডওয়ার্ড নর্টন অস্টিনে উড়ে যান এবং মালিকের সঙ্গে সাক্ষাৎ করেন; মালিক প্রাইমাল ফিয়ার চলচ্চিত্রের জন্য তার পর্দা পরীক্ষায় মুগ্ধ হয়েছিলেন। ম্যাথিউ ম্যাককনাহে নাকি এ টাইম টু কিল-এর শুটিং থেকে এক দিনের বিরতি নিয়ে মালিকের সঙ্গে দেখা করেন। এরপর আরও অনেক অভিনেতা এই তালিকায় যোগ দেন, যার মধ্যে ছিলেন উইলিয়াম বল্ডউইন, এডওয়ার্ড বার্নস, জোশ হার্টনেট, ক্রিস্পিন গ্লোভার, ফিলিপ সেমুর হফম্যান, স্টিফেন ডরফ এবং লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিও। লিওনার্দো বিশেষভাবে রোমিও + জুলিয়েট-এর মেক্সিকো শুটিং সেট থেকে অস্টিন বিমানবন্দরের আমেরিকান এয়ারলাইনস লাউঞ্জে মালিকের সঙ্গে দেখা করতে আসেন।[৯] চূড়ান্ত কাস্টিংয়ের আগে, নিকোলাস কেজ ১৯৯৬ সালের ফেব্রুয়ারিতে হলিউডে মালিকের সঙ্গে মধ্যাহ্নভোজ করেন। এরপর মালিক লোকেশন অনুসন্ধানে বেরিয়ে পড়েন এবং ওই গ্রীষ্মে কেজকে ফোন করার চেষ্টা করেন, কিন্তু তখন জানতে পারেন যে তার ফোন নম্বর বিচ্ছিন্ন হয়ে গেছে। অন্যদিকে, টম সাইজমোর সেভিং প্রাইভেট রায়ান-এ একটি গুরুত্বপূর্ণ চরিত্রের প্রস্তাব পান। মালিকের সঙ্গে কয়েকদিন যোগাযোগ করতে না পেরে, তিনি শেষ পর্যন্ত স্টিভেন স্পিলবার্গ-এর চলচ্চিত্রটি করার সিদ্ধান্ত নেন।[৯] অভিনেতা বিল পুলম্যান, মিকি রুর্ক এবং লুকাস হাস চলচ্চিত্রের জন্য দৃশ্য ধারণ করেছিলেন, কিন্তু সময়ের সীমাবদ্ধতার কারণে সেগুলো চূড়ান্ত সংস্করণ থেকে বাদ দেওয়া হয়।[১১] পুলম্যানের (সার্জেন্ট ম্যাকটেই চরিত্রে, ব্রোডি এবং চ্যাপলিনের বিপরীতে একটি দৃশ্যে) প্রচারমূলক স্থিরচিত্র অনলাইনে দেখা যায়, হাসকে সিডি সাউন্ডট্র্যাকের বুকলেটে চিত্রিত করা হয়েছে, এবং রুর্কের একটি দৃশ্য ক্রাইটেরিয়ন ব্লু-রে/ডিভিডি সংস্করণে পুনরুদ্ধার করা হয়েছে। মালিক বিশেষভাবে ওল্ডম্যানের জন্য একটি চরিত্র লিখেছিলেন, তবে চলচ্চিত্রে অত্যধিক চরিত্র থাকায় প্রযোজনা শুরু হওয়ার আগেই সেটি বাতিল করা হয়। পরবর্তীতে লুকাস, ভিগো মর্টেনসেন, শিন, রুর্ক, পুলম্যান এবং জেসন প্যাট্রিক-এর সঙ্গে ওল্ডম্যানকেও কৃতজ্ঞতা জ্ঞাপন অংশে উল্লেখ করা হয়।

জেমস ক্যাভিজেল, যিনি প্রাইভেট উইট চরিত্রে অভিনয়ের জন্য নির্বাচিত হয়েছিলেন, মালিকের তাকে নির্বাচন করাকে তার ক্যারিয়ারের মোড় পরিবর্তনকারী মুহূর্ত হিসেবে গণ্য করেন।[১২]

প্রধান চিত্রগ্রহণ

[সম্পাদনা]
ডেইনট্রি রেইনফরেস্ট এবং ব্র্যামস্টন বিচ, যেখানে চলচ্চিত্রের বেশিরভাগ অংশ চিত্রায়িত হয়েছিল।

চিত্রগ্রাহক জন টোল ১৯৯৬ সালের আগস্টে মালিকের সাথে বেশ কয়েকবার ফোনে চলচ্চিত্রটি নিয়ে আলোচনা শুরু করেন।[১৩] টোল মালিকের সাথে ১৯৯৭ সালের সেপ্টেম্বর মাসে সাক্ষাৎ করেন এবং ১৯৯৭ সালের শুরুর দিকে চলচ্চিত্রটি করার জন্য তাকে অনুরোধ করা হয়। মালিক এবং টোল ১৯৯৭ সালের ফেব্রুয়ারিতে অবস্থান তদন্ত শুরু করেন এবং ওই বছরের জুন মাসে মূল চিত্রগ্রহণ শুরু হয়।[১৩]

প্রি-প্রোডাকশন ধীরে চলছিল। চিত্রগ্রহণ শুরু হওয়ার কয়েক সপ্তাহ আগে, মালিক গেইসলার এবং রোবারডোকে অস্ট্রেলিয়ায় এসে ছবির শুটিং সেটে উপস্থিত না হতে বলেছিলেন, কারণ তিনি দাবি করেছিলেন যে জর্জ স্টিভেন্স জুনিয়র. হবে সেই লোকেশন প্রোডিউসার, যিনি লাইনের প্রোডিউসার গ্রান্ট হিল কে সহায়তা করবেন।[৫] মালিক তাদের বলেছিলেন যে তারা স্টুডিওকে বিরক্ত করেছে, কারণ তারা স্টিভেন্সকে শিরোনামের উপরে প্রোডাকশন ক্রেডিট দেওয়ার জন্য অস্বীকার করেছিল। তবে তিনি তাদের জানাতে পারেননি যে ১৯৯৬ সালে তিনি তার চুক্তিতে একটি ধারা অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন যা প্রোডিউসারদের শুটিং সেটে প্রবেশ থেকে বিরত রাখে।[৮] গেইসলার এবং রোবারডাউ এই আচরণে বিস্মিত হয়েছিলেন; গেইসলার এন্টারটেইনমেন্ট উইকলি-কে বলেছিলেন, "আমি ভাবিনি যে তিনি এমন একটি পরিমাণ বিশ্বাসঘাতকতার জন্য সক্ষম।"[৮]

ম্যালিক এবং টল ১০০ দিন অস্ট্রেলিয়ায় প্যানাভিশন ক্যামেরা এবং লেন্স ব্যবহার করে শুটিং করেছিলেন, ২৪ দিন সলোমন দ্বীপপুঞ্জে এবং তিন দিন মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে। তারা গুয়াদালকানালের ঐতিহাসিক যুদ্ধক্ষেত্রগুলি পরিদর্শন করেন এবং ফুটেজ ধারণ করেন, তবে ম্যালেরিয়ার স্বাস্থ্যগত উদ্বেগের কারণে শুটিং কেবল দিনের বেলাতেই সীমাবদ্ধ ছিল। লজিস্টিক সমস্যাও ছিল, পুরো সিনেমাটি সেখানে শুট করার জন্য:[১৩] চলচ্চিত্রের চিত্রগ্রহণ পরিচালক জন টল এর মতে, "এখনও দ্বীপে উঠানামা করা কিছুটা কঠিন, এবং আমাদের কিছু দৃশ্যে ২০০ বা ৩০০ জন অতিরিক্ত ব্যক্তি ছিল। আমাদের সবাইকে গুয়াদালকানালে নিয়ে যেতে হতো, আর আর্থিকভাবে তা শুধু সম্ভব ছিল না।"[১৪] দ্য থিন রেড লাইন মূলত ডেইন্ট্রি বৃষ্টিপ্রধান অরণ্য এবং ব্রামস্টন বিচ, উভয়ই উত্তর কুইন্সল্যান্ড, অস্ট্রেলিয়া-এ চিত্রায়িত হয়েছিল।[১৫] চিত্রগ্রহণ ড্যান্সার মাউন্টেন-এও হয়েছিল, যেখানে এতটাই কঠিন ভূমি ছিল যে ট্রেলার এবং উৎপাদন ট্রাকগুলি পাহাড়ে উঠতে পারত না। একটি শিবির স্থাপন করা হয়েছিল এবং পাহাড় থেকে রাস্তা কাটা হয়েছিল। ২৫০ জন অভিনেতা এবং ২০০ জন ক্রু সদস্যকে পাহাড়ে উঠাতে দুই ঘণ্টা সময় লেগেছিল। চিত্রগ্রহণ প্রশান্ত মহাসাগরের উপকূলে, সান্তা কাতালিনা দ্বীপের কাছে দক্ষিণ ক্যালিফোর্নিয়া থেকে করা হয়েছিল।

মালিকের অপ্রচলিত চিত্রগ্রহণ কৌশলগুলির মধ্যে একটি ছিল, একটি দৃশ্যের অংশ একটি উজ্জ্বল, রৌদ্রজ্জ্বল সকালের সময় শুটিং করা, শুধুমাত্র সপ্তাহ পরে সূর্যাস্তে সেটি শেষ করা। তিনি প্রায়ই একটি অ্যাকশন দৃশ্যে ক্যামেরাটি অন্যদিকে নির্দেশ করতেন এবং একটি টিয়া পাখি, একটি গাছের শাখা বা অন্যান্য প্রাণীজগতের উপর ফোকাস করতেন।[৭] মালিকের খ্যাতি এবং কাজের পদ্ধতি অভিনেতাদের মধ্যে ব্যাপক সম্মান অর্জন করেছিল, যার ফলে উডি হারেলসন এবং জন স্যাভেজ তাদের সমস্ত দৃশ্য শেষ করার পর আরও এক মাস অতিবাহিত করেছিলেন শুধুমাত্র তাকে কাজ করতে দেখার জন্য।[৭]

পোস্ট-প্রোডাকশন

[সম্পাদনা]

বিলি পুলম্যান, লুকাস হ্যাশ এবং মিকি রোর্ক অভিনয় করেছিলেন কিন্তু তাদের দৃশ্য পরবর্তীতে কাটা হয়। বিলি বব থরটন রেকর্ড করা বর্ণনা বাদ দেওয়া হয়েছিল। মার্টিন শিন এবং ভিগো মোর্টেনসেন স্ক্রিপ্টের পাঠাভ্যাসে অংশগ্রহণ করেছিলেন এবং শেষ ক্রেডিটে তাদের ধন্যবাদ জানানো হয়েছে।[১৬] সম্পাদক লেসলি জোন্স অবস্থানে পাঁচ মাস ছিলেন এবং খুব কমই মালিকের সাথে দেখা করেছিলেন, যিনি তাকে নিজের মতো কাজ করতে ছেড়ে দিয়েছিলেন।[১৭] প্রধান চিত্রগ্রহণ শেষে, তিনি পাঁচ ঘণ্টার প্রথম কাট নিয়ে ফিরে আসেন এবং সাত মাস সম্পাদনা করেন, যেখানে থোরটন তিন ঘণ্টার বর্ণনা ভয়েস-ওভার উপাদান যোগ করেছিলেন।[৮][১৭] এটি ছিল সেই সময়, যখন সম্পাদক বিলি ওয়েবার যোগ দেন এবং তারা ১৩ মাস পোস্ট-প্রোডাকশনে কাটান এবং শেষের ৪ মাস সিনেমাটি মিক্স করার জন্য, চারটি অ্যাভিড মেশিন ব্যবহার করে এবং এক পর্যায়ে একটি পঞ্চম মেশিন যোগ করা হয়।[১৭] মালিক ফুটেজটি এক রীল করে সম্পাদনা করেছিলেন, সাউন্ড ছাড়া, এবং গ্রিন ডে সিডি শোনার সময়।[১৮] কোনো প্রিভিউ স্ক্রিনিং ছিল না, তবে বেশ কিছু ইন-হাউস স্ক্রিনিং অনুষ্ঠিত হয়েছিল, যার মধ্যে বৃহত্তমটি ছিল বিপণন নির্বাহীদের জন্য, যেখানে ১৫ জন উপস্থিত ছিলেন।[১৭] সম্পাদকরা অভিজ্ঞ অভিনেতাদের ফুটেজ কম অভিজ্ঞ অভিনেতাদের সঙ্গে মিশানো, বিভিন্ন ক্যামিও একত্রিত করা এবং ভয়েস-ওভারগুলো অন্তর্ভুক্ত করার চ্যালেঞ্জের মুখোমুখি হন। জোন্সের মতে, "মালিক সম্ভব হলে সংলাপসহ দৃশ্যগুলি সরিয়ে দিয়েছিলেন, এবং চূড়ান্ত চলচ্চিত্রটি মূল ধারণা থেকে অনেকটাই আলাদা ছিল।"[১৭] প্রধান চিত্রগ্রহণের চার মাস পর, মালিক টোলকে চলচ্চিত্রটির একটি রাফ-কাট স্ক্রীনিংয়ে আমন্ত্রণ জানান।[১৩] ১৯৯৮ সালের ডিসেম্বর মাসে, টোল চলচ্চিত্রের উত্তর আমেরিকায় মুক্তির আগে ল্যাবে প্রথম রঙ সংশোধন করেন।[১৩]

সম্পাদনার ফলে অনেক পরিচিত অভিনেতা স্ক্রীনে খুব কম সময়ের জন্য উপস্থিত হন। জন ট্রাভোলটা এবং জর্জ ক্লুনি মাত্র কিছুটা সময়ের জন্য উপস্থিত থাকেন, তবে ক্লুনির নাম ছবির বিপণনে গুরুত্বপূর্ণভাবে তুলে ধরা হয়। অপ্রত্যাশিতভাবে অসমাপ্ত চলচ্চিত্র ১৯৯৮ সালের ডিসেম্বর মাসে নিউ ইয়র্কের সাংবাদিকদের জন্য প্রদর্শিত হয় এবং এড্রিয়েন ব্রডি একটির স্ক্রীনিংয়ে উপস্থিত হন, যেখানে তিনি দেখতে পান যে তাঁর মূলত গুরুত্বপূর্ণ চরিত্রটি, যা তিনি বলেছিলেন "চলচ্চিত্রটি বহন করবে", দুইটি লাইনে এবং আনুমানিক পাঁচ মিনিট স্ক্রীন টাইমে সীমাবদ্ধ হয়ে গেছে।[১৯]

ম্যালিক দুঃখিত ছিলেন যে স্টুডিও তার অসমাপ্ত সংস্করণ সমালোচকদের জন্য প্রদর্শন করেছে এবং পেন তাকে সম্পাদনা কক্ষে সাহায্য করেছিলেন, চূড়ান্ত সংস্করণটি গড়ে তোলার কাজে।[৮] ম্যালিক আরো তিন মাস সময় কাটিয়ে চলচ্চিত্র থেকে অতিরিক্ত ৪৫ মিনিট কেটে ফেলেন। পরিচালক তার চূড়ান্ত কাটা সংস্করণ উপস্থাপন করার আগে চলচ্চিত্রটি পরীক্ষামূলক প্রদর্শনের জন্য উপস্থাপন করতে অস্বীকৃতি জানান।[২০] ভ্যানিটি ফেয়ার ম্যাগাজিনে গেইসলার এবং রবারডো তাদের গল্পটি প্রকাশ করার পর, মেডাভয়ের আইনজীবীরা তাদের বিরুদ্ধে চুক্তির লঙ্ঘনের অভিযোগ এনে তাদের নাম সিনেমা থেকে সরিয়ে দেওয়ার হুমকি দেন, যদি তারা একাডেমি পুরস্কারের পর পর্যন্ত কোনো সাক্ষাৎকার না দেওয়ার প্রতিশ্রুতি না দেন।[৫]

সঙ্গীত

[সম্পাদনা]
হ্যান্স জিমার প্রধান চিত্রগ্রহণ শুরু হওয়ার আগেই কয়েক ঘন্টা সঙ্গীত তৈরি করেছিলেন।

চলচ্চিত্রের সুর সংযোজন করেছেন হ্যান্স জিমার, এবং অতিরিক্ত সঙ্গীত সংযোজন করেছেন জন পাওয়েল। অ্যালবামটি ৭১তম একাডেমি পুরস্কারে সেরা নাট্য সুরকারের জন্য মনোনীত হয়েছিল। এটি ছিল হ্যান্স জিমারের সুরকার হিসেবে পঞ্চম অস্কার মনোনয়ন, তবে তিনি রবার্টো বেনিগনি'র লাইফ ইজ বিউটিফুল (সঙ্গীত নিকোলা পিওভানি)-এর কাছে হেরে যান। অ্যালবামটি আরসিএ ভিক্টর দ্বারা প্রকাশিত হয় এবং পরিচালনা করেন গ্যাভিন গ্রিনওয়ে। সঙ্গীতের মধ্যে যা জিমার দ্বারা রচনা করা হয়নি, তার মধ্যে রয়েছে ইন প্যারাডিসাম যা গ্যাব্রিয়েল ফাওরে'র রেকুইএম থেকে এবং চার্লস আইভস'র দি আনঅ্যানসারড কোয়েশ্চন এর প্রথম কয়েক মিনিট।

জিমার চলচ্চিত্রটি শুটিং শুরু হওয়ার আগেই কয়েক ঘণ্টা সঙ্গীত রচনা করেছিলেন এবং বিভিন্ন থিমের একটি বিশাল পরিমাণ তৈরি করেছিলেন। পরিচালক সেগুলি শুটিংয়ের সময় সেটে বাজাতেন, যাতে তিনি এবং বাকি ক্রু ও অভিনেতারা সঠিক মানসিক অবস্থায় আসতে পারেন।

অফিসিয়াল সাউন্ডট্র্যাকে এমন কিছু ট্র্যাক রয়েছে যা চলচ্চিত্রে ব্যবহৃত হয়নি, এবং কিছু ট্র্যাকও সিডিতে নেই যা চলচ্চিত্রে ব্যবহৃত হয়েছিল। চলচ্চিত্রে বেশ কিছু মেলানেশীয় গির্জার সঙ্গীত রয়েছে, যা হোনিয়ারার অল সেন্টস মণ্ডলী এবং তাবালিয়ার মেলানেশিয়ান ব্রাদারহুড দ্বারা গাওয়া হয়েছিল, যার মধ্যে শুধুমাত্র একটি ট্র্যাক সাউন্ডট্র্যাকে অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।[২১] তবে আরেকটি সাউন্ডট্র্যাক মুক্তি পেয়েছিল, যা গির্জার সঙ্গীতের বেশ কিছু ট্র্যাক অন্তর্ভুক্ত ছিল, যার নাম ছিল মেলানেশিয়ান কোরাস: দ্য ব্লেসড আইল্যান্ডস – চ্যান্টস ফ্রম দ্য থিন রেড লাইন। এই সাউন্ডট্র্যাকটি পরবর্তীতে বাজার থেকে সরিয়ে ফেলা হয়েছে।[২২] এই অ্যালবামটি ২০১৯ সালে লা-লা ল্যান্ড রেকর্ডস দ্বারা একটি বিশেষ সংস্করণ হিসেবে পুনঃপ্রকাশিত হয়েছিল।[২৩]

অভ্যর্থনা

[সম্পাদনা]

বক্স অফিস

[সম্পাদনা]

দ্য থিন রেড লাইন ২৫ ডিসেম্বর, ১৯৯৮ তারিখে পাঁচটি থিয়েটারে সীমিতভাবে মুক্তি পায়, যেখানে এটি প্রথম সপ্তাহান্তে $২৮২,৫৩৪ আয়ের মাধ্যমে মুক্তি পায়। ছবিটি ১৫ জানুয়ারি, ১৯৯৯ তারিখে ১,৫২৮টি থিয়েটারে ব্যাপকভাবে মুক্তি পায় এবং প্রথম সপ্তাহান্তে $৯.৭ মিলিয়ন আয় করে। বিশ্বব্যাপী বক্স অফিসে ছবিটি মোট $৯৮,১২৬,৫৬৫ আয় করে।[২]

সমালোচকদের অভ্যর্থনা

[সম্পাদনা]

রিভিউ সংগঠক সাইট রটেন টমেটোস-এ, দ্য থিন রেড লাইন ১০৭টি রিভিউর ভিত্তিতে ৮০% অনুমোদন রেটিং অর্জন করেছে এবং গড় রেটিং ৭.৩/১০। সাইটের সমালোচনামূলক সারসংক্ষেপে লেখা রয়েছে, "'দ্য থিন রেড লাইন' একটি সাহসী দার্শনিক দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ চলচ্চিত্র, যার বিশাল কাস্টে অনেক উদ্যমী তারকা রয়েছেন।"[২৪] মেটাক্রিটিক-এ, এই চলচ্চিত্রের ওজনিত গড় স্কোর ১০০ এর মধ্যে ৭৮, যা ৩২ জন সমালোচকের ভিত্তিতে দেওয়া হয়েছে, এবং এটি "সাধারণভাবে অনুকূল পর্যালোচনা" নির্দেশ করে।[২৫] সিনেমাসকোর দ্বারা জরিপ করা দর্শকরা চলচ্চিত্রটিকে "এ+" থেকে "এফ" স্কেলে গড় গ্রেড "সি" দিয়েছেন।[২৬] জিন সিসকেল দ্য থিন রেড লাইন-কে "আমি যে সেরা আধুনিক যুদ্ধ চলচ্চিত্রটি দেখেছি, তা হিসেবে বিবেচনা করি, যা ১৯৯৮ সালের সেভিং প্রাইভেট রায়ান বা ১৯৮৬ সালের অলিভার স্টোন'র প্লাটুন কে ছাপিয়ে গেছে।"[৪] আরেকটি বেশি নির্ভীক রজার ইবার্ট এই চলচ্চিত্রটিকে চারটির মধ্যে তিনটি তারা দিয়ে রেট করেন, এবং বলেছেন যে এটি কিছুটা বিভ্রান্ত এবং অসম্পূর্ণ মনে হয়। তিনি লিখেছেন, "চলচ্চিত্রটির মানসিক অবস্থা এটিকে মহত্ব থেকে বিরত রাখে (এই চলচ্চিত্রটির কাছে পরিষ্কার ধারণা নেই কী সম্পর্কে), কিন্তু এটিকে খারাপও বানায় না। আসলে এটি কিছুটা মনোমুগ্ধকর... যুদ্ধের দৃশ্যগুলো অসাধারণ, বিশেষ একটি পাহাড়ের ভূগোল তৈরি করার ক্ষেত্রে, কীভাবে এটি জাপানি বাঙ্কারের দ্বারা প্রতিরক্ষিত, কীভাবে আমেরিকান সেনারা এটিকে দখল করার চেষ্টা করে... অভিনেতারা যেমন শান পেন, জন কুস্যাক, জিম কাভিজেল এবং বেন চ্যাপলিন সেকেন্ড বা মিনিটের মধ্যে দৃশ্যগুলোর জন্য সঠিক সুর খুঁজে পান, এবং তারপর সেগুলোকে ফেলে দেওয়া হয়, যখন কোনো ছন্দ তৈরি হওয়ার আগেই।"[২৭]

টাইম ম্যাগাজিনে তার পর্যালোচনায় রিচার্ড কর্লিস লিখেছিলেন, "কিছু চলচ্চিত্র প্লটের সত্যতার ওপর ভিত্তি করে চলে; এই চলচ্চিত্রটি আবেগের সত্যতা, হৃদয়ের মুক্তির জন্য প্রজ্ঞা খোঁজার অভিব্যক্তি করে, মালিকের শেষ চলচ্চিত্র, ১৯৭৮ সালের ডেজ অব হেভেন থেকে কিছু সবচেয়ে মনোমুগ্ধকর চিত্রায়নে।"[২৮] ইউএসএ টুডে-এর মাইক ক্লার্ক চলচ্চিত্রটিকে চারটির মধ্যে চার স্টার দিয়েছেন।[২৯] ওয়াশিংটন পোস্ট-এর মাইকেল ও'সুলিভান লিখেছেন, "'দ্য থিন রেড লাইন' একটি চলচ্চিত্র যা ধ্বংসের মধ্যে থেকে সৃষ্টির উত্থান, যেখানে আপনি least আশা করবেন সেখানে প্রেম এবং দেবদূতদের – বিশেষত পতিত ধরনের – সম্পর্কে, যারা কেবল পুরুষ হতে পারে।"[৩০]

টাইম আউট নিউ ইয়র্ক-এর অ্যান্ড্রু জনস্টন লিখেছেন, "মালিকের পূর্ববর্তী কাজগুলির মতো – ব্যাডল্যান্ডস (১৯৭৩) এবং ডেজ অব হেভেন (১৯৭৮) – লাইন একটি অবিশ্বাস্য সৌন্দর্যের চলচ্চিত্র। তবে, জন টোলের চমত্কার চিত্রগ্রহণ এবং হান্স জিমারের শক্তিশালী সঙ্গীত দ্বারা তৈরি পরিবেশ কখনও কখনও ক্ষতিগ্রস্ত হয়। ক্যামিও চরিত্রগুলির মহাকাব্য (জন ট্র্যাভোল্টা, জর্জ ক্লুনি, উডি হ্যারেলসন এবং জন কিউসাক সংক্ষিপ্তভাবে উপস্থিত হয়) কিছুটা বিভ্রান্তিকর, এবং সেই বাস্তবতা যে বেল এবং উইট উভয়ের অ্যাপালাচিয়ান অ্যাকসেন্ট থাকে, কখনও কখনও চরিত্রগুলিকে আলাদা করা কঠিন হয়। তবুও, যদিও এটি কখনও কখনও বিভ্রান্তিকর (এবং সম্ভবত একটু দীর্ঘ), লাইন এখনও একটি বিরল উপাদান এবং শক্তির চলচ্চিত্র।"[৩১]

এন্টারটেইনমেন্ট উইকলি-এর জন্য ওয়েন গ্লাইবারম্যান চলচ্চিত্রটিকে "বি−" রেটিং দিয়েছেন এবং লিখেছেন, "থিন রেড লাইন সম্ভবত, আমি মনে করি, এই মৌসুমের বেলোভড হতে পারে, একটি চলচ্চিত্র যা দর্শকদের সাথে সংযুক্ত হওয়ার জন্য অত্যন্ত উচ্চমুখী, যা দর্শকদের একেবারে অচলিত করে ফেলবে।"[৩২] দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমস-এর জন্য জানেট মাসলিন এটিকে "অনিয়মিত উজ্জ্বল" বলে অভিহিত করেছেন এবং লিখেছেন, "যে হৃদয়বিদারক মুহূর্তগুলি এর অগোছালোতা ছেদ করে, তা এমন একটি চলচ্চিত্রের আভাস যা আরও সুসংহত হতে পারত।"[৩৩] সিসকেল অ্যান্ড ইবার্ট-এর একটি বিশেষ পর্বে, অতিথি সঞ্চালক মার্টিন স্কোরসেসে দ্য থিন রেড লাইন-কে ১৯৯০ এর দশকের দ্বিতীয় সেরা চলচ্চিত্র হিসেবে নির্বাচিত করেন, যা দ্য হর্স থিফ-এর পিছনে ছিল।[৩৪][৩৫]

পুরস্কার

[সম্পাদনা]
পুরস্কার বিভাগ মনোনীত ব্যক্তি ফলাফল সূত্র
একাডেমি পুরস্কার শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্র রবার্ট মাইকেল গেইসলার, গ্রান্ট হিল এবং জন রবারডেউ মনোনীত [৩৬]
শ্রেষ্ঠ পরিচালক টেরেন্স ম্যালিক মনোনীত
শ্রেষ্ঠ উপযোগকৃত চিত্রনাট্য মনোনীত
শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্রায়ন জন টোল মনোনীত
শ্রেষ্ঠ চলচ্চিত্র সম্পাদনা বিলি ওয়েবার, লেসলি জোন্স ও সার ক্লেইন মনোনীত
শ্রেষ্ঠ মৌলিক নাটকীয় সুর হান্স জিমার মনোনীত
শ্রেষ্ঠ শব্দ অ্যান্ডি নেলসন, আন্না বেহলমার এবং পল ব্রিঙ্ক্যাট মনোনীত
এএলএমএ পুরস্কার একটি পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্রে সহায়ক চরিত্রে অসাধারণ অভিনেতা কির্ক আচেভেদো বিজয়ী [৩৭]
আমেরিকান চলচ্চিত্র সম্পাদক পুরস্কার [[শ্রেষ্ঠ সম্পাদিত পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র বিভাগে আমেরিকান চলচ্চিত্র সম্পাদক পুরস্কার – নাটকীয়|শ্রেষ্ঠ সম্পাদিত পূর্ণদৈর্ঘ্য চলচ্চিত্র]] বিলি ওয়েবার, লেসলি জোন্স ও সার ক্লেইন মনোনীত [৩৮]
আমেরিকান চলচ্চিত্রকার সংঘ পুরস্কার নাট্য মুক্তির চলচ্চিত্রকারে অসামান্য অর্জন জন টোল বিজয়ী [৩৯]
অস্ট্রেলিয়ান চলচ্চিত্র ইন্সটিটিউট পুরস্কার শ্রেষ্ট বিদেশী চলচ্চিত্র মনোনীত [৪০]
অস্ট্রেলিয়ান স্ক্রিন সাউন্ড গিল্ড পুরস্কার শ্রেষ্ঠ বিদেশী অর্থায়িত চলচ্চিত্র শব্দগ্রহণ পল ব্রিনক্যাট, রড কন্ডার, গ্যারি ডিক্সন,
স্টিভেন কিং এবং গ্রেগ বার্গম্যান 		বিজয়ী [৪১]
বার্লিন আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসব স্বর্ণ ভল্লুক টেরেন্স ম্যালিক বিজয়ী [৪২]
[৪৩]
সম্মানজনক উল্লেখ বিজয়ী
Reader Jury of the "Berliner Morgenpost" মনোনীত
Bodil Awards Best American Film মনোনীত
British Society of Cinematographers Awards Best Cinematography in a Theatrical Feature Film জন টোল মনোনীত [৪৪]
সেজার পুরস্কার শ্রেষ্ঠ বিদেশি চলচ্চিত্র টেরেন্স ম্যালিক মনোনীত [৪৫]
Chicago Film Critics Association Awards Best Film মনোনীত [৪৬]
Best Director টেরেন্স ম্যালিক বিজয়ী
Best Supporting Actor Nick Nolte মনোনীত
Best Cinematography জন টোল বিজয়ী
Most Promising Actor Jim Caviezel মনোনীত
Chlotrudis Awards Best Cinematography জন টোল মনোনীত [৪৭]
Critics' Choice Movie Awards Best Picture মনোনীত [৪৮]
Dallas–Fort Worth Film Critics Association Awards Best Picture মনোনীত
Directors Guild of America Awards Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures টেরেন্স ম্যালিক মনোনীত [৪৯]
Film Critics Circle of Australia Awards Best Foreign Film বিজয়ী [৫০]
Golden Reel Awards Best Sound Editing – Music (Foreign & Domestic) Lee Scott, Adam Milo Smalley, and Scott Rouse মনোনীত
Kinema Junpo Awards Best Foreign Language Film Director টেরেন্স ম্যালিক বিজয়ী
National Board of Review Awards Top Ten Films 8th Place [৫১]
National Society of Film Critics Awards Best Director টেরেন্স ম্যালিক 2nd Place [৫২]
Best Cinematography জন টোল বিজয়ী
New York Film Critics Circle Awards Best Director টেরেন্স ম্যালিক বিজয়ী [৫৩]
Best Cinematographer জন টোল বিজয়ী
Online Film & Television Association Awards Best Picture Robert Michael Geisler, Grant Hill, and John Roberdeau মনোনীত [৫৪]
Best Drama Picture মনোনীত
Best Director টেরেন্স ম্যালিক মনোনীত
Best Supporting Actor Nick Nolte মনোনীত
Best Screenplay – Based on Material from Another Medium টেরেন্স ম্যালিক মনোনীত
Best Cinematography জন টোল মনোনীত
Best Film Editing Billy Weber, Leslie Jones, and Saar Klein মনোনীত
Best Drama Score Hans Zimmer মনোনীত
Best Sound মনোনীত
Best Sound Effects মনোনীত
Best Ensemble মনোনীত
Best Drama Ensemble মনোনীত
Online Film Critics Society Awards Best Director টেরেন্স ম্যালিক মনোনীত [৫৫]
Best Cinematography জন টোল মনোনীত
Political Film Society Awards Peace মনোনীত [৫৬]
স্যাটেলাইট পুরস্কার সেরা চলচ্চিত্র – নাটকীয় বিজয়ী [৫৭]
শ্রেষ্ট পরিচালক টেরেন্স ম্যালিক বিজয়ী
শ্রেষ্ট চিত্রনাট্য – অভিযোজিত মনোনীত
শ্রেষ্ট চিত্রচ্চিত্রায়ন জন টোল বিজয়ী
শ্রেষ্ট চলচ্চিত্র সম্পাদনা বিলি ওয়েবার মনোনীত
শ্রেষ্ট মূল সুর হান্স জিমার বিজয়ী
সমগ্রদৃষ্টিতে চলচ্চিত্রে অসাধারণ অভিনয় বিজয়ী
তার্কিশ চলচ্চিত্র সমালোচক সংঘ পুরস্কার সেরা বিদেশী চলচ্চিত্র বিজয়ী
ইউএসসি স্ক্রিপ্টার পুরস্কার টেরেন্স ম্যালিক (চিত্রনাট্যকার); জেমস জোন্স (লেখক) মনোনীত [৫৮]

টাইম ম্যাগাজিন ম্যালিকের চলচ্চিত্রটিকে ১৯৯৮ সালের সেরা সিনেমার তালিকায় ৬ষ্ঠ স্থান দেয়।[৫৯]

শিকাগো রিডার-এর চলচ্চিত্র সমালোচক জোনাথন রোজেনবাউম ম‌্যালিকের চলচ্চিত্রটিকে ১৯৯৯ সালের তার দ্বিতীয় পছন্দের চলচ্চিত্র হিসেবে তালিকাভুক্ত করেন।[৬০]

গৃহ মাধ্যমে

[সম্পাদনা]

২০১০ সালের ২৮ সেপ্টেম্বর, ক্রাইটেরিয়ন কালেকশন দ্য থিন রেড লাইন এর একটি বিশেষ সংস্করণ ডিভিডি এবং ব্লু-রেতে মুক্তি দেয়, যার মধ্যে ছিল একটি নতুন, পুনরুদ্ধারকৃত ৪কে ডিজিটাল ট্রান্সফার, যা পরিচালক টেরেন্স মালিক এবং চিত্রগ্রাহক জন টল দ্বারা পর্যবেক্ষণ ও অনুমোদিত হয়।[৬১] এই মুক্তিটি ইতিবাচক প্রতিক্রিয়া পেয়েছিল।[৬২][৬৩]

জনপ্রিয় সংস্কৃতিতে

[সম্পাদনা]

চলচ্চিত্রটি থেকে বিভিন্ন ডায়লগের লাইন সংগ্রহ করা হয়েছে।[৬৪]

"এই মহা অশুভ"

"আপনি কি ধার্মিক?"

"জাগতিক দৃষ্টিকোণ"

  • ড্রাম অ্যান্ড বাস সঙ্গীতশিল্পী ফিয়ার্স এবং ব্রেক-এর "রেড লাইন" গানে নমুনা হিসেবে ব্যবহৃত হয়েছে।

"অন্ধকার জল"

"আমার তোমার জন্য দুঃখ হয় বাচ্চা"

তথ্যসূত্র

[সম্পাদনা]
  1. ↑ "The Thin Red Line [15]"। British Board of Film Classification। জানুয়ারি ২৯, ১৯৯৯। অক্টোবর ১১, ২০১৬ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ অক্টোবর ১১, ২০২২। 
  2. ↑ ক খ গ "The Thin Red Line"। Box Office Mojo। জানুয়ারি ১, ২০২৩। সেপ্টেম্বর ১০, ২০১৯ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০০৭-১০-১৯। 
  3. ↑ " Rudyard Kipling -- Tommy ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত এপ্রিল ১, ২০১২ তারিখে. Web Books. Retrieved 2001-08-04.
  4. ↑ ক খ Siskel, Gene (১৯৯৮)। "The Thin Red Line"। Siskel & Ebert। 
  5. ↑ ক খ গ ঘ ঙ চ ছ জ Biskind, Peter (আগস্ট ১৯৯৯)। "The Runaway Genius"। Vanity Fair। সংগ্রহের তারিখ ২০১০-০৪-২২। 
  6. ↑ Young, Josh (১৯৯৮-০৭-১১)। "Hollywood's prodigal son"। The Daily Telegraph। 
  7. ↑ ক খ গ Puig, Claudia (জানুয়ারি ৭, ১৯৯৯)। "The Magic of Malick"। USA Today। 
  8. ↑ ক খ গ ঘ ঙ চ Young, Josh (জানুয়ারি ১৫, ১৯৯৯)। "Days of Hell"। Entertainment Weekly। 
  9. ↑ ক খ গ Abramowitz, Rachel (মার্চ ১৯৯৯)। "Straight Out the Jungle"। The Face। 
  10. ↑ ক খ গ ঘ Docherty, Cameron (জুন ৭, ১৯৯৮)। "Maverick Back from the Badlands"। Sunday Times। 
  11. ↑ "The Thin Red Line DVD: First Look at Mickey Rourke & 8 Other Outtakes from Terrence Malick's War Film"। 
  12. ↑ Atkinson, Michael (নভেম্বর ২০০১)। "James Caviezel: why Hollywood learned to pronounce his name in a hurry"। Interview। 
  13. ↑ ক খ গ ঘ ঙ Bourton, Tom (মে ২০০০)। "The Art of War"। Home Cinema Choice। 
  14. ↑ Pizzello, Stephen (ফেব্রুয়ারি ১৯৯৯)। "The War Within"। American Cinematographer। সংগ্রহের তারিখ ২০০৮-০১-০৭। 
  15. ↑ Handy, Bruce; Port Douglas (অক্টোবর ১৩, ১৯৯৭)। "His Own Sweet Time"। Time। সংগ্রহের তারিখ ২০২৩-০১-১১। 
  16. ↑ Kiang, Jessica (এপ্রিল ১০, ২০১৩)। "10 Actors Cut From Terrence Malick Films & How They Reacted"। সংগ্রহের তারিখ এপ্রিল ২০, ২০২০। 
  17. ↑ ক খ গ ঘ ঙ Torgerson, Liv (মে–জুন ১৯৯৯)। "Conversations With ... Billy Weber and Leslie Jones"। Motion Picture Editors Guild Newsletter। খণ্ড 20 নং 3। সংগ্রহের তারিখ ২০০৭-১১-২৭। 
  18. ↑ Winter, Jessica (অক্টোবর ৫, ২০১০)। "Absence of Malick"। slate.com। Slate। সংগ্রহের তারিখ ২৫ মার্চ ২০১৬। 
  19. ↑ Mottram, James (এপ্রিল ২১, ২০০১)। "The Prime of Mr. Adrien Brody"। The Independent। 
  20. ↑ Portman, Jamie (জানুয়ারি ২, ১৯৯৯)। "Elusive Director Surfaces with Thin Red Line"। Montreal Gazette। 
  21. ↑ Soundtrack Reviews. Scorereviews.com (2010-11-23). Retrieved 2011-01-05.
  22. ↑ Chants from the Thin Red Line: Melanesian Choirs: The Blessed Islands: Music ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত মার্চ ২১, ২০২১ তারিখে. Amazon.com. Retrieved 2011-01-05.
  23. ↑ "THIN RED LINE, THE"। La-La Land Records (ইংরেজি ভাষায়)। নভেম্বর ১১, ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২০-১১-১২। 
  24. ↑ "The Thin Red Line (1998)"। Rotten Tomatoes। Fandango Media। নভেম্বর ১৩, ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ অক্টোবর ১২, ২০২৩। 
  25. ↑ "The Thin Red Line Reviews"। Metacritic। CBS Interactive। এপ্রিল ৩, ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ এপ্রিল ১০, ২০১৮। 
  26. ↑ "Home - Cinemascore"। CinemaScore। ডিসেম্বর ২০, ২০১৮ তারিখে মূল (Type "Thin red line" in the search box; film incorrectly appears as "A Thin Red Line") থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২১-০৮-০১। 
  27. ↑ Ebert, Roger (জানুয়ারি ৮, ১৯৯৯)। "The Thin Red Line"। Chicago Sun-Times। সেপ্টেম্বর ১৭, ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-১০-১৯। 
  28. ↑ Corliss, Richard (ডিসেম্বর ২৮, ১৯৯৮)। "Ho, Ho (Well, No)"। Time। আগস্ট ১৭, ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২৩-০১-০১। 
  29. ↑ Clark, Mike (ডিসেম্বর ২৩, ১৯৯৮)। "Stirring Red Line Captures War's Humanity and Horror"। USA Today। 
  30. ↑ O'Sullivan, Michael (জানুয়ারি ৮, ১৯৯৯)। "Red Line: Above and Beyond"। Washington Post। নভেম্বর ২৯, ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২৩-০১-০৭। 
  31. ↑ Time Out New York, December 17–31, 1998, p. 141.
  32. ↑ Gleiberman, Owen (ডিসেম্বর ২৩, ১৯৯৮)। "The Thin Red Line"। Entertainment Weekly। অক্টোবর ১৪, ২০১৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০০৭-১১-২৭। 
  33. ↑ Maslin, Janet (ডিসেম্বর ২৩, ১৯৯৮)। "Beauty and Destruction in Pacific Battle"। The New York Times। জুলাই ১৩, ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০০৮-০১-০৭। 
  34. ↑ Ebert, Roger (ফেব্রুয়ারি ২৩, ২০০০)। "The Best 10 Movies of the 1990s"। Chicago Sun Times। এপ্রিল ৪, ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ এপ্রিল ২০, ২০২০। 
  35. ↑ Ebert, Roger (ফেব্রুয়ারি ২৬, ২০০০)। "Ebert & Scorsese: Best Films of the 1990s"। Chicago Sun Times। এপ্রিল ৪, ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ এপ্রিল ২০, ২০২০। 
  36. ↑ "The 71st Academy Awards (1999) Nominees and Winners"। Oscars.org। অক্টোবর ৬, ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ নভেম্বর ১৯, ২০১১। 
  37. ↑ Kirk Acevedo Biography – Yahoo! Movies ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুন ২৯, ২০১১ তারিখে. Movies.yahoo.com (1974-11-27). Retrieved 2011-01-05.
  38. ↑ "ACE Eddie preview"। ফেব্রুয়ারি ১১, ২০১০। ফেব্রুয়ারি ১০, ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১০-১২-০১। 
  39. ↑ "The ASC Awards for Outstanding Achievement in Cinematography"। ২০১১-০৮-০২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। 
  40. ↑ "AFI awards 2009"। অক্টোবর ৩১, ২০১০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১০-১২-০১। 
  41. ↑ Australian Screen Sound Guild – Filmes – Alugar ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত জুলাই ৮, ২০১১ তারিখে. Cineteka.com. Retrieved 2011-01-05.
  42. ↑ "Berlinale: 1999 Prize Winners"। berlinale.de। আগস্ট ৮, ২০১৭ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১২-০২-০৪। 
  43. ↑ "Blockbuster Movie Details"। সংগ্রহের তারিখ ২০১০-১২-০১। [স্থায়ীভাবে অকার্যকর সংযোগ]
  44. ↑ "Best Cinematography in Feature Film" (পিডিএফ)। জুন ৪, ২০২১ তারিখে মূল (পিডিএফ) থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ জুন ৩, ২০২১। 
  45. ↑ "The 2000 Caesars Ceremony"। César Awards। আগস্ট ৪, ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ জুলাই ৫, ২০২১। 
  46. ↑ "1988-2013 Award Winner Archives"। Chicago Film Critics Association। জানুয়ারি ২০১৩। এপ্রিল ১০, ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ আগস্ট ২৪, ২০২১। 
  47. ↑ "5th Annual Chlotrudis Awards"। Chlotrudis Society for Independent Films। সংগ্রহের তারিখ মে ২৭, ২০২৪। 
  48. ↑ "The BFCA Critics' Choice Awards :: 1998"। Broadcast Film Critics Association। ডিসেম্বর ১২, ২০০৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। 
  49. ↑ "51st Annual DGA Awards: Winners and Nominees"। Directors Guild of America। ডিসেম্বর ২৯, ২০১৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ সেপ্টেম্বর ১৬, ২০১৬। 
  50. ↑ The Thin Red Line – Cast, Crew, Director and Awards The New York Times. 2010-10-13. Retrieved 2011-01-05.
  51. ↑ "1998 Award Winners"। National Board of Review। মে ৪, ২০২২ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ জুলাই ৫, ২০২১। 
  52. ↑ "Past Awards"। National Society of Film Critics। ডিসেম্বর ১৯, ২০০৯। অক্টোবর ১৭, ২০১৫ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ জুলাই ৫, ২০২১। 
  53. ↑ "New York Film Critics Circle Awards: 1998 Awards"। New York Film Critics Circle। ১৯৯৯। নভেম্বর ২৭, ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ১৬ সেপ্টেম্বর ২০১৬। 
  54. ↑ "3rd Annual Film Awards (1998)"। Online Film & Television Association। এপ্রিল ২০, ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ মে ১৫, ২০২১। 
  55. ↑ "1998 Awards (2nd Annual)"। Online Film Critics Society। জানুয়ারি ৩, ২০১২। জানুয়ারি ২১, ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ নভেম্বর ২১, ২০২১। 
  56. ↑ "Political Film Society award list"। আগস্ট ১৮, ২০১১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১০-১২-০১। 
  57. ↑ "International Press Academy website – 1999 3rd Annual SATELLITE Awards"। ফেব্রুয়ারি ১, ২০০৮ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। 
  58. ↑ "Past Scripter Awards"। USC Scripter Awards। ফেব্রুয়ারি ২২, ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ নভেম্বর ৮, ২০২১। 
  59. ↑ "The Best of 1998 Cinema"। Time। ডিসেম্বর ২১, ১৯৯৮। আগস্ট ১৭, ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২৩-০১-১১। 
  60. ↑ Rosenbaum, Jonathan (২০০০)। "Hope Springs Eternal"। Chicago Reader। মার্চ ৮, ২০২১ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০২০-১১-২৭। 
  61. ↑ "The Thin Red Line"। The Criterion Collection। মে ৫, ২০২০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১০-০৭-২৯। 
  62. ↑ Humanick, Rob (সেপ্টেম্বর ২৮, ২০১০)। "The Thin Red Line - DVD Review"। Slant Magazine। ডিসেম্বর ২১, ২০১৩ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১৫-১১-০৭। 
  63. ↑ "The Thin Red Line Blu-ray"। Blu-ray.com। সেপ্টেম্বর ২৮, ২০১০। নভেম্বর ২, ২০১০ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২০১৫-১১-০৮। 
  64. ↑ "The Thin Red Line (1998 Movie) Samples"। Whosampled। সংগ্রহের তারিখ ২৫ নভেম্বর ২০২৪। 

অধিক পঠন

[সম্পাদনা]

বহিঃসংযোগ

[সম্পাদনা]
উইকিউক্তিতে দ্য থিন রেড লাইন (১৯৯৮-এর চলচ্চিত্র) সম্পর্কিত উক্তির সংকলন রয়েছে।