Biografia | |
---|---|
Naixement | Vásárhelyi Győző 9 abril 1906 Pécs (Hongria) |
Mort | 15 març 1997 (90 anys) París () |
Causa de mort | càncer |
Residència | França |
Nacionalitat | hongarès-francès |
Formació | Universitat de Budapest Eötvös Loránd - medicina (1925–) |
Activitat | |
Camp de treball | Art |
Lloc de treball | París Budapest |
Ocupació | pintor, artista gràfic, gravador, dissenyador, artista visual, escultor, il·lustrador |
Art | pintura |
Gènere | Art abstracte i art cinètic |
Moviment | op art |
Representat per | Artists Rights Society |
Participà en | |
27 juny 1968 | documenta 4 |
28 juny 1964 | documenta 3 |
11 juliol 1959 | documenta 2 |
16 juliol 1955 | documenta 1 |
Família | |
Fills | Jean-Pierre Yvaral |
Premis | |
| |
Lloc web | pierrevasarely.com |
Vásárhelyi Győző, conegut com a Victor Vasarely (Pécs, Hongria, 9 d'abril de 1906 - París, França, 15 de març de 1997) va ser un artista, considerat generalment com el pare de l'Art òptic (Op art). La seva obra titulada Zebres, creada als anys 1930, és considerada per alguns com un dels primers exemples d'Op art. Vasarely va morir a París el 1997.[1]
Vasarely va néixer a Pécs i va créixer a Piešťany (aleshores Pöstyén) i a Budapest, on el 1925 va cursar estudis de medicina a la Universitat de Budapest. En 1927 va abandonar la medicina per aprendre pintura acadèmica tradicional a l'acadèmia privada Podolini Volkmann. Els anys 1928-1929, es va matricular a Műhely Sándor Bortnyik's (literalment, "taller", existent fins al 1938), després àmpliament reconegut com el centre d'estudis de la Bauhaus a Budapest. Escassa d'efectiu, la Műhely no podia oferir tot el que es donava a la Bauhaus. En el seu lloc, es va concentrar en les arts gràfiques aplicades i el disseny tipogràfic.
El 1929 va pintar Estudi blau i Estudi verd. El 1930 es va casar amb la seva companya d'estudis Claire Spinner (1908-1990). Van tenir dos fills, André i Jean-Pierre (Jean-Pierre Yvaral). A Budapest, va treballar en una empresa de rodaments de boles en la comptabilitat i el disseny de cartells publicitaris. Victor Vasarely es va convertir en un dissenyador gràfic i artista de cartells durant la dècada dels anys 1930, en què combinava patrons i imatges orgàniques.
Va deixar Hongria i es va establir a París el 1930. Hi va treballar com a artista gràfic i com a consultor creatiu a les agències de publicitat Havas, Draeger i Devambez (1930-1935). Durant aquesta època, les seves interaccions amb altres artistes van ser limitades. Va jugar amb la idea de l'obertura d'una institució copiada del Műhely Sándor Bortnyik i va desenvolupar materials d'ensenyament que hi estaven destinats. Després d'haver viscut sobretot en hotels barats, els anys 1942-1944, es va establir a Saint-Céré al departament d'Òlt.
Després de la Segona Guerra Mundial, va obrir un taller a Arcueil, un suburbi a uns 10 quilòmetres del centre de París (a Val-de-Marne departament de la regió d'Illa-de-França). El 1961, finalment, es va establir a Annet-sur-Marne (al departament de Sena i Marne).
De vegades feia peces artístiques i escultures, principalment entorn de la il·lusió òptica. Al llarg de les tres dècades següents, va desenvolupar el seu estil d'art abstracte geomètric i va treballar en diversos materials però utilitzant un nombre mínim de formes i colors:
Entre les obres més conegudes de Vasarely hi ha el seu gran objecte cinemàtic amb el retrat de Georges Pompidou que va ser instal·lat al Centre Georges Pompidou. (1976). Així mateix, és l'autor de la coberta polícroma del centre de congressos de Monaco (1979).
A la dècada dels 70 del segle XX l'obra de Vasarely es va fer molt popular gràcies a les nombroses edicions seriades de les seves composicions en litografies, cartells, etc. El 1972 va ser l'autor d'una nova versió del logo de la marca automobilística Renault, que es va utilitzar i mantenir vigent durant vint anys.[2] A la mateixa dècada dels setanta, va provar el disseny industrial amb 500 peces exclusives de vaixella Suomi feta per Timo Sarpaneva, que Vasarely va decorar per a la casa alemanya de porcellana Rosenthal, del fabricant Studio Linie.[3] El 1982, 154 serigrafies creades especialment van ser portades a l'espai per l'astronauta Jean-Loup Chrétien, a bord de la nau espacial francosoviètica Salyut 7, i més tard venudes en benefici de la UNESCO.
En el moment de la seva mort, una part essencial de la seva obra es trobava al centre d'un greu conflicte jurídic i financer. La Fundació va decidir declarar-se en fallida el 31 de març de 1997 a causa d'un ajust fiscal de 18 milions de francs. Els fills de Vasarely han estat en conflicte amb els gestors de la Fundació des de la mort de la seva mare, Claire Spinner (1908–1990). Les disputes entre la família Vasarely i els seus gestors van portar a l'acusació per acompliment de confiança, a finals de 1994, de Charles Debbasch, antic president de la Fundació i degà de la Facultat de Dret d'Aix.[4]
Després de diversos girs, el cas torna al davant de l'escenari el 2023 amb l'interrogatori de l'advocat de la família.[5]
El seu treball IBADAN-POS (1957), mesurant 190,5 cm per 170,5 cm i format per patrons de línies negres sobre fons blanc,[6] es va vendre per 226.000 euros a Colònia el juny de 2007.[N 1][7]
Una nova exposició de Vasarely es va muntar a París al Musée en Herbe el 2012.
La portada original del Regne Unit del segon àlbum de David Bowie David Bowie (1969) inclou el treball de Vasarely en segon pla.[8]
El 2019, es va exhibir una exposició temporal de l'obra de Vasarely titulada Le Partage des Formes al Centre Georges Pompidou de París.[9]
El 5 de juny de 1970, Vasarely va obrir el seu primer museu amb unes 500, obres en un palau renaixentista a Gordes (tancat el 1996). Un segon gran projecte va ser Fundació Vasarely a Aix-en-Provence, un museu situat en una estructura especial, dissenyada expressament per Vasarely. Va ser inaugurada el 1976 pel president francès Georges Pompidou. Lamentablement, el museu d'Aix va entrar en decadència a causa de diversos litigis i algunes de les peces exposades es van fer malbé a causa d'una fuita d'aigua del sostre, però es troba en curs de restauració. El Museu Vasarely, situat a Pécs, el seu lloc de naixement a Hongria, es va establir amb una important donació d'obres de Vasarely. El 1987, es va establir el segon museu hongarès de Vasarely al Palau Zichy, a Budapest, amb més de 400 obres.
El 2012 es va muntar una nova exposició de Vasarely a París, al Museu en Herbe.