Don Bluth

Don Bluth
Información personal
Nombre de nacimiento Donald Virgil Bluth
Nacimiento 13 de septiembre de 1937 (87 años)
Bandera de Estados Unidos El Paso, Texas, Estados Unidos
Residencia El Paso, Payson, Santa Mónica, Los Ángeles, Argentina, Los Ángeles, Phoenix y Scottsdale Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Estadounidense
Religión La Iglesia de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días Ver y modificar los datos en Wikidata
Familia
Padres Virgil Ronceal Bluth Ver y modificar los datos en Wikidata
Emaline Pratt Ver y modificar los datos en Wikidata
Educación
Educado en
Información profesional
Ocupación Director de cine, guionista, productor de cine, animador de personajes y realizador Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activo 1955-2000
Empleador
Obras notables
Sitio web www.donbluthanimation.com Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
[editar datos en Wikidata]

Donald Virgil Bluth (El Paso, Texas, 13 de septiembre de 1937) es un dibujante, animador, director de cine, productor, escritor, diseñador de producción, diseñador de videojuegos e instructor de animación estadounidense. Es dueño de un estudio de animación independiente y conocido sobre todo por ser el creador de numerosas películas de dibujos animados, destacando entre ellas títulos como The Secret of NIMH (1982), The Land Before Time (1988) o Anastasia (1997), además de su participación en el videojuego laserdisc Dragon's Lair (1983). También es conocido por competir con su exempleador Walt Disney Animation Studios durante los años previos a las películas que conformarían el Renacimiento de Disney. Es el hermano mayor del ilustrador Toby Bluth y conocido por impulsar las carreras de los dibujantes Bruce Timm (Batman the animated series) y Butch Hartman (Danny Phantom).

Carrera

[editar]

Después de que Bluth terminó su carrera en artes en la Universidad Brigham Young en 1955, inmediatamente encontró trabajo en The Walt Disney Company, como compañero del animador John Lounsbery para la película La Bella Durmiente (1959), pero después de la realización de la película dejó la empresa para ir de misión en Argentina a nombre de su iglesia.

En 1967, después de su regreso a los Estados Unidos, volvió a la Universidad Brigham Young y se diplomó en Literatura Inglesa para después unirse a Filmation para los nuevos diseños de The Archies, en su serie animada, tiempo después regresó a Disney en 1971 donde fue parte del equipo de animación en el diseño de personajes en Robin Hood (1973), el cortometraje animado Winnie the Pooh and Tigger Too (1974), The Rescuers (1977) y Pete's Dragon (1977). Su último trabajo con Disney fue con el cortometraje animado The Small One (1978) y el largometraje The Fox and the Hound que se estrenó en 1981. Durante la década 1970 que estuvo con Disney, conoció al animador Gary Goldman, quien se hizo su mejor amigo, y al artista John Pomeroy, llevándose consigo a algunos de sus compañeros para fundar un nuevo estudio que hiciera directamente competencia con Disney en su propio mercado, el de los largometrajes de animación.

Don Bluth fundó su estudio de animación, Don Bluth Productions, en 1979. Ese mismo año el nuevo estudio demostró sus habilidades en su primera producción, titulada Banjo, el gato vagabundo, un cortometraje que tiene lugar en su ciudad natal, Payson, Utah, que narra la historia ambientada en la década 1940 donde un gato llamado Banjo viaja a Salt Lake City. Esto llamó la atención de Universal Studios, que le abrió las puertas para realizar una secuencia animada de la película Xanadu, más unas cuantas películas animadas.

Don Bluth Productions

[editar]

El primer largometraje de Bluth como director, The Secret of NIMH para United Artists, a pesar de no haber sido un gran éxito de taquilla, está considerado por muchos como la obra maestra de Bluth, consideradas ahora una obra de culto en la animación.[1]​ Ese mismo año, por la baja recaudación en taquilla provocó que Don Bluth Productions se declarará en bancarrota, dejando olvidados algunos proyectos que tenían en mente.[2]​

Esto no hizo que Bluth y su equipo se dieran por vencidos, así que junto con Gary Goldman, Rick Dyler y John Pomeroy fundaron Bluth Group y decidieron adentrarse en el ámbito de los videojuegos de arcade con el lanzamiento de Dragon's Lair en 1983, un videojuego con animaciones innovadoras para su época, que utilizaba vídeo pregrabado en un disco óptico Laserdisc, y en 1984 con Space Ace, un videojuego de ciencia ficción basado en la misma tecnología que Dragon's Lair. En 1985, se decidió hacer una secuela de Dragon's Lair y a pesar de los grandes fondos recaudados, los juegos arcade se estaban quedando en el olvido, entonces el estudio de Bluth se quedó sin una fuente de ingresos y el Bluth Group se declaró en bancarrota el 1 de marzo de 1985.

En 1985, Bluth, Pomeroy y Goldman establecieron junto con el empresario Morris Sullivan, los estudios Sullivan Bluth, quienes inicialmente operaron desde una instalación de animación en Van Nuys, California, pero luego se trasladaron a Dublín (Irlanda), para aprovechar las inversiones e incentivos del gobierno irlandés. Sullivan Bluth Studios también ayudó a impulsar la animación como una industria dentro de Irlanda.[3]​

Universal Studios y Steven Spielberg

[editar]

Durante la realización de Xanadu, Universal Studios quedó impactado por el estilo de animación de Bluth, fue cuando junto con Steven Spielberg realizaron An American Tail («Un cuento americano»; 1986) que recaudó un total de 45 millones de dólares en los Estados Unidos y en todo el mundo recaudó otros 84 millones, volviéndose la película animada con más recaudaciones en su primer día de estreno.[4]​ An American Tail fue también una de las películas con más ventas en formato casero a mediados de los años ochenta, haciendo que el personaje principal de la película, Fievel Mouskewitz, se volviera la mascota oficial de Amblimation. Parte de las ganancias de An American Tail, se usaron para la segunda colaboración Bluth-Spielberg, el largometraje The Land Before Time (1988), que recaudó un total de 84,4 millones de dólares en todo el mundo, volviéndose un éxito total que logró vencer en taquilla a Oliver & Company y compitió con Mi vecino Totoro en ese mismo año y aunque solo estuvo nominado en los premios Saturn, gozo de una gran fama que no pudo ser opacada por el éxito que llevó ¿Quién engañó a Roger Rabbit?. The Land Before Time se volvió la película animada más alquilada y comprada de 1986 y el éxito revivió en los años 90 cuando se realizaron las siguientes trece secuelas directamente para video.[5]​

Trabajos independientes con Fox, MGM y Warner Bros

[editar]

En 1989, Bluth y su equipo se separaron de Universal Studios y con esto de Steven Spielberg, cuando decidieron ser una empresa independiente de animación, solo necesitaban distribuidoras, entre ellas estaba United Artists para su próxima realización Todos los perros van al cielo (1989), que aunque es una película reconocida a nivel mundial, tuvo un resultado modesto en taquilla pero con buenas ventas en su formato casero.[6]​

Cabe mencionar que en las secuelas de The Land Before Time y An American Tail, ni Don Bluth ni Steven Spielberg estuvieron involucrados (salvo en An American Tail: Fievel Goes West donde Spielberg estuvo a cargo de la producción), fue lo mismo que ocurrió con la secuela Todos los perros van al cielo 2 (1996) de Metro-Goldwyn-Mayer.[7]​

En el año de 1992, el equipo de Don realizó Rock-a-Doodle que fue distribuida y producida por The Samuel Goldwyn Company y Goldcrest Films siendo el primer fracaso taquillero de Don Bluth, lo que provocó que Goldcrest estuviera a punto de liquidar el estudio para pagar un préstamo[8]​. Sin embargo, está película en España e Hispanoamérica, se le ha considerado una obra animada de culto.[9]​

Sus siguientes películas Pulgarcita (1994) para FOX aunque recaudó 11.373.501 de dólares y A Troll in Central Park (1994) para Warner Bros es conocida por ser la película menos popular de Don Bluth.[10]​[11]​ y The Pebble and the Penguin (1995) tuvo una recaudación aceptable y críticas mixtas a negativas, sumándole a una terrible producción, debido a los constantes cambios que se pedían bajo intromisión ejecutiva hacia el estudio de Don Bluth, quien llegó a renunciar y pedir que su nombre no fuera acreditado, lo que hizo que MGM contratará estudios de animación provenientes de Hungría para ahorrar costos de animación.[12]​

De nuevo al éxito

[editar]

En la década 1990, después del éxito de The Land Before Time las siguientes películas de Don y su equipo no eran muy conocidas aunque su animación mantenía la misma calidad de sus anteriores trabajos, esto llamó la atención nuevamente de la FOX, para realizar juntos Anastasia (1997), que recaudó un total de 140 millones de dólares en todo el mundo.[13]​ Siendo la primera película de Bluth en ser nominada en los Premios de la Academia en la categoría Canción Original pero ganó en la categoría de Mejor Película Familiar en los Critics' Choice Movie Awards.

Tras este éxito, Don Bluth y FOX decidieron realizar el ambicioso proyecto Titan A.E. para el año 2000, una película animada de ciencia ficción que estuviera dirigida para el público juvenil que recaudó 37 millones de dólares en todo el mundo y fue un fracaso en taquilla,[14]​ provocando que FOX Animation Studios cerrará sus puertas para siempre, desde este día, Don Bluth y su compañía han dejado a un lado los largometrajes en animación, conocida también que esta fue la película que casi acaba con la carrera de Don, aunque actualmente Titan A.E es considerada como una película de culto,[15]​ en su tiempo estuvo nominada a varios premios debido a su excelente animación.

En la actualidad

[editar]

En 2002, Don Bluth y su compañía regresaron a la industria de los videojuegos, en especial con Dragon's Lair 3D: Return to the Lair, un videojuego que conmemoraba el 20 aniversario de aquel videojuego, solo que esta vez sería lanzado para Xbox, PlayStation 2 y GameCube. Aunque el videojuego es técnicamente una versión, tuvo una buena recepción, como para los jugadores veteranos como para los de nuevas generaciones.[16]​

En el año de 2003, ofrecieron su trabajo para el videojuego I-Ninja de Namco para Gamecube y poco después, en 2004 colaboraron con la banda de Rock alternativo Scissor Sisters para la realización de su nuevo vídeo musical llamado «Mary»,[17]​ que también uso secuencias de la película Xanadu.

En el año de 2008, Don Bluth fue contratado por el festival de cine de Arabia Saudita para un cortometraje que duraría 30 minutos llamado Gift of the Hoopoe,[18]​ cuya animación realizó en ese mismo año para exhibirse en 2009, pero Don pidió que no fuese acreditado.[19]​

En el año de 2011, Don Bluth volvió con Warner Bros. para realizar en conjunto con su propia compañía de desarrollo de videojuegos Square One Studios un videojuego nuevo para iOS y Android Touch que sería realmente una versión del clásico videojuego de la década 1980 Tapper, titulado como Tapper World Tour, solo que este contaría con más niveles y los personajes fueron diseñados por Bluth.

De vuelta a la animación

[editar]

En 2015 Don Bluth y Gary Goldman buscan recaudar fondos mediante una campaña de Kickstarter con la esperanza de resucitar la animación dibujada a mano mediante la creación de un largometraje animado de Dragon's Lair, presentando un teaser para Hollywood de una película totalmente original con el estilo tradicional de Bluth llamada Dragon's Lair: The Movie. Para ello necesitaría la cantidad de 250 000 dólares con el fin de poder realizar la película.[20]​ La financiación de Kickstarter se canceló cuando no se consiguieron suficientes fondos cerca de la fecha límite, pero una página en Indiegogo para el proyecto fue creada en su lugar.[21]​ El 14 de diciembre de 2015, la campaña de Indiegogo alcanzó la meta presupuestada tras 14 días del lanzamiento de la campaña, y obtuvo más del doble del presupuesto el 16 de enero de 2016.[22]​ A junio de 2016, la campaña había recaudado 604 108 dólares y en febrero de 2018 el total superaba los 728 000.[23]​ En 2019, se inició con la producción de Dragon's Lair pero se detuvo temporalmente en 2020, debido a la pandemia de COVID-19 y en 2021 se reanudó con la animación y producción.

Se reveló a inicios de 2020, que la película estaría distribuida por Netflix y Ryan Reynolds daría su voz al caballero Dirk.[24]​ La película está escrita por Dan Hageman y Kevin Hageman, en colaboración con Don Bluth, se esperaba que la película se estrenara en 2022, pero en 2024, el largometraje aún no ha visto la luz tras muchos anuncios de cambios sobre la películo que incluyeron noticias en las que está se barajaba en cambiar para ser un film de acción real y también una película interactiva. En julio de 2024, Netflix anunció que la producción volvía a centrar sus esfuerzos en un largometraje de animación más tradicional.

Filmografía (como director)

[editar]

Filmografía

[editar]
Año Película Director Productor Escritor Animador Nota
1959 La bella durmiente No No No No No No Sí Sí Asistente de animador
1963 The Sword in the Stone No No No No No No Sí Sí Diseñador de personajes y animador
1968 Submarino amarillo No No No No No No Sí Sí Artista de maquetas
1970 Los Aristogatos No No No No No No Sí Sí Animador de Madame Adelaida Bonfamilie
1973 Robin Hood No No No No No No Sí Sí Diseñador y animador de personajes
1972 Regreso a la tierra de Oz No No No No No No Sí Sí Artista de maquetas
1974 Winnie the Pooh and Tigger Too (cortometraje) No No No No No No Sí Sí Animador
1977 The Rescuers No No No No No No Sí Sí Director de animación, animador y diseñador de personajes
Pete's Dragon No No No No No No Sí Sí Director de animación
1978 The Small One No No No No No No Sí Sí Director de animación
1979 Banjo, el gato vagabundo (cortometraje) Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Primer trabajo oficial de Don Bluth Productions
1980 Xanadu No No No No No No Sí Sí Secuencia de animación
1981 The Fox and the Hound No No No No No No Sí Sí Diseñador de personajes
1982 The Secret of NIMH Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Debut cinematográfico
1986 An American Tail Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí
1988 The Land Before Time Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí
1989 Todos los perros van al cielo Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí
1991 Rock-a-Doodle Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí
1994 Pulgarcita Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí
1994 A Troll in Central Park Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí
1995 The Pebble and the Penguin Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí No acreditado
1997 Anastasia Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí
1999 Bartok el Magnífico Sí Sí Sí Sí No No No No
2000 Titan A.E. Sí Sí Sí Sí No No Sí Sí
2008 Gift of the Hoopoe (cortometraje) No No No No No No No No Asesor del director
2019 Circus Sam (cortometraje) No No No No No No Sí Sí Secuencia de animación
TBA Dragon's Lair: The Movie (en producción) Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí

Trabajos para series animadas

[editar]
Año Serie Director Productor Escritor Animador
1968 Fantastic Voyage No No No No No No Sí Sí
1969 Archie and His New Pals No No No No No No Sí Sí
1970 El Show de Jerry Lewis No No No No No No Sí Sí
1970 Groovie Goolies (Monstruos a go-gó) No No No No No No Sí Sí

Trabajos para videojuegos

[editar]
Año Videojuego Productor Gráficos Diseñador Animador
1983 Dragon's Lair Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí
1984 Space Ace Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí
1991 Dragon's Lair II: Time Warp Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí Sí
2002 Dragon's Lair 3D: Return to the Lair Sí Sí No No No No Sí Sí
2003 I-Ninja No No No No No No Sí Sí
2011 Tapper World Tour No No Sí Sí Sí Sí Sí Sí

Referencias

[editar]
  1. ↑ «Don Bluth NIMH». www.cataroo.com. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  2. ↑ «Don Bluth Goes Independent». www.awn.com. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  3. ↑ Ryzik, Melena (3 de marzo de 2010). «An Animated Irish Invasion». The Carpetbagger (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  4. ↑ «Don Bluth American Tail». www.cataroo.com. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  5. ↑ «Don Bluth Land Before Time». www.cataroo.com. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  6. ↑ «Don Bluth All Dogs Heaven». www.cataroo.com. Archivado desde el original el 3 de enero de 2014. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  7. ↑ THOMAS, KEVIN (1 de abril de 1996). «'All Dogs' Sequel Struggles to Pick Up Scent of Adventure». Los Angeles Times (en inglés estadounidense). ISSN 0458-3035. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  8. ↑ https://nickthemoviecritic.com/2022/07/29/rock-a-doodle/
  9. ↑ https://www.giffonifilmfestival.it/en/sezioni-film-1994/3323-rock-a-doodle.html
  10. ↑ Thumbelina (1994), consultado el 12 de mayo de 2018 .
  11. ↑ «A Troll In Central Park». TVGuide.com (en inglés). Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  12. ↑ James, Caryn. «FILM REVIEW; A Feathery Fable of Love And Other Mushy Stuff» (en inglés). Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  13. ↑ «Anastasia (1997) - Box Office Mojo». www.boxofficemojo.com (en inglés). Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  14. ↑ «Titan A.E. (2000) - Weekend Box Office Results - Box Office Mojo». www.boxofficemojo.com (en inglés). Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  15. ↑ «Cine Olvidado | Titán A.E.». syntthetica.blogspot.mx. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  16. ↑ «Dragon's Lair 3D: Return to the Lair». Metacritic. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  17. ↑ «Don Bluth animates Scissor Sisters video - Animated Views». animatedviews.com (en inglés estadounidense). Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  18. ↑ Saudi Aramco (18 de junio de 2014), The gift of the Hoopoe - 2008, consultado el 12 de mayo de 2018 .
  19. ↑ «Gift of the Hoopoe -Recent film of Don Bluth? - Don Bluth Animation - Forums». 10 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 10 de marzo de 2012. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  20. ↑ «La película de Dragon's Lair alcanza su objetivo de financiación colectiva». eldiario.es. Consultado el 12 de mayo de 2018. 
  21. ↑ «Dragon's Lair Returns». Indiegogo. 
  22. ↑ «Dragon's Lair Returns». Indiegogo. 
  23. ↑ «Dragon's Lair Returns». Indiegogo. 
  24. ↑ «Ryan Reynolds, Netflix firing up live action version of arcade classic Dragon’s Lair». SYFY Official Site (en inglés estadounidense). 27 de marzo de 2020. Consultado el 3 de noviembre de 2021. 

Enlaces externos

[editar]