Mon homme (chanson)

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Mon homme
Description de cette image, également commentée ci-après
Mistinguett, vers 1900.
Chanson de Mistinguett
Sortie 6 octobre 1920, revue théâtrale Paris qui jazz du Casino de Paris
Enregistré 15 novembre 1920
Paris (Drapeau de la France France)
Durée 3:09
Genre Chanson française, chanson réaliste, music-hall
Format Disque 78 tours
Auteur Albert Willemetz, Jacques Charles
Compositeur Maurice Yvain
Label Disques Pathé
Classement Standard de jazz, Grammy Hall of Fame Awards, Registre national des enregistrements du Congrès des États-Unis

Clip vidéo

[vidéo] « Mistinguett - Mon homme (1920) », sur YouTube
[vidéo] « Mistinguett, reine des années folles - Mon Homme (2014) », sur YouTube
[vidéo] « Ella Fitzgerald - My Man », sur YouTube
[vidéo] « Billie Holiday - My Man », sur YouTube

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Mon homme ou My Man (en anglais) est une chanson française réaliste des Années folles d'entre-deux-guerres, écrite par Albert Willemetz et Jacques Charles sur une musique de Maurice Yvain. Mistinguett l'enregistre en single en 1920[1], et l'interprète avec succès le 6 octobre 1920 dans leur revue théâtrale « Paris qui jazz » du Casino de Paris[2]. Un des plus importants succès de son répertoire[3]. Elle devient un standard de jazz américain en particulier avec ses nombreuses versions jazz blues d'Ella Fitzgerald[4] ou de Billie Holiday[5].

Historique

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Mistinguett et son homme Maurice Chevalier, vers 1912.

Cette chanson, écrite pour la chanteuse parisienne Mistinguett, s'inspire de la pièce de théâtre de 1920 Mon homme du théâtre de la Renaissance de Paris, d'André Picard et Francis Carco. Bien que l’intrigue de la pièce soit éloignée des paroles de la chanson, la chercheuse Kelley Conway souligne la parenté entre les deux œuvres puisque Carco explore « la confrontation entre les femmes de la classe supérieure et la pègre » et ainsi « souligne les contradictions, mais aussi les rapports, inhérents à la tradition du café-concert, qui réunit un public hétérogène de bohémiens et de bourgeois, de femmes « libérées » et d'hommes déconcertés[6] ». La chanson aura tellement de succès qu'elle finira par être intégrée au spectacle de Carco[7].

Les auteurs-compositeurs Albert Willemetz, Jacques Charles et le pianiste Maurice Yvain, créent une première version de la chanson sur la base musicale d'un fox-trot. Le texte évoque alors une recette de cuisine. Face à la colère de Mistinguett, alors en vacances dans une villa normande, à qui les paroles déplaisent, les deux auteurs se ravisent. Ils consultent un livre, trouvé par hasard sur un canapé du salon de cette villa, qui évoque la pièce de théâtre éponyme Mon homme. Inspirés par ce titre qu'ils donnent à la chanson, ils réécrivent le texte tout en gardant la musique mais jouée sur un rythme plus lent[8]. Les deux auteurs indiqueront ultérieurement qu'ils se seraient inspirés de la relation tumultueuse entre la Miss et son amant de l'époque Maurice Chevalier, pour en écrire le texte[9].

Mistinguett au Casino de Paris en 1920

Cette chanson réaliste, sarcastique et autodérisoire de music-hall des Années folles d'entre-deux-guerres, est écrite sur le thème de « l'amour fou de Mistinguett pour son homme ». Elle l'interprète avec beaucoup de succès avec sa célèbre gouaille parisienne en vogue de l'époque, sur des airs comiques d'opéra bouffe « Sur cette terre, ma seule joie, mon seul bonheur, c'est mon homme, j'ai donné tout ce que j'ai, mon amour et tout mon cœur, à mon homme, ce n'est pas qu'il soit beau, qu'il soit riche ni costaud, mais je l'aime, c'est idiot, il me fout des coups, il me prend mes sous, je suis à bout, mais malgré tout, que voulez-vous, je l'ai tellement dans la peau, que j'en deviens marteau, dès qu'il s'approche c'est fini, je suis à lui, quand ses yeux sur moi se posent, ca me rend toute chose, je l'ai tellement dans la peau, qu'au moindre mot, il m'ferait faire n'importe quoi, j'tuerais, ma foi, j'sens qu'il me rendrait infâme, mais je ne suis qu'une femme... ».

Le couple de vedettes du music-hall Mistinguett et Maurice Chevalier (l'homme qu'elle avait alors dans la peau) se rencontrent avec la revue des Folies Bergère et le film La Valse renversante (ou Les Danseurs obsédants) de 1912[10], avec lequel ils débutent une relation amoureuse artistique et médiatique d'environs 10 ans, relation fougueuse flamboyante et tumultueuse faite d’autant de passion que de jalousie réciproque[11],[12],[13],[14],[15],[16]. Maurice Chevalier rêve de voler de ses propres ailes et se sépare de Mistinguett au début des années 1920, pour devenir la coqueluche du Tout-Paris. Il enregistre et interprète alors avec succès la version parodique-sarcastique-humoristique de cette chanson C’est ma bonne, en 1921[17].

Reprises et adaptations

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Cette chanson de Mistinguett[18],[19] (vedette du music hall parisien et de la chanson française de l'époque) est reprise par de nombreux interprètes, dont Maurice Chevalier (son homme, en version parodique-comique « C’est ma bonne » de 1921[17]), Patachou (1954), Arletty (1956), Colette Renard (1957), Juliette Gréco (album Les Grandes Chansons de Juliette Gréco de 1963), Mireille Mathieu (album Le Vent de la nuit de 1974[20], et en anglais au palais des congrès de Paris en 1986[21],[22]), Nicole Martin (album Cocktail de douceur de 2010), Lea Michele (saison 2 de Glee de 2011), Carmen Maria Vega (comédie musicale Mistinguett, reine des années folles de 2014, du Casino de Paris)...

Partitions de My man par Fanny Brice.

Elle est adaptée en anglais en 1921, sous le titre My Man, par le dramaturge américain Channing Pollock, et interprétée en version jazz blues entre autres par Fanny Brice des Ziegfeld Follies de Broadway (pour la musique du film My Man (en), d'Archie Mayo[23] de 1921), Ruth Etting (1927), Billie Holiday[24] (1937), Sidney Bechet (jazz instrumental, 1949), Peggy Lee (album I Like Men! (en) 1958), Dizzy Gillespie (instrumental 1959), Barbra Streisand (album My Name Is Barbra (en) 1965), Sarah Vaughan (1967), Diana Ross (1970), Shirley Bassey (1972)[25], Ella Fitzgerald (1977)[26], Etta Jones (1981), Patricia Kaas (album Piano Bar 2002)...

Distinctions

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Spectacles musicales

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Au cinéma

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Télévision

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Le 30 décembre 1975, Françoise Giroud est l'invitée de Bernard Pivot dans une émission intitulée Encore un jour et l'année de la femme, ouf ! C'est fini diffusée sur Antenne 2[32]. Celui-ci la fait réagir à plusieurs séquences en lien avec l'Année internationale de la femme créée par l'ONU en 1975 et qui vient donc de s'écouler. Parmi ces séquences, une interprétation en direct de Mon homme par Marie-Therèse Orain accompagnée au piano par Jean Bertola. La réaction de Françoise Giroud, consistant à déclarer « Mais c’est une chanson d’amour ! » et à proposer à Bertola de chanter une version où les paroles « Mon homme » sont remplacées par « Ma môme », afin d'inverser le rapport des sexes, a fait polémique dans les milieux féministes[33],[34]. La séquence, montée avec d'autres interviews de Giroud, sert notamment de base au film Maso et Miso vont en bateau réalisé par Nadja Ringart, Carole Roussopoulos, Delphine Seyrig et Ioana Wieder quelques semaines après. Dans ce film, Delphine Seyrig, « qui a enregistré l’émission sur son magnétoscope, appelle ses copines ; ensemble elles prennent rapidement la décision de faire un film en guise de réponse[35] » afin de « démontrer que le secrétariat d’État à la condition féminine est une mystification[36] ». Le film consiste en un montage de séquences télévisuelles où apparaît Giroud en « boucles répétitives jusqu’à une dizaine de fois, [avec] ajout de cartons soulignant le grotesque ou la grossièreté des propos [...]. Le montage procède aussi par l’ajout de mélodies populaires ou par la répétition en boucle de refrains chantés et ce afin de scander des assertions qui nous laissent sans voix, assourdis par le bruit des lieux communs[37] », refrains parmi lesquels celui de Mon homme qui est ainsi omniprésent dans le film[38].

Littérature

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Le roman La Femme de Gilles de Madeleine Bourdouxhe de 1937 (adapté en 2004 en film La Femme de Gilles, de Frédéric Fonteyne) qui fait une comparaison entre Victorine, un des personnages principaux, et Mistinguett, a été rapproché du texte de Mon homme[39] qui, selon le chercheur Sorin C. Stan, « compte plus d᾿une ressemblance avec la trame romanesque [du roman en question] », ayant en commun « la dénonciation d᾿un amour tyrannique qui rend la femme prisonnière de l᾿homme aimé[40] ».

Analyse

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Les paroles évoquent l'amour inconditionnel d'une femme pour « [son] homme[41]». La première strophe est répétée au début de la chanson

«  Sur cette terre, ma seule joie, mon seul bonheur
C'est mon homme
J'ai donné tout ce que j'ai, mon amour et tout mon cœur
À mon homme... »

Dès la quatrième strophe le texte indique que, même si l'interprète qui déclare son amour est battue, spoliée, elle reste très attachée, en précisant « Je l'ai tellement dans la peau - Qu'j'en suis dingo », répétant de très nombreuses fois la petite phrase à la façon d'un leitmotiv : « C'est mon homme, c'est mon homme, c'est mon homme ».

Pour la chercheuse Kelley Conway, « la chanson raconte l'histoire, si typique de la chanson réaliste, d'une femme sous la coupe de son homme[42] ». Celle-ci fait toutefois remarquer que « bien que les paroles de la chanson soient tout à fait dans la tradition de la chanson réaliste, l'interprétation de Mistinguett occupe un registre différent, plus comique que [par exemple] l'interprétation de La Sérénade du pavé de Buffet ou de Où sont tous mes amants ? de Fréhel[42] » (que Maurice Chevalier a quitté en 1911 pour son histoire d'amour avec Mistinguett). De même, Lucienne Cantaloube-Ferrieu affirme que, dans les chansons de Mistinguett, « la vérité et la satire sociale affleurent sous le sourire qui raille. Lorsqu’elle chante J’en ai marre ou Mon homme, sa voix, le ton, la démarche font naître un sourire qui écarte le mélodrame facile et c’est alors peut-être que, plus durement et le mieux, Mistinguett représente, comme le pensait Pierre Mac Orlan « l’expression stylisée pour le music-hall d’un subconscient infiniment tragique[43] ». Cantaloube-Ferrieu cite ici le poète et parolier Pierre Mac Orlan qui a également écrit à propos des interprétations de Misstinguett :

« Si, dans ses chansons — fort bien faites d’ailleurs —, Mlle Mistinguett évoque, le plus souvent, une silhouette de pauvresse sous la bise, c’est avec les mains violettes d’avoir tenu les premiers brins de muguet et la voix douloureuse pour avoir crié L’Intran qu’elle nous offre le cœur toujours inédit d’une fillette de Belleville à qui rien n’interdit un avenir doré. »[44]

— Pierre Mac Orlan

Pour Conway, l'interprétation de Mistinguett « distante du matériel musical et textuel » s'explique par le souci d'entretenir « son image de star[42] ». Selon la chercheuse, « sa personnalité était toujours « plus grande » que n'importe quelle chanson ou revue individuelle qui mettait en valeur son talent[42] ». Le décalage entre le contenu des chansons du répertoire faubourien et la starification des chanteuses est critiqué à la fin des années 1920[42], notamment par Pierre Bost ciblant notamment Mon homme de Mistinguett[45].

Notes et références

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  1. ↑ « Mon homme by Mistinguett », sur secondhandsongs.com (consulté en )
  2. ↑ « Mon homme by Mistinguett », sur secondhandsongs.com (consulté en )
  3. ↑ « Mon Homme », sur musee.sacem.fr (consulté en )
  4. ↑ [vidéo] « Ella Fitzgerald - My Man », sur YouTube
  5. ↑ [vidéo] « Billie Holiday - My Man », sur YouTube
  6. ↑ (en) Kelley Conway, Chanteuse in the City - the Realis Singer in French Film., Los Angeles, University of California Press, (ISBN 0-520-24019-7 et 978-0-520-24019-3, OCLC 1058015494, lire en ligne), p. 88
  7. ↑ (en) Kelley Conway, Chanteuse in the City - the Realis Singer in French Film., Los Angeles, University of California Press, (ISBN 0-520-24019-7 et 978-0-520-24019-3, OCLC 1058015494, lire en ligne), p. 72
  8. ↑ Eric Jean-Jean, Tous les secrets des chansons de légende, City Édition, (ISBN 9782824634951, lire en ligne)
  9. ↑ « Exposition Mon Homme. À la fois sensuel et antipathique, il a conquis l’Amérique ! », sur Musée de la SACEM
  10. ↑ [vidéo] « La folle romance de Mistinguett et Maurice Chevalier », sur YouTube
  11. ↑ « Maurice le dandy », sur www.radiofrance.fr (consulté en )
  12. ↑ « Mistinguett et Maurice Chevalier », sur rights.mediawan.com (consulté en )
  13. ↑ « Maurice Chevalier », sur musee.sacem.fr (consulté en )
  14. ↑ « Mistinguett », sur www.journaldesfemmes.fr (consulté en )
  15. ↑ « Mistinguett, la valse renversante », sur www.frederiquedeghelt.com (consulté en )
  16. ↑ « plumechocolat.wordpress.com », sur plumechocolat.wordpress.com (consulté en )
  17. ↑ a et b [vidéo] « Maurice Chevalier - C’est ma bonne (Parodie de mon homme) », sur YouTube
  18. ↑ « Albert Willemetz », sur www.auteurscompositeurs.com (consulté le )
  19. ↑ « ASP Test Page », sur www.www.dutempsdescerisesauxfeuillesmortes.net (consulté le )
  20. ↑ [vidéo] « Mireille Mathieu - Mon homme », sur YouTube
  21. ↑ [vidéo] « Mireille Mathieu - Mon Homme (1975) », sur YouTube
  22. ↑ [vidéo] « Mireille Mathieu - Mon Homme (1982) », sur YouTube
  23. ↑ (en) « “My Man” », sur National Museum of American History (consulté le )
  24. ↑ en 1941 Site christinawehner.wordpress.com, page "Billie Holiday Sings My Man".
  25. ↑ Thomas S. Hischak, Tin Pan Alley, Oxford University Press, coll. « Oxford Music Online », (lire en ligne)
  26. ↑ Jezo-Vannier, Steven, Ella Fitzgerald : Il était une voix en Amérique, Le Mot et le reste, (OCLC 1268664844, lire en ligne)
  27. ↑ [vidéo] « My Man from Funny Girl (1968) », sur YouTube
  28. ↑ [vidéo] « Denis D'arcangelo - mon homme - Les nuits fauves (extrait) », sur YouTube
  29. ↑ Viviane Thill, « La tentation de l’absolu. “La femme de Gilles“ de Frédéric Fonteyne », forum für Politik, Gesellschaft und Kultur, Luxembourg,‎ , p. 41-44 (lire en ligne [PDF])
  30. ↑ Alain Lorfèvre, « L'amour dans l'âme », sur La Libre.be, (consulté le )
  31. ↑ [vidéo] « Astérix et Obélix : L'Empire du Milieu - Mon homme », sur YouTube
  32. ↑ [vidéo] « 1975 : "Ouf, l'année de la femme c'est fini !" », sur YouTube
  33. ↑ Ludivine Bantigny, « « Histoires d’elles »: Groupes femmes et expériences sensibles du politique dans la France des années 1970 », Sensibilités, vol. no 7, no 1,‎ , p. 54–66 (ISSN 2496-9087, DOI 10.3917/sensi.007.0054, lire en ligne, consulté le )
  34. ↑ « Encore un jour et l'année de la femme ouf c'est fini | INA » (vidéo intégrale de l'émission), sur ina.fr (consulté le )
  35. ↑ Delphine Chedaleux, « Usages de la vidéo dans les luttes féministes », sur Vidéo des premiers temps, (consulté le )
  36. ↑ Hélène Fleckinger, « Une révolution du regard. Entretien avec Carole Roussopoulos, réalisatrice féministe », Nouvelles Questions Féministes, vol. 28, no 1,‎ , p. 98 (ISSN 0248-4951 et 2297-3850, DOI 10.3917/nqf.281.0098, lire en ligne, consulté le )
  37. ↑ Valérie Vignaux, « Le devoir d’image ou le droit à la parole. Caméra militante, Luttes de libération des années 1970, Carole Roussopoulos », 1895. Mille huit cent quatre-vingt-quinze. Revue de l'association française de recherche sur l'histoire du cinéma, no 64,‎ , p. 210–213 (ISSN 0769-0959, lire en ligne, consulté le )
  38. ↑ « Maso et Miso vont en bateau - Carole ROUSSOPOULOS - 1976 » (analyse séquence par séquence du film), sur base.centre-simone-de-beauvoir.com (consulté le )
  39. ↑ Cécile Kovácsházy, « Relire Madeleine Bourdouxhe: », Roman 20-50, vol. no 45, no 1,‎ , p. 159–172 (ISSN 0295-5024, DOI 10.3917/r2050.045.0159, lire en ligne, consulté le )
  40. ↑ Sorin C. Stan, « Le corps et son image. Éveil tragique d’une conscience dans La femme de Gilles de Madeleine Bourdouxhe » », dans Vanda Mikšić et Sarah Yigit, Des prémices à la maturité : quelques jalons du champ culturel francophone belge, Zadar, Morepress, (ISBN 978-953-331-258-3, lire en ligne).
  41. ↑ « Paroles Mon Homme par Mistinguett », sur www.paroles.net (consulté le )
  42. ↑ a b c d et e (en) Kelley Conway, Chanteuse in the City - the Realist Singer in French Film., Los Angeles, University of California Press, (ISBN 0-520-24019-7 et 978-0-520-24019-3, OCLC 1058015494, lire en ligne), p. 68-70
  43. ↑ Lucienne. Cantaloube-Ferrieu, Chanson et poésie des années 30 aux années 60 : Trenet, Brassens, Ferré--, ou, Les "enfants naturels" du surréalisme, Paris, Nizet, (OCLC 8679047, lire en ligne), p. 48
  44. ↑ Mac Orlan, Pierre, 1883-1970., La lanterne sourde : suivi de Le livre de la guerre de cent ans ; La chanson des rues ; L'argot et la poésie ; L'argot dans la littérature ; Histoires montmartroises ; Images de Paris ; Surprenants visages de Paris, Gallimard, (OCLC 405596886, lire en ligne), « Mademoiselle Mistinguett », p. 72
  45. ↑ Pierre Bost, Le Cirque et le music-hall (OCLC 1124723767, lire en ligne), p. 142

Voir aussi

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Liens externes

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