Robert Planquette

Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voir Planquette.

Robert Planquette
Portrait photographique par Paul Boyer.
Biographie
Naissance
Décès
Sépulture
Nom de naissance
Jean Robert Julien PlanquetteVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Activités
Autres informations
Mouvement
Tessiture
Instrument
Maître
Genre artistique
Distinction
Œuvres principales
Sépulture au Père-Lachaise.

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Robert Planquette, né le à Paris où il est mort le , est un compositeur français, spécialisé dans l'opérette.

Biographie

[modifier | modifier le code]

D’une famille originaire de Normandie[1], formé au Conservatoire de Paris, avec comme professeur l'auteur d'opéras-comiques Jules Duprato, il a obtenu le premier prix de solfège en 1867 et le deuxième prix de piano en 1868[2].

S’essayant quelque temps à la chansonnette et le monologue, ses premières œuvres sont des mélodies et des marches militaires, dont le célèbre air patriotique Le Régiment de Sambre-et-Meuse (1870) la plus célèbre des chansons patriotiques françaises publiées entre 1870 et 1914[3], sur un poème de Paul Cézano (ru)[4], évoquant les armées révolutionnaires de 1792[a]. Il a, en outre, donné par la suite un recueil de chansons militaires intitulé Refrains du régiment[5].

Ténor à la voix agréable, il chante dès sa jeunesse un grand nombre de chansons, chansonnettes et airs d'opéra de sa composition dans des cafés-concerts [b], en s'accompagnant lui-même au piano. Il occupe également emploi de timbalier dans l’orchestre des concerts du Châtelet dirigé par Édouard Colonne[6].

En 1872, il se met à composer des ouvrages lyriques pour les cafés concerts, dont les premiers ont été des pochades données à l’Eldorado : Méfie-toi de Pharaon (1872), le Serment de madame Grégoire (1874), le Péage[7], par exemple, des chansonnettes, des saynètes, et, notamment, un monologue On demande une femme de chambre (1876), paroles de Pierre Véron, critique douce-amère de la société parisienne après la Commune de Paris, qui sera créée par Anna Judic à l’Opéra-Bouffe de Saint-Pétersbourg[8], et bientôt quelques petites opérettes. Il obtient son premier succès avec sa quatrièmeopérette, Paille d'avoine, opérette en acte, sur un livret d’Alphonse Lemonnier et A. Jaime-Rozale (d) Voir avec Reasonator créée aux Délassements-Comiques le [9].

Entre 1872 et 1897, il composa une vingtaine d'opéras-comiques et d'opérettes, aujourd'hui presque toutes oubliées. Son œuvre la plus célèbre, avec laquelle il acquiert partout une immense notoriété, est l'opéra-comique Les Cloches de Corneville (1877), jouée plus de quatre cents fois de suite aux Folies-Dramatiques[8]. Cette œuvre, dont l’intrigue fait appel à une vieille légende de Normandie, a connu un succès immédiat. Elle a été jouée à New York et à Londres[c], où elle a connu Londres plus de 700 représentations[10]. Cette œuvre continue à se maintenir à l'affiche et demeure l’un des ouvrages lyriques français les plus populaires[d]. Le nombre total de ses représentations dans le monde, pourrait bien en faire l’opérette française la plus populaire jamais écrite[1]. Le succès de Rip (1882), sept ans plus tard, est presque aussi grand[10]. Quelques théâtres la montent encore aujourd’hui. Outre ces deux œuvres, qui ont suffi à sa fortune, en son temps, il a également composé : Paille d’avoine, les Voltigeurs de la 32e, Surcouf, la Cantinière, Mam’zelle Quat’sous, etc[8], le Talisman, opéra-comique à grand spectacle, en trois actes et cinq tableaux, livret de D’Ennery et P. Burani (Gaité, janvier 1803) et produit le Chevalier Gaston une opérette en un acte pour l’ouverture du théâtre de Monte-Carlo en 1879[5].

La Chanson du mousse, une barcarolle tirée des Cloches de Corneville, a été jouée au violon par William K.-L. Dickson dans la première expérience d'enregistrement de cinéma sonore, en 1894 ou 1895 : le Dickson Experimental Sound Film[11],[12],[13].

Compositeur doté d'un sens du rythme et de la facilité d'écriture pour concocter des airs très populaires au gout du jour, en dépit de faiblesses dans le domaine de la mélodie[1], voire de déficiences dans l’instrumentation et l’harmonie[e], Planquette peut être classé parmi les « maîtres de l'opérette » au même titre que Jacques Offenbach, Hervé, Charles Lecocq, Edmond Audran et Louis Varney[14]. De 1878 à 1897, une nouvelle opérette de Planquette sera généralement jouée chaque saison[1].

Très fatigué et vieilli, il achevait les remaniements de sa dernière pièce, destinée à la Gaité, et dont Monréal et Blondeau avaient écrit le livret[15]. Il s’était engagé à donner pour la prochaine saison la partition de Miss Crockett, de Lecomte, de Launay et Darcy[15], lorsque, par suite d'un refroidissement contracté à la sortie d'une répétition des Cloches de Corneville au théâtre de la Gaîté, il meurt d'une embolie pulmonaire[16], le , dans son hôtel du boulevard Pereire. Il est inhumé au cimetière du Père-Lachaise[f].

Propriétaire d’une villa, Les Cloches, à Merville en Normandie, il était conseiller municipal de Cabourg[18]. Il était chevalier de la Légion d'honneur.

Œuvres

[modifier | modifier le code]

Fichier audio
Le régiment de Sambre et Meuse
noicon
Des difficultés à utiliser ces médias ?
Des difficultés à utiliser ces médias ?
Des difficultés à utiliser ces médias ?
modifier 
Affiche de 1877 pour les Cloches de Corneville.
  • Méfie-toi de Pharaon, 1872.
  • La Forge, paroles de Théodore Massiac, 1873.
  • Le Serment de Mme Grégoire, 1874.
  • Paille d'avoine, 1874.
  • Le Valet de cœur, 1875.
  • Les Cloches de Corneville, Paris 1877.
  • Le Chevalier Gaston, paroles de Pierre Véron, Monte Carlo, 1879.
  • Le Régiment de Sambre-et-Meuse marche militaire, paroles de Paul Cézano.
  • Les Voltigeurs de la 32e, théâtre de la Renaissance, Paris, 1880.
  • La Cantinière, théâtre des Nouveautés, Paris,1880.
  • Les Chevaux-légers, Paris, 1882.
  • Rip : opéra-comique en quatre actes, Londres, (lire en ligne).
  • Nell Gwynne, Londres, 1884.
  • La Crémaillère, Paris, 1885.
  • La Princesse Colombine, Nouveautés, Paris, 1886.
  • Surcouf, Folies-Dramatiques, Paris, 1887.
  • Captain Thérèse, Londres, 1890.
  • La Cocarde triocolore, Paris, 1892.
  • Le Talisman, Gaité, Paris, 1893.
  • Panurge : opéra-comique en 3 actes de Henri Meilhac et Albert de Saint-Alban, Paris, (lire en ligne).
  • Mam'zelle Quat'sous, Paris, 1897.
  • Le Fiancé de Margot, 1900.
  • Le Paradis de Mahomet, Paris, 1906.

Notes et références

[modifier | modifier le code]

Notes

[modifier | modifier le code]
  1. ↑ Cette chanson a rapporté à Planquette exactement 7 francs. Il a raconté comment un éditeur lui avait acheté 14 francs, partagés le soir même avec le parolier, le manuscrit de cette chanson, qui devait rapporter quelques centaines de mille francs[2].
  2. ↑ Plus de deux cents, selon Bitard[6].
  3. ↑ Planquette était devenu le fournisseur attitré de ballets de l’Alhambra Theatre de Londres, et c'est dans cette ville aussi que sera tout d’abord représenté Rip, sous le titre de Rip-Rip[8].
  4. ↑ Selon, Traubner, op. cit., le succès durable des Cloches de Corveneville est dû au fait que des compositions telles que « J’ai fait trois fois le tour du monde » et « Va, petit mousse » sont exempts des faiblesses dans la mélodie, l’instrumentation et l’harmonie qui affectent dans le reste de ses œuvres[1].
  5. ↑ Traubner, op. cit., rapporte que l’orchestration de certaines sections de ses partitions devaient être réécrites[1].
  6. ↑ 93e division[17].

Références

[modifier | modifier le code]
  1. ↑ a b c d e et f (en) Richard Traubner, Operetta : A Theatrical History, New York, Routledge, , xxxix, 461 (ISBN 978-1-13588-783-4, OCLC 57471867, lire en ligne), p. 82.
  2. ↑ a et b Marquis de Ségur, « M. Robert Planquette », La Joie de la maison, Paris, L. Boulanger & R. Morot, vol. 633, no 13,‎ , p. 118 (lire en ligne sur Gallica, consulté le ).
  3. ↑ Anaïs Fléchet, Martin Guerpin, Philippe Gumplowicz et Barbara L. Kelly, Music and Postwar Transitions in the 19th and 20th Centuries, New York ; Oxford, Berghahn Books, , 321 p. (ISBN 978-1-80073-894-2, OCLC 1389180907, lire en ligne), p. 110.
  4. ↑ Eugène Baillet, « Marche de Sambre-et-Meuse », L’Intermédiaire des chercheurs et curieux, Paris, B. Duprat, vol. 40, t. 49, no 1027,‎ , p. 438-9 (lire en ligne sur Gallica, consulté le ).
  5. ↑ a et b Gustave Vapereau, « Planquette (Robert) », dans Dictionnaire universel des contemporains contenant toutes les personnes notables de la France et des pays étrangers, t. 1-2, Hachette, , 6e éd., 1629 p. (OCLC 743003921, lire en ligne), p. 1259.
  6. ↑ a et b Adolphe Louis Émile Bitard, « Planquette, Robert », dans Dictionnaire de biographie contemporaine, française et étrangère, augmenté d'un supplément comprenant les additions et changements divers survenus pendant l'impression, Paris, L. Vanier, , 1198 p., in-8º (OCLC 458550947, lire en ligne), p. 989.
  7. ↑ Arthur Pougin, « Robert Panquette », Le Ménestrel, Paris, Heugel, vol. 69, no 5,‎ , p. 35 (lire en ligne sur Gallica, consulté le ).
  8. ↑ a b c et d « Robert Planquette », Le Radical, Paris, vol. 23, no 30,‎ , p. 2 (lire en ligne sur Gallica, consulté le ).
  9. ↑ Ladislas Rohozinski, Cinquante ans de musique française de 1874 à 1925, t. 1, Paris, Librairie de France, , 424 p., 2 vol. 33 cm (OCLC 1400716081, lire en ligne), p. 217.
  10. ↑ a et b (en) Anastasia Belina et Derek B. Scott, The Cambridge Companion to Operetta, Cambridge ; New York, Cambridge University Press, , 319 p. (ISBN 978-1-10718-216-5, OCLC 1135397813, lire en ligne), p. 29.
  11. ↑ (en) Paolo Cherchi Usai, Silent Cinema : A Guide to Study, Research and Curatorship, Paris, Bloomsbury Publishing, , xxxv, 403 (ISBN 978-1-84457-529-9, OCLC 1044768808, lire en ligne), p. 201.
  12. ↑ (en) James Buhler, Theories of the Soundtrack, Paris, Oxford University Press, , 432 p. (ISBN 978-0-19091-323-6, OCLC 1023825910, lire en ligne), p. 2.
  13. ↑ (en) Patrick Loughney, « Domitor Witnesses the First Complete Public Presentation of the The Dickson Experimental Sound Film in the Twentieth Century », dans Richard Abel et Rick Altman, The Sounds of Early Cinema, Bloomington, Indiana University Press, , xvi, 327 (ISBN 978-0-25310-870-8, OCLC 49852116, lire en ligne), p. 215-9.
  14. ↑ (en) Donald Jay Grout, A Short History of Opera, t. 1, Paris, Columbia University Press, , 711 p., in-8º (OCLC 833561247, lire en ligne), p. 434.
  15. ↑ a et b « Mort de Robert Planquette », Le Temps, Paris, no 15203,‎ , p. 3 (lire en ligne sur Gallica, consulté le ).
  16. ↑ J. Evrard, « À propos de la mort de Robert Planquette », La Liberté, Paris, vol. 38, no 13425,‎ , p. 1-2 (lire en ligne sur Gallica, consulté le ).
  17. ↑ Registre journalier d'inhumation de Paris Père-Lachaise de 1903, en date du 16 mars (vue 20/30) (après son inhumation dans un caveau provisoire le 31 janvier 1903 dans le même cimetière (vue 25/31))
  18. ↑ Journal de Rouen, 29 janvier 1903.

Liens externes

[modifier | modifier le code]