Potter nacque a Londra da una famiglia di musicisti. Era il terzo figlio dei sette figli di Richard Huddleston Potter (1755-1821), flautista, violinista e insegnante e di sua moglie Charlotte, nata Baumgarten (1757-1837). Il nome Cipriani, con il quale fu noto per tutta la vita, deriva dalla sua madrina, che si diceva fosse una sorella dell'artista Giovanni Battista Cipriani.[1]
Quando Potter aveva sette anni iniziò la sua istruzione musicale, prima con suo padre e poi con Thomas Attwood, William Crotch e, dal 1805 al 1810, Joseph Wölfl. L'ultimo, che, come Attwood, era un ex allievo di Mozart, è considerato dal biografo Philip Olleson il maestro che ha influenzato maggiormente il giovane Potter. A 21 anni Potter fu accettato come membro associato della Philharmonic Society di recente fondazione e fu eletto membro a pieno titolo nel 1815.[1] L'anno seguente la società gli commissionò un'overture in Mi minore e partecipò a concerti successivi sia come compositore che esecutore. Debuttò come pianista nel suo sestetto per pianoforte, flauto e archi, op. 11, un'altra commissione della società, nell'aprile 1816.[2]
Nel 1817 Potter viaggiò a Vienna, dove rimase per otto mesi, prima di trasferirsi in altre città in Austria e Germania e poi andare in Italia. Guardando indietro alla vita di Potter, il compositore e accademico Sir George Macfarren osservò nel 1884 che la residenza temporanea di Potter nell'Europa continentale era "tanto per lo scopo di studio quanto per il gusto di ottenere esperienza di altre esibizioni musicali di quanto si potesse sentire a Londra. A quel tempo Londra non era, come è ora, il centro di tutto ciò che deve essere ascoltato in musica".[3] A Vienna Potter incontrò Beethoven, che lo approvò, ma rifiutò di insegnargli composizione, consigliandolo di studiare con Emanuel Aloys Förster.[2] Beethoven tuttavia lesse alcune delle composizioni di Potter e gli diede i suoi commenti.[3] Potter successivamente pubblicò un articolo, "I ricordi di Beethoven" in Musical World, mettendo in chiaro la sua grande ammirazione e affetto.[4] Durante il suo periodo in Italia Potter sviluppò un'ammirazione per l'opera italiana e in particolare per le opere di Rossini.[5] Dodici anni dopo scrisse Variazioni di bravura on a theme by Rossini, usando una melodia di Matilde di Shabran.
Ritornato in Inghilterra nel 1819 Potter divenne una figura centrale nella vita da concerto di Londra come pianista e direttore. Programmava regolarmente i concerti per pianoforte di Mozart, poco conosciuti a Londra: c'erano state solo sei esibizioni di un concerto per pianoforte di Mozart prima del ritorno di Potter.[5] Tenne spettacoli regolari di almeno nove di essi.[Nota 1][5][3][6] Tenne anche le anteprime inglesi del terzo e quarto concerto per pianoforte di Beethoven.[5]
Nel 1822 Potter iniziò a insegnare presso la nuova Royal Academy of Music, prima pianoforte e poi direzione d'orchestra.[2] Nel 1832 divenne preside, ricoprendo l'incarico per 27 anni, un mandato superato solo da quello di Alexander Campbell Mackenzie. Tra i suoi studenti c'erano William Sterndale Bennett e Joseph Barnby. Dato che si concentrava maggiormente sul suo lavoro educativo e sulla preparazione delle edizioni della musica per tastiera di Mozart e Beethoven, componeva meno e meno spesso.[1] Ci sono poche opere scritte dopo il 1837. Mantenne un vivo interesse per la nuova musica del continente, sostenendo le opere di Schumann e, nei suoi ultimi anni, di Brahms.[2] Secondo il Grove's Dictionary of Music and Musicians, "L'influenza di Potter come insegnante è stata grande; un uomo di arguzia e generosità pronte, fu molto ammirato e amato".[2]
Nel 1871 l'ultima apparizione di Potter in concerto fu la prima esibizione britannica del Ein deutsches Requiem di Brahms, nella versione con accompagnamento a pianoforte a 4 mani, con la pianista Kate Loder.[3] Morì il 26 settembre di quell'anno nella sua casa vicino a Hyde Park, a Londra, e fu sepolto al Kensal Green Cemetery.[1]
Nell'Oxford Dictionary of National Biography, Philip Olleson scrive che il periodo più produttivo di Potter come compositore fu tra il suo ritorno in Gran Bretagna nel 1819 e il 1837, dopo di che non produsse quasi musica. Olleson commenta che sebbene nell'elenco delle opere di Potter quelle per piano solista siano molto più numerose delle sue altre composizioni, sono le nove sinfonie sopravvissute[Nota 2][3] che sono le più importanti e mostrano "molti tocchi efficaci di orchestrazione e una buona dose di contrappunto e imitazione".[1] Nell'articolo su Potter nel Grove's Dictionary of Music and Musicians, Philip Peter e Julian Rushton esprimono il rammarico per il fatto che Potter abbia rinunciato a comporre e considerano alcune delle sue opere "magistrali": portano ad esempio "almeno una mezza dozzina di sinfonie", il Quartetto d'archi in Sol maggiore, il Sestetto per flauto, clarinetto, viola, violoncello, contrabbasso e pianoforte e le tre overture basate su Shakespeare.[2]
Lo scrittore di musica Lewis Foreman commenta che Potter ha costituito il primo corpo di opere sinfoniche di un compositore britannico.[7] Secondo Foreman le sinfonie sono, per il loro tempo, ambiziose nel loro uso dell'orchestra, mostrando l'influenza del primo Beethoven e ricordando le sinfonie di Schubert, sebbene all'epoca fossero completamente sconosciute in Gran Bretagna.[7]
^Il musicologo Jeremy Dibble elenca i nove come K451, 453, 456, 466, 467, 482, 488, 491 e 537. Macfarren ha ricordato che Potter aveva appreso da Attwood o a Vienna "che le copie stampate non sono altro che indicazioni sul materiale che Mozart stesso usava suonare ... per amplificare i memorandum scritti nella sua esibizione. Quasi equivaleva a una ricomposizione della parte per riempirlo con gli effetti di pianoforte che avrebbero reso giustizia all'intenzione originale e fu con tale amplificazione che Potter presentò il Concerto in re minore ". Potter era in anticipo sui tempi e fu solo alla fine del XX secolo che l'abbellimento delle linee soliste annotate da Mozart divenne comune.
^Sebbene ci siano nove sinfonie esistenti, la numerazione del compositore mostra che ne ha scritte dieci. La sinfonia in sol minore (1830) fu elogiata da Richard Wagner quando era impegnato a dirigere per la Royal Philharmonic Society.