Giacomo Manzoni

Giacomo Manzoni (Milano, 26 settembre 1932) è un compositore, critico musicale, traduttore e insegnante di musica italiano. Le sue opere sono state interpretate da musicisti quali Claudio Abbado, Bruno Maderna, Maurizio Pollini, Ernest Bour, Giuseppe Sinopoli, Vladimir Fedoseev e Riccardo Muti. Tra il 1958 e il 1966 è stato critico musicale del quotidiano L'Unità. A partire dal 1959, ha introdotto in Italia il pensiero di Theodor W. Adorno e Arnold Schönberg grazie a numerose traduzioni. Manzoni ha pubblicato inoltre la prima monografia in lingua italiana dedicata a Schönberg^[1] e una Guida all'ascolto della musica sinfonica, ristampata più volte^[2]. Ha insegnato composizione al Conservatorio di Milano, al Conservatorio di Bologna e alla Scuola musicale di Fiesole, oltre a tenere corsi e seminari all'estero^[3]. Dal 1994 è membro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia.

Biografia

I genitori di Giacomo Manzoni non furono musicisti, ma suo padre si dedicava al disegno, mentre suo zio paterno fu l'umorista Carlo Manzoni, creatore del personaggio Signor Veneranda. Il suo interesse per la musica appare verso l'età di dodici anni, quando si trova sfollato con la sua famiglia a causa della Seconda guerra mondiale. Tra il 1936 e il 1942, Manzoni e la sua famiglia si trasferiscono a Messina, dove ritornano nel 1948. Si iscrive all'Istituto Musicale "Corelli" di Messina: qui conosce Gino Contilli, che lo avvicina allo studio della composizione e lo prepara per due anni all'esame di ingresso al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. Nel 1949, ascolta per la prima volta Pierrot lunaire di Schönberg al Festival della Società Internazionale per la Musica Contemporanea (SIMC) di Palermo, che frequenta assiduamente. Ammesso nel 1950 al Conservatorio di Milano, Manzoni vi studia la composizione con Ettore Desderi e Orazio Fiume, il pianoforte con Alessandro Mozzati e la letteratura italiana con Salvatore Quasimodo. Nel 1953 è escluso per due settimane dal conservatorio per avere raccolte delle firme per una petizione in favore di Julius e Ethel Rosenberg. L'anno seguente, frequenta per sei mesi l'Università di Tubinga grazie a una borsa di studio. Nel 1955, si laurea in lingue e letterature straniere all'Università Bocconi, nella quale sostiene una tesi sul ruolo della musica nell'opera di Thomas Mann, che incontra nel medesimo anno. Sempre nel 1955, Manzoni indirizza una lettera a l'Unità per criticare il clima reazionario presente nelle istituzioni musicali di quell'epoca.

A partire dagli anni Cinquanta, incomincia a frequentare svariate personalità musicali di rilievo, stringendo amicizia in particolare con Luigi Nono, Luigi Pestalozza, Bruno Maderna, Franco Donatoni, Niccolò Castiglioni e Aldo Clementi. Nel 1956, Manzoni è redattore della rivista Il Diapason e partecipa come pianista alla rappresentazione dell'L'opera da tre soldi di Bertolt Brecht al Piccolo Teatro di Milano, diretta da Bruno Maderna e con la scenografia di Giorgio Strehler. L'anno seguente, la sua Seconda piccola suite, per violino e pianoforte, è interpretata ai Corsi estivi di Darmstadt. Tra il 1958 e il 1966, Manzoni lavora come critico musicale presso il giornale l'Unità. Nel contempo, tra il 1959 e il 1963, è redattore del dizionario e dell'enciclopedia Ricordi. Risale al 1959 la sua traduzione della Filosofia della musica moderna di Adorno, a cui fa seguito, nel 1963, la traduzione del Manuale di armonia di Schönberg. Nel 1960 si sposa con Eugenia Tretti, sorella del regista cinematografico Augusto Tretti, dalla quale ha avuto un figlio, Nicola. Tra il 1962 e il 1964, Manzoni insegna armonia e contrappunto al Conservatorio di Milano. Nel 1968 diventa redattore della rivista Prisma, mentre dal 1969 al 1974 insegna composizione al Conservatorio di Bologna. L'anno seguente, Manzoni prosegue l'insegnamento della composizione al Conservatorio di Milano, dove lavorerà fino al 1991. A partire dal 1980 diventa membro del comitato editoriale di Musica/Realtà, mentre nel 1982 è invitato al Deutscher Akademischer Austauschdienst di Berlino.

Negli anni Novanta, Manzoni diventa membro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia e pubblica due raccolte di suoi articoli, saggi e critiche musicali (intitolate Scritti e Tradizione e utopia). Gran parte di questi scritti sono stati in seguito tradotti in francese e riuniti in un'antologia (Écrits). Nel 2007 Manzoni pubblica inoltre Parole per musica, libro nel quale riunisce i testi che ha messo in musica spiegando il significato che hanno avuto per lui. Nel 2013, Manzoni ha donato il suo archivio personale all'Istituto per la Musica della Fondazione Giorgio Cini di Venezia.

Critica

Il musicologo Luigi Pestalozza, amico di Manzoni, partendo dall'analisi di Dedica su testi di Bruno Maderna afferma:

«Dedica non mima nulla, anzi prosegue nella costruzione di un materiale (di una musica) senza vincoli di dipendenza, di cui Parole da Beckett, Ombre (alla memoria di Che Guevara), Scene sinfoniche per il Dr. Faustus, sono stati negli ultimi venti anni i lavori di maggior rilievo. In questi lavori, e del resto in altri come Masse: omaggio a Edgard Varèse, Manzoni ha messo a punto una sua concezione musicale, che Piero Santi ha di recente bene illustrato in un saggio sul compositore milanese. Una concezione musicale, ha scritto Santi, che "rifiuta sia l'usuale dialettica, sia l'immagine sonora in sé contemplata. Manzoni respinge, cioè, sia le ragioni di una logica, sia quelle di un gusto che considera ideologicamente compromessi. Egli diffida di una mentalità e di una psicologia che sa essere le forme di una falsa coscienza e crea oltre di esse un reale fondamento sonoro". In altre parole Manzoni ha realizzato un materiale liberato dalle 'vecchie abitudini'. Questo è del resto ciò che comunica, con grande forza di convincimento, la sua musica: comunica l'emancipazione del proprio materiale dalle inerzie conoscitive, e invita a emanciparsi da esse."»

Più recentemente, lo storico della musica Renzo Cresti ha scritto:

«La musica di Manzoni successiva agli anni Sessanta [si caratterizza] per un materismo controllato, un po' asfittico [...] dov'è apprezzabile l'impegno intellettuale un po' meno la musicalità dell'insieme, infatti, i risultati sonori sono molto spesso debitori alla cultura e al cervello di Manzoni, in misura minore alle sue doti di musicalità.»

Onorificenze

Medaglia d'oro ai benemeriti della scuola, della cultura e dell'arte^[4]

— 2 giugno 1990

Nel 1973, ha ricevuto il Premio UNESCO per Parole da Beckett^[5]. In seguito, gli è stato attribuito due volte il Premio Franco Abbiati della critica musicale italiana: nel 1985-86 per Dedica, nella categoria "novità assoluta per l'Italia"^[6]; nel 1988-89 per Doktor Faustus ("Lo spettacolo di altissimo livello in tutte le sue componenti, ha rilevato l'importanza e la maturità della partitura di Manzoni, e ha confermato la continuità dell'impegno del Teatro alla Scala nella politica del nuovo"^[6]). Nel 1991 ha ottenuto il premio “Omaggio a Massimo Mila” in riconoscimento alla sua attività didattica. Nel 2000, l'Università di Udine gli ha conferito la laurea honoris causa in Conservazione dei beni culturali, mentre nel 2007 ha ricevuto il Leone d'oro alla carriera della Biennale musica di Venezia^[7].

L'opera

Opere teatrali

La legge, azione scenica in un tempo, testo di Giacomo Manzoni (1955)
La sentenza, un atto in due quadri, testo di Emilio Jona (1960)
Atomtod, due tempi, testo di Emilio Jona (1964). Prima assoluta diretta da Claudio Abbado nel 1965 al teatro della Piccola Scala di Milano
Per Massimiliano Robespierre, scene musicali in due tempi, testi di Robespierre e altri ordinati da Giacomo Manzoni e Virgilio Puecher, con la collaborazione di Luigi Pestalozza (1974). Prima assoluta nel 1975 al Teatro Comunale di Bologna
Doktor Faustus, scene dal romanzo di Thomas Mann, testo di Thomas Mann ordinato da Giacomo Manzoni in tre atti (11 quadri, un interludio e un epilogo) (1988). Prima assoluta nel 1989 al Teatro alla Scala di Milano, regia di Robert Wilson^[8]

Musica vocale

Preludio – «Grave» di W. Cuney – Finale (1956) per voce femminile, clarinetto, violino, viola e violoncello
Tre liriche di Éluard (1958) per soprano, flauto, tromba, violino e violoncello
Cinque vicariote (1958) per coro misto e orchestra
Don Chisciotte (1961) per soprano, piccolo coro e orchestra da camera
Due sonetti italiani (1961) per coro misto
Spass (1965) per soprano e pianoforte
4 poesie spagnole (1962) per baritono, clarinetto, viola e chitarra
Ombre (alla memoria di Che Guevara) (1968) per orchestra e voci corali
Hölderlin (frammento) (1972) per coro e orchestra
Suite Robespierre (1976) per voci soliste, voci recitanti, coro e orchestra
Estremità (1983) per voce sola
Scene sinfoniche per il Doktor Faustus (1984) con coro fuori scena
Studio per il finale del Doktor Faustus per coro e orchestra (1985) per coro e orchestra
Dedica (1985-1986) per flauto, voce di basso e orchestra sinfonica (con gruppo strumentale e coro fuori scena ad libitum)
Uéi preà la biele stele (1987) per coro maschile all'unisono e due (o una) grancasse
Weheklag Doctor Fausti (Interludio dal Doktor Faustus) (1988) per coro e orchestra
An die Musik (1989) per soprano e flauto
Dieci versi di Emily Dickinson (1988) per soprano leggero, quartetto a corde, due arpe (una ad libitum) e dieci strumenti a corde
4 versi di Marina Cvetaeva (1990) per soprano e violino
Poesie dell’assenza (1990) per voce recitante maschile e orchestra
Finale e aria (1991) per soprano e orchestra con quartetto a corde
Hermano aterrado (1992) per soprano e piatto sospeso
Il deserto cresce. Tre metafore da Friedrich Nietzsche (1992) per voce coro e orchestra
4 epigrammi (1993) per baritono, clarinetto basso e gruppo strumentale
Ed io non prendo posa (1994) per basso e otto strumenti
Canzonetta «Se mi fusse» (1996) per dieci voci femminili, crotali, piatti sospesi e tamburo
Allen (1996) per lettore e orchestra da camera
Moi, Antonin A. (1997) per soprano leggero, lettore e orchestra
Du Dunkelheit (1998) per voce femminile e pianoforte
Trame d’ombre (1998) per soprano, tenore, coro e gruppo strumentale
Aria della gioia (1998) per soprano, tromba e due piatti sospesi
O Europa! (1999) per soprano e orchestra
Oltre la soglia (2001) per quartetto a corde con voce femminile
Sul passaggio del tempo (2001) per voce femminile (o lettore/lettrice e voce femminile) e orchestra
Pensiero XX di Giacomo Leopardi (2001) per lettore, quartetto a corde e pianoforte
Alla terra (2003) per mezzosoprano e strumenti
Al di qua dell’improvvisa barricata (2004) per mezzosoprano, baritono, lettore e orchestra
Oscar, Oscar… (2005) per uno o più lettori (maschili e/o femminili) e percussioni
Vergers (2006) per dodici voci
Progetto Eliogabalo (2007-2009) per lettore e orchestra
Die Scheiße (2008) per voce femminile, flauto in sol, clarinetto basso, viola e violoncello
Kokin b (2008) per due voci femminili, quattro clarinetti, due percussioni e corde
Nel tuo silenzio (2009) per voce sola
…in diesem Meer…: 3 canti per C. A. (2009) per baritono-basso, flauto, clarinetto, clarinetto basso, corno, percussione, arpa, violino, viola, violoncello e contrabbasso
Il rumore del tempo (2011) per soprano, pianoforte, clarinetto, viola e percussioni
Per questo (2012) per voce femminile e tromba
Cascando: musica per il radio play di Samuel Beckett (2012) per voce femminile, clarinetto, corno, percussioni, pianoforte e violino
Thanatopsis (W. Cullent Briant) (2015) per baritono, tre clarinetti bassi, fagotto, corno e contrabbasso
Le arance non cadono dal cielo (2015) per coro maschile all'unisono e due percussionisti
Schuld (2016) per tenore e orchestra
Grave (alla memoria di Luigi Pestalozza) (2017) per soprano e sette strumenti
Il mare azzurro...ritraendosi (2018) per voce femminile e quattro strumenti

Musica strumentale

Strumento solista

Klavieralbum (1956) per pianoforte
Percorso F (1976) per contrabbasso
Echi (1981) per chitarra
Incipit (1983) per pianoforte
Percorso H (1987) per flauto
Motto: AMM (1999) per flauto in sol o flauto basso
None (2002) per pianoforte
Entrata (2002) per trombone
Percorso i (2005) per sassofono alto (o tenore)
708 (2009) per flauto
Bagatelle (2012) per pianoforte
Dedica 2015 (2015) per chitarra

Due strumenti

Piccola suite (1952-1955) per violino e pianoforte
Seconda piccola suite (1956) per violino e pianoforte
Improvvisazione (1958) per viola e pianoforte
Frase (1988) per clarinetto e pianoforte
Duplum (1991) per fagotto e trombone
Frase 2 (1993) per flauto e violino
Furioso (1995) per violino e pianoforte
Frase 3 (2003) per flauto in sol e arpa
Fantasia in duo sull’op. 46 di Schumann (2005) per due pianoforti

Tre strumenti

Essai (1991) per flauto, clarinetto basso e pianoforte
MTRC 1998 (1998) per clarinetto in si bemolle, violoncello e pianoforte
Entrata a tre (2012) per clarinetto, viola e percussioni
Entrata a tre n. 2 (2013) per trombone, violoncello e contrabbasso

Quattro strumenti

Quadruplum (1968), per due trombe e due tromboni
Quartetto per archi (1971) per quartetto a corde
Sigla (1976) per due trombe e due tromboni
To Planets and to Flowers (1989) per quartetto di sassofoni
Musica per Pontormo (2° quartetto) (1995) per quartetto a corde
Voci (IV Quartetto) (2005) per quartetto a corde
Saluto (2005) per quartetto di sassofoni
Ex novo (2011-2013) per flauto o ottavino, clarinetto, violino e violoncello

Cinque strumenti

Epodo (1976) per quintetto di fiati
Incontro (1983) per violino e quartetto a corde
Transitori d’estinzione (1998) per cinque strumenti (flauto in sol, clarinetto basso, percussioni, viola e violoncello)
Il sorriso svanito (1999) per cinque strumenti (flauto, clarinetto basso, percussioni, violino, viola)
Stomp (1999) per quintetto di fiati
Cygnusquintet (2013) per flauto, oboe, mandolino, violino e violoncello

Sei o più strumenti

D’improvviso (1981) per sei o dodici percussionisti
Videomusic (1999) per sei esecutori: clarinetto basso, percussioni (due esecutori, arpa, viola e violoncello)
Quarto rivolto (2011) per sestetto a corde
Largo (Inverno RV 247) (2001) per flauto/ottavino, clavicembalo e quartetto a corde
Francesco (2004) per flauto o ottavino, clarinetto basso, fagotto, percussioni, viola e violoncello
Musica notturna (1966) per cinque strumenti a fiato, pianoforte e percussioni
Frase 2b (1993) per tre violini, piatto sospeso e tre crotali
Opus 75 (1993) per sette strumenti a percussione
Percorso a otto (1975) per doppio quartetto di legni
«Die Strahlen der Sonne…» (1985) per nove strumenti (flauto, pianoforte, arpa, glockenspiel, percussioni, due violini, viola e violoncello)
Parafrasi con finale (1969) per dieci strumenti
Hölderlin: epilogo (1980) per corno inglese, corno, tromba, trombone, percussioni, due violini, viola, violoncello e contrabbasso
Opus 50 (Daunium) (1984) per dieci strumenti a percussione
Spiel (1969) per undici strumenti a corde
Percorso C2 (1976) per fagotto e undici strumenti a corde
Nuovo incontro (1984) per violino e strumenti a corde
Studio da concerto (2005) per violino, ventiquattro fiati e percussioni
Percorso C3 (2012) per uno o più strumenti ad libitum e dodici strumenti a corde

Orchestra

Fantasia, recitativo e finale (1954-1955)
Studio per 24 (1962) per orchestra da camera
Studio n. 2 (1962-1963)
“Insiemi” (1967)
Multipli (1973) per orchestra da camera
Variabili (1973)
Lessico (1978) per doppia orchestra di ventiquattro o cinquantadue strumenti a corde
Modulor (1979) per quattro orchestre
Ode (1982)
Adagio e solenne (Omaggio alla repubblica di San Marino) (1990)
Malinamusik (1990)
Il clamoroso non cominciar neppure (2000)
Sembianti (2003)
Mercurio transita davanti al sole (2006)
Studio 2012 (2012) per orchestra da camera

Pianoforte e orchestra

Masse: Omaggio a Edgard Varèse (1977)
Più mosso (2014) per due pianoforti e orchestra a corde

Musica elettronica e mista

Studio Tre (1965) nastro magnetico
Parole da Beckett (1970-1971) per due cori, tre ensemble strumentali e nastro magnetico
Percorso C (1975) per fagotto e nastro magnetico
Percorso GG (1979) per clarinetto e CD
Musiche per l’Oreste di Vittorio Alfieri (1993) per nastro magnetico
Una…voce…chiama… (1994) per voce femminile, viola, processori elettronici e nastro magnetico
Les hommes, la terre, les pierres (1995) per sei esecutori e nastro magnetico
Musica per Inferno di Dante (1995) per trombone, live electronics e coro su nastro magnetico
Quanta oscura selva trovai (1995) per trombone, coro da camera, nastro/CD e processori elettronici
Freedom (Omaggio a Jimi Hendrix) (2001) per violoncello e suoni registrati
6 canti dal Kokin shū (2006) per voce femminile, processori elettronici e piano midi

Musica per film

Malina (1991), regia di Werner Schroeter^[9]

Trascrizioni

Il ballo delle ingrate di Claudio Monteverdi (1968) per orchestra moderna
Omaggio a Josquin: trascrizione di «Nymphes des bois… » (Déploration d’Ockeghem (1985) per soprano, corno, violino, due viole e violoncello

Scritti

Guida all'ascolto della musica sinfonica, Feltrinelli, Milano, 1961
A. Schönberg: l'uomo, l'opera, i testi musicati, Feltrinelli, Milano, 1975
Scritti, a cura di Claudio Tempo, La Nuova Italia, Firenze, 1991
Tradizione e utopia, a cura di Antonio De Lisa, Feltrinelli, Milano, 1994
Parole per musica, L'Epos, Palermo, 2007
Écrits, testi riuniti, tradotti e annotati da Laurent Feneyrou, Parigi, Basalte, 2006
Musica e progetto civile. Scritti e interviste (1956-2007), a cura di Raffaele Pozzi, Milano, Le sfere, 2009

Traduzioni

Testi di Theodor W. Adorno

Filosofia della musica moderna [Philosophie der neuen Musik, 1949], Torino, Einaudi, 1959
Dissonanze [Dissonanzen, 1956], introduzione di Giacomo Manzoni, Milano, Feltrinelli, 1959
Wagner-Mahler, traduzione della sezione dedicata a Mahler [Mahler. Eine Musikalische Physiognomik, 1960], prefazione di Mario Bortolotto, Torino, Einaudi, 1966
Il fido maestro sostituto: studi sulla comunicazione della musica [Der getreue Korrepetitor, 1962], introduzione di Giacomo Manzoni, Torino, Einaudi, 1969
Introduzione alla sociologia della musica [Einleitung in die Musiksoziologie, 1963], introduzione di Luigi Rognoni, Torino, Einaudi, 1971

Testi di Arnold Schönberg

Manuale di armonia [Harmonielehre], Milano, Il Saggiatore, 1963
Funzioni strutturali dell’armonia [Structural Functions of Harmony], Milano, Il Saggiatore, 1967
Elementi di composizione musicale [Fundamentals of Musical Composition], introduzione di Giacomo Manzoni, Milano, Suvini Zerboni, 1969
Esercizi preliminari di contrappunto [Preliminary Exsercices in Counterpoint], Milano, Suvini Zerboni, 1970
Analisi e pratica musicale: scritti 1909-50 [raccolta di scritti], introduzione di Giacomo Manzoni, Torino, Einaudi, 1974

Discografia

Triplum, CD, 2014, Stradivarius, LIM 07C008 CDE: Frase 2. Anna Maria Morini (flauto), Enzo Porta (violino)
The Art of Giuseppe Sinopoli: Concerto Recordings, CD, 2012, Deutsche Grammophon, DGG 4806265: Masse: Omaggio a Edgard Varèse per pianoforte e orchestra. Giuseppe Sinopoli (direzione), Maurizio Pollini (pianoforte)
Milano Musica Festival – Stefano Gervasoni, Giacomo Manzoni, Anton Webern, CD, 2010, Stradivarius, STR 33872: Ode, Sembianti. Orchestra sinfonica nazionale della Rai, Koenigs Lothar (direzione)
Giacomo Manzoni – Self portrait, CD, 2008, Stradivarius, STR 57009: Musica notturna, Dieci versi di Emily Dickinson, Scene sinfoniche per il Doktor Faustus, Preludio – «Grave» di W. Cuney – Finale, Percorso GG, Omaggio a Josquin. Orchestra della Filarmonia nazionale della Moldavia, orchestra da camera della Moldavia; Daniel Pacitti, Emilio Pomarico (direzione); Lilia Shalomei (soprano)
Mahler – Sinfonia n. 5 / Giacomo Manzoni – Dedica, LP, 1986, Fonit Cetra/Italia, FDM 0008: Dedica. Günter Neuhold (direzione), Roberto Fabbriciani (flauto), Giancarlo Luccardi (basso), Orchestra sinfonica A. Toscanini
Giacomo Manzoni – Parole Da Beckett / Ode, LP, 1983, Fonit Cetra/Italia, ITL 70098: Parole Da Beckett, Ode. Coro da camera della Rai, Orchestra sinfonica e coro di Roma della Rai, Bruno Maderna (direzione) ; Orchestra sinfonica di Milano della Rai, Ernest Bour (direzione)

Note

^ Arnold Schonberg: l'uomo, l'opera, i testi musicati, su lim.it. URL consultato il 18 gennaio 2021.
^ Guida all’ascolto della musica sinfonica (descrizione), su feltrinellieditore.it, Feltrinelli Editore. URL consultato il 18 gennaio 2021.
^ Contenuto, su cidim.it. URL consultato il 18 gennaio 2021.
^ Sito della Presidenza della Repubblica
^ Manzoni, Giacomo | BiblioLMC, su bibliolmc.uniroma3.it. URL consultato l'8 maggio 2023.
^ ^a ^b Copia archiviata, su criticimusicali.it. URL consultato il 5 maggio 2020 (archiviato dall'url originale il 5 febbraio 2020).
^ Giacomo Manzoni dona il suo archivio personale all’Istituto per la Musica – Fondazione Giorgio Cini Onlus, su www.cini.it. URL consultato l'8 maggio 2023.
^ Personaggi e interpreti dell'Opera "Doktor Faustus", su teatroallascala.org. URL consultato il 14 marzo 2019 (archiviato dall'url originale il 29 settembre 2020).
^ Dario Agazzi, Giacomo Manzoni e la sua musica superflua nel film "Malina" di Werner Schroeter, Rapporto Confidenziale, 2017, ISSN 2235-1329 (WC · ACNP). URL consultato il 19 aprile 2024.

Bibliografia

AA.VV., Omaggio a Giacomo Manzoni, Milano, Ricordi, 1992.
Renzo Cresti, Ragioni e sentimenti nelle musiche europee dall'inizio del Novecento a oggi, Lucca, LIM - Libreria Musicale Italiana, 2015, pp. 533-534, ISBN 9788870968347.
Armando Gentilucci, Guida all'ascolto della musica contemporanea, Milano, Feltrinelli, 1992, ISBN 8807805952.
Carmelo Di Gennaro e Luigi Pestalozza, Per Giacomo Manzoni, Lucca, LIM, 2002.
Fabrizio Dorsi, Giacomo Manzoni, Milano, Targa Italiana, 1989.
Daniele Lombardi, Giacomo Manzoni: pensare attraverso il suono, Milano, Mudima, 2016.
Joachim Noller, Engagement und Form: Giacomo Manzonis Werk in kulturtheorischen und musikhistorischen Zusammenhängen, Francoforte, Europäische Hochschulschriften Musikwissenschaft, 1987.

Voci correlate

Collegamenti esterni

Manzóni, Giacomo, su Treccani.it – Enciclopedie on line, Istituto dell'Enciclopedia Italiana.
Leonardo Pinzauti, MANZONI, Giacomo, in Enciclopedia Italiana, IV Appendice, Istituto dell'Enciclopedia Italiana, 1979.
Manzóni, Giàcomo, su sapere.it, De Agostini.
Bibliografia italiana di Giacomo Manzoni, su Catalogo Vegetti della letteratura fantastica, Fantascienza.com.
Giacomo Manzoni, in Archivio storico Ricordi, Ricordi & C.
(EN) Giacomo Manzoni, su AllMusic, All Media Network.
(EN) Giacomo Manzoni, su Discogs, Zink Media.
(EN) Giacomo Manzoni, su MusicBrainz, MetaBrainz Foundation.
(EN) Giacomo Manzoni, su IMDb, IMDb.com.

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Portale Biografie

Portale Musica classica

[1] Arnold Schonberg: l'uomo, l'opera, i testi musicati, su lim.it. URL consultato il 18 gennaio 2021.

[2] Guida all’ascolto della musica sinfonica (descrizione), su feltrinellieditore.it, Feltrinelli Editore. URL consultato il 18 gennaio 2021.

[3] Contenuto, su cidim.it. URL consultato il 18 gennaio 2021.

[4] Sito della Presidenza della Repubblica

[5] Manzoni, Giacomo | BiblioLMC, su bibliolmc.uniroma3.it. URL consultato l'8 maggio 2023.

[crit-6] Copia archiviata, su criticimusicali.it. URL consultato il 5 maggio 2020 (archiviato dall'url originale il 5 febbraio 2020).

[7] Giacomo Manzoni dona il suo archivio personale all’Istituto per la Musica – Fondazione Giorgio Cini Onlus, su www.cini.it. URL consultato l'8 maggio 2023.

[8] Personaggi e interpreti dell'Opera "Doktor Faustus", su teatroallascala.org. URL consultato il 14 marzo 2019 (archiviato dall'url originale il 29 settembre 2020).

[9] Dario Agazzi, Giacomo Manzoni e la sua musica superflua nel film "Malina" di Werner Schroeter, Rapporto Confidenziale, 2017, ISSN 2235-1329 (WC · ACNP). URL consultato il 19 aprile 2024.

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