Kick Out the Jams

Kick Out the Jams
Концертный альбом MC5
Дата выпуска	февраль 1969
Дата записи	30—31 октября 1968
Место записи	Grande Ballroom^[англ.], Детройт, штат Мичиган
Жанры	Протопанк[1], гаражный рок[2], хард-рок[3], панк-рок[4]
Длительность	39:52
Продюсеры	Джек Хольцман • Брюс Ботник^[англ.]
Язык песен	английский
Лейбл	Elektra Records
Хронология MC5
Kick Out the Jams (1969) Back in the USA (1970)

Kick Out the Jams — дебютный альбом американской протопанк-группы MC5, выпущенный в феврале 1969 года на лейбле Elektra Records. Он был записан вживую в детройтском Grande Ballroom^[англ.] в течение двух вечеров, в Ночь дьявола^[англ.] и на Хэллоуин 1968 года.

Пластинка заняла 30-е место в национальном американском чарте Billboard 200, а её заглавная песня^[англ.] отметилась на 82-й строчке хит-парада Billboard Hot 100. Хотя первоначально альбом был раскритикован журналом Rolling Stone, теперь он считается одной из ключевых записей повлиявших на становление панк-рока^[5][6]. В подтверждение этому редакция журнала поставила его на 294-е место своего списка «500 величайших альбомов всех времён» 2003 года^[7][8] (в обновлённой версии списка, 2020 года, пластинка опустилась на 349-е место^[9]).

История записи

По мнению критика Роберта Кристгау, Kick Out the Jams занял 30-е место в национальном альбомном чарте Billboard 200 «на волне массировного рекламного хайпа^[англ.]» (издателем выступал мейджор-лейбл), о чём написал в «Christgau’s Record Guide: Rock Albums of the Seventies» (1981)^[10]. Пластинка также отметилась на 37-м месте в Канаде^[11].

В то время как «Ramblin' Rose» и «Motor City Is Burning» начинаются с типичной для группы левой и революционной риторикой, полемику вызвала вступительная строчка к заглавному треку. В начале этой песни вокалист Роб Тайнер кричит: «И прямо сейчас… прямо сейчас… прямо сейчас пришло время… оторваться по полной, ублюдки!», после чего начинает звучать вступительный рифф. Руководство Elektra Records сочло неприемлемым использование нецензурной лексики и попросило заменить оскорбительное слово на «братья и сестры», в то время как музыканты и их менеджер Джон Синклер выступили категорически против этой идеи.

В оригинальном издании альбома фраза «оторвёмся по полной, Ублюдки!» была напечатана на развороте конверта (среди текстов), однако вскоре этот тираж был изъят из розничной продажи. Вместо него были выпущены две версии, обе с отцензурированными обложками, однако версию альбома со скандальной фразой можно было купить «из-под полы».

Из-за скандала альбом отказалась продавать в магазинах Hudson’s^[англ.]. Вскоре торговая сеть запретила к продаже всю продукцию лейбла Elektra после того, как MC5 заказали в газете рекламу, на которой была изображена фотография Роба Тайнера (владельца сети) с припиской внизу — «К чёрту Hudson’s», и логотипом Elektra в углу^[12]. Чтобы избежать эскалации конфликта и дальнейших финансовых потерь, лейбл расторг контракт с группой^[13].

В том же году Jefferson Airplane записали песню «We Can Be Together» для своего альбома Volunteers, в которой тоже было слово «motherfucker». В отличие от Elektra, лейбл RCA Records выпустил альбом без цензуры.

Значение названия

«Kick out the jams» также было воспринимался как революционный лозунг в контексте общих настроений конца 1960-х годов. В нём усмотрели призыв к «отмене» ограничений в различных формах. 8 августа 1970 года гитарист группы Уэйн Крамер^[англ.] так высказался по этому поводу в интервью журналистке Disc & Music Echo Кэролайн Буше:

Люди говорили: «Ух ты, „kick out the jams“ означает снять ограничения» и т. д., — это была хорошая интерпретация, но когда мы писали альбом, мы не закладывали в это выражение подобный смысл. Мы впервые использовали эту фразу, во время выступлений в детройтском Grande Ballroom^[англ.], и мы играли там каждую неделю с другой местной группой. […] У нас появилась привычка, будучи эдакими панками, кричать на них, чтобы они ушли со сцены, «попросить джемы на выход», то есть перестать джемовать. Мы повторяли это все время, и она стало своего рода эзотерической фразой. Теперь я думаю, что люди могут интерпретировать так, как им нравится; это одна из сильных сторон рок-н-ролла^[14].

Во время интервью 1999 года для журнала Goldmine Крамер пояснил, что эта фраза была целенаправленно нацелена на британские группы 1960-х, посещающие Grande Ballroom^[англ.], которые, по мнению MC5, не вкладывали достаточно энергии в свои выступления. Название также (в шутку) было интерпретировано как лозунг власть имущих, замаскированный под революционный гимн. Дэвид Боуи поет в песне «Cygnet Committee»: «[Мы] забрасывали бедняков камнями под такими лозунгами, как / Wish You could Hear / Love Is All We Need / Kick Out the Jams / Kick Out Your Mother».

Отзывы критиков

Рецензии

Оценки критиков
Источник	Оценка
AllMusic	[15]
Chicago Tribune	[16]
Classic Rock	9/10[17]
Encyclopedia of Popular Music	[18]
The Rolling Stone Album Guide	[19]
Select	5/5[20]

В своей первой рецензии для Rolling Stone, Лестер Бэнгс (вошедший в историю как один из самых главных и значимых апологетов панк-рока^[6]), назвал Kick Out the Jams «нелепым, самонадеянным, претенциозным альбомом»^[21], подчеркнув «бо́льшая часть песен едва различима друг от друга в своих примитивных двухаккордных структурах»^[6]. Несмотря на критику, с годами лонгплей стал очень цениться профильными СМИ, которые отмечали его влияние на развитие жанра рок-музыки в целом. Марк Деминг из AllMusic в ретроспективном обзоре назвал его «одним из самых мощных и энергичных концертных альбомов из когда-либо созданных»^[15]. Обозреватель PopMatters Адам Уильямс писал: «На мой взгляд, „Kick Out the Jams“ — одна из величайших пластинок всех времён. Это великолепный портал в прошлое, мимолетный взгляд на группу, у которой действительно хватило смелости вести себя так, не на словах, а на деле» и что «ни одна живая запись не отражала первобытные элементы рока больше, чем инаугурационная работа MC5»^[22]. Сам Бэнгс с годами изменил бы свое мнение об альбоме, написав в сноске к эссе о группе The Troggs «Джеймс Тейлор отмечен смертью» следующее:

Между прочим, я не пытаюсь принизить MC5 или назвать их бледной копией Troggs. Когда я писал рецензию на их первый альбом, в заключение я упомянул «The Troggs, которые пару лет назад появились с похожими песнями о сексе и насилии и быстро канули в лету, где, как мне кажется, они смеются над MC5», это, конечно же, было нахально и грубо как по отношению к Troggs, так и к MC5. Но с другой стороны, это была моя первая рецензия, и даже несмотря на то, что она вызвала наибольшее количество угроз в истории журнала, за исключением Wheels of Fire Янна Веннера (и большинство из них из милого городка Детройта), я понимаю, почему люди ставшие свидетелями апокалиптического рождения MC5, были в ярости. И, чтобы усугубить иронию, скажу, Kick Out the Jams был моим любимым альбомом или, по крайней мере, одним из двух или трех — в течение трёх месяцев^[23].

Наследие

Обложка альбома мелькает в музыкальном клипе группы Hüsker Dü на песню «Don’t Want to Know If You Are Lonely»^[англ.].

В марте 2005 года журнал Q поместил песню «Kick Out the Jams» на 39-е место в списка «100 величайших гитарных треков». Эта же композицию была отмечена на 65-й строчке рейтинга телеканала VH1 «100 величайших хард-рок-песен всех времен».

«MC5 были нестабильной группой», — заметил в одном из интервью гитарист Уэйн Крамер. «Могли сыграть хорошо, а могли нет. Внезапно наступила та самая ночь. На нас оказывалось большое давление. Я слышу его каждый раз, когда слушаю запись. Я слышу, как лажаю на гитаре; как Деннис не попадает в ритм, а Роб поёт не на пределе своих возможностей»^[24].

Список композиций

Слова и музыка всех песен — написаны группой MC5 (Роб Тайнер, Уэйн Крамер^[англ.], Фред «Соник» Смит, Майкл Дэвис^[англ.], Деннис Томпсон^[англ.]), за исключением отмеченных.

Первая сторона

№	Название	Автор(ы)	Длительность
1.	«Ramblin' Rose»	Фред Берч, Мариджон Уилкин^[англ.]	4:15
2.	«Kick Out the Jams»		2:52
3.	«Come Together»		4:29
4.	«Rocket Reducer No. 62 (Rama Lama Fa Fa Fa)»		5:41
Общая длительность:			17:17

Вторая сторона

№	Название	Автор(ы)	Длительность
5.	«Borderline»		2:45
6.	«Motor City Is Burning»	Эл Смит	6:04
7.	«I Want You Right Now»	Колин Фрехтер^[англ.], Ларри Пейдж^[англ.]	5:31
8.	«Starship»	MC5, Sun Ra	8:15
Общая длительность:			22:35

Участники записи

МС5 Роб Тайнер — ведущий вокал Уэйн Крамер^[англ.] — соло-гитара, бэк-вокал, ведущий вокал на «Ramblin' Rose» Фред «Соник» Смит — ритм-гитара, бэк-вокал Майкл Дэвис^[англ.] — бас-гитара Деннис Томпсон^[англ.] — ударные

Дополнительный персонал Брат Дж. К. Кроуфорд — «духовный наставник» Джон Синклер — «руководство», аннотации на обложке Брюс Ботник^[англ.] — звукорежиссёр Роберт Л. Хеймолл, Уильям С. Харви^[англ.] — иллюстрации Джоэл Бродски^[англ.] — фотография для обложки альбома Магдалена Синклер^[англ.] — фотография на развороте

Примечания

1. Moskowitz, David V. The 100 Greatest Bands of All Time: A Guide to the Legends Who Rocked the World. — ABC-CLIO, 2015. — P. 411. — ISBN 978-1-4408-0340-6.
2. Peart, Neil. Traveling Music: The Soundtrack to My Life and Times. — ECW Press, 2004. — P. 77. — ISBN 978-1-55490-795-3.
3. Marsh, Dave. New Book of Rock Lists / Dave Marsh, James Bernard. — Simon and Schuster, 1994. — P. 391. — ISBN 978-0-671-78700-4.
4. Talevski, Nick. Rock Obituaries: Knocking On Heaven's Door. — Omnibus Press, 2010. — P. 665. — ISBN 978-0-85712-117-2.
5. MC5: How we wrote Kick Out The Jams (англ.). Louder Sound (27 августа 2019). Дата обращения: 1 августа 2022. Архивировано 8 апреля 2022 года.
6. 13 разгромных рецензий на классические альбомы (англ.). Союз (12 апреля 2017). Дата обращения: 2 сентября 2022. Архивировано 23 февраля 2020 года.
7. "500 Greatest Albums of All Time: MC5, 'Kick Out the Jams'". Rolling Stone. 2003-12-11. Архивировано из оригинала 5 июля 2012. Дата обращения: 17 февраля 2012.
8. "500 Greatest Albums of All Time". Rolling Stone. 2012-05-31. Архивировано 1 декабря 2021. Дата обращения: 9 сентября 2019.
9. The 500 Greatest Albums of All Time (амер. англ.). Rolling Stone (22 сентября 2020). Дата обращения: 6 июля 2021. Архивировано 23 сентября 2020 года.
10. Christgau, Robert. The Guide // Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies. — Ticknor and Fields, 1981. — ISBN 0-89919-026-X.
11. RPM Top 50 Albums - May 19, 1969  (неопр.). Дата обращения: 1 августа 2022. Архивировано 31 мая 2016 года.
12. McNeil, Legs. Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk / Legs McNeil, Gillian McCain. — Penguin Books, 1996. — P. 62. — ISBN 978-0802115881.
13. The Continuing Saga of the MC-5 (англ.). robertchristgau.com. Дата обращения: 1 августа 2022. Архивировано 4 августа 2022 года.
14. Boucher, Caroline (1970-08-08). "MC5 Problem". Disc & Music Echo. Архивировано 24 июня 2021. Дата обращения: 17 февраля 2012.
15. Deming, Mark Kick Out the Jams – MC5  (неопр.). AllMusic. Дата обращения: 17 февраля 2012. Архивировано 27 мая 2016 года.
16. Kot, Greg (1995-02-12). "Still Risky, Still Real". Chicago Tribune. Дата обращения: 29 сентября 2020.
17. "Best of the Rest". Classic Rock. No. 273. April 2020. p. 95.
18. Larkin, Colin. MC5 // The Encyclopedia of Popular Music. — 4th. — Oxford University Press, 2006. — ISBN 978-0195313734.
19. Evans, Paul. MC5 // The New Rolling Stone Album Guide / Paul Evans, Bud Scoppa. — 4th. — Simon & Schuster, 2004. — P. 528. — ISBN 0-7432-0169-8.
20. Kirsch, Michele (January 1992). "MC5: Kick Out the Jams". Select. No. 19. p. 81.
21. Bangs, Lester (1969-04-05). "Kick Out The Jams". Rolling Stone. Архивировано 27 июня 2018. Дата обращения: 26 февраля 2015.
22. Williams, Adam MC5: Kick out the Jams  (неопр.). PopMatters (4 сентября 2003). Дата обращения: 17 февраля 2012. Архивировано 30 января 2013 года.
23. Bangs, Lester (1971). "James Taylor Marked for Death". Who Put the Bomp. No. 8.
24. "Live albums". Classic Rock supplement: The Live Albums That Changed The World. December 2011. p. 5.

Литература

Публикации в газетах и журналах:

• Robert Christgau. The Continuing Saga of the MC-5 (англ.) // The Village Voice. — New York, 1969. — 5 June.
• David Harris. The MC5 Again: Less Revolution… More Music (англ.) // Circus : magazine. — New York: Circus Enterprises Corporation, 1970. — April (vol. 4, no. 5). — P. 32–35. — ISSN 0009-7365.

Ссылки

• Jerry Ewing, Geoff Barton^[англ.], Dave Ling, Malcolm Dome^[англ.]. The 30 albums that built heavy metal: 30 to 21 (англ.). loudersound.com. Future Publishing Limited Quay House (9 июля 2021). Дата обращения: 29 января 2023. Архивировано 30 ноября 2022 года.