Margaret Bonds

Margaret Bonds

Bizitza
Jaiotzako izen-deiturakMargaret Allison Bonds
JaiotzaChicago, 1913ko martxoaren 3a
Herrialdea Ameriketako Estatu Batuak
Talde etnikoaafro-estatubatuarra
HeriotzaLos Angeles, 1972ko apirilaren 26a (59 urte)
Familia
AitaMonroe Alpheus Majors
Hezkuntza
HeziketaNorthwestern Unibertsitatea gradu
Bienen School of Music (en) Itzuli master
Francis W. Parker School (en) Itzuli
Hizkuntzakingelesa
Irakaslea(k)Florence Price
William L. Dawson (en) Itzuli
Jarduerak
Jarduerakmusikagilea, piano-jotzailea eta jazz musikaria
Musika instrumentuapianoa
Spotify: 5rAjCNBtMjC6cP6IVpaC9l Musicbrainz: 0aa851f8-4407-4cbc-9c1b-2a6edc6a6e84 Discogs: 1949161 Allmusic: mn0000676047 Edit the value on Wikidata

Margaret Bonds (sortzez: Margaret Allison Bonds; Chicago, Illinois, AEB, 1913ko martxoaren 3a – Los Angeles, Kalifornia, AEB, 1972ko apirilaren 26a) [1] estatubatuar konpositore, pianista, moldatzaile eta irakaslea izan zen. Ameriketako Estatu Batuetan aintzatespena lortu zuen lehen konpositore eta interprete beltzetako bat, afroamerikar espiritualen moldaketa ezagunengatik eta Langston Hughesekin maiz egindako kolaborazioengatik gogoratzen da.

Bizitza

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Familiaren jatorria eta bizitza

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Margaret Jeanette Allison Majors 1913ko martxoaren 3an jaio zen Illinois estatuko Chicago hirian. Bere aitak, Monroe Alpheus Majors, eskubide zibilen mugimenduan indar aktiboa izan zuen mediku eta idazle gisa. Bere lanen artean, arraza oinarri hartuta American Medical Association-en kide izatea ukatu zitzaien mediku beltzentzako mediku-elkarte bat sortu zuen. Egile gisa, Majors ezaguna da "Noted Negro Women: Their Triumphs and Activities" (euskaraz,"Emakume beltzei begira: haien garaipenak eta jarduerak") (1893) liburuarengatik eta afroamerikar hainbat egunkaritako editore gisa egindako lanarengatik.[2] Bere ama, Estelle C. Bonds, elizako musikaria eta Musikari Beltzen Elkarte Nazionaleko kidea zen. 1957an hil zen.[3] Margaret bere hildako bi gurasoengandik hurbil zegoen; bere bizitzan eta bere musikari lanetan izan zuten eragina argia da.

1939an New Yorkera joan ondoren, Margaret Bonds 1940an Lawrence Richardson zaintzapeko ofizialarekin (1911-1990) ezkondu zen. Gerora bikoteak alaba bat izan zuen, Djane Richardson (1946-2011).[4][5] Bonds 1972ko apirilaren 26an Los Angelesen (Kalifornia) zendu zenean, bere senarra, alaba eta ahizpa geratu ziren.[6]

Haurtzaroaren eta aurrekarien informazioa

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
pianoa

1917an, lau urte zituela, Margareten gurasoak dibortziatu egin ziren. Amaren etxean hazi zen eta amaren neska-izena jarri zioten, Bonds. Bonds garaiko idazle, artista eta musikari beltz nagusi askok bisitatutako etxean hazi zen; Etxeko gonbidatuen artean, Abbie Mitchell eta Lillian Evanti sopranoak edo Florence Price eta Will Marion Cook konpositoreak zeuden, eta horiek guztiak eragin handia izan zuten bere etorkizuneko musika ikasketetan eta karreran.[7] Bondsek konposiziorako trebetasun goiztiarra erakutsi zuen, bere lehen lana, "Marquette Street Blues" izenekoa, bost urte zituela idatzi baitzuen. Lehen musika ikasketak bere amarekin izan zituen, piano-klaseak ematen baitzizkion etxean.[8]

Bonds dantza eta abeslarien laguntzaile gisa aritu zen Chicago inguruko hainbat ikuskizun eta afari klubetan; musika zatiak ere kopiatu zituen beste konpositore batzuentzat. [9]

Hezkuntza

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Batxilergoan, Bondsek pianoa eta konposizioa ikasi zituen Florence Price eta William Dawsonekin. 1929an, 16 urte zituela, Bonds-ek Northwestern Unibertsitatean hasi zituen ikasketak, eta bertan Musikako Lizentziatura (1933) eta Musikako Masterra (1934) piano eta konposizioko tituluak lortu zituen.[10] Bonds Northwestern Unibertsitateko ikasle beltz bakanetako bat izan zen; ingurunea etsai, arrazista eta ia jasanezina zen.[8][11] Ikasteko baimena eman bazioten ere, ez zioten campusean bizitzen utzi. Margaretek hauxe esan zion, James Hatch-i egindako elkarrizketa batean:

«Aurreiritzizko unibertsitate horretan nengoen, izugarrizko aurreiritzizko leku honetan... Poesia zuten Evanston Public Libraryko sotoan nengoen begira. “Black Speaks of Rivers” (euskaraz, “Beltza ibaiez ari da”) poema zoragarri horrekin jarri nintzen harremanetan eta ziur nago nire segurtasun sentimenduak lagundu zidala, poema horretan gizon beltza zein handia den kontatzen baitu. Eta zalantzaren bat izango banu, -izan beharko nukeena - hemen zaude jatetxeek zerbitzatuko ez zaituen leku batean eta unibertsitatera joaten zara, sakrifikatzen ari zara, eskola gainditzen saiatzen ari zara - eta badakit poema hark lagundu zidala salbatzen. »[12] [13]

Bonds New York hirira joan zen Northwestern Unibertsitatean graduatu ondoren. Han Juilliard School of Music ospetsuan parte hartu zuen eta konposizioa ikasi zuen Roy Harris, Robert Starer eta Emerson Harperrekin, eta pianoa Djane Herzekin.[5][7] Walter Gossett-ekin ere ikasi zuen. [7] Ikasgaiak jarraitu zituen Nadia Boulangerrekin, zeinek Bondsen lana ikusita, ez zuela ikasketa gehiago behar eta irakasteari uko egin zion.[4] Hala ere, ez dago argi Boulangerrek benetan pentsatu zuen Bondsek ez zuela irakaskuntza gehiago behar edo arraza-aurreiritziengatik jokatzen ari ote zen horrela.[14] Boulangerrek aipatzen duen lana "The Negro Speaks of Rivers" da, Langston Hughesen izenburu bereko poemaren ahots eta pianorako agertokia, Northwestern Unibertsitatean Bondsi erosotasun handia eman zion poema bera.[15]

Langston Hughes

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Langston Hughes (1901-1967) afroamerikar poeta eta idazle oparoa izan zen. 1936an pertsonalki ezagutu ostean, Hughes eta Bonds lagun handiak egin ziren eta bere lanaren zati handi bat musikatu zuen. 1952ko maiatzaren 22an, Langston (poeta), Bonds (pianista) eta Daniel Andrews (baritonoa) "An Evening of Music and Poetry in Negro Life" (euskaraz, "Musika eta poesia gau bat bizitza beltzean") proiektu batean elkarlanean aritu ziren Community Churchen.[16] Proiektu hori Bondsek New Yorkeko Town Hallen, 1952ko otsailaren 7an, bakarkako lehen emanaldiaren ostean gauzatu zen. Lagun ona izan zen seinale, Hughesek Western Unioni telegrama bat bidali zion Bondsi bere emanaldiaren arratsaldean, bertan egotea zenbat nahi zuen esanez eta bere desio onenak bidalita. [17]

Bondsek hainbat musika-antzerki lan idatzi zituen. 1959an, Hughesen "Shakespeare in Harlem" libretoari musika jarri zion. 1960an estreinatu zen 41. Street Antzokian.[13] Beste kolaborazioen artean hauexek daude: "The Negro Speaks of Rivers", "Songs of the Seasons" eta "Three Dream Portraits".[6] Langston Hughesen testu batean oinarritutako beste lan bat 2018ko otsailean interpretatu zuen lehen aldiz Washingtonen, Georgetown University Concert Choir-ek Frederick Binkholder-en gidaritzapean.[18] "Simon Bore the Cross" izenekoa, pianorako eta ahotserako kantata bat da, eta " He Never Said a Mumblin' Word" espiritualean oinarrituta dago. [19][20]

Langston Hughesen heriotza 1967an gogorra izan zen Bondsentzat. Ondoren, bere senarra eta alaba utzi eta New Yorketik Los Angelesera bizitzera joanda, bertan egon zen 1972ko apirilaren 26an hil zen arte.

Karrera

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
Margaret Bonds

Bonds bere karreran aktiboa izan zen Northwestern Unibertsitatean egin zituen ikasketetan zehar. 1932an, Bonds-en "Sea Ghost" konposizioak Wanamaker Foundation Sari entzutetsua irabazi zuen, publikoaren arreta erakarrita. [7] 1933ko ekainaren 15ean, Bonds Chicago Symphony Orchestrarekin —historian egin zuen lehen pertsona beltzak — jo zuen Century of Progress seriean (John Alden Carpenterren pianorako eta orkestrarako kontzertua). 1934an itzuli zen Florence Price irakasle ohiak konposatutako Piano Kontzertua interpretatzera. [21]

Graduatu ondoren, Bondsek Chicagon irakasten, konposatzen eta antzezten jarraitu zuen. Bere ikasle aipagarrietako bi Ned Rorem eta Gerald Cook izan ziren, beraiekin piano-bikoteak egin zituen bere azken urteetan. 1936an, Allied Arts Academy ireki zuen eta bertan artea, musika eta balleta irakatsi zituen. Urte horretan bertan, "Peach Tree Street"-en moldaketa bat agertu zen "Gone With the Wind".

1939an, New Yorkera joan zen bizitzera, musika editatu eta hainbat abesti ezagunetan kolaboratu zuen.[22] 1952ko otsailaren 7an bakarkako debuta egin zuen Udaletxean.[23] Geroago, Margaret Bonds ek Chamber Society sortu zuen, musikari beltzen talde bat, konpositore klasiko beltzen lanak egiten zituena. Bonds Harlemen bizi zenean, musika proiektu askotan lan egin zuen auzoan.[24] Kultur Komunitate Zentro bat ezartzen lagundu zuen, eta musika ministro gisa aritu zen inguruko eliza batean.

1950eko hamarkadako Bondsen lanen artean "The Ballad of the Brown King" (euskaraz, "Errege marroiaren/ beltzaren balada") dago, tamaina handiko lana, 1954ko abenduan New Yorken estreinatu zena. Hiru Errege Magoen istorioa kontatzen du, batez ere Balthazar, "Errege marroi/beltza" deiturikoarena. Hasiera batean ahotsa eta pianorako idatzia izan zen, baina gero koru, bakarlari eta orkestrarako berrikusi eta, azkenean, CBS kateak telebistan eman zuen 1960an. Bederatzi mugimenduko obra handia, piezak hainbat musika tradizio beltzeko elementuak uztartzen zituen, hala nola jazza, bluesa, calypsoa eta espirituala. Bonds bere ibilbideko aldi horretan beste lan batzuk idazten ari zen: 1959an argitaratu ziren Three Dream Portraits ahots eta pianorako, berriro Hughesen poesia ezarriz. Korurako eta organorako "Re Minor Meza" urte berean eman zen lehen aldiz.

Ahotserako bere konposizioen ondorioz, Bonds antzerkigintzan aktiboa izan zen, gero ekoizpen ugaritan musika-zuzendari gisa arituz eta bi ballet idatziz. 1964an, Bondsek Orkestrarako "Montgomery Variations" idatzi zuen, "I Want Jesus to Walk with Me" espiritualaren zazpi aldaera programatikoko multzoa. Bondsek lanerako programa bat idatzi zuen, zeinak Hegoaldeko Beltzek Jim Crow Hegoaldeko politika segregazionistak jada ez onartzeko erabakian zentratu zen, Montgomeryko autobusen boikotetan eta 1963an Birminghameko Sixteenth Street Baptist Churchen bonbardaketari begira. 1964an Bondsek amaitutako lana Ned Roremekin, lagun min eta ikasle ohiarekin, partekatu zuen. Azkenean Martin Luther King Jr.ri eskaini zion lana.[25] Bi urte geroago, Los Angelesera joan zen bizitzera, Los Angeleseko Inner City Instituten eta Inner City Cultural Centerren musika irakasten.[11] Zubin Mehtak eta Los Angeleseko Filarmonikoak 1972an abesbatzarako eta orkestrarako "Credo" lana estreinatu zuten. Bonds ustekabean hil zen hilabete batzuk geroago, bere 59. urtebetetzetik lasterrera. [26][11]

Kidetzak [21]

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • Musikari Beltzen Elkarte Nazionala Gazteen Musika Elkartea (High School)
  • Alpha Kappa Alpha Sorority, Incorporated
  • Piano Irakasleen Gremio Nazionala (1951)
  • American Musicians' Welfare Association (1951)
  • Koloretako Emakumeen Kluben Elkarte Nazionala (1962)

Ondarea

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Margaret Bondsek asko egin zuen musikari beltzen musika sustatzeko. Bere konposizioek eta letrek garaiko arraza-gaiak jorratzen zituzten. Chicagoko Orkestra Sinfonikoaren emanaldia une historikoa izan zen, interprete beltz batek bakarlari gisa haiekin batera jo zuen lehen aldia izan zen. Bondsek bere aitaren aktibismo politikoa amaren musikagintza zentzuarekin lotu zuen. Horrez gain, afroamerikar espiritualen moldaketa ezagun asko, "He's Got the Whole World In His Hands", esaterako, Bondsek sortu zituen.

Lan nagusiak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • Sea Ghost, ahotsa eta pianoa (1932)
  • Don't You Want to Be Free, musical-theater work (1938), Text: Langston Hughes
  • Wings over Broadway, orkestra (1940)
  • Tropics After Dark, musical-theater work (1940)
  • The Negro Speaks of Rivers, ahotsa eta pianoa (1942)
  • Troubled Water, piano
  • The Ballad of the Brown King, chorus, soloists, and orchestra (1954)
  • Songs of the Seasons, voice and piano (1955)
  • Three Dream Portraits, voice and piano (1959)
  • Mass in D-Minor, chorus and organ (1959)
  • Shakespeare in Harlem, music-theater work (1959), Text: Langston Hughes
  • U.S.A., music-theater work, Text: John Dos Passos)
  • Joshua Fit De Battle of Jericho, voice and orchestra (1959)
  • Ballad of the Brown King, chorus and orchestra (1960)
  • Fields of Wonder, men's voices (1963)
  • Montgomery Variations, orchestra (1964)[27]
  • Credo, S solo, Bar solo, chorus and orchestra (1965)[27]

Pieces for stage

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • Shakespeare in Harlem, music-theater work (1959), Text: Langston Hughes[7]
  • Romey and Julie, Text: R. Dunmore[7]
  • U.S.A., music-theater work, Text: R. Dunmore[7]
  • The Migration, ballet[7]
  • Wings over Broadway, ballet[7]

Pieces for solo voice

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • Be a little savage with me, Text: Langston Hughes
  • Chocolate Carmencita, Text: Langston Hughes
  • Cowboy from South Parkway, Text: Langston Hughes
  • Didn't it rain!, Spiritual
  • Empty Interlude, Text: Roger Chaney and Andy Razaf
  • Ezekiel saw de wheel
  • Five Creek-Freedmen spirituals (1946)[28][29]
  1. "Dry Bones"[28]
  2. "Sit down servant"
  3. "Lord, I just can't keep from crying"[28]
  4. "You can tell the world"
  5. "I'll reach to heaven"
  • Georgia (1939), in collaboration with A. Razaf, and J. Davis[7]
  • Go tell it on the mountain
  • He's got the whole world in His hands[28][29]
  • Hold on
  • I got a home in that rock
  • I shall pass through the world
  • I'll make you savvy
  • Joshua fit da battle of Jericho, Spiritual
  • Just a no good man, Text: Langston Hughes
  • Let's make a dream come true
  • Lonely little maiden by the sea, Text: Langston Hughes
  • Market day in Martinique, Text: Langston Hughes
  • Mary had a little baby
  • The Negro speaks of rivers (1942), Text: Langston Hughes[28][29]
  • No good man
  • Peachtree street
  • Pretty flower of the tropics, Text: Langston Hughes and Arna Bontemps
  • Rainbow gold, Text: Roger Cheney
  • Sing aho, Spiritual
  • Six Songs on Poems by Edna St. Vincent Millay[27]
  1. "Women Have Loved Before as I Love Now"
  2. "Hyacinth"
  3. "Even in the Moment"
  4. "Feast"
  5. "I Know My Mind"
  6. "What Lips My Lips Have Kissed"
  • Songs of the Seasons, Text: Langston Hughes
  1. "Poem d'automne"
  2. "Winter-moon"
  3. "Young love in spring"
  4. "Summer storm"
  • Spring will be so sad when she comes this year (1940), in collaboration with H. Dickinson[7]
  • Sweet nothings in Spanish, Text: Langston Hughes and Arna Bontemps
  • Three Sacred Songs[27]
  1. "No Man Has Seen His Face"
  2. "Touch the Hem of His Garment"
  3. "Faith in Thee"
  • Tain't no need, Text: Roger Cheney
  • Three dream portraits (1959)[28][29]
  • To a brown girl dead, Text: Countee Cullen
  • The way we dance in Chicago/Harlem, Text: Langston Hughes
  • When the dove enters in, Text: Langston Hughes[30]
  • When the sun goes down in rhumba land, Text: Langston Hughes and Arna Bontemps
  • The Pasture (1959), Text: R. Frost[7]
  • Stopping by the Woods on a Snowy Evening (1963), Text: R. Frost[7]

Pieces for piano

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • Lillian M. Bowles: For the piano
  • Troubled water(1967)[28][31]
  • Two Piano Pieces[27]
  1. "Tangamerican"
  2. "Fugal Dance
  • Spiritual Suite[7]

Choral pieces

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • Ballad of the brown king (SATB, tenor solo), Text: Langston Hughes
  • Children's sleep (SATB), Text: Vernon Glasser
  • Credo (soprano solo, baritone solo, SATB chorus, piano) (1966), Text: W.E.B. Du Bois<ed. John Michael Cooper (Bryn Mawr, Pennsylvania: Hildegard Publishing Company, 2020)>
  • Credo (soprano solo, baritone solo, SATB chorus, orchestra) (1967), text: W.E.B. Du Bois<ed. John Michael Cooper (Bryn Mawr, Pennsylvania: Hildegard Publishing Company, 2020)>
  • Touch the Hem of His Garment (S solo, SATB chorus, piano) (1968). Text: Janice Lovoos.[32] (see also under 'Pieces for Solo Voice)
  • No Man Has Seen His Face (S or T solo, SATB chorus, piano) (1968). Text: Janice Lovoos.[33] (see also under 'Pieces for Solo Voice)
  • Ezek'el saw de wheel
  • Go tell it on the mountain
  • Hold on
  • I shall pass through this world (a capella)
  • Mary had a little baby (SSAA)
  • The Negro speaks of rivers, Text: Langston Hughes
  • You can tell the world (SSA)
  • You can tell the world (TTBB)
  • Fields of Wonder, song cycle, male chorus, Text: Langston Hughes[7]
  • Mass in D minor (only Kyrie is extant)[7]
  • This Little light of mine, spiritual, for soprano, chorus, and orchestra[7]
  • Touch the Hem of His Garment (Lovoos), for soprano, chorus, and piano
  • Standin' in the need of prayer, spiritual, for soprano and chorus
  • I wish I knew how it would feel to be free, spiritual, for soprano, chorus, and orchestra[7]
  • Sinner, please don't let this harvest pass, spiritual, for soprano and mixed chorus[7]

List includes works compiled in a monograph published by the Center for Black Music Research at Columbia College Chicago.[34]

Grabaketak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

1960ko hamarkadan, Leontyne Price, nazioartean famatua izan zen lehen afroamerikar opera abeslaria, Bondsen espiritualen moldaketa batzuk enkargatu eta grabatu zituen.[7][35] Bondsen musika batzuk, piano piezak eta abesti artistikoak batez ere, hainbat musika-etxetan grabatu dira, gehienbat konpositore beltzen musika-albumetan. 2019an The Ballad of the Brown King (The Dessoff Choirs eta Orchestrak egina) estreinatu zen Avie zigiluarekin. [36]

Sariak eta aintzatespenak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  • 1932an, Bonds-en "Sea Ghost" konposizioak Wanamaker Foundation Sari entzutetsua irabazi zuen.

Erreferentziak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  1. ↑ Hawkins, Deborah. "Bonds, Margaret." (1999). in International Dictionary of Black Composers. Chicago: Fitzroy Dearborn. pp. 131-137. ISBN 1884964273
  2. ↑ «Monroe Alpheus Majors» Wikipedia 2020-07-23.
  3. ↑ «Margaret Bonds: Composer and Activist | Georgetown University Library» library.georgetown.edu (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  4. ↑ a b MacAuslan, Janna. (1989). «Noteworthy women: Price, Bonds, and Perry; Three Black Women Composers» Hot Wire: The Journal of Women's Music and Culture 5 (3): 13..
  5. ↑ a b «Collection: Margaret Bonds papers | Archives at Yale» archives.yale.edu.
  6. ↑ a b «Margaret Bonds, 59, Pianist, Arranger» The New York Times 1972-04-29 ISSN 0362-4331..
  7. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Jackson, Barbara Garvey. (2020-09-30). De Lerma ed. «Bonds [Richardson], Margaret Allison» Oxford Music Online (Oxford University Press)  doi:10.1093/omo/9781561592630.013.90000318953. ISBN 978-1-56159-263-0..
  8. ↑ a b Walker-Hill, Helen. (2007). From spirituals to symphonies : African-American women composers and their music. Urbana [Ill.] : University of Illinois Press ISBN 978-0-252-07454-7. (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  9. ↑ «Spirituals to Opera» Fairfield County Fair: 8. 1955-08-04.
  10. ↑ «Margaret Bonds | Encyclopedia.com» www.encyclopedia.com.
  11. ↑ a b c (Ingelesez) Hoch, Matthew; Lister, Linda. (2019-03-15). So You Want to Sing Music by Women: A Guide for Performers. Rowman & Littlefield ISBN 978-1-5381-1607-4. (Noiz kontsultatua: 2025-01-10).
  12. ↑ Almon, Margaret. Margaret Bonds Archives - Margaret Almon. .
  13. ↑ a b «Margaret Bonds Biography» Afrocentric Voices in "Classical" Music 2016-02-10.
  14. ↑ «The unsung legacies of composers Margaret Bonds and Florence Price - CSO Sounds & Stories» csosoundsandstories.org (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  15. ↑ (Ingelesez) Hoch, Matthew; Lister, Linda. (2019-03-15). So You Want to Sing Music by Women: A Guide for Performers. Rowman & Littlefield ISBN 978-1-5381-1607-4. (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  16. ↑ «Music Notes» The New York Times 1952-05-22 ISSN 0362-4331..
  17. ↑ «Open Ears: The Endlessly Unfolding Story of Margaret Bonds» Classical KUSC 2018-04-30.
  18. ↑ «World Premiere Simon Bore the Cross» Georgetown University. Department of Performing Arts.
  19. ↑ John F Kennedy Center for the Performing Arts: Millennium Stage program for February 24, 2018
  20. ↑ (Ingelesez) «Events» Georgetown University (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  21. ↑ a b «Margaret Bonds: Composer and Activist | Georgetown University Library» www.library.georgetown.edu.
  22. ↑ (Ingelesez) ProQuest. 2022-01-15 (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  23. ↑ (Ingelesez) «MUSIC NOTES» The New York Times 1952-02-07 ISSN 0362-4331. (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  24. ↑ Fuller, Sophie. (1994). The Pandora guide to women composers : Britain and the United States 1629- present. London ; San Francisco : Pandora ISBN 978-0-04-440936-6. (Noiz kontsultatua: 2022-02-15).
  25. ↑ Helen Walker-Hill and others erroneously state that the Montgomery Variations were composed in 1965, after the third Freedom March from Selma to Montgomery -- but the autograph is clearly dated 1964 and Bonds shared the work with Rorem and others in the autumn of that year, several months before the 1965 marches were organized.
  26. ↑ «Deaths elsewhere» New Castle News: 3. 1972-04-28.
  27. ↑ a b c d e .
  28. ↑ a b c d e f g .
  29. ↑ a b c d OCLC .1176046867.
  30. ↑ ed. John Michael Cooper (Worcester, Mass.: Hildegard Publishing, 2021)
  31. ↑ OCLC .682112961.
  32. ↑ ed. John Michael Cooper (Bryn Mawr, Pennsylvania: Hildegard Publishing Company, 2021).
  33. ↑ ed. John Michael Cooper (Bryn Mawr, Pennsylvania: Hildegard Publishing Company, 2021)
  34. ↑ ISBN 0-929911-04-0..
  35. ↑ «Leontyne Price | Biography, Opera, & Facts» Encyclopedia Britannica.
  36. ↑ «Catalogue» Avie.

Kanpo estekak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]