Âm nhạc Hungary

Hungary có nhiều đóng góp cho nhạc dân gian, nhạc quần chúng và nhạc cổ điển. Nhạc dân gian Hungary là một phần nổi bật của bản sắc dân tộc và tiếp tục đóng vai trò lớn trong nền âm nhạc Hungary.^[1]^[2] Nền âm nhạc nước này còn hoạt động mạnh ở khu vực Szabolcs-Szatmár và miền tây nam của Transdanubia. Lễ hội Busójárás ở Mohács là một sự kiện nhạc dân gian lớn của Hungary, từng có sự hiện diện của dàn nhạc lâu đời và được nhiều người ca tụng là dàn nhạc Bogyiszló.^[3]

Nhạc cổ điển Hungary từ lâu đã là một "thử nghiệm được sáng tạo bởi những tiền nhân của Hungary và trên mảnh đất Hungary, nhằm tạo ra một nền văn hóa âm nhạc có ý thức [sử dụng] thế giới âm nhạc của ca khúc dân gian".^[4] Mặc dù tầng lớp thượng lưu Hungary từ lâu đã có những kết nối về mặt văn hóa và chính trị h với phần còn lại của châu Âu, dẫn đến sự ra đời của hàng loạt những ý tưởng nhạc châu Âu, thì những người dân nông thôn vẫn duy trí những truyền thống của riêng họ, để rồi đến cuối thế kỉ 19 các nhà soạn nhạc Hungary có thể dựa vào nền âm nhạc nông thôn để tái tạo phong cách cổ điển của Hungary.^[5] Ví dụ, Béla Bartók và Zoltán Kodály- hai nhà soạn nhạc nổi tiếng nhất của Hungary được ghi nhớ vì đã sử dụng những bản nhạc hiệu dân gian trong âm nhạc của họ. Bartók tập hợp những bài hát dân gian từ khắp Trung và Đông Âu, trong đó có các nước Cộng hòa Séc, Ba Lan, Romania và Slovakia, còn Kodály thì lại quan tâm đến việc tạo ra một phong cách âm nhạc Hungarian mang bản sắc riêng.

Trong thời kì Cộng sản trị vì ở Hungary (1949–1989), một Ủy ban Ca khúc đã lùng sục và kiểm duyệt nhạc quần chúng nhằm truy dấu hệ tư tưởng bị heon ố và có ý đồ mưu phản. Tuy nhiên, kể từ đó, ngành công nghiệp âm nhạc Hungary đã bắt đầu phục hồi, cho ra đời những nghệ sĩ biểu diễn thành công ở thể loại jazz như nghệ sĩ kèn trumpet Rudolf Tomsits, nhà soạn nhạc kiêm nghệ sĩ piano Károly Binder và những người theo hình thái hiện đại hóa của nhạc dân gian Hungary là Ferenc Sebő và Márta Sebestyén. Ba gã khổng lồ của nền nhạc rock Hungary gồm Illés, Metró và Omega hiện vẫn rất nổi tiếng, đặc biệt là Omega với lượng người hâm mộ ở Đức và nhiều nơi khác nữa cũng như ngay trong lãnh thổ Hungary. Những ban nhạc underground lâu đời hơn như Beatrice từ thập niên 1980 vẫn còn giữ được sức hút.

Tài liệu tham khảo

Broughton, Simon (2000). “A Musical Mother Tongue”. Trong Mark Ellingham; James McConnachie; Orla Duane (biên tập). Rough Guide to World Music, Vol. 1: Africa, Europe and the Middle East. London: Rough Guides. tr. 159–167. ISBN 1-85828-636-0.
Szabolcsi, Bence. “A Concise History of Hungarian music”. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.
“From Táncház to concert band”. Central Europe Review. Bản gốc lưu trữ ngày 9 tháng 7 năm 2019. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.
“Beat and Rock Music in Hungary”. Central Europe Review. Bản gốc lưu trữ ngày 1 tháng 9 năm 2018. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.
Cotton, Marian; Adelaide Bradburn (1953). Music Throughout the World. Summy-Birchard Company.
“Hand Grenade Explodes Outside Home of Ethnic Hungarian Leader in Vojvodina, Serbia”. Hungarian Human Right Foundation. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.^{[liên kết hỏng]}
Kroó, György. “Hungarian Music Since 1945”. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.
Szalipszki, Endre, ed. “Brief History of Music in Hungary (pdf)” (PDF). Ministry of Foreign Affairs Budapest. Bản gốc (PDF) lưu trữ ngày 18 tháng 9 năm 2017. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.Quản lý CS1: văn bản dư: danh sách tác giả (liên kết)
Nettl, Bruno (1965). Folk and Traditional Music of the Western Continents. Prentice Hall, Inc.
Bálint, Sárosi. “Hungarian Gypsy Music: Whose Heritage?”. The Hungarian Quarterly. Bản gốc lưu trữ ngày 4 tháng 10 năm 2005. Truy cập ngày 24 tháng 9 năm 2005.
Stephen, Sisa. “Hungarian Music”. The Spirit of Hungary. Bản gốc lưu trữ ngày 9 tháng 8 năm 2007. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.
“Improvising in the dark: Hungarian jazz on long road to mass appeal”. On the Globe. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.
“Hungarian Music”. Hungary.hu. Bản gốc lưu trữ ngày 13 tháng 8 năm 2004. Truy cập ngày 24 tháng 8 năm 2007.

Chú thích

^ Broughton, pg. 159
Broughton claims that Hungary's "infectious sound has been surprisingly influential on neighbouring countries (thanks perhaps to the common Austro-Hungarian history) and it is not uncommon to hear Hungarian-sounding tunes in Romania, Slovakia and Poland".
^ Szalipszki, pg.12
Refers to the country as "widely considered" to be a "home of music".
^ Broughton, p. 159-167
^ Szabolcsi, The Specific Conditions of Hungarian Musical Development
"Every experiment, made from Hungarian antedecents and on Hungarian soil, to create a conscious musical culture (music written by composers, as different from folk music), had instinctively or consciously striven to develop widely and universally the musical world of the folk song. Folk poetry and folk music were deeply embedded in the collective Hungarian people’s culture, and this unity did not cease to be effective even when it was given from and expression by individual creative artists, performers and poets."
^ “BENCE SZABOLCSI: A CONCISE HISTORY OF HUNGARIAN MUSIC”. mek.oszk.hu. Truy cập ngày 7 tháng 10 năm 2017.

Đọc thêm

Bartók, Béla (1981). Hungarian Folk Music. Ams Pr. ISBN 0-404-16600-8.
Dobszay, László (1993). A History of Hungarian Music. Corvina. ISBN 963-13-3498-8.
Káldy, Gyula (1902). History of Hungarian Music. Reprint Services Corp. ISBN 0-7812-0246-9.
Kodály, Zoltán (1960). Folk Music of Hungary. Barrie and Rockliff.
Sárosi, Bálint (1986). Folk Music: Hungarian Musical Idiom. Corvina. ISBN 963-13-2220-3.
Szemere, Anna (2001). Up From the Underground: The Culture of Rock Music in Postsocialist Hungary. Penn State University Press. ISBN 0-271-02133-0.
Szitha, Tünde (2000). A magyar zene századai (The Centuries of the Hungarian Music). Magus Kiado. ISBN 963-8278-68-4.

Kárpáti, János (ed), Adams, Bernard (trans) (2011). Music in Hungary: an Illustrated History. Rózsavölgyi. ISBN 978-615-5062-01-8.Quản lý CS1: nhiều tên: danh sách tác giả (liên kết)