Helen Frankenthaler

Helen Frankenthaler

Bizitza
JaiotzaManhattan eta New York1928ko abenduaren 12a
Herrialdea Ameriketako Estatu Batuak
HeriotzaDarien2011ko abenduaren 27a (83 urte)
Familia
AitaAlfred Frankenthaler
Ezkontidea(k)Robert Motherwell  (1958ko apirilaren 6a -  1971ko maiatzaren 31)
Stephen McKenzie DuBrul (en) Itzuli  (1994 -  2011)
Haurrideak
Hezkuntza
HeziketaArt Students League of New York (en) Itzuli
Bennington College
Hans Hoffman School of Fine Art (en) Itzuli
Hizkuntzakingelesa
Irakaslea(k)Rufino Tamayo
Paul Feeley (en) Itzuli
Hans Hofmann
Jarduerak
Jarduerakgrabatzailea, litografoa, margolaria, eskultorea eta marrazkilaria
Lantokia(k)New York
Bennington
Paris eta Darien
Enplegatzailea(k)Hunter College (en) Itzuli
Lan nabarmenak
Jasotako sariak
KidetzaAmeriketako Estatu Batuetako Arte eta Letren Akademia
Royal Academy of Arts
Arteen eta Zientzien Ameriketako Estatu Batuetako Akademia
MugimenduaEspresionismo abstraktua
Color Field (en) Itzuli
Izengoitia(k)Motherwell, Mrs. Robert Burns‏
Genero artistikoaarte abstraktua
paisaia margolaritza

Musicbrainz: ab91fe32-ccfc-4d95-91ca-ff18f2dadf54 Discogs: 2353899 Edit the value on Wikidata

 

Helen Frankenthaler (New York, 1928ko abenduaren 12a - Darien, Connecticut, 2011ko abenduaren 27a) estatubatuar margolari espresionista abstraktua izan zen, baita gerraosteko garaian AEBetako pinturaren erreferente garrantzitsua ere.[1]

Alemaniatik emigratu zuen Marta Lowenstein-en eta New Yorkeko Estatuko Auzitegi Goreneko epaile Aldred Frankhenthaler-en alaba, Manhattango Upper East Sideko familia aberats batean jaio zen. Txikitatik hasi zen pinturaz interesatzen, eta bokazio horretarako irekiak ziren guraso batzuei esker, arte ederretan hezteko aukera izan zuen.

Dalton Eskolan graduatu zen, eta Rufino Tamayorekin, margolari mexikar muralistarekin, ikasi zuen artea. 1946an, Vermont estatuko Bennington Collegen matrikulatu zen. Hantxe ezagutu zuen Clement Greenberg arte-kritikaria. Harekin harreman sentimentala izan zuen, eta pinturaren munduan egin zuen ibilbiderako lagungarria izan zen, baita Erich Fromm, Ralph Ellison edo Kenneth Burke ere. Paul Feeley margolaria ere ezagutu zuen, bere aholkulari artistikoa izan zen eta Picasso eta Braqueri buruzko guztia eta kubismoa erakutsi zizkion.

Frankenthalerrek beste artista batzuen ekoizpena deskubritu zuen, hala nola David Smith, Willem de Kooning, Franz Kline eta, batez ere, Jackson Pollock. Azken horrek inspirazio handia izan zen bere ibilbidean, eta haren erakusketa batera ere joan zen 1950ean. Urte horretan bertan igaro zuen uda Hans Hofmannen irakaskuntzapean, eta hainbat aldiz bidaiatu zuen Europara, Quattrocentoren eta lehengo maisuen pinturari buruz ikasteko interesa baitzuen. Urte batzuk geroago, 1953an, bere estudioan bertan ezarri zuen, eta Morris Louis eta Kenneth Noland bezalako beste margolari batzuk bertaratzen ziren. Horiek oso lagungarriak izan ziren margolari koloretsu gisa zuten ezagutzagatik, Frankenthalerren ibilbidea eta lanbide-heziketa erabakigarria izan zedin.

Bi aldiz ezkondu zen margolaria. Lehena 1958an izan zen, Robert Motherwell pintorearekin. 1971n dibortziatu zen. Urte haietako New Yorkeko arte eta gizarte munduko bikote ezagunenetako bat osatu zuten biek. Bigarren ezkontza 1994an izan zen Stephen M. Dubrulekin, Gerald Ford presidente ohiaren gobernuan parte hartu zuen inbertsio-bankariarekin.

Frankenthalerren karrera profesionala 1950ean hasi zen, Adolph Gottliebek Beach (1950) lana aukeratu zuenean Fifteen Unknowns: Selected by Artists of the Kootz Gallery izeneko erakusketan sartzeko.[2] Urtebete geroago, 1951n, banakako lehen erakusketa egin zen New Yorkeko Nagyko Tibor Galerian, eta 9th St. Exhibition of Paintings and Sculpture erakusketan sartu zen.

Hala ere, bere ibilbidea 1952an kaleratu zen, bere lanik goiztiarrenetako batekin, eta oihartzun handiagoa lortu zuen: Mendiak eta itsasoa (1952), 23 urterekin Eskozia Berrira egindako bidaia batetik itzuli zenean margotu zuena. Pollockek erabiltzen zuen dripping teknika erabili zuen, eta, beraz, pintura abstraktua da, non muinoen, arroken eta uraren argiak eta kolore gardenek erakusten duten marrazkiaren eta pinturaren arteko oreka. Lan hori aurrerapauso garrantzitsuenetariko bat da, garai hartan arte amerikarra geldituta baitzegoen, gerra arteko garaiko espresionista abstraktuen eklosio baten ondoren.

1959an nazioarteko erakusketetan sarriago agertzen hasi zen, eta urte horretan bertan irabazi zuen lehen saria Parisko Premiere Biurtekoan. 1966an Estatu Batuak ordezkatu zituen Veneziako 33. Biurtekoan, Ellsworth Kelly, Roy Lichtenstein eta Jules Olitskirekin batera. Bere bizitzan zehar, Frankenthalerrek hainbat sari lortu zituen eta beste askotarako izendatu zuten. 1986an New York hiriko Arte eta Kultura saria jaso zuen eta 2001ean Arteen Domina Nazionala, besteak beste. Ohorezko doktoretza, ohore eta sari ugari jaso zituen eta bere lanak mundu osoko hainbat galeria eta museotan erakutsi zituen.[2]

Estiloa eta teknika

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Frankenthalerren teknika Pollockenaren oso antzekoa zen, beti inspirazio iturri izan zena berarentzat. Hala ere, Frankenthalerren ikuspegia modernoagoa zen. Metodo pertsonalago bat garatu zuen, “kolore-eremu” (field kolorea) edo “pintura-abstrakzio” izenekoa, Txinako paisaia tradizionaletik hurbilago 1940 eta 1950 bitartean New Yorkeko Eskolan ematen zenetik baino.[3] Bestalde, pintoreak agoarras diluitua nahasten zuen oihalaren gainera isurtzen zuen pinturan, oihala bere osotasunean busti zedin. Hala, keinu-ikuspegiaren eta erretorika erromantikoaren arteko distantzia lortzen zuen espresionismo abstraktuaren ezaugarri gisa.[4]

Frankenthalerren lanak oso desberdinak ziren bisualki, eta aniztasun handia zegoen, ez baitzituen “seriean” gaiak ekoizten. Egiten zuen lan bakoitzean ideia independente bat planteatzen zuen. 1960ko hamarkadatik aurrera hasi zen pintura akrilikoak erabiltzen, mihise eta paper gainean, eta hainbat baliabide landu zituen: zeramika, tapizeria, litografiaren artea eta grabatuak, eta, arrakasta pixka bat gutxiagorekin, eskulturan. Behin, Anthony Caroren lantegi-estudiotik igaro zen Londresen.[5]

Sariak eta aintzatespenak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]

Besteak beste, sari hauek jaso ditu:[2]

  • 1959an lehen saria Parisko Premiere Biurtekoan.
  • 1986an New York hiriko Arte eta Kultura saria.
  • 2001ean Arteen Domina Nazionala
  • 2005ean Connecticut Women's Hall of Fame
  • Brandeis Universityko honoris kausa doktorea

Erreferentziak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]
  1. The New York Times. (27 de diciembre de 2011). Helen Frankenthaler, Abstract Painter Who Shaped a Movement, Dies at 83. .
  2. a b c Web page titled "Helen Frankenthaler" Archivado el 17 de febrero de 2010 en Wayback Machine., at the "Connecticut Women's Hall of Fame" website, retrieved January 30, 2010
  3. Javier Malvárez, Helen Frankenthaler: Explorando la Fluidez .Tesis de Máster en Métodos y Técnicas Avanzadas en Investigación en Historia del Arte. UNED. Madrid
  4. Web page titled "Helen Frankenthaler" Archivado el 17 de febrero de 2010 en Wayback Machine., at the "Connecticut Women's Hall of Fame" website
  5. Biografía de Helen Frankenthaler. Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. https://www.biografíasyvidas.com/biografía/f)frankenthaler.htm

Kanpo estekak

[aldatu | aldatu iturburu kodea]