Homogenic

Homogenic
Björk (studijski album)
Žanr	electronica,[1][2] trip hop[3] art pop,[4] eksperimentalna glazba[5]
Objavljen	22. rujna 1997.
Snimanje	kolovoz 1996. - kolovoz 1997.
Studio	El Cortijo Studios (Málaga, Španjolska)
Trajanje	43:35
Izdavač	One Little Indian
Producent(i)	Björk, Mark Bell, Guy Sigsworth, Howie B, Markus Dravs
Recenzije
AllMusic
Kronologija albuma – Björk
Telegram (1996.) Homogenic (1997.) Selmasongs (2000.)
Singlovi s albuma Homogenic
„Jóga” Objavljen: 15. rujna 1997.[6] „Bachelorette” Objavljen: 8. prosinca 1997. „Hunter” Objavljen: 5. listopada 1998.[7] „Alarm Call” Objavljen: studeni 1998. „All Is Full of Love” Objavljen: lipanj 1999.

Homogenic je treći^{[nb 1]} studijski album islandske glazbenice Björk. Album je 22. rujna 1997. godine objavila diskografska kuća One Little Indian Records. Producenti albuma su Björk, Mark Bell, Guy Sigsworth, Howie B i Markus Dravs. Glazba na Homogenicu u stilskom je smislu za Björk bila nova; usredotočila se na skladbe sličnog zvuka koje spajaju elektroničke beatove i gudačka glazbala s pjesmama posvećenima njezinoj domovini, Islandu. Homogenic je izvorno trebao biti produciran u njezinom kućnom studiju u Londonu, ali je kasnije snimljen u Španjolskoj. Homogenic je označio prvu od nekoliko produkcijskih suradnji Björk i Marka Bella, za kojeg će Björk kasnije reći da je veoma utjecao na njezinu glazbenu karijeru. Album se pojavio na dvadeset i osmom mjestu ljestvice Billboard 200 i četvrtom mjestu ljestvice britanskih albuma.^[10]

Pet je singlova objavljeno s Homogenica: "Jóga", "Bachelorette", "Hunter", "Alarm Call" i "All Is Full of Love". Homogenic je dobio pozitivne kritike nakon objave, a kritičari ga i danas hvale; Sal Cinquemani iz časopisa Slant Magazine komentirao je da "ako [Homogenic] nije najbolji album elektroničke glazbe svih vremena, onda je zasigurno najbolji iz svog desetljeća".^[2]

Snimanje

Snimanje u Maidi Vale

Nakon opsežne turneje 1996. godine Björk se vratila kući u Maidi Vale i započela skladati nove pjesme, što joj je bio oblik terapije.^[11] Pozvala je inženjera zvuka Markusa Dravsa u svoj kućni studio kako bi počeli raditi na novim pjesmama. Željela je stvoriti album "jednostavnog zvuka" i "samo jednog okusa".^[11] Radno je ime albuma bilo Homogeneous, ali ga je Björk nedugo zatim promijenila u Homogenic.^[11]

To je razdoblje snimanja bilo neformalno, te je tako Björk Dravsu na albumu omogućila kreativnu slobodu. Björk je jedino napuštala studio kako bi kuhala jela za oboje.^[12] Jedna od prvih pjesama koja je nastala tijekom tog razdoblja jest "5 Years", za koju je Dravs stvorio brzi ritam.^[12] Rad na Homogenicu naknadno je obustavljen zbog medijske senzacije koju je prouzročilo samoubojstvo Björkina uhoditelja, Ricarda Lópeza.^[13][14] Kako bi se nosila sa stresom prouzročenog bivanjem kod kuće tijekom tog incidenta, Björk se zamislila kao protagonisticu španjolske sapunice.^[14] Taj je lik nadahnuo pjesmu "So Broken" koju je pjevala samoj sebi u kuhinji.^[14] Ta je skladba kasnije uvrštena na japansku inačicu albuma.^[15][16]

Snimanje u Málagi

Kako bi mogla snimati u privatnosti, daleko od iznenadne neželjene medijske pozornosti, Björk je njezin turnejski bubnjar, Trevor Morais, ponudio da snima u njegovom studiju u Španjolskoj. Björk je otputovala u Málagu i dogovorila susret s flamenco gitaristom Raimundom Amadorom.^[14] U početku je u Málagi htjela ostati samo nakratko, ali je ondje kasnije odlučila snimiti cijeli Homogenic.^[14] Otišla je na posljednji izlet izvan države prije nego što je ostala u Španjolskoj. Kao što je činila prije preseljenja u London, Björk se za Božić vratila na Island.^[14] Tamo je skladala nove skladbe za Homogenic, uključujući i pjesmu "Jóga".^[17] Prije nego što se vratila u Španjolsku kako bi nastavila sa snimanjem albuma, Björk je otišla na dvotjednu svjetsku turneju za tisak kako bi podržala Telegram, album njezinih remiksanih skladbi koji je tad objavljen.^[18]

Nakon što se vratila u španjolski studio krajem siječnja, Björk je odlučila prestati surađivati s producentom Neleeom Hooperom, koji je bio producent albuma Debut i Post, jer je smatrala da su se "prestali uzajamno iznenađivati".^[19][20][21] Prvotno je htjela biti jedina producentica albuma, ali je na koncu zatražila pomoć suradnika poput Dravsa, Howieja B, Guya Sigswortha i LFO-ovog Marka Bella.^[19] Howie B radio je s Björk na Debutu i Postu, a Sigsworth je na Postu svirao čembalo.^[20][21] Američka je hip hop grupa Wu-Tang Clan zamalo doprinijela produkciji Homogenica, ali na kraju nije uspjela jer je na uratku Wu-Tang Forever morala raditi dulje od predviđenog.^[19] Većinu je melodija osmislila Björk, koja je tada skladala gudačke dionice na klavijaturama marke Casio i donijela ih programerima koji bi im podarili ritmičke uzorke.^[22] Björk je željela da Mark Bell surađuje s njom i na albumima Debut i Post;^[23] Bell je zaslužan za veći dio produkcije; radio je na pjesmama poput "Pluto" i "Alarm Call", kao i na basističkoj dionici na skladbi "Jóga". Björk je izjavila da "ima povjerenja i poštuje ono što [Bell] radi za mene. Kad bih trebala reći tko me najviše nadahnuo, rekla bih Stockhausen, Kraftwerk, Brian Eno i Mark Bell".^[19] Tijekom produkcije korištene su i netipične metode snimanja, među kojima je snimanje izvan studija, na trijemu, prema Björkinoj želji, i korištenje neprofesionalaca koji bi pripomogli pri produkciji; Rebecca Storey izvorno je zaposlena kao dadilja, ali je naknadno uvrštena na popis produkcijskog tima nakon što ju je zainteresirala oprema.^[24][25]

Gudački je aranžman bio dodan pri kraju snimateljskog procesa.^[25] Björkin je prijatelj Eumir Deodato dirigirao, transkribirao i skladao izvorne komade za par pjesama koje Björk nije aranžirala.^[25] Kako bi nastavila islandsku tematiku albuma, Björk je zaposlila Islandski gudački oktet.^[25] U lipnju 1997. godine album je valjalo predati diskografskoj kući zbog kašnjenja, a Björk nije bila posve zadovoljna konačnim popisom pjesama i nekim snimljenim vokalima.^[26]

Glazbeni stil

Prije nego što je započela produkcija Homogenica, Björk je željela stvoriti album "jednostavnog zvuka" i "samo jednog okusa".^[11] Heather Phares s mrežnog mjesta AllMusic opisala je Homogenicov zvuk kao "spoj hladnih gudača, zamuckivajućih, apstraktnih beatova i jedinstvenih novina kao što su harmonika i staklena harmonika".^[27] Stilistički, album se razlikuje od njezina prethodna dva studijska izdanja, zbog čega je Neva Chonin iz Rolling Stonea izjavila da će "sigurno biti težak obožavateljima koji tragaju za slatkim melodijama i energičnim plesnim kolažima njezinih ranijih izdanja".^[28] Kao što je bio slučaj i s ostalim Björkinim radovima, kritičarima je bilo teško odrediti glazbeni žanr Homogenica. Tiny Mix Tapes smatrao je da je "Björk uspjela stvoriti nešto tako osvježavajuće jedinstveno da bi pokušaj za kategoriziranjem i etiketiranjem glazbe bio vrlo dvojben."^[5] Pišući za Beats Per Minute Cole Zercoe izjavila je da Homogenic predstavlja vrhunac trip hopa i da je s Mezzanineom Massive Attacka i Portisheadovim Dummyjem stvorio "svojevrsno presveto trojstvo te glazbene estetike".^[3]

Björk je željela da Homogenic zadrži konceptualni fokus na njezin rodni Island. Producent Markus Dravs prisjetio se da je Björk htjela da zvuči poput "grubih vulkana s nježnom mahovinom koja raste na njemu..."^[11] U intervjuu za Oor Björk je objasnila da se "na Islandu sve vrti oko prirode 24 sata dnevno. Potresi, mećave, kiše, led, vulkanske erupcije, gejziri... Sve je vrlo elementarno i neobuzdano. Međutim, s druge je strane Island nevjerojatno suvremen; napredna je tehnologija posvuda. Broj ljudi koji posjeduju računalo viši je nego bilo gdje drugdje u svijetu. Ta je suprotnost također i na Homogenicu. Elektronički su beatovi ritam, otkucaji srca. Violine stvaraju staromodnu atmosferu, kolorit."^[29][30]

Björkini vokali na Homogenicu rangiraju od primitivnih vriskova do tradicionalne pjevačke metode kojom se koriste islandski zborski pjevači, što je spoj govora i pjevanja; primjer te metode ilustriran je u pjesmi "Unravel".^[31][32] Većina skladbi na Homogenicu sadrži tekstove o ljubavi i propalim vezama. Pjesma "Jóga" napisana je u počast Björkinoj istoimenoj najboljoj prijateljici i maserki na turneji.^[17] Björk je komentirala da je "All is Full of Love" pjesma o "vjerovanju u ljubav" i da "ljubav nije samo između dvoje ljudi. Ona je svugdje oko tebe".^[33] "All Neon Like" sadrži djeliće Björkine poeme pod imenom "Techno Prayer" koju je napisala 1996. godine. Skladba "5 Years" pojavila se u koncertnom obliku par tjedana nakon što je prekinula s glazbenikom Trickyjem i glazbeni su je novinari smatrali odgovorom na taj prekid.^[27][34] "Bachelorette" je izvorno napisana za film Zavodljiva ljepota redatelja Bernarda Bertoluccija.^[35] Björk je kasnije Bertolucciju poslala faks, u kojem ga je obavijestila da će ipak iskoristiti tu pjesmu za svoj album.^[35] "Bachelorette" i "Jóga" napisane su u suradnji s islandskim pjesnikom Sjónom jer se Björk željela služiti velebnim tekstovima.^[35][36] "Immature" govori o pogreškama u prethodnim vezama i napisana je ubrzo nakon prekida s Goldiejem.^[37] Björk je rekla da "Pluto" govori o "teškom pijanstvu, toj želji da uništiš sve kako bi mogao početi iznova".^[38] "Unravel" je pjesma koja opisuje žalovanje za ljubavlju s kratkim trenutcima nadanja.^[39]

Naslovnica

Teme pjesama na albumu prikazane su i na njegovoj naslovnici koju je dizajnirao Alexander McQueen.^[40] Björk je pristupila McQueenu i objasnila mu da je osoba koja je napisala pjesme na Homogenicu netko tko je "morao postati ratnik. Ratnik koji se nije borio oružjem, nego ljubavlju. Imala sam 10 kilograma kose na glavi, posebne kontaktne leće, manikuru koja me sprečavala u tome da jedem prstima, platnenu ljepljivu traku oko struka i visoke klompe zbog kojih nisam mogla lagano hodati".^[40]

Popis pjesama

Br.	Skladba	Tekstopisac	Skladatelj	Producent	Trajanje
1.	»Hunter«	Björk	Björk	Björk, Mark Bell	4:11
2.	»Jóga«	Björk, Sjón	Björk	Björk, Bell	5:02
3.	»Unravel«	Björk	Björk, Guy Sigsworth	Björk, Sigsworth	3:25
4.	»Bachelorette«	Sjón	Björk	Björk	5:16
5.	»All Neon Like«	Björk	Björk	Björk, Bell	6:01
6.	»5 Years«	Björk	Björk	Björk, Bell	4:31
7.	»Immature«	Björk	Björk	Bell	3:09
8.	»Alarm Call«	Björk	Björk	Björk, Bell	4:25
9.	»Pluto«	Björk	Björk, Bell	Björk, Bell	3:25
10.	»All Is Full of Love«	Björk	Björk	Howie B	4:29
43:35

Objava

Naslovnicu Homogenica izradio je bliski prijatelj Alexander McQueen (na slici), koji je također režirao glazbeni spot za pjesmu "Alarm Call".

Album je objavljen poslije prvotnog roka koji je zadao One Little Indian Records. Björk je kasnila s njime, a dizajn naslovnice albuma koju je izradio Nick Knight trebalo je ponovno izraditi.^[26] Krajem kolovoza 1997. One Little Indian odgodio je album za jedan mjesec.^[26] Homogenic je objavljen 22. rujna 1997. godine pod licencijom One Little Indian u Ujedinjenom Kraljevstvu i 23. rujna pod licencijom Elektra Records u Sjevernoj Americi na CD-u i kazeti.^[27][41][42] Album je kasnije objavljen i u vinilnoj i DualDisc inačici.^[27] Japanska verzija Homogenica sadrži nekoliko bonus skladbi i remiksane inačice pjesama.^[15] DualDisc izdanje sadrži cijeli album na CD-u, a DVD sadrži album sa superiornom kvalitetom zvuka i glazbene spotove za singlove.^[43]

Album se u SAD-u našao na ljestvicama 11. listopada 1997. i na njima ostao devet tjedana, a najviše mjesto koje je zauzeo jest 28. mjesto.^[44] Homogenic je u Kanadi ostao jedan tjedan na ljesticama, gdje se našao na 20. mjestu.^[44][45] U Ujedinjenom se Kraljevstvu Homogenic 4. listopada 1997. našao na ljestvicama i na njima ostao 13 tjedana, a zauzeo je četvrto mjesto.^[46] Od deset je pjesama s Homogenica njih pet objavljeno kao singl. Glazbeni je spot za pjesmu "Jóga", koji je režirao Michel Gondry, snimljen sredinom 1997. godine i prvi je singl s albuma.^[47][48] "Bachelorette" je objavljena u prosincu 1997., a i glazbeni spot za tu pjesmu režirao je Gondry.^[48] Dva su singla objavljena 1998. godine: "Hunter", čiji je spot režirao Paul White, i "Alarm Call", čiji je videozapis režirao Alexander McQueen.^[48] Konačni singl s Homogenica je "All Is Full of Love", objavljen 1999. godine, a glazbeni spot za tu pjesmu režirao je Chris Cunningham.^[48] "Jóga" je jedini singl koji se nije našao na ljestvicama u Ujedinjenom Kraljevstvu, a "All Is Full of Love" jedini je singl koji se pojavio na ljestvicama u SAD-u – našao se na osmom mjestu ljestvice Hot Dance Singles Sales.^[46][49] U Kanadi je Udruženje diskografske industrije Kanade Homogenicu 12. lipnja 1998. dodijelilo zlatnu nakladu, a u SAD-u je RIAA albumu dodijelila zlatnu nakladu 31. kolovoza 2001.^[50][51]

Recenzije

Homogenic je od objave dobio pohvale kritičara, osvojio nekoliko nagrada, a pojavio se i na nekoliko ljestvica najboljih albuma. Nominiran je u kategoriji Najbolje izvedbe alternativne glazbe na dodjeli nagrade Grammy 1998. godine, ali je nagradu na koncu dobio Radioheadov OK Computer.^[52][53] Glazbeni je spot Michela Gondryja za pjesmu "Bachelorette" nominiran za Najbolji kraći glazbeni spot na dodjeli nagrada Grammy 1999. godine, ali je nagradu ipak osvojio spot Jonasa Åkerlunda za Madonninu pjesmu "Ray of Light".^[54][55] Homogenic je Björk donio nagradu za Najbolju međunarodnu ženu na dodjeli nagrada Brit; kad je prihvatila nagradu, izjavila je: "Ja sam zahvalni grejp".^[56]

Izvorne su kritike bile vrlo pozitivne. David Browne iz Entertainment Weeklyja izjavio je da je "Homogenic mogao biti dosadan i monoton – Sting koji je operacijom promijenio spol. On dokazuje Bjorkinu dosljednu čudnost koja pokazuje da čak i prijelaz u odraslu dob može biti prekrasno iskrivljen".^[57] Neva Chonin iz Rolling Stonea smatrala ga je "jednim od najhrabrijih – i najuzbudljivijih – albuma godine".^[28] NME-ov je Ted Kessler pohvalio Homogenic, komentirajući da je Björkin najbolji album i "njezino najosjećajnije, najintenzivnije i najuzbudljivije djelo, kao i bockajući, pustolovni trijumf."^[58] Heather Phares iz AllMusica komentirala je da je album osjećajniji od bilo kojeg prethodnog Björkinog rada i nazvala ga je "besprijekornim spojem hladnih gudača, zamuckivajućih, apstraktnih beatova i jedinstvenih novina kao što su harmonika i staklena harmonika."^[27]

Negativniju je recenziju napisao Stephen Thompson s mrežnog mjesta The A.V. Club, koji je rekao: "Homogenic je dovoljno pomodan i neumorno kreativan, što se moglo i očekivati, ali rijetko kad daje Björkinim pjesmama priliku da se istaknu".^[59]

Turneja

Björkin nastup na Ruisrocku u Turkuu, Finskoj, 28. lipnja 1998.^[60]

Budući da je objava Homogenica bila odgođena jedan mjesec, na njegovoj turneji publika nije bila upoznata s novim pjesmama jer još nije bio objavljen.^[26] Turneja je počela početkom rujna s pratećom grupom koju je činio samo Mark Bell, a koncerti su održani u Njemačkoj, Nizozemskoj, Francuskoj, Belgiji, Španjolskoj i Engleskoj. Ti nastupi bili su samo kratkotrajni koncerti koji su trajali otprilike pola sata i sastojali su se isključivo od novog materijala.^[26] Druga je turneja započela krajem listopada i trajala je kraće od mjesec dana. Koncerti te turneje održali su se u Italiji, Švicarskoj, Francuskoj, Engleskoj, Škotskoj, Njemačkoj, Irskoj i Danskoj.^[61] Krajem studenog Björk je dijagnosticirana infekcija bubrega i, iako je još bila zdrava, doktor joj je preporučio trotjedni odmor, zbog čega je morala otkazati svoju američku turneju.^[61] Godine 1998. najavljena je sjevernoamerička turneja s Radioheadom, ali je kasnije otkazana zbog teškoća pri mijenjanju pozornice između koncerata.^[56] Björk je otišla na još jednu turneju sredinom 1998. i tijekom nje održala koncerte diljem Europe i izvan kontinenta u drugim zemljama, među kojima su Čile, Brazil i Argentina.^[56] Jedan od potpornih izvođača na dijelovima turneje bio je elektronski glazbenik µ-Ziq.^[62]

Komercijalni uspjeh

Album se našao na šestom mjestu australske ljestvice albuma 12. listopada 1997. godine.^[63] Spustio se na 45. mjesto nakon što je na ljestvici proveo pet tjedana. Homogenic se istog dana pojavio na osmom mjestu novozelandske ljestvice albuma.^[64] Popeo na šesto mjesto 19. listopada 1997., ali se spustio nakon što je na ljestvici proveo šest tjedana.^[64]

Album je u digitalnoj inačici u Sjevernoj Americi objavljen 3. kolovoza 2004.^[65] Pojavio se na dvadeset i osmom mjestu ljestvice Billboard 200. Na njoj je ostao devet tjedana i njegova je zadnja pozicija bila na broju 164.^[66] Postigao je zlatnu nakladu u SAD-u 1. kolovoza 2001. godine jer je bio prodan u više od 500.000 primjeraka.^[67] Pojavio se na dvadesetom mjestu kanadske ljestvice albuma i tako postao prvi Björkin album koji se našao na kanadskoj Billboardovoj ljestvici i na njoj proveo jedan tjedan.^[66] Kanadska glazbena industrija 12. mu je lipnja 1998. dala zlatnu nakladu.^[68]

Nasljeđe

Američki su kritičari Homogenic postavljali na visoka mjesta u anketama za najbolji album godine. U anketi Pazz & Jop časopisa The Village Voice album se 1997. godine našao na devetom mjestu.^[69] Spin je uvrstio album na četvrto mjesto svojeg popisa "Top 20 albuma godine".^[70] Britanski su kritičari također uvrštavali album na slične ankete; Melody Maker postavio je album na trideset i treće mjesto svojeg popisa "Albuma godine", a NME je uvrstio album na 15. mjesto svoje ankete kritičara.^[71][72] Kasnije su recenzije albuma također uglavnom bile pozitivne. Philip Sherburne iz glazbenog mrežnog časopisa Pitchfork dodijelio je Homogenicu 10 od 10 bodova i izjavio da "je pokazivao novu, usredotočenu stranu glazbenice dok je istovremeno prigrljivao sve njezine najprovokativnije suprotnosti."^[10] Godine 2002. Homogenic se pojavio na desetom mjestu popisa "Najboljih elektroničkih albuma 20. stoljeća" časopisa Slant Magazine.^[73] Godine 2003. Homogenic je postavljen na 21. mjesto Pitchforkovog popisa najboljih stotinu albuma iz 1990-ih; Pitchfork je komentirao da je "jedan od najsavršenije oblikovanih albuma bilo kojeg doba i u potpunosti je moguće da se Björk više nikad neće približiti ovoj razini dosljedne očaravajuće ljepote".^[74] Godine 2007. Slant Magazine albumu je dao najveću moguću ocjenu, pet od pet zvjezdica, opisao ga "prekrasnim i evokativnim" i pohvalio ga kao jedan od najboljih albuma iz 1990-ih.^[2] U retrospekciji karijera Spin je 2007. godine također albumu dao pet od pet zvjezdica.^[75] Godine 2011. Slant Magazine postavio je album na prvo mjesto svojeg popisa najboljih albuma 1990-ih.^[76] Prema riječima Tiny Mix Tapesa Homogenic je "jedan od najrevolucionarnijih albuma svih vremena, album koji je uvjerljivo natjerao bezbrojna srca da se vinu u nebo."

Zasluge

Björk Björk – vokali, klavijature, aranžman, programiranje, produkcija Dodatni glazbenici Alasdair Alloy – staklena harmonika Vaughan Armon – violina Mark Bell – klavijature, programiranje, produkcija, programiranje bubnjeva Sigurbjorn Bernhardsson – violina Mark Berrow – violina Mike Brittain – bas-gitara Jeffrey Bryant – rog Roger Chase – viola Ben Cruft – violina Sigrun Edvaldsdottir – violina Paul Gardhaim – kontrabas Roger Garland – violina Wilfred Gibson – violina Sigurdur Bjarki Gunnarsson – violončelo Hrund Hardardottir – viola Bill Hawkes – viola Steve Henderson – timbales, timpani Paul Kegg – violončelo Yasuhiro Kobayashi – harmonika Peter Lale – viola Chris Laurence – kontrabas Helen Liebmann – violončelo Martin Loveday – violončelo Alasdair Malloy – staklena harmonika Perry Mason – violina Jim McLeod – violina Perry Montague-Mason – violina Trevor Morais – bubnjevi, elektronički bubnjevi Jon R. Ornolfsson – violončelo Peter Oxer – violina Paul Pritchard – kontrabas Maciej Rakowski – violina Frank Ricotti – snare bubnjevi George Robertson – viola Guy Sigsworth – klavikord, klavijature, orgulje, produkcija Moeidur Anna Sigurdardottir – viola Una Sveinbjarnardottir – violina Mike Thompson – rog Sif Tulinius – violina John Tunnell – violončelo Helen Tunstall – harfa Gavyn Wright – violina

Ostalo osoblje Howie B – programiranje, produkcija, miksanje Danny Joe Brown Band – programiranje, asistencija pri miksanju Richard Brown – programiranje Kirsten Cowie – asistentica pri miksanju Eumir Deodato – aranžman, orkestracija, transkripcija Marius de Vries – programiranje Markus Dravs – programiranje, produkcija, tonski snimatelj, programiranje bubnjeva Katy England – stilistica Jason Groucott – asistent pri miksanju Nick Knight – fotografija James Loughrey – asistent pri miksanju Alexander McQueen – umjetnički direktor Sie Medway-Smith – asistent pri miksanju Rob Murphy – asistent pri miksanju Russel Polden – asistent pri miksanju Steve Price – tonski snimatelj Tony Stanton – kopirač Mark "Spike" Stent – miksanje Rebecca Storey – asistent pri miksanju Paul Walton – asistent pri miksanju Jason Westbrook – asistent pri miksanju

Izvori

1. (engl.) Pereira Macedo, Donaldo; Steinberg, Shirley R. 2007. Media literacy: a reader. Peter Lang. ISBN 978-0-8204-8668-0
2. (engl.) Cinquemani, Sal. 6. svibnja 2007. Björk: Homogenic. Slant Magazine. Pristupljeno 8. travnja 2009.
3. (engl.) Zercoe, Cole. 21. studenoga 2011. Second Look: Bjork – Homogenic. Beats per Minute. Pristupljeno 8. prosinca 2014.
4. (engl.) Hunter, James. Rujan 1997. Björk: Homogenic. Spin. 13 (7): 135. Pristupljeno 15. travnja 2009.
5. (engl.) Björk – Homogenic. Tiny Mix Tapes. Pristupljeno 7. srpnja 2012.
6. (engl.) The Album. Homogenic. Björk's WebSense. 1997. Inačica izvorne stranice arhivirana 19. kolovoza 2000. Pristupljeno 14. ožujka 2014.
7. (engl.) The GrapeWire. bjork.com. Travanj 1998. Inačica izvorne stranice arhivirana 2. prosinca 1999. Pristupljeno 15. studenoga 2014.. U Ujedinjenom Kraljevstvu je Hunter bio objavljen 5. listopada
8. (engl.) Homogenic. Björk's WebSense. bjork.com. 1997. Inačica izvorne stranice arhivirana 24. siječnja 2001. Pristupljeno 3. travnja 2016.
9. (engl.) Sjón. 1997. Dear readers!. Telegraph No.2. Myndstef – Honnun. Pristupljeno 3. travnja 2016.. Björk radi na svojem trećem albumu ’Homogenic’
10. (engl.) Sherburne, Philip. 5. veljače 2017. Björk: Homogenic. Pitchfork. Pristupljeno 5. veljače 2017.
11. Pytlik, 2003. str.119
12. Pytlik, 2003. str.120
13. (engl.) Colin, Chris. 1. svibnja 2001. Salon.com People Björk. Salon.com. Pristupljeno 22. studenoga 2015.
14. Pytlik, 2003. str. 121
15. (engl.) Thompson, Dave. ( Homogenic (Japan Bonus Tracks) > Overview ). Allmusic. Pristupljeno 2. travnja 2009.
16. Björk Homogenic (Japan Bonus Tracks) Album. MTV. Inačica izvorne stranice arhivirana 9. veljače 2012. Pristupljeno 2. travnja 2009.
17. Pytlik, 2003. str. 122
18. Pytlik, 2003. p.123
19. Pytlik, 2003. str.124
20. (engl.) allmusic (((Debut > Credits))). Allmusic. Pristupljeno 7. travnja 2009.
21. (engl.) allmusic (((Post > Credits))). Allmusic. Pristupljeno 7. travnja 2009.
22. Pytlik, 2003. str.126
23. (engl.) Mark Bell / LFO Interview. The Milk Factory. Lipanj 2002. Inačica izvorne stranice arhivirana 15. listopada 2009. Pristupljeno 5. srpnja 2009.
24. Pytlik, 2003. str.127
25. Pytlik, 2003. str.128
26. Pytlik, 2003. str.129
27. (engl.) Phares, Heather. Homogenic – Björk. AllMusic. Pristupljeno 2. travnja 2009.
28. (engl.) Chonin, Neva. 3. listopada 1997. Homogenic. Rolling Stone. Inačica izvorne stranice arhivirana 17. ožujka 2009. Pristupljeno 9. travnja 2009.
29. (engl.) Oor. Rujan 1997 Parametar |title= nedostaje ili je prazan (pomoć)
30. (engl.) Björk:albums:Homogenic:Icelandic techno. Muziekkrant OOR. Rujan 1997. Inačica izvorne stranice arhivirana 19. ožujka 2009. Pristupljeno 10. travnja 2009.
31. Lysloff, 2003. str.183
32. Lysloff, 2003. str.194
33. Pytlik, 2003. str.170
34. Pytlik, 2003. str.169
35. Pytlik, 2003. str.173
36. Pytlik, 2003. str.174
37. Pytlik, 2003. str.182
38. Pytlik, 2003. str.190
39. Pytlik, 2003. str.196
40. (engl.) Björk:about:Homogenic:About the album cover. Chicago Sun Times. 15. svibnja 1998. Inačica izvorne stranice arhivirana 26. ožujka 2010. Pristupljeno 8. srpnja 2009.
41. (engl.) Certified Awards Search [search for 'Homogenic']. BPI. Inačica izvorne stranice arhivirana 4. lipnja 2011. Pristupljeno 3. svibnja 2010.
42. (engl.) Smith, Ethan. 8. rujna 1997. Fall Preview Pop Music. New York Magazine. 30 (34): 105. Pristupljeno 15. travnja 2009.. Björk, Homogenic, (Elektra, 23. rujna)
43. (engl.) Phares, Heather. ( Homogenic (Dualdisc) > Overview ). Allmusic. Pristupljeno 8. travnja 2009.
44. (engl.) Homogenic – Björk: Billboard.com. Billboard. Pristupljeno 16. rujna 2009.
45. (engl.) ( Homogenic > Charts & Awards > Billboard Albums ). Allmusic. Pristupljeno 8. travnja 2009.
46. Warwick, 2004. str.140
47. Pytlik, 2003. str.131
48. (engl.) björk:albums:Homogenic. bjork.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 19. ožujka 2009. Pristupljeno 8. travnja 2009.
49. (engl.) ( Homogenic > Charts & Awards > Billboard Singles ). Allmusic. Pristupljeno 8. travnja 2009.
50. (engl.) CRIA website. Search for "Homogenic". CRIA. Inačica izvorne stranice arhivirana 12. travnja 2009. Pristupljeno 9. travnja 2009.
51. (engl.) RIAA website. Search for "Homogenic". RIAA. Inačica izvorne stranice arhivirana 26. lipnja 2007. Pristupljeno 9. travnja 2009.
52. Randall, str. 251, 255
53. (engl.) Bresica, Joe. 25. siječnja 1998. NOTICED; Barefoot Road To Glory. The New York Times. Pristupljeno 15. travnja 2009.. Njen je album Homogenic bio nominiran za Grammy za najbolju izvedbu alternativne glazbe.
54. (engl.) 1999 Grammy Nominations. NME. 27. studenoga 1998. Inačica izvorne stranice arhivirana 11. listopada 2012. Pristupljeno 9. travnja 2009.
55. (engl.) Grammy Award Winners (Page 2). Grammy.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 13. ožujka 2007. Pristupljeno 9. travnja 2009.
56. Pytlik, 2003. str.133
57. (engl.) Browne, David. 26. rujna 1997. Homogenic. Entertainment Weekly. Inačica izvorne stranice arhivirana 21. travnja 2009. Pristupljeno 4. ožujka 2018.
58. (engl.) Kessler, Ted. 20. rujna 1997. Björk: Homogenic. NME: 54. Inačica izvorne stranice arhivirana 16. listopada 2000. Pristupljeno 27. listopada 2015.
59. (engl.) Thompson, Stephen. 19. travnja 2002. Björk: Homogenic. The A.V. Club. Pristupljeno 9. travnja 2009.
60. (engl.) bjork.com : gigOgraphy. bjork.com. Inačica izvorne stranice arhivirana 19. veljače 2008. Pristupljeno 30. svibnja 2009.
61. Pytlik, 2003. str.132
62. (engl.) Bidaye, Prasad. Rujan 1999. Destination Out: Experimental & Avant-garde reviews: µ-ziq: Royal Astronomy. Exclaim!. Inačica izvorne stranice arhivirana 3. lipnja 2012. Pristupljeno 3. rujna 2009.
63. "Björk – Homogenic". Australiancharts.com. Hung Medien.
64. "Björk – Homogenic  Arhivirana inačica izvorne stranice od 12. srpnja 2012. (Wayback Machine)". Charts.org.nz. Hung Medien.
65. (engl.) Bjork – Homogenic. iTunes Store US.
66. Bjork – Chart History | Billboard.
67. (engl.) Searchable Database [search "Homogenic"]. RIAA. Inačica izvorne stranice arhivirana 29. ožujka 2015. Pristupljeno 4. travnja 2014.
68. (engl.) Gold Platinum Database. Music Canada. Inačica izvorne stranice arhivirana 26. prosinca 2013. Pristupljeno 4. travnja 2014.
69. (engl.) Christgau, Robert. 28. veljače 1998. Robert Christgau: Pazz & Jop 1997:Critics Poll. Village Voice. Pristupljeno 9. travnja 2009.
70. (engl.) Spin: 86. Siječanj 1998 Parametar |title= nedostaje ili je prazan (pomoć)
71. (engl.) NME: 78–79. Prosinac 1997 Parametar |title= nedostaje ili je prazan (pomoć)
72. (engl.) Melody Maker: 66–67. Prosinac 1997 Parametar |title= nedostaje ili je prazan (pomoć)
73. (engl.) Cinquemani, Sal. 2002. 2520: The 25 Greatest Electronic Albums of the 20th Century : Slant Magazine. Slant Magazine. Pristupljeno 26. siječnja 2010.
74. (engl.) Leone, Dominique. 23. studenoga 2003. Pitchfork: Top 100 Albums of the 1990s. Pitchfork. Inačica izvorne stranice arhivirana 23. lipnja 2009. Pristupljeno 9. travnja 2009.
75. (engl.) Björk Discography. Spin. SPIN Media LLC. 23 (6): 74. Lipanj 2007. ISSN 0886-3032. Pristupljeno 16. srpnja 2010.
76. (engl.) The 100 Best Albums of the 1990s. Slant Magazine. 14. veljače 2011. Pristupljeno 25. rujna 2013.

Bibliografija

• Pytlik, Mark. 2003. Björk: Wow and Flutter. ECW Press. ISBN 1-55022-556-1
• Warwick, Neil; Jon Kutner; Tony Brown. 2004. The Complete Book of the British Charts: Singles and Albums. Omnibus Press. ISBN 1-84449-058-0
• Lysloff, René T. A.; Leslie C. Gay. 2003. Music and technoculture. Wesleyan University Press. ISBN 0-8195-6514-8
• Randall, Mac. 2000. Exit Music: The Radiohead Story. Delta. ISBN 0-385-33393-5

Bilješke

1. Homogenic se službeno smatra trećim samostalnim albumom,^[8][9] iako bi se mogao gledati i kao četvrti ako se u obzir uzme njezina juvenilia iz 1977. pod imenom Björk, ili peti, ako ubrojimo Gling-Gló, njezin jazz album iz 1990.