El drama ye un xéneru cinematográficu que trata situaciones xeneralmente non épiques nun contestu seriu, con un tonu y una orientación más susceptible d'inspirar murnia y compasión que risa o gracia.[1] Sicasí, dende'l puntu de vista etimolóxicu, el drama remembra aición y diálogu.[2][3]
Esti tipu d'obra apocayá ganó popularidá en dellos países del mundu, con series tales como Prison Break, Dr House, etc. Xeneralmente, una obra dramática basar nun guión onde col menor humor posible y de una manera natural, encétase una tema grave y trascendente (muerte, miseria, infidelidá, violación, sexualidá, toxicomanía, alcoholismu, dilemes morales, prejuicio raciales, intolerancia relixosa, distanciamientos socioeconómicos, violencia contra la muyer, corrupción política…) con una orientación doliosa y/o escandalosa, que cuasi siempres concreta dalgún tipu d'inxusticia social. La obra puede inspirase nun asuntu históricu (con temes como'l del holocaustu) o en cuestiones d'actualidá. Sicasí, nun tien de confundir se'l drama cola traxedia (esta postrera pocu desenvuelta nel cine, sacando delles adautaciones de noveles o d'obres de teatru), una y bones una traxedia siempres termina cola muerte de siquier unu de los protagonistes (como por casu en Romeo y Julieta o Notre-Dame de París…).[4]
El drama nel cine implica un film onde se desenvuelve a xeitu la carauterización de los personaxes, d'una manera realista, y dexando aprucir les sos emociones y les sos sentimientos, lo que d'una o otra forma xenera conflictos ente ellos y entá consigo mesmu, y/o cola sociedá, y/o cola mesma naturaleza.[5]
El drama ye ensin dulda un xéneru cinematográficu ampliu,[5] qu'inclúi subxéneros tales como la comedia dramática (por casu el filme de Charles Chaplin de 1915 tituláu The Champion), el drama románticu[6] (por casu la película de la India del añu 2010 titulada El mio nome ye Khan, y empobinada y escrita por Karan Johar), los drames venceyaos col deporte y n'especial col boxéu (por casu School Ties, Varsity Blues, Any Given Sunday, Gridiron Gang, Draft Day, The Damned United, Goal! 3: Taking on the World), el drama costumista[7] (por casu Dublineses –Los muertos–[8]), el drama de sala de tribunal o drama llegal (por casu el filme de 1957 tituláu Doce homes en bracéu y empobináu por Sidney Lumet), y el drama policial (por casu el filme del añu 2003 tituláu Les hores del día y empobináu por Jaime Rosales).
En dellos casos, el drama nel cine puede averase enforma al xéneru del cine catástrofe (The Towering Inferno, Poseidón, Titanic…).[9]
Nel centru d'un drama bien frecuentemente preséntase a unu o dellos personaxes que tán en conflictu nun momentu crucial de les sos vides. Bien de cutiu, los conflictos arreyen problemátiques venceyaes coles families o les rellaciones amoroses, como asocede en Ordinary People, historia qu'esplora la vida diaria de les persones, plantegando problemátiques ya interrogantes que toquen les emociones y los sentimientos más fondos de xente común y corriente. Anque non siempres, los drames de cutiu tienen tráxicos y bien murnies desenllaces, que concernen dalgún tipu de crisis, como por casu la muerte d'un miembru de familia (Terms of Endearment), o un divorciu (Kramer vs. Kramer), etc.
Dalgunes de les obres dramátiques de mayor repercusión de la "gran pantalla", desenvuelven histories que dan amplia oportunidá a actores y actrices pa precisamente demostrar les sos dotes actorales, yá que seique películes d'otros xéneros nun dexen tan fácilmente un particular llucimientu personal.[10]
Filmes dramáticos con frecuencia fueron nomaos al Premiu Óscar,[11] en munchos casos recibiendo'l preciáu gallardón tanto a la meyor película, como al meyor actor principal, o al meyor actor de repartu, etc. Munchos aficionaos al cine de xuru van recordar les histories dramátiques desenvuelves en películes ganadores de la conocida "estauína", tales como The Artist (2011), The King's Speech (2010), The Hurt Locker (2009), Slumdog Millionaire (2008), No Country for Old Men (2007), The Departed (2006), etc.
Como yá se dixo, los filmes dramáticos tomen un gran espectru de diverses y distintes carauterístiques, polo que películes d'esti tipu pueden ser categorizadas en subxéneros, según la enumeración que s'indica de siguío :
Nos primeros años del cine el melodrama ensin dulda apoderó, y como una especie de transición o continuación de les pantomimes del cine mudu, éstos enforma influyeron les película de los primeros años del cine sonoru.[17] Sicasí nos años 1950, el surdimientu d'actores tales como Marlon Brando, entrenaos en téuniques actorales más naturalistes, camudaron la situación escontra espresiones más realistes.[18] Ensin dulda la obra A Streetcar Named Desire (n'español A Streetcar Named Desire) ye considerada una película-pivot, o un puntu de quebre, nesti desenvolvimientu.[19][20]
Escontra fines de los años 1970, el melodrama taba cercanu a terminar como xéneru abiertu, una y bones el realismu apoderaba en películes innovadores o comunes, tal como por casu la de Martin Scorsese titulada Mean Streets (n'español: Cais peligroses o Cais selvaxes).
Dende l'empiezu del cine mudu hasta los años 1950, los drames fueron pieces didáctiques empobinaes a enseñar daqué a l'audiencia. Películes como The Grapes of Wrath de 1940 (n'español: "Viñes de roxura") amosaron los efeutos de la depresión, y El Citizen Kane de 1941, como nel so momentu dixo Orson Welles, nun foi solamente una biografía de William Randolph Hearst, sinón una historia como la de munches persones naquellos tiempos.
Nos años 1950, surdieron dellos actores dramáticos, que tuvieron la so repercusión y la so trescendencia. Montgomery Clift, Glenn Ford, James Dean, Bette Davis, y Marilyn Monroe fueron notables actores qu'en munchos aspeutos anovaron nel arte de l'actuación. Filmes dramáticos d'estos años, se focalizaron nel relacionamiento ente los personaxes y nel desenvolvimientu y delineamiento de la personalidá. Por casu, All About Eve del añu 1950, se focalizó na muyer y na so relacionamiento colos homes, ente que Rebel Without a Cause del añu 1955, amosó y desenvolvió la congoxa adolescente. Pela so parte, películes como 12 Angry Men del añu 1957, y Anatomy of a Murder del añu 1959, amosaron el funcionamientu de los tribunales y de los xuicios.
Y dalgunes de les películes dramátiques más aclamaes pola crítica del cine asiáticu precisamente fueron producíes nos años 1950, incluyendo por casu Tokyo Story (1953) de Yasujirō Ozu,[21] Ugetsu (1954) de Kenji Mizoguchi,[22] The Apu Trilogy (1955–1959) de Satyajit Ray, Pyaasa (1957) de Guru Dutt, y los filmes d'Akira Kurosawa titulaos Rashōmon (1950), Ikiru (1952), Seven Samurai (1954).[23]