Trương Nghệ Mưu

Trương Nghệ Mưu
Trương Nghệ Mưu vào năm 2023
Sinh	14 tháng 11, 1951 (73 tuổi) Tây An, Thiểm Tây, Trung Quốc
Nghề nghiệp	Nhà làm phim
Phối ngẫu	Tiêu Hoa(肖华)(1978-1988) Trần Đình (陈婷)(2011-nay)
Bạn đời	Củng Lợi, Chương Tử Di
Giải thưởng	Giải BAFTA cho phim nói tiếng nước ngoài hay nhất 1991 Đèn lồng đỏ treo cao 1994 Phải sống Gấu vàng 1987 Cao lương đỏ Sư tử bạc 1991 Đèn lồng đỏ treo cao Sư tử vàng 1992 Thu Cúc đi kiện 1999 Không thiếu một em Giải BSFC cho đạo diễn 2004 Thập diện mai phục National Society of Film Critics Award for Best cho đạo diễn 2004 Anh hùng; Thập diện mai phục

Trương Nghệ Mưu (sinh ngày 14 tháng 11 năm 1951)^[1][2] là một nam nhà làm phim người Trung Quốc.^[3][4][5] Được đánh giá là một trong những nhà làm phim xuất sắc nhất của điện ảnh Trung Quốc, ông ra mắt đạo diễn vào năm 1988 với Cao lương đỏ, bộ phim đã đoạt giải Gấu vàng tại Liên hoan phim quốc tế Berlin.^[6]

Nghệ Mưu đã giành được nhiều giải thưởng và sự công nhận, với ba đề cử giải Oscar cho phim quốc tế hay nhất cho Cúc Đậu (1990), Đèn lồng đỏ treo cao (1991) và Anh hùng (2003); một giải Sư tử bạc, hai giải Sư tử vàng và Giải thưởng Nhà làm phim vinh quang tại Liên hoan phim Venice; Giải thưởng lớn của Ban giám khảo, Giải thưởng của Ban giám khảo đại kết và Giải thưởng lớn về kỹ thuật tại Liên hoan phim Cannes; giải Gấu vàng, Giải Gấu Bạc của Ban Giám khảo và Giải của Ban giám khảo Đại kết tại Liên hoan phim Quốc tế Berlin.^[7] Năm 1993, ông là thành viên ban giám khảo tại Liên hoan phim quốc tế Berlin lần thứ 43.^[8] Nghệ Mưu chỉ đạo lễ khai mạc và bế mạc Thế vận hội Mùa hè 2008 cũng như lễ khai mạc và bế mạc Thế vận hội Mùa đông 2022, đã nhận được sự hoan nghênh đáng kể của quốc tế.

Một trong những chủ đề thường xuyên của Nghệ Mưu là sự kiên cường của người dân Trung Quốc khi đối mặt với khó khăn và nghịch cảnh, chủ đề đã được khám phá trong các bộ phim như Phải sống (1994) và Không thiếu một em (1999). Các bộ phim của ông đặc biệt được chú ý nhờ cách sử dụng màu sắc phong phú, như có thể thấy trong một số bộ phim đầu tiên của ông, như Đèn lồng đỏ treo cao, và trong các bộ phim kiếm hiệp của ông như Anh hùng và Thập diện mai phục. Bộ phim có kinh phí cao nhất của ông cho đến nay là bộ phim quái vật, Tử chiến Trường Thành (2016), lấy bối cảnh ở Đế quốc Trung Hoa và có sự tham gia của Matt Damon. Năm 2010, Nghệ Mưu nhận bằng tiến sĩ danh dự của Yale,^[9] và năm 2018, ông được trao bằng tiến sĩ danh dự của Đại học Boston.^[10] Năm 2022, ông gia nhập Học viện Điện ảnh Bắc Kinh tư cách là một giáo sư xuất sắc.^[11]

Tiểu sử

Cha của ông đã từng tốt nghiệp Trường Quân sự Hoàng Phố và bị liệt vào thành phần phản cách mạng trong Cách mạng Văn hóa. Vì thế mà gia đình ông bị mọi người xa lánh.

Say mê với nghệ thuật nhiếp ảnh, năm 1974 ông mua chiếc máy ảnh đầu tiên. Sau đó nhiều tấm ảnh của ông được đăng báo địa phương. Năm 1979 ông theo học Học viện Điện ảnh Bắc Kinh khi 29 tuổi, quá 7 tuổi cho phép.

Ông đã gặp bộ trưởng bộ văn hóa Hoàng Chấn đề nghị xem xét hồ sơ cũng như tác phẩm của mình và được chấp thuận. Ông theo học tại đây đến năm 1982 chuyên ngành điện ảnh quay phim. Ông tốt nghiệp cùng khóa với Trần Khải Ca.

Khởi nghiệp

Khi Học viện Điện ảnh Bắc Kinh mở cửa đón sinh viên mới vào năm 1978, sau khi bãi bỏ các chính sách được áp dụng trong Cách mạng Văn hóa, Nghệ Mưu lúc này đã 27 tuổi, đã quá độ tuổi quy định để nhập học và không có trình độ học vấn tiên quyết.^[12] Sau khi khiếu nại cá nhân lên Bộ Văn hóa và đưa ra danh mục các tác phẩm nhiếp ảnh cá nhân của anh, chính quyền đã hài lòng và nhận anh vào Khoa Điện ảnh. Nghệ Mưu tốt nghiệp khóa 1982, trong đó có Trần Khải Ca, Điền Tráng Tráng và Zhang Junzhao. Lớp học tiếp tục hình thành cốt lõi của thế hệ thứ năm, những người là một phần của sự tái xuất hiện nghệ thuật ở Trung Quốc sau khi Cách mạng Văn hóa kết thúc.^[13][14][15]

Nghệ Mưu và các đồng nghiệp của anh ấy được bổ nhiệm đến các hãng phim nhỏ trong khu vực, còn Nghệ Mưu được cử đến làm việc cho Hãng phim Quảng Tây với tư cách là nhà quay phim. Mặc dù ban đầu dự định làm trợ lý đạo diễn, nhưng các sinh viên tốt nghiệp đã sớm phát hiện ra rằng rất thiếu đạo diễn ngay sau Cách mạng Văn hóa và được phép bắt đầu làm phim của riêng họ. Điều này dẫn đến việc sản Nhất cá hòa bát cá của Zhang Junzhao, trong đó Trương Nghệ Mưu làm đạo diễn hình ảnh, và Hoàng thổ địa của Trần Khải Ca (1984). Hai bộ phim này đã thành công tại Liên hoan phim Hồng Kông và giúp mang đến nền điện ảnh Trung Quốc mới thu hút sự chú ý của khán giả trên toàn thế giới, báo hiệu sự khác biệt so với những bộ phim tuyên truyền trước đó về Cách mạng Văn hóa.^[13][15] Hoàng thổ địa, ngày nay được nhiều người coi là bộ phim đầu tay của các đạo diễn thế hệ thứ Năm.^[15][16][17]

Iăm 1985, sau khi trở về quê nhà Tây An, Nghệ Mưu đã tham gia với tư cách là nhà quay phim và diễn viên chính cho bộ phim sắp tới của đạo diễn Wu Tianming, Lão tỉnh, bộ phim sau đó được phát hành vào năm 1987. Vai chính đã giúp Nghệ Mưu giành giải nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Tokyo.^[15]

Đạo diễn phim

Thập niên 1980

Năm 1988, chứng kiến ​​sự ra mắt của bộ phim đạo diễn đầu tay của Nghệ Mưu, Cao lương đỏ, với sự tham gia của nữ diễn viên Trung Quốc Củng Lợi trong vai chính đầu tiên. Cao lương đỏ, đã nhận được sự hoan nghênh của giới phê bình, đưa Nghệ Mưu lên hàng đầu trong số các giám đốc nghệ thuật thế giới và mang về cho anh giải Gấu vàng cho phim hay nhất tại Liên hoan phim quốc tế Berlin lần thứ 38 năm 1988.^[18]

Đại hào mĩ châu báo, một thử nghiệm nhỏ trong thể loại phim kinh dị chính trị, được phát hành năm 1989, có sự góp mặt của Củng Lợi và nam diễn viên nổi tiếng Trung Quốc, Cát Ưu. Tuy nhiên, nó nhận được những đánh giá không mấy tích cực ở quê nhà và chính Trương Nghệ Mưu sau đó đã coi bộ phim là tệ nhất của mình.^[19]

Cùng năm đó, Nghệ Mưu bắt đầu thực hiện dự án tiếp theo của mình, bộ phim cổ trang Cúc Đậu. Với sự tham gia của Củng Lợi trong vai chính cùng tên, cùng với Lý Bảo Điền trong vai nam chính, Cúc Đậu, đã nhận được nhiều lời khen ngợi từ giới phê bình như Cao lương đỏ, và trở thành bộ phim đầu tiên của Trung Quốc được đề cử Giải Oscar cho phim nói tiếng nước ngoài hay nhất.^[20] Cúc Đậu nhấn mạnh cách mà "cái nhìn" có thể mang nhiều ý nghĩa khác nhau, từ mãn nhãn đến hấp dẫn về mặt đạo đức.

Năm 1989, ông là thành viên ban giám khảo tại Liên hoan phim quốc tế Moscow lần thứ 16.^[21]

1990s

Sau thành công của Cúc Đậu, Nghệ Mưu bắt đầu thực hiện Đèn lồng đỏ treo cao. Dựa trên tiểu thuyết Vợ và thê thiếp của Su Tong, bộ phim mô tả thực tế cuộc sống trong một khu gia đình giàu có trong những năm 1920. Củng Lợi một lần nữa được đảm nhận vai chính, lần hợp tác thứ tư của cô với Trương Nghệ Mưu làm đạo diễn.

Đèn lồng đỏ treo cao đã nhận được sự hoan nghênh gần như nhất trí của quốc tế. Nhà phê bình phim Roger Ebert của Chicago Sun-Times đã ghi nhận "vẻ đẹp hình thể gợi cảm" và cách sử dụng màu sắc xa hoa của nó.^[22] Diễn xuất của Củng Lợi cũng được khen ngợi là tương phản rõ rệt với những vai cô đóng trong các bộ phim trước đó của Trương Nghệ Mưu. Đèn lồng đỏ treo cao được đề cử ở hạng mục phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Giải Oscar năm 1992, trở thành bộ phim Trung Quốc thứ hai đạt được danh hiệu này (sau Cúc Đậu của chính ông). Cuối cùng nó đã thua Mediterraneo của Gabriele Salvatores .

Tác phẩm đạo diễn tiếp theo của Trương Nghệ Mưu, Thu Cúc đi kiện (1992), một lần nữa có sự tham gia của Củng Lợi trong vai chính. Bộ phim kể về câu chuyện một người phụ nữ nông dân đi tìm công lý cho chồng mình sau khi anh ta bị quan chức làng đánh đập, đã gây tiếng vang lớn tại các liên hoan phim và đoạt giải Sư tử vàng tại Liên hoan phim Venice năm 1992.^[23]

Zhang Yimou director

Tiếp theo, Trương Nghệ Mưu đạo diễn Phải sống, một bộ phim hoành tráng dựa trên tiểu thuyết cùng tên của Dư Hoa. Phải sống nêu bật khả năng phục hồi của người dân Trung Quốc bình thường, được nhân cách hóa bởi hai nhân vật chính, giữa ba thế hệ biến động trong nền chính trị Trung Quốc thế kỷ 20. Phim bị cấm ở Trung Quốc, nhưng được phát hành tại Liên hoan phim Cannes 1994 và giành được Giải thưởng lớn của Ban giám khảo, cũng như giành được giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho Cát Ưu.^[24][25] Phải sống chính thức bị cấm chiếu nhưng vẫn được chiếu tại các rạp ở Trung Quốc.^[26]

Hội Tam Hoàng Thượng Hải tiếp theo vào năm 1995, có sự góp mặt của Củng Lợi trong bộ phim thứ bảy dưới sự chỉ đạo của Trương Nghệ Mưu. Cả hai đã phát triển một mối quan hệ lãng mạn cũng như nghề nghiệp, nhưng điều này sẽ kết thúc trong quá trình sản xuất Hội Tam Hoàng Thượng Hải.^[27] Trương Nghệ Mưu và Củng Lợi không làm việc cùng nhau nữa cho đến khi tham gia Hoàng Kim Giáp.

Năm 1997 chứng kiến ​​sự ra mắt của Có gì cứ nói, một bộ phim hài đen về cuộc sống ở Trung Quốc hiện đại. Có gì cứ nói chỉ đánh dấu lần thứ hai Trương Nghệ Mưu đóng phim ở thời hiện đại, sau Thu Cúc đi kiện. Như trong Thu Cúc đi kiện, Nghệ Mưu quay trở lại thói quen theo chủ nghĩa hiện thực mới là thuê các diễn viên không chuyên nghiệp và quay địa điểm cho Không thiếu một em,^[28][29][30] bộ phim đã giúp anh giành được giải Sư tử vàng thứ hai ở Venice.^[31]

Được quay ngay sau Không thiếu một em (1999), Đường về nhà của Nghệ có sự góp mặt của một nữ chính mới là nữ diễn viên trẻ Chương Tử Di, trong bộ phim đầu tay của cô ấy. Bộ phim dựa trên một câu chuyện kể ngược đơn giản tập trung vào câu chuyện tình yêu giữa cha mẹ của người kể chuyện.

2000–nay

Zhang Yimou at the Hawaii International Film Festival in 2005

Thời gian hạnh phúc, một bộ phim tương đối xa lạ của Trương Nghệ Mưu, dựa trên truyện ngắn Shifu: You'll Do Anything for a Laugh của Mo Yan. Với sự tham gia của nam diễn viên nổi tiếng Trung Quốc Zhao Benshan và nữ diễn viên Đổng Khiết, bộ phim được lựa chọn chính thức cho Liên hoan phim quốc tế Berlin năm 2002.

Dự án lớn tiếp theo của Nghệ Mưu là bộ phim võ thuật đầy tham vọng Anh hùng, phát hành tại Trung Quốc vào năm 2002. Với dàn diễn viên ấn tượng gồm các ngôi sao châu Á, bao gồm Lý Liên Kiệt, Trương Mạn Ngọc, Lương Triều Vỹ, Chương Tử Di và Chân Tử Đan, Anh hùng kể một câu chuyện hư cấu. Kể về Tần vương, vua nước Tần (Tần Thủy Hoàng), và những sát thủ sắp trở thành sát thủ của ông ta. Bộ phim được phát hành ở Bắc Mỹ vào năm 2004, hai năm sau khi phát hành tại Trung Quốc, bởi nhà phân phối Mỹm, Miramax Films, và đã trở thành một bộ phim ăn khách trên toàn thế giới. Anh hùng là một trong số ít phim nói tiếng nước ngoài ra mắt ở vị trí số 1 tại phòng vé Hoa Kỳ,^[32] và là một trong những phim được đề cử cho hạng mục phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Giải Oscar 2003.

Trương Nghệ Mưu tiếp nối thành công vang dội của Anh hùng với một sử thi võ thuật khác, Thập diện mai phục, vào năm 2004.^[33] Lấy bối cảnh thời nhà Đường, phim có sự tham gia của Chương Tử Di, Lưu Đức Hoa và Takeshi Kaneshiro trong vai các nhân vật vướng vào mối tình tay ba nguy hiểm. Thập diện mai phục đã nhận được sự hoan nghênh từ các nhà phê bình, những người lưu ý đến việc sử dụng màu sắc gợi nhớ đến một số tác phẩm trước đó của Trương Nghệ Mưu.^[34]

Được phát hành tại Trung Quốc vào năm 2005, Đồng hành vạn dặm là sự trở lại với bộ phim truyền hình nhẹ nhàng hơn, đặc trưng của phần lớn các tác phẩm thời trung cổ của Trương Nghệ Mưu. Phim có sự tham gia của nam diễn viên Nhật Bản Ken Takakura, trong vai một người cha mong muốn hàn gắn mối quan hệ với đứa con trai bị xa lánh của mình, và cuối cùng bị hoàn cảnh dẫn dắt phải lên đường đến Trung Quốc. Nghệ Mưu đã ngưỡng mộ Takakura hơn ba mươi năm.^[35]

Năm 2006, qua bộ phim Hoàng Kim Giáp chứng kiến ​​​​anh tái hợp với nữ diễn viên chính Củng Lợi. Ca sĩ Đài Loan Châu Kiệt Luân và ngôi sao Hồng Kông Châu Nhuận Phát cũng đóng vai chính trong bộ phim sử thi cổ trang dựa trên một vở kịch của Cao Yu.^[36]

Những bộ phim gần đây của Trương Nghệ Mưu và sự tham gia của anh trong các nghi lễ Olympic 2008 không phải là không gây tranh cãi. Một số nhà phê bình cho rằng những tác phẩm gần đây của ông, trái ngược với những bộ phim trước đó của ông, đã nhận được sự chấp thuận của chính phủ Trung Quốc. Tuy nhiên, trong các cuộc phỏng vấn, Mưu đã nói rằng ông không quan tâm đến chính trị và rằng ông rất vinh dự khi được chỉ đạo các buổi lễ Olympic vì đây là "cơ hội chỉ có một lần trong đời".^[37]

Sự nghiệp điện ảnh

Đạo diễn

Năm	Tựa Phim	Tựa Tiếng Anh	Ghi Chú
1988	Cao lương đỏ	Red Sorghum
1989	Đại hào mĩ châu báo	Codename Cougar
1990	Cúc Đậu	Ju Dou
1991	Đèn lồng đỏ treo cao	Raise the Red Lantern
1992	Thu Cúc đi kiện	The Story of Qiu Ju
1994	Phải sống	To Live
1995	Hội Tam Hoàng Thượng Hải	Shanghai Triad
1997	Có lời thì nói	Keep Cool
1999	Không thiếu một em	Not One Less
	Đường về nhà	The Road Home
2000	Thời gian hạnh phúc	Happy Times
2002	Anh hùng	Hero
2004	Thập diện mai phục	House of Flying Daggers
2005	Đơn thân độc mã ngàn dặm	Riding Alone for Thousands of Miles
2006	Hoàng Kim Giáp	Curse of the Golden Flower
2007		Movie Night
2009	Tam thương phách án kinh kỳ	A Woman, a Gun and a Noodle Shop
2010	Chuyện tình cây táo gai	Under the Hawthorn Tree
2011	Kim Lăng Thập Tam Thoa	The Flowers of War
2014	Trở về	Coming Home
2016	Tử chiến Trường Thành	The Great Wall
2018	Vô Ảnh	Shadow
2020	Một giây	One Second
2021	Huyền nhai chi thượng	Cliff Walkers
2022		Sniper
2023	Mãn Giang Hồng	Full River Red
	Vững như bàn thạch	Under the Light

Diễn viên

• Lão tỉnh (老井 1986)
• Cao lương đỏ (紅高梁 1987)
• Cổ kim đại chiến Tần dũng tình (古今大战秦俑情 1989)
• Có lời thì nói (有話好好說 1997)

Tham khảo

1. Farquhar, Mary (tháng 5 năm 2002). “Zhang Yimou”. Senses of Cinema. Bản gốc lưu trữ ngày 13 tháng 10 năm 2010. Truy cập ngày 27 tháng 9 năm 2010.
2. “Zhang Yimou | Biography, Credits, & Facts”. Encyclopedia Britannica (bằng tiếng Anh). Truy cập ngày 11 tháng 4 năm 2020.
3. Tasker, Yvonne (2002). "Zhang Yimou" in Fifty Contemporary Filmmakers. Routledge Publishing, p. 412. ISBN 0-415-18974-8. Google Book Search. Retrieved 21 August 2008.
4. Mei Gui (玫瑰) (2022). 张艺谋：人过古稀 [Zhang Yimou: a man over seventy years old]. Culture and History Vision (bằng tiếng Trung). Yuhua District, Changsha, Hunan: Integrated Media Center of the Hunan Provincial Committee of the Chinese People's Political Consultative Conference. 626: 64–67. ISSN 1672-8653.
5. Zhou Xiaofan (周小烦) (2022). 张艺谋：双奥导演返璞归真 [Zhang Yimou: director of the Olympics returning to nature]. Youth Digest (bằng tiếng Trung). Beijing: China Youth Press. 361: 10–11. ISSN 1673-4955.
6. Jonathan Crow. “Zhang Yimou - Biography”. Allmovie. Truy cập ngày 12 tháng 1 năm 2009.
7. “Zhang Yimou Bio”. tribute.ca. Truy cập ngày 1 tháng 9 năm 2010.
8. “Berlinale: 1993 Juries”. berlinale.de. Lưu trữ bản gốc ngày 11 tháng 9 năm 2015. Truy cập ngày 29 tháng 5 năm 2011.
9. “Citations for Recipients of Honorary Degrees at Yale University 2010”. YaleNews (bằng tiếng Anh). 24 tháng 5 năm 2010. Truy cập ngày 22 tháng 6 năm 2023. A genius with camera and choreography... From film to opera to live performance, your artistry amazes and entertains... We are delighted to bestow on you this degree of Doctor of Fine Arts.
10. “Filmmaker Zhang Yimou to Receive Honorary Degree”. Boston University (bằng tiếng Anh). 11 tháng 5 năm 2018. Lưu trữ bản gốc ngày 22 tháng 6 năm 2023. Truy cập ngày 22 tháng 6 năm 2023.
11. “张艺谋出任北京电影学院特聘教授” [Zhang Yimou Appointed as Distinguished Professor of Beijing Film Academy].
12. Zhang Yimou (2008). “Going to Film Academy, Changed My Life” 《考上电影学院，改变了我一生》. 《青年文摘》 [Youth Literary Digest] (bằng tiếng Trung). Beijing: China Youth Press. tr. 122–125. ISBN 978-7-5006-6468-0.
13. ^ Lỗi chú thích: Thẻ <ref> sai; không có nội dung trong thẻ ref có tên Farquhar2
14. Lỗi chú thích: Thẻ <ref> sai; không có nội dung trong thẻ ref có tên notablebiographies
15. ^ Crow, Jonathan (2007). “Zhang Yimou”. Movies & TV Dept. The New York Times. Bản gốc lưu trữ ngày 28 tháng 12 năm 2007. Truy cập ngày 1 tháng 9 năm 2010.
16. Zhang Yingjin (10 tháng 10 năm 2003). “A Centennial Review of Chinese Cinema”. The University of California, San Diego. Bản gốc lưu trữ ngày 7 tháng 9 năm 2008. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
17. “A Brief History of Chinese Film”. The University of Edinburgh-Cinema China '07. Bản gốc lưu trữ ngày 6 tháng 6 năm 2008. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
18. “Berlinale - Archive - Annual Archives - 1988 - Prize Winners”. Berlin International Film Festival. Lưu trữ bản gốc ngày 1 tháng 1 năm 2014. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
19. “Archived copy”. Bản gốc lưu trữ ngày 28 tháng 9 năm 2007. Truy cập ngày 11 tháng 9 năm 2006.
20. Neo, David (tháng 9 năm 2003). “Red Sorghum: A Search for Roots”. Senses of Cinema. Lưu trữ bản gốc ngày 2 tháng 8 năm 2008. Truy cập ngày 28 tháng 8 năm 2008.
21. “16th Moscow International Film Festival (1989)”. MIFF. Bản gốc lưu trữ ngày 16 tháng 3 năm 2013. Truy cập ngày 24 tháng 2 năm 2013.
22. Ebert, Roger (12 tháng 3 năm 1992). “Raise the Red Lantern :: rogerebert.com :: Reviews”. Chicago Sun-Times. Bản gốc lưu trữ ngày 28 tháng 12 năm 2008. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
23. Kleid, Beth (14 September 1992). "MOVIES." Los Angeles Times, p. 2.
24. “Festival de Cannes: Awards 1994”. Cannes Film Festival. Lưu trữ bản gốc ngày 12 tháng 12 năm 2012. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
25. “To Live - by Roger Ebert”. Lưu trữ bản gốc ngày 29 tháng 9 năm 2012. Truy cập ngày 11 tháng 1 năm 2024.
26. Zhang Yimou. Frances K. Gateward, Yimou Zhang, University Press of Mississippi, 2001, pp. 63-4. "Though officially banned, the film is widely available on video, and some theatres somehow still manage to show it."
27. Ebert, Roger (16 tháng 2 năm 1996). “Shanghai Triad”. Chicago Sun Times. Bản gốc lưu trữ ngày 22 tháng 9 năm 2012. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
28. Kraicer, Shelly (2001). “Not One Less”. Persimmons. 1 (3): 85. Bản gốc lưu trữ ngày 3 tháng 11 năm 2020. Truy cập ngày 9 tháng 9 năm 2009.
29. Rea, Steven (24 tháng 3 năm 2000). “In a Chinese village, the teacher is 13”. The Philadelphia Inquirer.
30. Feinstein, Howard (6 tháng 2 năm 2000). “Losing a Muse and Moving On”. The New York Times. Lưu trữ bản gốc ngày 13 tháng 10 năm 2023. Truy cập ngày 9 tháng 9 năm 2009.
31. Rooney, David (13 tháng 9 năm 1999). “Chinese best at Venice fest”. Variety. Bản gốc lưu trữ ngày 5 tháng 2 năm 2013. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
32. “Kung Fu Power for 'Hero' at Box Office”. The New York Times. 30 tháng 8 năm 2004. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
33. Gough, Neil (12 tháng 4 năm 2004). “Zhang Yimou Interview”. Time. Bản gốc lưu trữ ngày 14 tháng 8 năm 2007. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
34. “House of Flying Daggers”. Metacritic. Bản gốc lưu trữ ngày 17 tháng 2 năm 2010. Truy cập ngày 14 tháng 1 năm 2009.
35. “Zhang Yimou's new film makes domestic debut”. China Daily. 18 tháng 12 năm 2005. Lưu trữ bản gốc ngày 11 tháng 1 năm 2024. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
36. Catsoulis, Jeannette (21 tháng 12 năm 2006). “Curse of the Golden Flower - Movie - Review”. The New York Times. Lưu trữ bản gốc ngày 17 tháng 12 năm 2011. Truy cập ngày 21 tháng 8 năm 2008.
37. Barboza, David (7 tháng 8 năm 2008). “Gritty Renegade Now Directs China's Close-Up”. The New York Times. Truy cập ngày 1 tháng 1 năm 2009.