Կանայք ճարտարապետության մեջ դարեր շարունակ հայտնի են որպես մասնագիտական (կամ սիրողական) պրակտիկայով զբաղվող մասնագետներ, ուսուցիչներ և հաճախորդներ։ 1857 թվականին ինքնուրույն մասնագիտություն դառնալուց ի վեր ճարտարապետության մեջ կանանց թիվը ցածր է եղել։ 19-րդ դարի վերջին Ֆինլանդիայից սկսած, Եվրոպայի որոշ ճարտարապետական դպրոցներ սկսեցին կանանց ընդունել իրենց ծրագրերով սովորելու համար։ 1980 թվականին Իտալիայում ծնված Մ. Ռոզարիա Պիոմելին դարձավ առաջին կինը, ով ստանձնեց ճարտարապետական դպրոցի դեկանի պաշտոնը Միացյալ Նահանգներում՝ որպես Նյու Յորքի քաղաքային քոլեջի ճարտարապետության դպրոցի դեկան[1]։ Վերջին տարիներին կանայք սկսել են ավելի լայն ճանաչում գտնել մասնագիտության մեջ[2], այնուամենայնիվ, իրենց աշխատանքի համար մրցանակներ ստացողների տոկոսը մնում է ցածր։ 2024
Երկու եվրոպացի կանայք առաջին օրինակներն են այն բանի, թե ինչպես են կանայք կարևոր դեր խաղում կառուցվող շենքերի ճարտարապետության, նախագծման կամ զարգացման որոշման գործում։ Ֆրանսիայում Քեթրին Բրիսոննեն (մոտ 1494-1526) մեծ ազդեցություն ունեցավ Լուարայի հովտում գտնվող Շենոնսո ամրոցի նախագծման գործում, ղեկավարեց շինարարական աշխատանքները 1513-1521 թվականներին և կարևոր ճարտարապետական որոշումներ կայացրեց՝ մինչ ամուսինը հեռու էր՝ մասնակցելով իտալական պատերազմներին[3]։ Իտալիայում Պլաուտիլա Բրիչչին (1616-1690) աշխատել է և ՛ իր եղբոր՝ Բազիլիոյի հետ, և ՛ միայնակ Հռոմի մերձակայքում գտնվող մատուռների և պալատների վրա[4]։
Կան ապացույցներ, որ Մեծ Բրիտանիայում Լեդի Էլիզաբեթ Ուիլբրահեմը (1632-1705) ուսումնասիրել է հոլանդացի ճարտարապետ Պիտեր Պոստի, ինչպես նաև Պալլադիոյի աշխատանքները Իտալիայի Վենետո քաղաքում և Գերմանիայի Լանդշուտ քաղաքային օկրուգում[5]։ Նա առաջադրվել է Բաքինգհեմշիրի Ուոթոն Հաուզի և շատ այլ շենքերի ճարտարապետ։ Ենթադրվում է նաև, որ նա ուսուցանել է Քրիստոֆեր Ռենին։ Ուիլբրահեմը ստիպված էր ներգրավել տղամարդ ճարտարապետների՝ շինարարական աշխատանքները վերահսկելու համար[6]։ Ներկայումս կան բազմաթիվ հետազոտություններ, այդ թվում՝ Ջոն Միլարի կողմից կատարված[6], որոնք վկայում են, որ նա կարող էր նախագծած լիներ մինչև 400 շենք, ներառյալ Լոնդոնի 18 եկեղեցիներ, որոնք նախկինում վերագրվում էին իր աշակերտ Քրիստոֆեր Ռենին։
18-րդ դարի վերջին մեկ այլ անգլուհի՝ Մերի Թաունլին (1753-1839), նկարիչ Ջոշուա Ռեյնոլդսի ղեկավարությամբ, նախագծել է Անգլիայի հարավ-արևելքում՝ Ռամսգեյթում գտնվող մի քանի շենքեր, այդ թվում ՝ Թաունլի Հաուսը, որը համարվում է ճարտարապետական գոհար[7]։ Անգլուհի Սառա Լոշը (1785-1853) հողատեր էր Ռեյից։ Նրան նկարագրում էին որպես կորած ռոմանտիկ հանճար, հնությունների սիրահար, ճարտարապետ և ֆանտազյոր։ Նրա հիմնական աշխատանքը Կամբրիայի Սուրբ Մարիամի (Ռեյի) եկեղեցին է, բայց նա նաև հարակից կառուցել է տարբեր շենքեր և հուշարձաններ[8][9][10]։
Անգլուհի Սոֆի Գրեյը (1814-1871), Ռոբերտ Գրեյի,ով 1847 թվականին դարձավ Քեյփթաունի եպիսկոպոս, կինը, օգնեց իր ամուսնուն կատարել վարչական և սոցիալական պարտականությունները, բայց ամենից առաջ նախագծեց առնվազն 35 Անգլիկան եկեղեցիներ Հարավային Աֆրիկայում, որոնք կառուցվեցին 1848-1880 թվականներին, բոլորը գոթական Վերածննդի ոճով, ինչ նկատմամբ նա մեծ հետաքրքրություն է ցուցաբերել[11]։
Ժոզեֆ Պարիզոյի մայրը (1823-1902), ֆրանս-կանադական վագոնաշինողի դուստրը, ոչ միայն Հյուսիսային Ամերիկայի առաջին կին ճարտարապետներից մեկն էր, այլև Միացյալ Նահանգների հյուսիս-արևմուտքի ճարտարապետության ռահվիրա։ 1856 թվականին չորս քույրերի հետ նա Մոնրեալից տեղափոխվեց Վանկուվեր, Վաշինգտոն, որտեղ նախագծեց տասնմեկ հիվանդանոց, յոթ ակադեմիա, հինգ դպրոց բնիկ ամերիկացի երեխաների համար և երկու որբանոց ժամանակակից Վաշինգտոն նահանգում, հյուսիսային Օրեգոնում, Այդահոյում և Մոնտանայում[12]։
Լուիզ Բլանշար Բեթունը (1856-1913), Նյու Յորքի Վաթերլոո քաղաքից, առաջին հայտնի ամերիկացի կինն էր, ով աշխատել է որպես պրոֆեսիոնալ ճարտարապետ։ 1876 թվականին նա աշխատանքի է անցել Բուֆֆալոյում (Նյու Յորք) Ռիչարդ Ա. Ուեյթի և Ֆ. Վ. Քոլքինգսի գրասենյակում որպես գծագրող, որտեղ աշխատել է հինգ տարի՝ ցույց տալով, որ կարող է կայանալ այդ՝ տղամարդու համարվող մասնագիտության մեջ։ 1881 թվականին նա ամուսնու՝ Ռոբերտ Բեթունի հետ համատեղ բացել է անկախ գրասենյակ Բուֆֆալոյում՝ արժանանալով երկրի առաջին պրոֆեսիոնալ կին ճարտարապետի կոչմանը[13]։ 1888 թվականին նա ճանաչվել է Ամերիկյան ճարտարապետների ինստիտուտի (A. I. A.) առաջին կին աշխատակիցը, իսկ 1889 թվականին դարձել է նրա առաջին կին կրթաթոշակառուն[14][15]։
Միներվա Պարկեր Նիքոլսը (1862–1949) առաջին ամերիկացի կինն էր, ով աշխատում էր որպես պրոֆեսիոնալ ճարտարապետ՝ առանց տղամարդ զուգընկերոջ։ 1880-1890-ական թվականներին նա գործունեություն էր ծավալում Ֆիլադելֆիայի տարածքում։ 1882 թվականին ավարտել է Ֆիլադելֆիայի Նորմալ Արվեստի դպրոցը, իսկ 1886 թվականին՝ Ֆրանկլինի ինստիտուտի նկարչական դպրոցի ճարտարապետական նկարչության երկամյա դասընթացը։ Ավարտելուց հետո նա աշխատանքի է անցել Էդվին Վ. Թորնի ճարտարապետական ընկերությունում, և ստանձնել է վերջինիս պաշտոնը 1889 թվականին նրա հեռանալուց հետո, ինչը Պարկեր Նիքոլսին դարձրել է Միացյալ Նահանգների առաջին անկախ գործունեությամբ զբաղվող կին ճարտարապետը։ 1889 թվականին նա նաև ավարտական վկայագիր է ստացել Փենսիլվանիայի թանգարանից և արդյունաբերական արվեստի դպրոցից։ 1888-1893 թվականներին Պարկեր Նիքոլսն ուներ ավելի քան վաթսուն պատվեր, որոնք հիմնականում վերաբերում էին բնակելի տարածքներին, բայց նաև ներառում էին սպագետտիի արտադրության երկու գործարան, Ֆիլադելֆիայի «Նոր դար» ակումբը (1891 թվական), թագուհի Իզաբելլայի տաղավարը Կոլումբիայի ցուցահանդեսային կոմիտեի համար և Ուիլմինգթոնի՝ Դելավերի «Նոր դար» ակումբը (1893 թվակամ)[16]։ 1894 թվականին նա նախագծել է Բրաունի և Նիկոլսի դպրոցի շենքը Քեմբրիջում (Browne & Nichols School, Մասաչուսեթս), 1891-1895 թվականներին դասավանդել է ճարտարապետություն և պատմություն Ֆիլադելֆիայի Դիզայնի կանանց դպրոցում, այնուհետև՝ Moore College of Art and Design-ում։ Նա ավարտել է իր պաշտոնական պրակտիկան Ֆիլադելֆիայում 1896 թվականին, երբ ամուսնու հետ տեղափոխվեց Բրուքլին, սակայն շարունակել է նախագծել շենքեր իր ողջ կյանքի ընթացքում[17][18]։
Ջուլիա Մորգան (1872-1957) - ամերիկացի ճարտարապետ և ճարտարագետ։ Իր երկար և բեղմնավոր կարիերայի ընթացքում նա նախագծել է ավելի քան 700 շենք Կալիֆոռնիայում։ Առավել հայտնի Է Կալիֆոռնիայի Սան Սիմեոն քաղաքում գտնվող Հերստ ամրոցի վրա իր աշխատանքով։ Մորգանը առաջին կինն էր, ով ընդունվեց Փարիզի գեղարվեստի բարձրագույն ազգային դպրոցի ճարտարապետական բաժին և առաջին կին ճարտարապետը, ով արտոնագիր ստացավ Կալիֆոռնիայում։ Նա նախագծել է բազմաթիվ շենքեր կանանց և աղջիկներին սպասարկող հաստատությունների համար, ներառյալ մի շարք հասարակական կազմակերպությունների և Միլս քոլեջի շենքեր։ Ջուլիա Մորգանը դարձավ առաջին կինը, ով 2014 թվականին հետմահու ստացավ Ճարտարապետների ամերիկյան ինստիտուտի բարձրագույն մրցանակը՝ AIA ոսկե մեդալը։
Միացյալ Նահանգների առաջին գործող ճարտարապետներից մեկը հյուսիսային Կալիֆոռնիայից Էմիլի Ուիլյամսն էր (1869-1942)։ 1901 թվականին իր ընկերուհու՝ Լիլիան Պալմերի հետ տեղափոխվել է Սան Ֆրանցիսկո, որտեղ նկարչություն է սովորել Կալիֆոռնիայի մեխանիկական արվեստի բարձրագույն դպրոցում։ Պալմերից ոգեշնչված՝ նա տարածքում կառուցել է մի քանի տնակներ և տներ, այդ թվում՝ Սան Ֆրանցիսկոյի Բրոդվեյ 1037 ընտանեկան տունը, որը ներկայումս գրանցված է որպես ճարտարապետական հուշարձան[19]։
Թեոդատ Պոպ Ռիդլը (1868-1946) մեծացել է Ֆարմինգթոնում (Կոնեկտիկուտ), հարուստ ընտանիքում, որտեղ նա վարձել է դասախոսների՝ իրեն ճարտարապետություն դասավանդելու համար։ Նրա վաղ նախագծերը, օրինակ ՝ Hill-Stead-ի համար արված(1901), McKim, Mead and White-ի կողմից վերածվել են աշխատանքային գծագրերի, ինչը նրան հնարավորություն է տվել կրթություն ստանալ ճարտարապետության ոլորտում։ Նա առաջին կինն էր, ով ճարտարապետի արտոնագիր ստացավ ինչպես Նյու Յորքում, այնպես էլ Կոնեկտիկուտում, և 1926 թվականին ընդունվեց AIA կրթաթոշակառուների քոլեջ[20]։
Վաղ ժամանակների նշանավոր ռահվիրա էր Ժոզեֆինա Ռայթ Չափմենը (1867-1943)։ Չափմենը չի ստացել ճարտարապետական կրթություն, բայց նախքան իր սեփական ընկերությունը հիմնելը զբաղվել է մի շարք շենքերի նախագծմամբ։ Մասաչուսեթս նահանգի Վուսթեր քաղաքում գտնվող Tuckerman Hall-ի ճարտարապետը համարվում է Ամերիկայի ամենավաղ և հաջողակ կին ճարտարապետներից մեկը[21]։
Վիրջինիա Անդրեսկու Հարեթը (1894-1962) առաջին ռումինացի կինն էր, ով 1919 թվականին ստացավ ճարտարապետի դիպլոմ և առաջին կինը, ով դարձավ Ռումինիայի ճարտարապետության գլխավոր տեսուչ։ Նա ուսումը շարունակել է Իտալիայում, այնուհետև սկսել է աշխատել Ռումինիայի ազգային կրթության նախարարության տեխնիկական ծառայությունում։ Հարեթը նախագծել է դպրոցներ, հասարակական շենքեր և առանձնատներ և ներկայացրել Ռումինիան միջազգային գիտաժողովներում։
Ռութ Քրոուֆորդ Միթչելը (1890-1984), Փիթսբուրգի համալսարանի ներգաղթյալ ուսանողների շահերի պաշտպանը, ստեղծեց, նախագծեց և վերահսկեց կրթության ազգային կաբինետները Մայր տաճարում[22][23][24]։
Օլիվիա Թյադենը (1904-1997) 1925 թվականին ստացել է ճարտարապետի կոչում Կոռնելի համալսարանից[25]։ Նա ԱՄՆ-ի հյուսիս-արևելքում ամենանշանավոր կին ճարտարապետներից մեկն էր և տարիների ընթացքում Ճարտարապետների ամերիկյան ինստիտուտի միակ կին անդամը[25]։ Նրա անունով է կոչվել Կոռնելի ճարտարապետական շենքը[25]։
Էլիզաբեթ Ռայթ Ինգրամը (1922-2013)՝ Ջոն Լլոյդ Ռայթի դուստրը և Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի թոռնուհին, նախագծել է մոտ 150 շենք Կոլորադո Սփրինգսում[26][27]։
Ֆինլանդիան այն երկիրն է, որտեղ կանանց առաջին անգամ թույլ են տվել սովորել ճարտարապետություն և ստանալ ակադեմիական որակավորում[28], նույնիսկ եթե ի սկզբանե նրանց տրվել է հատուկ ուսանողների կարգավիճակ։ Ամենավաղ ռեկորդը պատկանում է Սիգնա Հորնբորգին (1862-1916), ով 1888 թվականի գարնանից սովորել է Հելսինկիի պոլիտեխնիկական ինստիտուտում և 1890 թվականին ստացել է ճարտարապետի դիպլոմ «հատուկ թույլտվությամբ»։ Այդուհանդերձ, նա, ըստ երևույթին, հանդես չի եկել որպես անկախ ճարտարապետ[29]։ 1880-ականներին ճարտարապետություն ուսումնասիրած պոլիտեխնիկական ինստիտուտի այլ շրջանավարտների թվում էին Ինեթ Հոլմինգը, Սիգնա Լագերբորգը, Բերտա Էնվալդը, Սթինա Օստմանը և Վիվի Լյոնը[30]։ Լյոնը (1872-1966), ով ինստիտուտում սովորել է 1893-1896 թվականներին, պատիվ ուներ դառնալու առաջին կինը, ով Ֆինլանդիայում ինքնուրույն աշխատել է որպես ճարտարապետ։ Համալսարանն ավարտելուց հետո նա անմիջապես հիմնեց իր սեփական ճարտարապետական ընկերությունը ՝ ստանալով Տամպերեում աղջիկների համար ֆինալեզու դպրոցի շենքի նախագծման պատվեր։ Նա նախագծել է մի քանի նշանակալից հասարակակա և ավելի քան երեսուն դպրոցական շենքեր։ Լյոնը մասնակցել է հինգ ճարտարապետական մրցույթների, այդ թվում՝ 1906 թվականին Տամպերեի քաղաքային հրշեջ բաժանմունքում, ինչը ժամանակի կնոջ համար անսովոր նախագիծ էր։ Լյոնը երկու մրցույթներ է հաղթել Արմաս Լինդգրենի հետ, ում հետ նախագծել է Նոր ուսանողական տուն Հելսինկիում (1910) և Տալլինի «Էստոնիա» թատրոնը (1913)։ Նրա վերջին աշխատանքներից մեկը Սոդանկյուլի երկրաֆիզիկական աստղադիտարանն էր, որի շինարարությունն ավարտվել է 1945 թվականին[31]։ Հիլդա Հոնգելը (1867-1952), Ֆինլանդիայի Ալանդյան կղզիների բնիկներից է, Հելսինկիի արդյունաբերական դպրոցի հատուկ ուսանող է դարձել 1891 թվականին, երբ միայն տղամարդիկ կարող էին ընդունվել այս հաստատություն։ Գերազանց արդյունքների շնորհիվ հաջորդ տարի նա ընդունվեց որպես ստացիոնար ուսանող և 1894 թվականին ստացավ «վարպետ շինարարի» դիպլոմ։ Հետագայում նա նախագծել է 98 շենք Ալանդյան կղզիների Մարիեհամն թաղամասում, հիմնականում թաունհաուսներ և շվեյցարական ոճի դեկորատիվ ֆերմերային տներ։ Այդուհանդերձ, նա չի ստացել ճարտարապետի որակավորում[32]։
Ֆեյ Քելլոգը (1871-1918) ճարտարապետական հմտություն է սովորել գերմանացի ուսուցչից, ով նրան գծագրություն էր ուսուցանում Բրուքլինի Պրատտի ինստիտուտում, ինչպես նաև Մարսել դե Մոնկլոյից՝ վերջինիս Փարիզում գտնվող ատելյեում աշխատելիս։ Նա հույս ուներ սովորել գեղարվեստի դպրոցում, բայց որպես կին նրան մերժել են ընդունելությունը։ Այնուամենայնիվ, նրա ջանքերի արդյունքում այս հաստատությունը հետագայում իր դռները բացել է այն կանանց առջև, ովքեր ցանկանում էին ճարտարապետություն սովորել։ Վերադառնալով Միացյալ Նահանգներ՝ Քելլոգը օգնել է ձևավորել Ռեկորդների սրահը Ստորին Մանհեթենում, այնուհետև բացել է իր սեփական ստուդիան։ Հետագայում նա նախագծել է հարյուրավոր շենքեր Նյու Յորքի տարածքում, ինչը դրդեց New York Times-ին նրան անվանել «Ամերիկայի ամենահաջողակ կին ճարտարապետներից մեկը»[33]։ Մերի Գաննոնը և Ալիս Հենդսը 1892 թվականին Նյու Յորքի Կիրառական դիզայնի կանանց դպրոցի առաջին շրջանավարտներն էին, իսկ 1894 թվականին նրանք հիմնեցին Gannon & Hands ճարտարապետական ընկերությունը, որը զբաղվում էր Նյու Յորքում էժան բնակարանների կառուցմամբ[34]։ Ջուլիա Մորգանը (1872-1957) առաջին կինն էր, ով ճարտարապետի կոչում ստացավ գեղարվեստի դպրոցում (École des Beaux-Arts)։ 1896 թվականին նրան մերժեցին ընդունել որպես կին, բայց 1898 թվականին նա կրկին դիմում ներկայացրեց և հաջողությամբ ընդունվեց։ 1901 թվականին համալսարանն ավարտելուց հետո նա վերադարձավ Կալիֆոռնիա, որտեղ բեղմնավոր և նորարարական կարիերա ծավալեց՝ մասնագիտական, ոճական, կառուցվածքային և գեղագիտական հարթություններում նոր ուղիներ հարթելով և իր մասնագիտության մեջ սահմանելով որակի բարձր չափանիշներ։ Հղինակելով ավելի քան 700 նախագիծ՝ նա հատկապես հայտնի է կանանց կազմակերպությունների և հիմնական հաճախորդների համար իր աշխատանքով, այդ թվում՝ Սան Սիմեոնում գտնվող Հերսթ ամրոցով, որը համարվում է նրա գլուխգործոցներից մեկը[35]։ Նա դարձավ առաջին կին լիցենզավորված ճարտարապետը Կալիֆոռնիայում։ Կանզասից Մերի Ռոքուել Հուկը (1877-1978) նույնպես գնաց ճարտարապետություն սովորելու գեղարվեստի դպրոցում, որտեղ քննություններ հանձնելուց հետո տուժեց կանանց նկատմամբ խտրականությունից։ Նա չկարողացավ համալսարան ընդունվել և 1906 թվականին վերադարձավ Ամերիկա, որտեղ սկսեց զբաղվել ճարտարապետական պրակտիկայով։ Նա նախագծեց Կենտուկիի Pine Mountain Settlement դպրոցը, ինչպես նաև Կանզաս Սիթիի մի շարք շենքեր։ Նա առաջին ճարտարապետն էր, ով իր նախագծերում ներառեց բնական տեղանքը և առաջինը կիրառեց մոնոլիտ բետոնե պատերը[36]։
Ֆլորենս Մերի Թեյլորը (1879-1969) վաղ տարիքում ծնողների հետ արտագաղթել է Անգլիայից Ավստրալիա։ Նա ընդունվել է Սիդնեյի տեխնիկական քոլեջի երեկոյան դասընթացներ, որտեղ 1904 թվականին դարձել է առաջին կինը, ով ավարտել է Ճարտարապետության ֆակուլտետի վերջին կուրսը[37]։ Նա աշխատանքի անցավ Ջոն Բերչեմ Քլեմփի գրասենյակում, որտեղ նա դարձավ գլխավոր գծագրող[38]։ 1907 թվականին, Քլեմփի աջակցությամբ, նա դիմեց դառնալու Նոր Հարավային Ուելսի ճարտարապետների ինստիտուտի առաջին կին անդամը, բայց բախվեց զգալի ընդդիմության, և միայն 1920 թվականին նրան հրավիրեցին միանալ ինստիտուտին[39]։
Միսուրիում ծնված Իզաբել Ռոբերտսը (1871-1955) Նյու Յորքում ճարտարապետություն է սովորել Masqueray-Chambers ստուդիայում, որը հիմնադրվել էր Էմանուել Լուի Մասկերեյի կողմից՝ ֆրանսիական գեղարվեստի դպրոցի օրինակով։ Դա Միացյալ Նահանգների առաջին ստուդիան էր, որը հատուկ ստեղծվել էր ճարտարապետության ուսուցման համար[40]։ Համոզված կին ճարտարապետների կարողությունների մեջ՝ Մասկերեյը ձգտում էր նրանց ներառել իր ուսանողների շարքում։ Ռոբերտսը դարձավ Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի դիզայներական թիմի անդամ, նախքան Իդա Աննա Ռայանի (1873-1950) հետ գործընկերության հաստատումը Օռլանդոյում (Ֆլորիդա)։ Ռայանը առաջին կինն էր, ով Մասաչուսեթսի տեխնոլոգիական ինստիտուտից ստացավ ճարտարապետության մագիստրոսի կոչում[41], չնայած Սոֆյա Հեյդեն Բենեթը (1868-1953) ավարտել էր այնտեղ ճարտարապետության ֆակուլտետը 1890 թվականին[42]։
Ալիս Մալխիոտը (1889-1968) հայտնի է նրանով, որ առաջին կանադացի կինն է, ով ավարտել է հավատարմագրված ճարտարապետական դպրոցը։ Մալխիոտը այս հավատարմագրումը ստացել է Ռոդ Այլենդի Դիզայնի դպրոցում 1910 թվականին և կարճ ժամանակ անց վերադարձել է իր հայրենի Կալգարի քաղաք (Ալբերտա)՝ ճարտարապետի կարիերա շարունակելու համար։ 1910-1913 թվականներին Ալիսը ժամանակ առ ժամանակ աշխատել է lang & Major Architects-ի ճարտարապետական բյուրոյում։ 1911 թվականին, չնայած իր ճարտարապետական կրթությանը, Մալխիոտը գնացել է Էդմոնտոն՝ ուսանող դառնալու Ալբերտայի համալսարանի նոր ճարտարապետական դպրոցում, որը հիմնադրվել է Սեսիլ Ս. Բերգեսի կողմից։ 1913 թվականին Մալխիոտը տեղափոխվել է Էդմոնտոն, որտեղ նա սկսել է աշխատել որպես ճարտարապետ։ 1914 թվականին տեղական և միջազգային թերթերում տեղեկություններ հրապարակվեցին Ալիս Մալխիոտի ծրագրի ավարտի մասին, որը դարձավ «Կանադայի առաջին կին ճարտարապետը»[43]։
Ավելի վաղ համարվում էր, որ առաջին կանադացի կինը, ով ավարտել է ճարտարապետական դպրոցը, Էսթեր Մարջորի Հիլն է (1895-1985), ով ճարտարապետական կրթություն է ստացել Տորոնտոյի համալսարանում 1920 թվականին։ Հաղորդվում է, որ ծրագրի ղեկավար Ռայթը բողոքել է Հիլին Օնտարիոյի առաջին կին ճարտարապետի կոչում շնորհելու դեմ՝ հրաժարվելով ներկա գտնվել արարողությանը։ Համալսարանն ավարտելուց հետո Էսթերը, ամբողջ Կանադայով շրջագայելով, տեղափոխվեց Էդմոնտոն, Ալբերտա նահանգ, որտեղ Ալբերտայի ճարտարապետների ասոցիացիան էլ ավելի ընդդիմացավ իր մասնագիտության ընտրությանը՝ մուտքի պահանջներին ավելացնելով մեկ տարվա աշխատանք ճարտարապետի գրասենյակում։ Այնուամենայնիվ, Հիլը աշխատանք գտավ Էդմոնտոնի ճարտարապետական ընկերությունում՝ նախքան Տորոնտոյի համալսարանի քաղաքային պլանավորման ասպիրանտուրա ընդունվելը։ 1936 թվականին, Մեծ դեպրեսիայի ժամանակ կարճատև դադարից հետո, Հիլը սկսեց իր սեփական ճարտարապետական գործունեությունը բրիտանական Կոլումբիայի Վիկտորիա քաղաքում։ Նա հիմնականում մասնագիտացել է բնակելի ճարտարապետության մեջ, և նրա նախագծերը ճանաչվել են մեծ պատուհանների, բաց տարածքների և խոհանոցների շնորհիվ՝ ընդարձակ պահարաններով և բարձր տախտակներով[44]։
Ֆինլանդիայից հետո եվրոպական մի քանի այլ երկրներ ևս թույլ տվեցին կանանց ուսումնասիրել ճարտարապետությունը։ Նորվեգիայում առաջին կին ճարտարապետը Լիլլա Հանսենն էր (1872-1962), ով սովորել է Քրիստիանիայի թագավորական նկարչական դպրոցում (Den Kongelige Tegneskole) (1894) և ճարտարապետական ուսուցում է անցել Բրյուսելում, Քրիստիանիայում և Կոպենհագենում։ 1912 թվականին նա հիմնեց իր սեփական պրակտիկան և անմիջապես հաջողության հասավ՝ Օսլոյում կառուցելով նեոբարոկկո ոճի Heftyeterrassen բնակելի համալիրը։ Հետագայում նա նախագծեց մի քանի մեծ վիլլաներ, ինչպես նաև ուսանողական հանրակացարաններ կանանց համար[45]։
Առաջին կինը, ով ղեկավարել է ճարտարապետական պրակտիկան Գերմանիայում, Էմիլի Վինկելմանն էր (1875-1951)։ Նա Հաննովերի Տեխնոլոգիական քոլեջում (1902-1908) սովորել է ճարտարապետություն որպես հյուր-ուսանողուհի՝ գրանցվելով Էմիլ անունով, բայց նրան մերժել են դիպլոմ տրամադրել, քանի որ կանայք իրավունք չունեին այդ որակավորումը ստանալու մինչև 1909 թվականը։ Աշխատելով Բեռլինում, որտեղ նա ուներ 15 աշխատակից, պատերազմի սկսվելուց առաջ նա կառուցել է մոտ 30 վիլլա։ Նրա ամենաուշագրավ շենքերից մեկը Շառլոտենբուրգ-Վիլմերսդորֆի Տրիբյունեի թատրոնն է, որն ի սկզբանե աղջիկների դպրոց էր[46]։
Գերմանիայում ինժեներ դարձած առաջին կինը սերբ ճարտարապետ Յովանկա Բոնչիչ-Կատերինիչն էր։ 1913 թվականին նա ստացել է Դարմշտադտի տեխնիկական համալսարանի դիպլոմ[47]։
Սերբիայում Ելիզավետա Նաչիչը (1878-1955) Բելգրադի համալսարանում ճարտարապետություն է սովորել այն ժամանակ, երբ կարծում էին, որ կանայք չպետք է զբաղվեն այս մասնագիտությամբ։ 22 տարեկանում նա դարձավ առաջին կինը, ով ավարտեց ճարտարագիտության ֆակուլտետը։ Լինելով կին՝ նա չկարողացավ ստանալ նախարարի պաշտոնը, ինչի հույս ուներ, բայց աշխատանք ստացավ Բելգրադի քաղաքապետարանում, որտեղ նա դարձավ գլխավոր ճարտարապետ։ Նրա նշանավոր ձեռքբերումներից են Պետրոս I թագավորի անվան՝ լավ կառուցված տարրական դպրոցը (1906) և Ալեքսանդր Նևսկու մորավյան ոճի եկեղեցին (1929) Բելգրադում[48]։ Դառնալով Սերբիայի առաջին կին ճարտարապետը՝ նա շատ բան արեց, որպեսզի այլ կանանց ևս ոգեշնչի զբաղվել այս մասնագիտությամբ[49]։
Մարգարետե Շյուտե-Լիխոցկին (1897-2000) Ավստրիայի առաջին կին ճարտարապետն էր և առաջին կինը, ով ավարտեց Վիեննայի արվեստի դպրոցը՝ այժմյան Վիեննայի կիրառական արվեստի համալսարանը, չնայած նրան ընդունեցին միայն ազդեցիկ ընկերոջ կողմից երաշխավորագիր տրամադրելուց հետո։ Որպես Վիեննայի և Ֆրանկֆուրտի սոցիալական բնակարանաշինության ռահվիրա՝ նա համատեղում էր դիզայնը ֆունկցիոնալության հետ, հատկապես իր Ֆրանկֆուրտյան խոհանոցում, որը ժամանակակից ներկառուցված խոհանոցի նախատիպն էր[50]։
Շվեյցարիայում Ֆլորա Սթայգեր-Քրոուֆորդը (1899-1991) առաջին կինն էր, ով 1923 թվականին ավարտեց Ցյուրիխի Տեխնոլոգիական Դաշնային ինստիտուտը՝ «ճարտարապետություն» մասնագիտությամբ։ 1924 թվականին նա ամուսնու՝ Ռուդոլֆ Սթայգերի հետ հիմնել է սեփական ընկերությունը[51]։ Նրանց առաջին նախագիծը՝ Սանդրոյթերի տունը Ռիեհենում (1924), համարվում է Շվեյցարիայի առաջին մոդեռնիստական տունը։ 1938 թվականին նա դադարեցրեց իր ճարտարապետական գործունեությունը՝ հօգուտ քանդակագործության[52]։
Բրիտանական ճարտարապետների թագավորական ինստիտուտ (RIBA) ընդունված (1898 թվական) առաջին կինը Էթել Չարլզն էր (1871-1962)։ Նա և իր քույրը՝ Բեսսին, ճարտարապետական կրթություն են ստացել Էռնեստ Ջորջի և Հարոլդ Պետոյի ղեկավարությամբ։ 1893 թվականին նրանք երկուսն էլ փորձեցին շարունակել ուսումը՝ ընդունվելով Ճարտարապետական ասոցիացիայի դպրոց, սակայն նրանց մերժեցին ընդունելությունը։ Էթելն ավարտել է Բարտլետի ճարտարապետական դպրոցի առաջարկած դասընթացի մի մասը և ստացել գերազանցության դիպլոմներ։ Այնուամենայնիվ, որպես կին, նա չէր կարող մեծ պատվերներ ստանալ և ստիպված էր կենտրոնանալ համեստ բնակարանային նախագծերի վրա, ինչպիսիք եղել են աշխատողների տնակները՝ քոթեջները[53][54]։ Մեծ Բրիտանիայում մեկ այլ կին ճարտարապետ էր Էդիթ Հյուզը (1888-1971), շոտլանդացի, ով Սորբոնում արվեստի և ճարտարապետության վերաբերյալ դասախոսություններ լսելուց հետո հաճախել է Աբերդինի Գրեյի արվեստի դպրոց, որտեղ 1914 թվականին ստացել է ճարտարապետի կոչում։ Գլազգոյի արվեստի դպրոցում դասավանդելուց բացի, 1920 թվականին նա հիմնել է իր սեփական ստուդիան՝ մասնագիտանալով խոհանոցների նախագծման մեջ[55]։ Առաջին կինը, ով Մեծ Բրիտանիայում նախագծեց խոշոր հասարակական շենքը Էլիզաբեթ Սքոթն էր (1898-1972)՝ Ստրատֆորդ ըփոն Էյվոնի Շեքսպիրի հուշահամալիրի թատրոնի ճարտարապետը. կառուցումն ավարտվել է 1932 թվականին[56]։ Ջիլիան Հարիսոնը (1898-1974) Ճարտարապետական ասոցիացիայի առաջին չորս ուսանողուհիներից մեկն էր, իսկ 1931 թվականին դարձավ բրիտանական ճարտարապետների թագավորական ինստիտուտի առաջին կին կրթաթոշակառուն[57]։
20-րդ դարի առաջին կեսի ամենահայտնի կին ճարտարապետներից շատերը համագործակցել են տղամարդկանց հետ՝ հաճախ ձևավորելով «ամուսին և կին պրակտիկա[58]։ Նման գործընկերությունները սկսվել են կանանց ներգրավվածության առաջին տարիներին, երբ ամենահաջողակ տղամարդ ճարտարապետներից մի քանիսը աշխատել են կանանց հետ։ 1960-ականներից ի վեր, երբ ճարտարապետական դպրոցներ ընդունվող կանանց թիվն ավելացավ, արական և իգական սեռի ուսանողները հաճախ էին հանդիպում և հետագայում ամուսնանում։ Երկար ժամեր միասին աշխատելն ու փոխադարձ կիրքը նկարագրվու էր որպես «ռոմանտիկ հարաբերությունների կատարյալ բաղադրատոմս»[59]։ Այս թեմայի լավ ակնարկ կա նաև էն Ֆորսայթի «Զահայի փառքի համար»գքում[60]։։
Ճարտարապետության մեջ տղամարդու և կնոջ համագործակցությունը երբեմն հանգեցնում է աշխատանքի սխալ բաշխման գործընկերների միջև, հաճախ այն պատճառով, որ տղամարդիկ ավելի հայտնի են։ Սա կարող է դիտվել որպես թաքնված խտրականության կամ կանխակալ վերաբերմունքի արդյունք։ Այն, ինչ կոչվում էր «սխալ բաշխման ավանդույթ», «առեղծված» էր մինչև վերջին տարիները[61]։
Ճարտարապետության մեջ տղամարդկանց և կանանց միջև հատկապես ուշագրավ գործընկերությունների օրինակներ են՝
Վերջին տարիներին մի քանի կին ճարտարապետներ զգալի առաջընթաց են գրանցել՝ լայն ճանաչում ձեռք բերելով իրենց նվաճումների շնորհիվ՝
2004 թվականին իրաքցի-բրիտանացի ճարտարապետ Զահա Հադիդը դարձել է Պրիցկերյան մրցանակի արժանացած առաջին կինը[79]։ Նրա բազմաթիվ նախագծերից հատկապես աչքի են ընկել Ցինցինատիի Ռոզենթալի ժամանակակից արվեստի կենտրոնը և Լայպցիգի BMW Central Building-ը։ Մրցանակը հանձնելիս ժյուրիի նախագահը խոսել է նրա «մոդեռնիզմի անսասան նվիրվածության» մասին՝ բացահայտելով, թե ինչպես է «նա հեռացել գոյություն ունեցող տիպաբանությունից, բարձր տեխնոլոգիաներից՝ փոխելով շենքերի երկրաչափությունը»[80]։ 2004 թվականից մինչև իր մահը՝ 2016 թվականը, նա կատարել է բազմաթիվ այլ նշանավոր աշխատանքներ, այդ թվում՝ Գուանչժոուի օպերային թատրոնը Չինաստանի Գուանչժոու քաղաքում և Լոնդոնի ջրային սպորտի կենտրոնը 2012 թվականի ամառային Օլիմպիական խաղերի համար[81][82]։
2010 թվականին Պրիցկերի մրցանակի դափնեկիր դարձավ մեկ այլ կին՝ Կաձույո Սեձիման Ճապոնիայից, Ռյուե Նիշիզավայի հետ համագործակցությամբ։ Լորդ Պալումբոն՝ ժյուրիի նախագահը, խոսեց նրանց ճարտարապետության մասին, որը «և նազելի է, և հզոր, ճշգրիտ և շարժուն, հնարամիտ, բայց ոչ չափազանց կամ բացահայտ խորամանկ, ստեղծել են շենքեր, որոնք հաջողությամբ փոխազդում են իրենց համատեքստի և իրենց պարունակած գործունեության հետ՝ տպավորություններ թողնելով լիության և հարստության»։ Հատուկ ուշադրություն է դարձվել Օհայոյի Թոլեդոյի արվեստի թանգարանի Ապակու կենտրոնին և Ճապոնիայի Իսիկավա քաղաքում գտնվող Կանազավայի 21-րդ դարի ժամանակակից արվեստի թանգարանին[83]։
2007 թվականին Աննա Հերինգերը (ծնվել է 1977 թվականին Գերմանիայում) շահեց Aga Khan Award-ը ճարտարապետության ոլորտում իր METI Handmade դպրոցի համար, որը կառուցվել է բամբուկից և տեղական այլ նյութերից, Ռուդրապուրում (Բանգլադեշ)։ Կայուն ճարտարապետության օրինակ հանդիսացող նախագիծը բարձր գնահատանքի է արժանացել ոչ միայն իր պարզ, մարդասիրական մոտեցման և գեղեցկության, այլև ճարտարապետների, վարպետների, պատվիրատուների և օգտատերերի միջև կայացած համագործակցության մակարդակի համար[84]։ Վերջին տարիներին դանիական Lundgaard & Tranberg ընկերությունը, որի գլխավոր ճարտարապետը Լենե Տրանբերգն է (ծնվել է 1956 թվականին), արժանացել է մի քանի եվրոպական RIBA մրցանակների։ Նրա նախագծերից են Դանիայի թագավորական թատրոնը (2008) և Tietgenkollegiet-ը (2005)[85]։
2010 թվականին Շեյլա Շրի Պրակաշը դարձավ առաջին հնդիկ ճարտարապետը, ով հրավիրվեց Համաշխարհային տնտեսական ֆորումի Դիզայնի Նորարարության Խորհուրդ, որտեղ նա ստեղծեց Դիզայնի Փոխադարձ Ինդեքսը՝ որպես ամբողջական կայուն զարգացման նախագծման գործիք։ Նա առաջին կինն է Հնդկաստանում, ով հիմնել է իր սեփական ընկերությունը։ 1992 թվականին նա ռահվիրա էր էկոլոգիապես կայուն ճարտարապետության ոլորտում և տները նախագծում էր վերամշակված նյութերով[86]։
2013 թվականին Հարվարդի դիզայնի բարձրագույն դպրոցի «Կանայք դիզայնում» ուսանողական կազմակերպությունը միջնորդություն ներկայացրեց Դենիզ Սքոթ Բրաունին Պրիցկերի ճարտարապետական մրցանակի համար, որը նրան չէր շնորհվել 1991 թվականին, մինչդեռ նրա գործընկեր Ռոբերտ Վենտուրին արժանացել է այդ մրցանակին[87]։ Նաև 2013 թվականին Ջուլիա Մորգանը դարձավ առաջին կինը, ով արժանացավ AIA ոսկե մեդալին՝ հետմահու[88]։ 2014 թվականին Հեյդար Ալիևի Մշակութային կենտրոնը, որը նախագծել է Զահա Հադիդը, արժանացել է «Տարվա թանգարանի դիզայն» մրցանակին՝ նրան դարձնելով առաջին կինը, ով արժանացել է գլխավոր մրցանակին այս մրցույթում[79]։ 2015 թվականին Հադիդը դարձավ առաջին կինը, ով արժանացավ RIBA ոսկե մեդալի[79]
2014 թվականին Սրահ՝ կանայք, արդարություն, ճարտարապետություն-ը հրատարակել է Սրահի ուղեցույցը արդար գործունեությանվերաբերյալ, որը գործնական ռեսուրս էր տրամադրում ավելի հավասար մասնագիտությանն անցնելու համար՝ շեշտադրելով գենդերային հավասարությանը[89]։
2016 թվականին Heather Dubbeldam of Dubbeldam Architecture and Desig-ը ստացավ Հռոմի Prix de Rome մրցանակը 50,000 դոլար ՝ Դանիա, Նորվեգիա և Շվեդիա ուղևորության համար՝ իր աչքերով տեսնելու նմանատիպ Հյուսիսային կլիմայական պայմաններում զրոյական աղտոտվածության, պասիվ և վերականգնող տներ՝ կայուն զարգացման վերաբերյալ թեզ մշակելու համար, որը նա անվանեց «Հաջորդ կանաչ» նորարարությունը կայուն բնակարանաշինության մեջ»[90]։ Տորոնտոյում տեղակայված ընկերությունը նպատակ ուներ այդ լուծումները տեղայնանցնել հյուսիսային պայմաններում, քանի որ դրա հիմնական նախագծման սկզբունքը էներգաարդյունավետությունն էր, այս տարրերը օրգանականորեն ինտեգրել նախագծման գործընթացում, այլ ոչ թե դրանք առանձնացնել առանձին կառուցվածքում[91]։
2022 թվականին Architecture + Women NZ-ը Մեսի Համալսարանի հետ միասին հրատարակել է Տարածության ստեղծում. Նոր Զելանդիայի կանանց պատմությունը ճարտարապետության մեջ։ Խմբագրվել է Էլիզաբեթ Քոքսի կողմից և գրվել է Քոքսի և 30 այլ կին ճարտարապետների, ճարտարապետության պատմաբանների և գիտնականների կողմից։ Այն ցույց է տալիս ավելի քան 500 կանանց ներդրումը Նոր Զելանդիայի ճարտարապետության մեջ[92]։
Թեև մինչև վերջերս կանանց ներդրումները հիմնականում աննկատ էին մնում, անցած դարի ընթացքում նրանք իրականում զգալի ազդեցություն են ունեցել ճարտարապետության վրա։ Հենց Սյուզան Լոուրենս Դանան՝ հանքարդյունաբերության հարստության ժառանգորդուհին, 1902 թվականին որոշեց կառուցել իր տունը Իլինոյս նահանգի Սփրինգֆիլդ քաղաքում՝ Ֆրենկ Լլոյդ Ռայթի նախագծով, որն ապահովեց նրա առաջխաղացումը։ Կանայք նաև կարևոր դեր են խաղացել պատմության պահպանման գործում այնպիսի կազմակերպությունների միջոցով, ինչպիսիք են «Ամերիկյան հեղափոխության դուստրերը» (1890)[93]։ 1985 թվականին բուլղարացի ճարտարապետ Միլկա Բլիզնակովան հիմնեց Ճարտարապետության մեջ Կանանց Միջազգային Արխիվը՝ ճարտարապետության մեջ կանանց վերաբերյալ հետազոտական նյութերի հասանելիությունն ընդլայնելու համար[94]։ Վերջին ուսումնասիրությունները ցույց են տալիս նաև, որ 1980-ականներից ի վեր կանայք, որպես տնային տնտեսուհիներ և սպառողներ, կարևոր դեր են խաղացել դիզայնի նոր մոտեցումների մշակման գործում, հատկապես ինտերիերի՝ հասնելով ճարտարապետությունից դեպի տարածականություն անցման[95]։
Կանադայի փորձի ուսումնասիրությունը կարևորում է այն նշանակալի ներդրումը, որը կանայք ունեցել են վերջին տարիներին՝ պրակտիկայի և դիզայնի նորարարական մոտեցումներ մշակելիս։ Մասնագիտության մեջ կանանց զգալի և աճող ներկայությունն ավելի շատ ուշադրություն է գրավում, քան մարգինալացման խնդիրները[96]։
Ցուցահանդեսները, որոնք ներկայացնում էին տարբեր ոլորտներում կանանց ձեռքբերումները, հնարավորություն տվեցին կանանց ցույց տալ իրենց ունակությունները տաղավարների ձևավորման գործում։ Դրանք ներառում էին 1893 թվականի Չիկագոյի ցուցահանդեսը, որտեղ կանանց տաղավարը նախագծել էր Սոֆյա Հեյդենը, և 1914 թվականի երկու ցուցահանդեսները Գերմանիայում՝ Քյոլնի Werkbund ցուցահանդեսը, որի Haus der Frau-ը նախագծել էր Լիլի Ռայխը, և Լայպցիգի Burga Expo-ն՝ նվիրված գրքերին և գրաֆիկական արվեստին։ Ոգեշնչված այս հաջողություններից՝ 1928 թվականին Շվեյցարիայից Լաքս Գայերը նախագծեց տաղավարներ SAFFA ցուցահանդեսի համար (Schweizerische Ausstellung für Frauenarbeit), որը առաջին անգամ բացահայտում էր կանանց նվաճումները։ SAFFA-ի երկրորդ ցուցահանդեսը, որը տեղի է ունեցել Ցյուրիխում 1958 թվականին, կազմակերպվել է 28 կին ճարտարապետների թիմի կողմից՝ Շվեյցարիայում ճարտարապետությունը դարձնելով կանանց համար բաց մասնագիտություն[97]։ 2021 թվականին Լոնդոնի Barbican մշակութային հաստատությունը ներկայացրեց մի նախագիծ, որը ներառում էր ցուցահանդես, միջոցառումների ծրագիր և «Ինչպես ենք մենք հիմա ապրում. տարածքների վերաիմաստավորում Matrix Feminist Design Co-operative» վերնագրով հրապարակում։ Ծրագրի ուշադրության կենտրոնում էր ֆեմինիստական Matrix դիզայներական կոոպերատիվը, բայց նաև դիտարկվում էին ավելի լայն հարցեր, ինչպիսիք են՝ ում համար և ում կողմից է նախագծվել մեր արհեստական միջավայրը և ով է դրա պատճառով մեկուսացված[98]։ Կոոպերատիվը հիմնված էր ֆեմինիստական գաղափարախոսությունների և սկզբունքների վրա, ներառյալ՝ ոչ հիերարխիկ կառուցվածքը, ինչպես նաև ավելի զանգվածային մոտեցումը դիզայնին։
2010 թվականին Եվրոպայի ճարտարապետների խորհրդի կողմից 33 երկրներում անցկացված հարցման արդյունքում պարզվել է, որ աշխարհում կա 524 000 ճարտարապետ, որոնց 31%-ը կանայք են։ Այնուամենայնիվ, համամասնությունները մեծապես տարբերվում էին տարբեր երկրներում։ Կին ճարտարապետների ամենաբարձր մասնաբաժին ունեցող երկրներն են Հունաստանը (57%), Խորվաթիան (56%), Բուլղարիան (50%), Սլովենիան (50%) և Շվեդիան (49%), իսկ ամենացածրը՝ Սլովակիան (15%), Ավստրիան (16%), Նիդեռլանդները (19%), Գերմանիան (21%) և Բելգիան (24%)։ Ավելի քան 200,000 եվրոպացի ճարտարապետներ աշխատում են Իտալիայում կամ Գերմանիայում, որտեղ կանանց մասնաբաժինը համապատասխանաբար 30% և 21% է[99]։
2002 թվականին Ավստրալիայում կատարված ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ կանայք կազմում են ճարտարապետ ուսանողների 43%-ը, մինչդեռ մասնագիտության մեջ նրանց ներկայացվածությունը տատանվում էր Քվինսլենդի 11,6%-ից մինչև Վիկտորիայի 18,2%։ Ավստրալիայի վերջին տվյալները, որոնք հավաքվել և վերլուծվել են «Հավասարություն և բազմազանություն Ավստրալիայում ճարտարապետի մասնագիտության մեջ» հետազոտական ծրագրի շրջանակներում, ցույց են տալիս, որ անկախ նրանից, թե ինչ միջոցներ են կիրառվում, կանայք շարունակում են անհետանալ այս մասնագիտությունից[100]։ Ավելի քան երկու տասնամյակ կանայք կազմում էին Ավստրալիայի ճարտարապետական դպրոցների շրջանավարտների ավելի քան 40%-ը, բայց Ավստրալիայում գրանցված ճարտարապետների թվում նրանք ընդամենը 20%-ն են[101][102][103][104]։
2016 թվականին Հարավային Աֆրիկայում գրանցված ճարտարապետների միայն 21%-ն էր կին։ Հարավային Աֆրիկայի Արևելյան Քեյփի Ճարտարապետության ինստիտուտի կողմից անցկացված հարցումը ցույց է տվել, որ 2014 թվականին Նելսոն Մանդելայի Մետրոպոլիտան համալսարանն ավարտած ճարտարապետ ուսանողների միայն 29%-ն են կանայք[105]։
2000 թվականին Միացյալ Թագավորությունում կատարված ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ գործող ճարտարապետների 13%-ը կանայք են, չնայած կանայք կազմում են ուսանողների 38%-ը և դասախոսական կազմի 22%-ը[106]։ 2010 թվականի նոյեմբեր ամսվա Հոնորարների բյուրոյի տվյալները ցույց են տվել, որ պրոֆեսիոնալ ճարտարապետների միայն 19%-ն է կին, ինչը 5%-ով պակաս է 2008 թվականի համեմատ[107]։
2009 թվականին ԱՄՆ ճարտարապետության ազգային հավատարմագրման խորհուրդը հաղորդեց, որ ճարտարապետության գծով շրջանավարտների 41%-ը կանայք են, իսկ մինչև 2021 թվականը այդ թիվը կհասնի 51%-ի[108]։ AIA-ի Ազգային Ասոցիացված Կոմիտեի 2004 թվականի զեկույցում լիցենզավորված կին ճարտարապետների մասնաբաժինը կազմում է 20%։ 2003 թվականին AIA-ի «Կանայք ճարտարապետության մեջ» ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ կանայք կազմում են ԱՄՆ ճարտարապետական ընկերությունների անձնակազմի 27%-ը[109]։ FAIA-ի պատվավոր կոչումը 2005 թվականին ստացել է 174 կին և 2199 տղամարդ, կամ մոտավորապես 8%-ը[110]։ AIA-ն հայտնում է, որ 2012-2021 թվականներին իրենց կազմակերպությունների ճարտարապետների ընդհանուր թվաքանակում կանանց մասնաբաժինը 15,7%-ից հասել է 24,1%-ի[111]։ EQxD դիզայնի աջակցության թիմի կողմից հրապարակված Equity in Architecture-ի 2016 թվականի ուսումնասիրությունը ցույց է տվել, որ կանայք 9 անգամ ավելի քիչ հավանական է, որ ղեկավար պաշտոններ զբաղեցնեն ճարտարապետական ընկերություններում, քան իրենց տղամարդ գործընկերները[112]։
Կանադա
Չնայած կանայք կազմում են Կանադայի ճարտարապետական ծրագրերի շրջանավարտների մոտավորապես 50%-ը, վիճակագրության գրասենյակի 2011 թվականի մարդահամարը ցույց է տվել, որ երկրում գրանցված ճարտարապետների միայն 29%-ն է նույնանում որպես կին[113]։
{{cite web}}
: CS1 սպաս․ bot: original URL status unknown (link)
{{cite book}}
: CS1 սպաս․ location missing publisher (link)